安慶傳統木雕藝術形式研究

朱鐵軍

（安徽工程大學藝術學院，安徽蕪湖241000）

安慶傳統木雕藝術形式研究

朱鐵軍

（安徽工程大學藝術學院，安徽蕪湖241000）

安慶傳統木雕藝術富含安慶地域獨特的人文歷史和工藝技法，以其精湛的雕制技藝、形象生動的造型、雅俗共賞的形式、群眾喜聞樂見的內容詮釋了安慶地區民間審美觀念與藝術風格，通過系統闡述安慶傳統木雕的歷史背景、表現形式、題材內容以及工藝特色，并以安慶地區部分傳統建筑之木雕構件為例，全方位展現出安慶木雕富有濃郁本土氣息的藝術形式和文化內涵，真實地還原出一種具有鮮明民間色彩的傳統技藝形式。

安慶地區；傳統木雕；藝術形式；題材表現；工藝特色

安慶民間雕刻傳統甚濃，有木雕、石雕、銅雕、根雕、微雕以及食雕等多種雕刻形式，爭奇斗艷，精彩紛呈，其中以安慶木雕技藝尤為精妙，它透現出安慶地方獨特的人文歷史和工藝手法，以其精湛的技巧、形象生動的造型、雅俗共賞的形式、群眾喜聞樂見的內容和富含地方文化藝術審美趨向的觀念在安慶民間傳統工藝史上留下了一個深深的足跡。

安慶傳統木雕源于明代，多為建筑木雕和家具木雕，建筑木雕主要集中在寺廟祠堂。題材為佛家造像、故事傳說、吉獸仙草、花鳥蟲魚、祥瑞圖案等，表現方式多現浮雕、鏤雕、圓雕等，工序復雜，雕刻技法成熟精湛。

1 安慶木雕的歷史背景

明清兩代是我國木雕藝術發展歷程中的輝煌時期，安慶木雕即起源于明代。佛教自西漢傳入我國后，至明時已是頗具影響力，而明朝除世宗排佛外，其它各帝均崇尚佛教，故安慶木雕自源起便與佛家造像結下了不解之緣，各寺院廟堂的木雕題材成為了安慶木雕一個重要的表現形式。安慶明代佛像木雕人物惟妙惟肖、栩栩如生、形神兼備、姿態安然，超凡脫俗之佛家風范由然而生。

安慶地處皖西南，同樣有著濃郁的徽文化特色，注重家族譜系，古時通常每村均建有祠堂，而且多是一姓一祠堂，這些為數眾多的祠堂保留了大量的反映各類故事傳說、吉獸仙草、祥瑞圖案的安慶木雕制品。風格上多裝飾洗煉，古雅大方。

安慶木雕發展至清代多現富麗煩瑣，光華絢麗，精致畢現，玲瓏美觀，風格上雖有一定傳承，但更具自身獨到的特點。在雕刻技法上尚無較大變化，反映題材上祠堂建筑和家具木雕表現有所增強，而佛家造像與前代相比有所趨弱。

現代以來，特別是新中國成立后，安慶木雕獲得了新的生命力。一是木雕行業規模不斷擴大，各類現代木雕企業和作坊相繼成立，木雕市場成熟，產銷鏈良形循環；二是除建筑裝飾和家具題材表現外，安慶木雕迎合市場需求，出現了大量的案頭擺件、工藝制品，同時還創新了富有現代氣息的圖案紋樣，造型內容；三是安慶木雕藝人在發揮傳統技藝特長的同時，還有所創新，不僅吸納清代安慶木雕的精美細膩，同時又融入現代社會明快爽潔的時代氣息和表現風格，令人感受和體驗到清新自如的時代新風尚。

2 安慶傳統木雕之形式表現

2.1 安慶傳統木雕種類

安慶木雕受徽文化影響較大，而徽文化中的繪畫藝術造詣頗深，受繪畫藝術的熏染，在徽文化鼎盛的明清之際，“繪畫的審美活動極大地推動了建筑裝飾和家具裝飾層次的提升”[1]。安慶傳統木雕構圖精美，層次起伏，講求透視，并多裝飾于建筑與家具之上。

2.1.1 寺廟祠堂建筑木雕 在我國，佛教和宗族思想作為兩種古老而又普遍的文化社會現象，對安慶地區木雕產生了深厚的影響，安慶傳統木雕多集中在寺廟祠堂等建筑之中，可以說，佛教藝術的傳播和宗族意識的深入人心為安慶傳統木雕的源起和發展提供了豐沃的土壤。

安慶佛堂寺廟建筑木雕一方面表現在建筑構件及部位的木雕處理上，另一方面則集中在大量的佛教造像上。安慶木雕佛教造像造型豐富多采，其最大的特征是并沒有將佛像的氣韻和神態的表現放在高高在上凌駕于世的層面上，而是更趨于世俗化和人性化，深層次地展現出安慶地區民眾對佛教思想的闡釋和理解。這些佛教造像面部飽滿圓潤，神態安祥自若，五官精致得當，表情慈善仁厚，姿勢自然舒坦，體態豐滿優美，展現出安慶佛教造像木雕藝術的極高造詣。

安慶祠堂建筑木雕一方面為了展現祠堂的莊嚴神圣，同時更是為了突顯家族事業的成功和人丁的興旺，故安慶祠堂建筑木雕多現磅礴氣勢，精湛技法，格調高雅不落俗套，雍容有度構思巧妙。一般體現在祠堂建筑的梁枋、斗拱、檐條、隔扇、欄板等處。如安慶岳西孫氏宗祠，其興建于清乾隆十一年（公元1746年），宗祠建筑取中國傳統建筑之磚木式結構體系。建筑整體體量宏大、布局合理，且穿枋翹角、馬頭墻面、氣勢軒昂，展現出典型的皖西南建筑風格，其內還設有戲臺，從臺口穿過前方天井即到中廳，中廳立有八個大柱，每個柱基均精雕細刻且形態各異，“斗栱抬梁五架升脊，雀替柱撐鐫雕著獅、鳳、云彩，卷草花紋和人物故事，圖案生動活潑，人物栩栩如生”[2]。現該宗祠為安徽省重點文物保護單位。

2.1.2 家具木雕 明清時期，手工業不斷趨向繁榮，家具制作技藝得到長足發展。安慶地區盛行古典雕刻家具，并出現了專門的家具制造行當和家具雕刻藝人。安慶家具木雕藝人以當地的民俗風情和民間喜好之物來裝點家具和美化生活。“工匠將雕刻運用在家具上，追求雕琢裝飾風格”[3]，以安慶木雕花床為例，其兩側的立屏上通常鏤嵌上寓意為福祿壽喜的祥瑞圖案，而在床楣是上則多刻有與神話故事或歷史人物相關的浮雕，并與法瑯螺鈿等裝飾物相配，展現出繁復精美的裝飾效果。

2.2 題材內容

2.2.1 佛家造像 安慶木雕佛家造像透現出既莊嚴又可親，既端莊又嫻雅的別具一格的藝術風貌，風格也是趨向纖細、圓潤、精妙、概念、人性和世俗。正因為大量寺院廟宇對佛家造像木雕的需求，安慶木雕才逐漸走向繁盛和成熟。據史料記載，現安慶老城在當年落成后，城內四處興建寺宇殿堂，因而一時間需要大量的木雕工匠來雕制木雕制件，故安慶及周邊府衙木雕匠工紛至沓來。安慶寺廟佛家造像木雕不僅雕法精湛，用材也十分講究，多數佛像是“雕匠用檀、紅木、鐵梨木等質地堅硬、紋理細密、色澤光潤的木材雕刻而成”[3]。

2.2.2 故事傳說 安慶木雕故事傳說題材也是十分多見，歷史故事、神話傳說、生活百態無一不在安慶木雕藝人精湛的刀功和雕藝下表現得活靈活現，聲情并茂，安慶木雕正是通過這種群眾喜聞樂見的表現形式以及耳熟能詳的貼近思想文化和百姓生活的表現內容影響和感染著當地民眾的文化素養和審美情趣，傳播著富有地方意蘊的文化倫理的內涵與訊息。

2.2.3 吉獸仙草 安慶地區木雕制品表現題材多吉獸仙草，按照一般安慶地區老民居屋宅的裝飾習俗與風格，在屋脊上通常會塑以坐獸，“屋檐、門窗、護欄雕刻或繪畫各種獸形、花草圖案，以龍、獅、麒麟、虎、鳳凰、豹的圖像來辟邪，稱作‘五脊六獸’”[4]，木質墻板上常雕有瑞麒麟送子或招財進寶等造型圖案，家具上也多現龍鳳呈祥的圖案等等。

2.2.4 花鳥蟲魚 安慶地區百姓講求天人合一，自然質樸，故木雕花鳥蟲魚等反映自然生靈之題材較為廣泛，有四季花卉，有喜鵲登梅，有蜻蜒立荷，有游魚戲水，不同種類的花鳥蟲魚的細部特征均刻畫得淋漓盡致，這些題材不僅具體造型精致異常，惹人憐愛，而且富有情趣，寓意深刻。如安慶潛山萬澗古戲樓，該樓現為潛山縣內唯一保存完整的清代戲樓，距今已有近300年的歷史，其位于萬澗楊氏宗祠內，構架為亦亭亦閣式，共有兩層，全部為木質結構，其上不僅雕繪有各種戲文數十出，而且還雕刻了近百種各式圖案，“臺前的楹柱、橫梁、枋板、欄桿、天花，以及后臺的木門上均有彩繪雕刻，圖案有龍鳳、花鳥、蟲魚、禽獸、烏紗官帽等，歷經滄桑，至今依舊形態逼真”[5]，堪稱安慶木雕藝術的寶庫，對于研究安慶木雕藝術有著重要意義。

2.2.5 祥瑞圖案 安慶地區但凡出現木雕的地方，均會出現祥瑞圖案。祥瑞圖案是安慶百姓最喜愛的雕飾題材之一。如安慶古民宅的屋檐上一般會雕有蓮花式花紋或是“福”字圖案；根據當地婚俗，新婚會配置雕花木床，故安慶古宅中均有古典雕花床，既稱雕花床，即在周圍木板上會刻有福、祿、壽等祥瑞文字或圖案，同時亦有其它題材的內容表現。此外，安慶地區寺院廟堂大殿的門窗上，會裝飾雕刻有富有祥瑞寓意的圖案，如五蝠（即五“福”）捧壽圖等等。

3 安慶傳統木雕之工藝特色

安慶木雕工藝最獨到的部分主要表現在其雕刻方法和藝術特色上。

3.1 雕刻方法

安慶傳統木雕藝人根據題材的不同和表現形式的不同會依據各類雕刻方法的特點和優勢有所選擇和側重性地運用，同時在常年的雕刻生涯中還會不斷改進和創新豐富多變的刀刻技藝，使創作出的木雕作品既具有傳統的韻味，又富有時代的韻律。安慶傳統木雕雕刻方法主要有以下幾種：

3.1.1 塊面切除法 這一方法是安慶傳統木雕頭道制作工序需要用到的方法。從這一方面的命名上來看，是深切大鋸各方面不需要的塊面，而不是精細地剔除細小的部分，故這種方法是先使用畫筆或毛筆在木料上明確出需要切除的部位，再用斧或鋸進行切除，以現木雕整體大局形態。當然，除使用斧鋸等大件雕刻工具外，對于一些需要特殊表現或處理的部位，如需要深切的地方，要用鑿刀或劈刀進行表現，再如木料邊緣的地方，不能大刀闊斧，而是需要用鑿刀剝離，以防止木料斷裂。

3.1.2 辯紋走刀法 辨紋即辨識木料的紋路走向，辯紋走刀法就是依據木料的天然紋路自然生長的方向行刀，這是雕制木雕精品的重要手法。有時木料的紋路走向會不甚明晰或是穿插變化，這就需要木雕藝人根據對木料的認識程度和多年的雕刻經驗來選擇走刀方向，并需要細心耐心，對于細小的部位也是如此，以防行刀失誤，造成藝術效果的大打折扣甚或是整件作品報廢。

3.1.3 留實鑿虛法 安慶傳統木雕講究虛實變化，相生有度，以實襯虛，以虛補實。安慶木雕在雕刻之前，需要對虛實表現的細節和力度進行構思設計，明確虛實關系，然后再在雕刻的過程中精準地把握分寸，進行留實鑿虛，如在人物衣著服飾的表現方面，如何表現出飄然而動的虛實意境是安慶木雕留實鑿虛法的重要功能之所在。

3.1.4 先前自后法 安慶傳統木雕在打壞和修光時都是按照先前自后、自上而下、由高到低的順序來操作的，這種順序的好處是一旦出現失誤，還有補救的機會和余地。例如在人物雕刻時，人物的足部通常是高出的部位，這就需要使用從最高的部位從前往后逐步退縮的雕法，再如人物面部鼻子部位也是較高的地方，在表現人物面部五官時，也應先從鼻部向后退雕，這樣才不至于造成結構失衡、比例失當的情況。

3.1.5 切削修光法“削是指用鑿的斜撇面削去木料的表層，慢慢地可以層層深入，削時用鑿很淺薄，千萬不可深切”[6]。切削修光法是用右手操刀，左手固定住雕件，用指力或是腕力進行施刀，通常是修光步驟中較為常用的手法，對于人物衣著的修飾，特別是在衣褶裙擺起伏深淺的處理上尤其需要施刀。

3.1.6摳刮代削法 安慶傳統木雕在修光過程中使用的另一種手法，由于安慶木雕制件多十分精細，造型繁多，故在一些特殊的部分如很窄的部位、深凹的部位則無法采用切削的雕法，這就需要用摳刮的雕法來替代。使用摳刮代削法可以展現出細膩的雕工和藝術效果。

3.1.7 勒剔切割法 在安慶傳統木雕雕刻工序的掃尾階段，如果需要干凈徹底地清除雜屑，就需要使用這一雕法。勒剔切割法是指用勒、剔、切、割四種施刀方法并用來整潔利落地處理雜屑，即用三指或是四指握刀，刀口向外，按照木紋的生長方向朝外下刀施藝，此后左右各施一刀，再將雜屑剔除，如果此時仍未能除凈，則再從反方向進行切割，以達到凈剔的效果。

3.2 藝術特色

3.2.1 地方特色濃烈鮮明 皖西南建筑風格與木雕風格緊密相連。安徽西南部總體上屬山地形態，地形復雜，地貌豐富，自然氣候條件相對來說也較為獨特，當地建筑格局以及建筑文化在地理氣候等影響下形成了別具一格的山地建筑風格。安慶地處皖西南中心地帶，安慶木雕藝人依照地勢走向，山形山勢，巧妙的創造出極具山地特色的建筑木雕形式，營造出濃烈鮮明的地方特色和濃郁地道的鄉土氣息，其風格特征與皖西南建筑風格相互輝映，共同生色，使得這些建筑“在其視覺造型方面，都有著不同于平原建筑的特色”[7]。

此外，其地方特色還表現在木雕取材多取自地方性樹種；反映題材有很大一部分是地方性景物和民間傳說；構思布局有皖西南的特色，重點部位重點體現，“建筑局部點綴雕錦彩繪等”[8]，不似徽州木雕全面呈現，無處不雕，有木皆刻等等。

3.2.2 頗顯宗教家族風范 明清時期安慶地區寺廟眾多，祠堂林立，安慶木雕依附其上，勢必需要迎合其氣韻和表征，不僅題材上要體現瑞獸靈草、佛家造像和吉祥圖案，更要在風格上趨于抽象性和寫意性，甚或是一定的夸張性，藝術表現并不要求與客觀事物無限相似，盡善盡美，而是更加注重和強調精神層面的自由和追求，從而體現出宗教家族的或震憾人心，或深入人心，或心意相通，或潛移默化的功用。如安慶市大橋開發區葉祠小學附近的葉氏祠堂，其為清代建筑，現為村中唯一保留下來的一所古祠堂，占地面積近千平方米，其祠堂走廊中上刻有數量豐富的人物故事以及瑞獸靈草，不僅精美如生，更具宣傳教化，渲染造勢之功效。

3.2.3 富有鮮明的裝飾性 鮮明的裝飾性既是安慶木雕的一個重要功能，同時也是其藝術特征。安慶木雕對于裝飾的部位，裝飾的內容和裝飾的表現十分注重，因為木雕本身反映了木雕藝人的知識、情感、修養、意志與理想等，而對裝飾的理解更是展現了他們的藝術境界和價值追求。安慶木雕藝人善于從自然和生活中提取物像、元素和題材，并發揮其豐富的想象力和創造力，利用材質本身的特點，將其裝點于合適的部位以符合審美的需要，最大化地滿足人們對美的追求。如安慶一古民宅，其屋中堂門梁上有一幅運用半浮雕與圓雕技藝相結合雕制而成的福祿壽三星高照圖，兩邊側間懸梁同樣飾以木雕，其圖為“桃園三結義”。“樓閣設有燙金的三角楣，上面刻著竹子、大肚神，以及各種花卉與珍禽”[3]。無論是雕刻題材的選取還是雕刻技藝的選用以及雕刻布局的配比都最大程度地彰顯了最佳的裝飾效果。再如安慶南關清真寺，其始建于明成化初年，最初以“清真堂”命名。明崇禎年間，該寺一度被毀，所幸清同治九年，即1870年得以重建，當時其規模已屬“全國罕見”。“大殿重檐斗拱出四跳，極富裝飾性能，殿內雕刻最為壯麗動人”[9]，給人的直觀感受是整體雕梁畫棟、精工細造、富麗堂皇、華貴尊嚴。

4 結語

安慶傳統木雕藝術形式是安慶地區民間生活哲學和審美價值的藝術性表現，其在傳承和發展的歷程中不斷地滲入和吸納了地方文化藝術的精髓，作為一種傳統的地方技藝形式，我們要對其充分挖掘、還原、復活、繼承和創新，以現代的審美觀和文藝觀來融合、塑造安慶傳統木雕新穎的藝術形式，進而賦予其鮮活的現代藝術生命力和文化感染力。

[1]董洪全.徽州木雕[M].長沙:湖南美術出版社,2007.

[2]余本愛.孫氏宗祠卻由朱氏祭祀,個中有何玄妙?[J].祠堂博覽,2007(6):33-35.

[3]吳牧.安慶民間藝俗文化[N].安慶晚報,2011-12-30(B3).

[4]安慶民間藝俗文化[DB/OL].(2013-07-11).http://www.hxjw.cn/news/Article/szyl/ysbl/mssc/201307/209362.html.

[5]張愛斌.潛山萬澗古戲樓[N].人民日報海外版,2001-04-03(6).

[6]白庚勝.于法鳴.中國民間木雕技法[M].北京:中國勞動社會保障出版社,2010.

[7]汪旭.皖西南山地建筑的形態淺析[J].工程與建設，2010(5)：616-618.

[8]汪世學.我市文物地域特色鮮明[DB/OL].(2010-04-16).http://www.tcnews.cc/system/2010/04/16/002176173.shtml.

[9]何飛，查顯庭.走近安慶新“國保”:南關清真寺[N].安慶日報, 2013-11-11(6).

[責任編輯：余義兵]

Research on the Art Form of Traditional Anqing Wood Carving

Zhu Tiejun
(Art College,Anhui Polytechnic University,Wuhu Anhui 241000)

The traditional Anqing wood carving is characterized with Anqing area unique cultural history and techniques,which interprets Anqing area folk aesthetic ideas and artistic style with its exquisite carving skills,vivid style,refined forms,popular content.Through systematical elaborating the historical background,forms,representations,themes,contents and technique features of traditional Anqing wood carving,the paper presents the rich local flavor of art form and cultural connotation of Anqing wood carving and truly restores a traditional art form with the wood components of parts of traditional architecture in Anqing area.

Anqing Area;Traditional Wood Carving;Art Form;Theme and Representation;Technique Feature

J322

A

1674-1102(2016)04-0120-04

10.13420/j.cnki.jczu.2016.04.033

2015-08-14

國家重大文化工程(工廳消費[2012]155號)。

朱鐵軍（1979-），男，浙江湖州人，安徽工程大學藝術學院副教授，碩士，主要從事平面藝術設計及藝術教育學研究。