論宋代“云韶部”

●解飛

論宋代“云韶部”

●解飛

云韶部是宋代最重要的宮廷音樂機構之一，直接服務于宮廷內部各種娛樂、儀式，云韶部樂人有其特有的身份，大部分都是宦官組成，云韶部所用的音樂作為北宋教坊四部樂中一部，其獨特的音樂演奏形式對當時歌舞樂有著不可忽視的影響，云韶部存在的時間為太祖開元年間至北宋末期。

云韶部；宦官；宮廷娛樂

一、云韶部者，黃門樂也

宋代，由于商品經濟的卓越發展，市民音樂異峰突起，民間俗樂形態成為社會音樂生活的主流，至此中國古代音樂進入了第三形態俗樂階段，這一時期百樂興起，娛樂場所由宮廷為主轉以“瓦舍”、“勾欄”的民間為主，“耍鬧去處，通宵不輟”。社會音樂生活十分豐富，音樂由宮廷走向民間獲得了長足的發展，誕生了像諸宮調、唱賺這樣的大型說唱藝術，同時戲曲更是以南戲而確立等等；在宮廷為了適應統治階級的需要，音樂機構實行禮、樂分司，使得宋代音樂機構趨向多元化發展，云韶部作為其中一個重要的音樂機構，它產生于北宋開寶年間（971）趙宋滅漢時，從南漢宮廷中得到八十位懂得音樂的內臣，置在教坊中學習音樂而建立的一支樂隊，宋代教坊是延續前代舊制，據《樂書·卷一八八·教坊》云：“圣朝循用唐制，分教坊為四部”，而云韶樂便是其中的一部，初始名為“簫韶部”，雍熙初年（984）改名為“云韶部”。《宋史·樂志十七》記載：“云韶部者，黃門樂也。開寶中平嶺表，擇廣州內臣之聰警者，得八十人，令於教坊習樂藝，賜名簫韶部。雍熙初，改曰云韶，每上元觀燈，上巳、端午觀水嬉，皆命作樂於關中。”而云韶部所存在的時間，目前我們無法探知，但是根據陳旸《樂書》成書的階段來看，云韶部與當時的教坊、鈞容直等音樂機構并存于世，應跨越到了陳旸獻書時的崇寧二年，再者，又根據宋葉夢得的《石林燕語·卷三》：“燕樂教坊外，復有云韶部”的記載，而葉夢得的《石林燕語》成書于北宋末年，至此我們推斷云韶部存在的時間至少可以追溯到北宋末年。

二、上元觀燈，端午觀水

宋之前的唐朝宮廷燕樂是當時中國音樂藝術最高成就的代表，到了宋代由于戰亂和經濟原因，宋代宮廷雅樂向著精致、小型的審美趨勢發展，云韶部作為宋代宮廷中的音樂機構之一，其在教坊中習以技藝，統治階級便是其職能服務核心，或在宮內，或在王府內供其享樂之需；《文獻統考·卷一百四十六·樂考》十九：“每上元觀燈，上巳、端午觀水嬉皆命做樂于宮中。遇南至、正元、清明、春秋祭社之節，親王內中宴射，則亦用之。”除了宴享之外，云韶部所習之樂也用于宗親的儀仗之中，而儀仗音樂漢代就有，隸屬鼓吹樂樂種內，在歷代儀仗音樂滲透的是北方少數民族的馬上之樂，用于從軍行進，帝相王侯出行，云韶部中的儀仗音樂并不是用于大型的軍樂儀仗，軍樂儀仗則講究氣勢雄偉，眾知宋代的隨軍番布大樂是作為皇帝出行的儀仗軍樂，為突出圣威，樂隊十分龐大，而與云韶部中的儀仗樂兩者不可同日比擬。據《邵氏聞見后錄》記載：“真宗時黃嗣未生，以綠車旄節迎濮安懿王，養之禁中。至仁宗生，用簫韶部部樂送還邸。”至此不難看出云韶樂作為宮中儀仗音樂，即用于王侯將相簡易伴行之禮。

三、各持金蓮，花引舞者

宋元社會繼承了眾多的隋唐樂器，如篳篥、笛、笙、大鼓、杖鼓、拍板、方響、琵琶和箏等，這些樂器在宋代宮廷教坊十三部類中均有專門各自列出一部；同時在社會需求的推動下，各個領域文化深入交融，渤海、契丹、女真和蒙古等大批少數名族的內遷以及中外文化交流等因素，許多樂器被上升到新的地位并嶄露頭角，在這種大背景下按照云韶部吸納前朝的八十內臣來考量，執樂的至少可以算是八十人，其音樂組織方面可見一斑，據馬端臨《文獻通考·卷一百四十六·樂考》十九記載：“有主樂內品八十人，歌三人，雜劇二十四人，琵琶四人，笙四人，箏四人，板四人，方響三人，篳篥八人，笛七人，杖鼓七人，羯鼓二人，大鼓二人，傀儡八人。”可見云韶部的樂隊組織分工明確且精益求精，樂器種類的使用上也是包羅萬象。又《樂府雜錄》“云韶樂”條載：“用樂器四架。樂即有琴、瑟、筑、簫、篪、笙、竽、登歌、拍板。樂分堂上堂下。登歌四人，在堂下座。舞童五人，衣秀衣，各持金蓮，花引舞者。金蓮，如仙家行道者也。舞在階下，設錦筵，宮中有云韶院。”因此云韶部不但具有精細的編制，宮廷中更具有堂上堂下兩種形式表演，堂上立、堂下坐，舞者拂袖，手持蓮花，翩翩而舞；其演奏除了歌舞以外，還有傀儡戲。從樂器的編制來察，云韶部表演的歌舞音樂以使用絲竹樂器居多，風格細膩，偏重抒情，也符合了宮廷享樂的需求。

四、雅樂之質，聲韻之美

“曲子”即可統指一種出現于隋唐、成長于唐和五代而鼎盛于宋代的詞體歌曲形式，也可單指其用于填詞的曲調部分。曲子的歌詞部分被稱作“曲子詞”，在唐代以前以整齊句式為主，唐末和五代轉向了長短句形式。到了宋代，長短句式的曲子詞被稱為“宋詞”。由于長短句式歌詞的出現帶來了新的審美風格，豐富了音樂節奏變化和更為自由的情感表達，因此從民間到宮廷，曲子的演唱風靡一時，文人們也紛紛填詞創作，從而使得宋代成為一個詞體音樂高度發展的時代；而在云韶部中由于曲子受到統治者以及文人們的重視，使詞的發展得到進一步提高，從云韶部所奏的十三曲曲名中就可想而知；據《宋史·樂志十七》稱：“云韶部者，黃門樂也……則亦用之。奏大曲十三：一曰中呂宮《萬年歡》；二曰黃鐘宮《中和樂》；三曰南呂宮《普天獻壽》，此曲亦太宗所制；四曰正宮《梁州》；五曰林鐘商《泛清波》；六曰雙調《大定樂》；七曰小石調《喜新春》；八曰越調《胡渭州》；九曰大石調《清平樂》；十曰般涉調《長壽仙》；十一曰高平調《罷金鉦》；十二曰中呂調《綠腰》；十三曰仙呂調《彩云歸》。樂用琵琶、箏、笛、方響、杖鼓、羯鼓、大鼓、拍板。雜劇用傀儡，后不復補。”因此當時云韶部中的大曲、法曲等有演習前代舊曲，如《萬年歡》《綠腰》，有自創新曲的詞體音樂，愛其聲韻之美，符合宮廷雅樂之質，以聲入詞孕育出當時高度的宮廷宴享之樂。

五、結語

圍繞云韶部樂人、編制以及曲目等零零散散來看，對于宋代宮廷音樂的發展，或多或少、或深或淺都具有初步的探索，但毋容置疑的是，宋代的宮廷音樂更重于審美。云韶部作為音樂機構之一，以用宦官作為樂人，以沿用前臺舊曲作為雅樂，以吸收宋詞等方式來豐富自身，可見云韶部的接納性，更是突出宋代音樂的兼容性。

［1］〔宋〕陳旸.樂書（卷一百八十八）［A］.文淵四庫全書（第211冊）［C］.上海：上海古籍出版社，1987.

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［3］〔元〕馬端臨.文獻通考（卷一百四十六）［M］.北京：中華書局，1986.

［4］〔宋〕邵博.邵氏聞見后錄（卷一）［M］.北京：中華書局，1983.

［5］〔元〕脫脫等.宋史（卷一百七十二）［M］.北京：中華書局，1997.

［6］陳聆群.中國音樂簡史（第一版）［M］.北京：高等教育出版社，2007.

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［9］衛亞浩.宋代的宦官樂隊——云韶部［J］.黑河學刊，2010，（9）.

［10］黎國韜.唐宋四部樂考略——兼論《云韶樂》對宋代舞之影響［J］.音樂研究，2003，（3）.

解飛，武漢音樂學院音樂學系2015級研究生。