大都會藝術博物館的志愿者拓展的啟示

□劉鵬、陳婭（江蘇省美術館學術研究部）

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大都會藝術博物館的志愿者拓展的啟示

□劉鵬、陳婭（江蘇省美術館學術研究部）

一、大都會藝術博物館重視公共教育的傳統述略

自成立之初，大都會藝術博物館就十分重視向公眾普及藝術知識。但在如何向公眾普及藝術知識的問題上，該館經歷了一個頗為漫長的摸索過程。關于這一點，我們在卡爾文·湯姆金斯（Calvin Tomkins）的《商人與收藏：大都會藝術博物館創建記》（譯林出版社，2014年5月第1版）里不難找到一些實例。1870年1月，大都會藝術博物館的首屆董事會成立，共有27位成員。同年4月13日，紐約立法機關表決通過了成立以“大都會藝術博物館”為稱號的社團組織，進而確定其主旨為“鼓勵并推動美術研究、藝術生產及其在實際生活中的應用，普及藝術相關知識，進而向公眾提供藝術指導和娛樂”。但是，正如歐洲一些博物館的情況一樣，對于普通公眾能否進入博物館觀展的問題，董事會的態度一直游移不定，甚不明朗，由是飽受媒體詬病也在意料之中。過于“精英主義”，對普羅大眾的訴求視若無睹，這一點難辭其咎。譬如說，1897年的一天下午，一名穿工裝褲的水管工被擋在了大都會藝術博物館的大門之外，報紙以醒目的標題對此進行了報道：樸實技工被趕出藝術展廳，為衣冠楚楚者服務的藝術，敏感、斯文的水管工遭遇公開羞辱。針對這個事件，館長切斯諾拉對記者們表明自己的立場：“我們不想也不允許一個一直在挖骯臟下水道，或與動物油脂和油狀物打交道的人進入博物館，而且，他們身上的污穢散發出令人討厭的氣味，使周圍的其他人感到不適。”后來這種狀況稍有改善：“人們不再公開或用籃子偷偷帶狗進博物館；展廳地面再不見讓人倍感厭惡的咀嚼過的香煙渣；再沒有保姆把孩子帶到角落，隨意弄臟博物館的地板；再也沒有人帶著‘柯達相機’來博物館‘搶拍’東西和觀眾；再沒有人吹口哨、唱歌或從一個展廳對另一個展廳的人高喊……”野蠻部落正在繆斯圣殿里小心翼翼地移步。

1914年，摩根藏品在大都會藝術博物館整體亮相，吸引了大批觀眾，該年的參觀總人次為913230，這個紀錄一直到1920年才被打破。1918年，作為戰時試驗，大都會藝術博物館開始在每周六的晚上舉辦免費音樂會，那似乎是使得博物館呈現擁擠畫面的唯一動因。音樂會在博物館大廳的陽臺上舉行，管弦樂隊由五十多位音樂家組成，他們來自不同的交響樂團，在著名的第一提琴手大衛·曼勒（David Mannes）的指揮下演奏，所選曲目既包括古典輕音樂，也有完整的浪漫交響樂。起初，博物館方面有些擔憂音樂會的聽眾規模。1922年的一場音樂會曾吸引了10000人參加。在第四季音樂會結束時，時任館長的愛德華·羅賓遜（Edward Robinson）高興地通報說：“音樂會沒有出現混亂，沒有發生人群互相擁擠，沒有一件博物館展品受損；紐約人似乎變得相當文明。”

1939年，大都會藝術博物館董事的平均年齡為60歲，公眾對該館忽視公共教育的批評愈見激烈。激進的批評者甚至指出，大都會藝術博物館只為有錢的上流社會服務，對教育項目“極不關心”。1940年，弗朗西斯·亨利·泰勒（Francis Henry Taylor，任期為1940—1954年）當選為大都會藝術博物館的館長，他推出一系列大刀闊斧的改革措施，使得這座藝術圣殿易于為公眾所接受。

表一　美國地區美術館教育活動內涵概要

作為一位中世紀藝術方面的專家，泰勒沒有將自己的視野僅僅局限于自己的“園地”，而是十分重視公眾對藝術作品的鑒賞。他將博物館原有的教育工作部、博物館拓展部（the Department of Museum Extension）和產業關系部（the Department of Industrial Relations）合并為一個新的獨立部門——教育和博物館拓展部（the Department of Education and Museum Extension）。他倡議與紐約大學合作，在大都會藝術博物館舉辦了一系列講座，為紐約的公立高中和初中組織了一系列巡展。青少年博物館（the Junior Museum）和大都會藝術博物館美國部策劃的“館藏集萃”（E Pluribus Unum）展覽。莉迪亞·鮑威爾（Lydia Powel）使得它為少年兒童廣為接受。1950年，大都會藝術博物館的年度參觀人次為200萬，是1940年的兩倍。1955年，在籌備修道院分館期間與洛克菲勒密切合作的中世紀藏品部門主任詹姆斯·羅瑞墨（James Rorimer，1905－1966）接替泰勒成為館長，并繼續在前任的業績上再建輝煌，入館人數繼續攀升。1967年，霍溫回到大都會藝術博物館擔任館長，標志著該館進入了一個新的時期。霍溫更因為在策劃藝術展覽方面的杰出才能而獲得公眾及媒體的廣泛關注，他甚至自封為“巨型展覽”（blockbuster exhibition）的締造者。但事實上，這是美國聯邦政府負責擔保國外藝術品赴美國展覽的結果。他與華盛頓國家美術館的館長J.卡特·布朗（J. Carter Brown, 1969—1992在任）一道，成為巨型展覽的主要推手。反對霍溫的人認為，他的一系列“神來之筆”使得大都會藝術博物館作為“繆斯神殿”的神圣地位大打折扣，言下之意就是，三教九流都可以進門參觀。但他堅信，博物館應該是“民主的接生婆”（midwife of democracy），這也是上文述及的該館諸多宗旨之一。菲利普·德·蒙特貝羅（Philippe de Montebello，生于1936年）和托馬斯·坎貝爾（Thomas Campbell）兩位繼任者的持續努力使得該館成為當之無愧的世界級美術館。需要提及的是，公共教育項目的推行功不可沒（詳見表二、表三、表四）。

表二　大都會藝術博物館2004—2007年期間的公共教育活動統計表：

坎貝爾在上任之初便將工作重心轉移至建設博物館公眾形象上來。2011年，一個經過全新設計的博物館網站宣告面世，為全球大眾提供了與博物館互動的新渠道。人們可以通過該網站瀏覽館藏的三十四萬多件藝術品的圖片和信息，包括大都會當前展出的所有藏品。不僅如此，更多的在線數據庫、展覽圖錄等資源的共享也使得該館為全球觀眾所廣泛關注，其在線互動游戲及教育項目非常成功。

“兒童項目”是大都會藝術博物館針對小觀眾的一項計劃。據他們統計，每年約有二十萬兒童和青少年觀眾。他們之中小到幼兒園、大到十二年級，常常以班組為單位參觀大都會藝術博物館。因而大都會藝術博物館的公共教育部也就一直是忙于安排學生和教師們的導游接待工作，以保障學生團體與其他接受導游的人流的持續循環和前后銜接。為了做好這個項目，公共教育部專門設立了教師培訓工作室、課程資源袋，以及博物館信息網頁，供學生和教師使用。尤里斯（Uris）圖書館的館藏藝術圖書、錄像和其他輔助材料，也可以供給教師和學生使用。公共教育部除了大量地組織參觀游覽活動之外，還負責編印出版有關的資訊材料，以便于教師將藝術納入到平時的課程中去。他們在這個項目中的目標是，使大都會藝術博物館的藏品成為學校課堂的實質性延伸。大都會藝術博物館的“Museum Kids”項目也值得一提。由專業人士設計的專門針對少年兒童的網上互動項目統稱為“博物館孩子”，該項目為兒童觀眾提供了豐富的學習和體驗資源。該網頁的設計基于大都會藝術博物館豐富館藏之上。2009年，該館的公共教育部對網頁進行了改造和調整。總的來說，“Museum Kids”大致可以劃分為互動型和信息型兩類。譬如，“凡·高如何成名”（“How Van Gogh Made His Mark”）當中包含這樣一個環節，孩子們可以讀到藝術家的簡短傳記，欣賞畫家所繪制的墨筆素描作品，下一步就是在電腦上借助軟件創作自己的素描作品。如果用鼠標畫素描使小觀眾感到力不從心,“舞者與德加”（The Dancers and Degas）這個互動游戲則相對容易一些。在這個界面里，小觀眾們可以傾聽一位名叫Marie的芭蕾舞演員講故事，以德加繪制的芭蕾舞者的形象為原型創作卡通風格的裝置藝術作品。

表三　大都會藝術博物館2008—2014年期間的公共教育活動統計表

數據來源：大都會藝術博物館官網發布的《年度報告》。http://www.metmuseum.org/about-the-museum/annual-reports/reports;http://www.metmuseum.org/events/programs

表四　大都會藝術博物館的家庭項目（Family Programs）活動統計表

除了在線游戲之外，在這里需要提到“十二年級以下藝術工作坊”。該工作坊教授教師如何與他們的學生充分利用該館豐富的在線資源，值得探討。大都會藝術博物館的專業人士和學員們一起設計課程、分享觀點、運用新技術APP Evernote。在這個信息發達的時代，教師們得以與他們的同行們互通有無，交換意見和共享資源。與此同時，大都會藝術博物館的員工們可以非常直觀地看到網上資源的使用效率。通過網上討論會（Webinar），大都會藝術博物館把其影響力擴展到全世界。2013年全年，該館召開過兩次這樣的會議，參與者達一千一百余人，分別來自全世界47個國家和地區。

2013年的克洛斯闡釋研究員（Kress Interpretive Fellow）與博物館員工一起研發了一個頗具創造力的項目，負責人為來自哥倫比亞大學的伊麗莎白·珀金斯（Elizabeth Perkins）。在對該館的歐洲繪畫館和觀眾需求進行了一番調研之后，設計出了一部電子書——《留意與歐洲繪畫的聯結》（Looking to Connect with European Paintings: Visual Approaches for Teaching in the Galleries），毫無疑問，它為利用歐洲繪畫進行課堂教學的教師們提供了很好的借鑒。

2012年，大都會藝術博物館的Teen Blog為該館贏得了崇高的聲望，獲得了很高的點擊率。起初，此博客僅僅是為了配合在館內舉辦的臨時展覽及其相關活動所設，逐漸地，它成為與青少年討論藝術品原作和博物館參觀體驗的重要平臺。自博客上線以來，已經有四萬多名世界各地的觀眾瀏覽過該博客。需要指出的是，不少博文出自Teen Advisory Group的年齡為十幾歲的小會員。此外，著名的《少年時尚》（Teen Vogue）雜志曾將其旗下的博客鏈接到大都會藝術博物館的Met Teen Blog，無疑會獲得更高的點擊率。2015年9月16日，坎貝爾宣布MetKids大都會兒童網站正式上線，這就意味著大都會藝術博物館的兒童網站正式運行。值得一提的是，不少小朋友參與了網站的設計制作。該網站專為7—12歲年齡的兒童設計，首次上線的網站推出了以大都會博物館館藏為背景的趣味知識和活動創意視頻40個，特色藏品125件。網站上還隨處可見一些充滿童趣的提示語。該網站的供稿人都是來自紐約市五個城區以及世界各地的兒童，他們為網站的內容、設計以及用戶體驗設計提供了幫助。網站還將不斷更新其內容和活動預告（詳見MetKids官網）。

如今的大都會藝術博物館已經成為推特上最具影響力的博物館，這與曾任哥倫比亞大學新聞學院數字新聞系教授、現任大都會藝術博物館首席數字官（Chief Digital Officer）斯里·斯里尼瓦桑（Sree Sreenivasan）的一系列舉措有關。他和他所帶領的70人團隊負責開發和管理以藏品檔案和闡釋材料為主的數字化內容，并將這些信息傳播給在線和實體展廳的多元觀眾群體。

更進一步，該團隊為大都會藝術博物館開發了多種數字項目，利用iBeacon（低耗能藍牙技術）、Oculus Rift（一款為電子游戲設計的頭戴式顯示器）和谷歌眼鏡等最新科技，實現實體與虛擬世界、個人實地參觀體驗與網絡的聯接。在斯里尼瓦桑看來，他引領下的團隊需要構建這樣一個良性循環：當觀眾擁有了無與倫比的線上體驗之后，自然會有參觀博物館的沖動；同時，當他們身處博物館的內部環境之時，獲得了非凡體驗，自然會在網上關注博物館。為了吸引在線觀眾，該團隊2014年推出的Met應用軟件值得一提，它被蘋果公司評為“最佳新應用”。此款軟件的開發本著簡單、有用、有趣的原則，涵蓋了亮點采擷、每日活動、員工推薦、會員板塊、最新活動及最新推文等內容，非常實用、快捷。2020年大都會藝術博物館將迎來建館150周年，斯里尼瓦桑團隊的目標是將該館的線上訪問量從目前的4000萬提高到10億，向世界各地的藝術愛好者和專業人士講述關于豐富館藏中100萬件藏品的精彩故事。

實際上，上文提及的豐富教育活動及相關項目離不開志愿者的熱情參與。換言之，如果沒有一批專業而熱情的志愿者的主動參與，這些教育項目在很大程度上無法付諸實施。細究起來，博物館志愿者始于20世紀初，首先出現在美國波士頓藝術博物館。志愿者普遍為博物館所采用，則是近幾十年的事情。在國外，博物館志愿者有著自己的名稱——“博物館之友”，世界博物館之友聯盟則是他們的組織。世界博物館之友聯盟成立于1975年，目前由18個國家聯盟和27個協會的近兩百萬人組成，是一個被聯合國教科文組織承認的國際非政府、非盈利性組織。早在1975年，美國博物館中個人工作的57％是由6.22萬人次的志愿者來承擔的。1991年，美國共有博物館志愿者近三十八萬名，是當時全美博物館正式員工數量的2.5倍，這些志愿者共為美國各類博物提供了205億小時服務，創造的經濟價值約合一千七百六十億美元。[1]

史密森研究院（Smithsonian Institution）擁有的志愿者人數超過6500人，已經超過該機構正式員工的數量（6000）。[2]在英國博物館協會政策部門主任莫里斯·戴維斯（Maurice Davies）看來，嘗試去做大量工作的志愿者（尤其是想進入博物館工作的大學生群體）對他們成為其中正式一員這一環節至為重要。以杜爾維奇繪畫館（Dulwich Picture Gallery）為例，自1987年以來，該機構策劃的公共教育活動獲得了多項英國和歐洲大獎。[3]毋庸置疑的是，不論是在歐洲，還是在美國的博物館、美術館，志愿者均扮演著非常重要的角色。下面我們將著重分析大都會藝術博物館的志愿者運營情況。

美國的博物館：貝爾蒙特報告

表五　大都會藝術博物館的收入與支出概況（2008-2014）

二、大都會藝術博物館的志愿者運作模式分析

上表中提到的《美國的博物館：貝爾蒙特報告》的出版在很大程度上促成了1977年《博物館服務法》和美國博物館服務協會（現在的美國博物館與圖書館服務協會）（the Federal Institute of Museum and Library Services）的創立。自創立以來，該協會已提供超過4億美元的聯邦資助，用于支持博物館的終身學習提案。[4]《卓越與公平：博物館教育與公共維度》指出：“與其他機構一樣，美國博物館有責任為人們帶來更多的學習機會并培養文明而人道的公民。”美國博物館與圖書館服務協會提議，美國博物館每年至少花費1.48億美元用于支持6—18歲兒童與青少年的學習。據悉，任何統計群體（任何性別、年齡和受教育水平）、任何地區的美國人都相信博物館是最值得信賴的信息來源，比電視新聞、收音機、雜志及互聯網等都更為可信。值得強調的是，據美國《千禧代，營銷2010年》統計，三分之二的千禧代（1984-1995年期間出生的一代人）認為，相對于其他活動，博物館參觀體驗具有更大的價值。[5]

不難看出，在第一大類（導覽項目志愿者）中，“典藏精品導覽”志愿者需要為觀眾提供時長為一小時的典藏精品導賞，該活動可以使得普通觀眾對博物館的藏品概況有一個基本的認識。通常這種導賞活動主要使用英語，也包含其他多種語言。“國際導覽”志愿者主要職責為來自世界各地的觀眾提供包括英語、法語、德語、意大利語、日語、韓語、葡萄牙語、漢語、西班牙語等多語種的解說服務。志愿者申請者除了具備他們所申請類別要求的語言能力之外，均須熟練運用英語。對于參與“首次參觀”項目的志愿者們來說，該館將其細化為“1—3年級參觀項目”和“4—12年級參觀項目”。對前者來說，通過富有創造力、主題性的導覽活動為1—3年級學生介紹大都會藝術博物館的藝術、文化及見慣歷史等諸問題。這一類的導覽活動的目標是開發、訓練兒童的語言描述能力和觀察能力，發現不同文化之間的聯系，培養欣賞藝術的能力。展廳的速寫課程也涵蓋在導覽活動之內。就志愿者來說，一旦獲得職位，他們需要參加館方組織的相關培訓課程。對后者來說，入選的志愿者需要為學生們提供了各式各樣的主題參觀活動，一方面能夠為他們提供激發學習體驗的項目；另一方面，經過活躍的現場討論（畫室和展室里的探討），無形中強化了學生們對博物館館藏藝術作品的理解力，培養了他們的興趣。

表六　大都會藝術博物館2008——2014年平均收入來源：

表七　大都會藝術博物館2008——2014年平均支出餅狀圖：

“特殊教育服務”被單獨劃分出來。參與特殊教育服務活動的志愿者之職責在于，為處在所有年齡段學生們的特殊需要提供服務或必要的幫助。需要注意的是，處在這個群體的服務對象往往會有生理殘疾問題。這個項目的目的即在于，探討如何以富有創造力的途徑來感受文化和藝術。為了使得志愿者和參與者之間產生有效的互動和默契，每個參觀團體的規模較小。除此而外，志愿者會接受特別訓練，以便于為處在這個群體的學生們提供更好的服務和協助。

屬于第二大類別的志愿者在大都會藝術博物館主館區服務，如上表所示，可劃分為七個類別：“職員類志愿者”或單獨工作，或進行團隊協作，在博物館的各部門中扮演著重要角色，諸如講座、音樂會、市場營銷、公共教育等活動均有他們的參與。他們需要常年在博物館服務，有時是周末，有時是晚上，有時是雙休日。總之，不同的職位對工作時間有不同的要求和規定。

表八　大都會藝術博物館志愿者分類簡表：

需要在這里強調的是，我們從表格五中可直觀地看到該館對公共教育和圖書館的重視，2009—2014年期間該館的平均支出為2.346億美元，其中有5％—7％（1173.25萬美元—1642.55萬美元）專門用于公共教育活動和圖書館建設。“教育項目志愿者”經常與年輕觀眾或其他成年觀眾打交道，協助博物館公共教育部的員工舉辦大型活動，接待觀眾、分發材料、提供路線問詢服務。為了更好地設計公共教育活動，他們還需要進行問卷調查，從中知曉觀眾滿意度、建議等具體要求和期望。“圖書館志愿者”的職數視該部門的需要而定，入選的志愿者往往在托馬斯.J.瓦斯頓圖書館（Thomas J. Waston Library）和諾倫圖書館（Nolen Library）內任職，這兩座圖書館均由魯斯和哈羅德.D.烏里斯教育中心（the Ruth and Harold D. Uris Center for Education）所管轄。對于前者來說，其職責局限于一些是無形的幕后工作，譬如說圖書采編、整理保存資料、更新網絡信息及編輯文本等等。他們須全年在圖書館，每周工作半天。對于后者而言，志愿者需要協助館內人員整理資料，為圖書館內的讀者提供指引和教學方面的資料。他們需要每周在圖書館工作一天半，也是全年到館。選擇在周末工作的志愿者必須要達到這樣的工作量，即每周在圖書館工作一天。有圖書館工作經驗和教學經驗的申請者會被優先考慮。

“會員志愿者”協助博物館員工進行會員登記，特展期間專門對會員開放的預展接待、傳播信息等事務，此外還包括在露臺（the Balcony）和贊助人休息室（Patrons Lounges）舉辦的相關活動。他們需要全年到館，每周工作四小時，有時會在工作日，有時會在周末，取決于相關活動的具體需要。申請者須具備良好的溝通能力和服務技巧，熟悉電腦操作，在募款方面有一定的經驗。“研究類志愿者”需要單獨工作，分別在博物館的美國翼樓（the American Wing）、修復和科學研究中心（Conservation and Scientific Research）和公共教育部等部門進行研究或履行相關職責。分別設有工作日、雙休日、夜班等不同的職位，需要全年到館工作。每個部門的具體要求有較大差別。“問卷調查類志愿者”是大都會藝術博物館進行博物館觀眾研究的重要力量，他們通過組織調查和訪談等形式為博物館整理從觀眾發回的反饋信息。調查志愿者往往不需要全年到館工作，會隔一段時期進行2—3小時的調查工作。根據時間安排，申請者既要在工作日，也要在雙休日有時間到博物館進行問卷調查。鑒于工作的特殊性，這類志愿者須具備數據處理方面的能力。“觀眾服務志愿者”散布于博物館各處的問詢臺（Information Desks）和卡森家族大廳（Carson Family Hall）充任“Met 使者”（Met Ambassadors），為單個觀眾或團體游客提供協助和參觀方面的合理建議。由此，這一類志愿者往往需要具備良好的溝通技巧和嫻熟的語言能力，此外還需對大都會藝術博物館方方面面的信息了然于胸。電腦技巧，尤其是網頁搜尋能力是必需的。擁有多種語言背景的申請者會被優先考慮在問訊處工作。對于在卡森家族大廳任職的志愿者，館方要求他們擁有豐富的教學經驗，如此一來，他們會為十二年級以下的團體參觀提供必要的協助。他們每周須工作一天，全年到館，也可選擇在工作日、周末或晚上等時段。

在該館修道院分館服務的志愿者中，后兩類的工作非常重要，因為他們服務的對象為特殊群體——有癡呆、精神錯亂等病癥觀眾及其看護者。每月的周三、周六或周日會舉辦相關課程或講座，志愿者須提前一小時趕到現場，接待前來參加培訓的觀眾及其親屬或專門的護工，幫助使用輪椅的觀眾從非公共區域進入會場。志愿者們要制作、分發姓名標簽，分發材料、搬運折疊椅，在活動開始之前與觀眾進行有效的互動，并在課程結束后幫助他們有序地離館。“為孤獨癥患者觀眾及其家庭成員服務的志愿者”則需要協助博物館專業人士向患孤獨癥的群體及其家人或護理者提供相關培訓課程。周六會舉辦這一類活動，他們同樣須提前到博物館，接待前來參加培訓的觀眾及其親屬或護工，幫助使用輪椅的觀眾從非公共區域進入會場，一直忙到課程結束后幫助他們離館。

三、我國美術館志愿者運作模式現狀及對策

來自美國的社會學系教授馬克.A.繆其克（Marc A. Musick）與約翰·威爾遜（John Wilson）認為在“全球公民社會”發展的現階段，英國、加拿大、美國和澳大利亞已經建立起極度依賴志愿者的服務部門；北歐國家有著強大宣傳導向的志愿服務部門，極少依賴志愿者；歐洲福利國家（如德國、奧地利）有著極少依賴志愿者的服務導向的志愿服務部門，部分是因為它們接受政府撥款雇人；亞洲工業社會則有著最低限度依靠志愿者的小規模的服務導向的志愿服務部門……雖然志愿服務正在經歷全球化的過程，但社會中志愿服務部門或志愿者的角色正在逐漸統一化的跡象非常少，很大程度上基于涉及國家的政治、經濟和社會歷史。[6]

帶著大都會藝術博物館的相關數據，我們把研究視線轉回到我國國內的美術館。

盡管中央美術學院美術館的志愿者工作最早可追溯到1960年，但客觀而言，直到最近十年，國內的美術館才慢慢開始系統地建設志愿者隊伍。2003年江蘇省美術館、廣東美術館和廣州藝術博物館就率先成立了服務于美術館的志愿者團隊。2004年底，中國美術館正式建立公共教育部。2005年之后，上海證大喜馬拉雅美術館、深圳關山月美術館、何香凝美術館、中華世紀壇世界藝術館也相繼成立了志愿者自我管理組織。

我國的美術館在經歷了免費開放、遍地開花、規模擴大化之后，面對人事體制改革和人員編制緊張的現實，許多美術館加大了對社會資源的引入和有效利用。這無疑是緩解瓶頸的有效途徑之一。據文化部有關統計資料，截至2012年底，全國265家美術館共有從業人員2782人，其中專業人員1497人。在志愿服務方面，24家美術館的志愿者服務觀眾超過686萬人次，累計服務觀眾時間超過83萬小時。[7]但受制于整個教育活動體系的全面性，國內的美術館志愿者在規模和職能上均同美國呈現出巨大的差距。可以肯定的是，美術館的志愿者工作需要依靠強大的人力資源管理體系支撐，而不僅是由公共教育部門出面招募義務講解員這類單一的活動職能所能承擔的。

表九　國內美術館志愿者性別分布圖：

表十　國內美術館志愿者職業分布圖：

2013年，中國美術館有關部門發布了《國內美術館志愿者工作調研報告》，根據國內24家公立與民營美術館反饋的調查問卷，得出了一次較為全面的數據：

女性志愿者占72％，遠遠超過男性志愿者的28％。繆其克與威爾遜在針對美國社會志愿者的數據分析中也發現：“男性在體育和工作相關的志愿服務活動中所占比例過大，女性比男性更可能參與人道主義機構、教育、宗教以及文化藝術領域的志愿服務活動。”但這其中涉及有復雜的“社會建構論”成因，此處不作延伸闡述。

目前國內美術館主要依賴18-30歲的青年大學生及一部分在職人員為志愿者主力軍，調查中16個美術館招募的這兩類志愿者均占到60％以上，其中福建省美術館、山東省美術館甚至達到100％。所有接受調查的美術館中18歲以下的中小學生志愿者都很少，60歲以上的退休人員更少，11個美術館根本沒有60歲以上的志愿者。

志愿者學歷構成以本科為主，碩士、博士研究生學歷者只占8％和1％。對于美術館這樣一個具有智識傳播權威性特征的公共機構而言，這樣單一的學歷分布易導致志愿者團隊整體的專業化程度不足，而專家型的志愿者更是難得一見。

志愿者服務方向中義務講解占38％，其他占62％，包括布展、翻譯、攝影攝像、撰稿、會務、值班等。

這同上文所展示的大都會藝術博物館的龐大志愿者團隊體系形成了鮮明對比，前者擁有三大類別，并能細分為多達17種具有很強針對性的職能。完成這一細化的基礎，一是借助卓有成效的觀眾研究和完善的志愿者信息庫，根據各個志愿者的不同文化背景、教育背景和特長背景，將其安置到合適的公共教育崗位之上；二是通過行之有效的管理和培訓體系，讓志愿服務延伸到美術館的內部層面，強化其職能的專業性，而不是把志愿者當成可有可無的免費勞力。

表九—表十三的資料來源：中國美術館公教部副主任楊應時在2013年“志愿者與美術館公共文化服務”年會上的專題發言PPT。

根據該調研報告的數據以及在最后給出的困難評估，總結了當今國內美術館在面對志愿者工作時最為頭痛的四大難題：

（一）志愿者隊伍來源渠道與人員構成單一；

（二）志愿者服務時間安排困難；

（三）志愿者隊伍流失率嚴重；

表十一　國內美術館志愿者年齡平均分布圖：

表十二　國內美術館志愿者學歷平均分布圖：

（四）志愿者服務內容、質量需加強。

而這其中的首要問題便是“志愿者隊伍來源渠道與人員構成單一”，流失率、服務時間安排、服務內容、質量等都是由此帶來的一系列負面連鎖反應。

現階段普遍采用的以大學生為主的志愿者團隊（20—30歲，本科學歷），雖然具有年輕、熱情高、效率高的群體優勢，但也飽受個人學業及就業問題的困擾，因此，非但他們來館日常服務時間不是很確定，流失率也很高，這不利于人力資源的可持續發展。調查中52％的美術館都表示面臨志愿者流失率高的嚴重問題，50％以上的美術館流失率接近或超過40％。志愿者流失嚴重，勢必增加美術館的管理成本和時間成本。[8]

綜上所述，國內美術館志愿者工作遇到的種種難題，總結起來無外乎是志愿者人力資源有效利用與否的問題。志愿者作為社會生產的無形資產、發展的潛在推動力，如果缺乏一套切實的人力資源管理制度，就不能發揮出志愿者應有的價值和作用。畢竟現代公民社會的福利主義文化在中國正經歷一個從無到有的發展過程，國內的美術館需要結合各自的實際情況，參照海內外的成功經驗，建立一套良性循環的制度，實現志愿者人力資源的可持續性發展。對此，筆者的主要建議如下。

表十三　國內美術館志愿者服務方向平均分布圖：

表十四　國內美術館志愿者工作困難評估：

第一，健全志愿者招募與權益機制，引導志愿者隊伍結構多元化。

志愿者的招募要面向全社會，招募過程必須注重信息的對稱和透明，不能只依靠在校大學生作為主力，廣泛的退休人員資源亟待有效利用。這需要進一步完善美術館志愿者權益保障，尤其需要認真落實服務期間的人身意外傷害保險，以創造人性化的、符合法律法規的工作環境為依托，盡可能讓志愿者人員構成多元化，讓不同年齡、性別、職業、教育背景的志愿者都參與到美術館的運作中來。同時建立全面的志愿者資料庫，有效掌握志愿者綜合信息，明確志愿者特長，合理安排工作崗位和工作時間。如此，才能讓志愿者各盡所長，有效利用人力資源，降低流失率。

第二，拓展志愿者服務的理念和形式，提高專業化水準。

當前國內各美術館的志愿者工作主要由公共教育相關部門負責，服務內容和方式普遍圍繞面向公眾的公共教育活動展開。因為展廳義務講解是所需人數最具彈性的志愿者崗位，所以大量的志愿者多集中于此。然而隨著技術發展，越來越多的展覽開始配有語音講解裝置，數字化美術館計劃的推廣更能讓手機、平板電腦等個人智能終端都能完成精彩的導覽，傳統的依靠志愿者背解說詞的人工講解顯然難以為繼。這類長期、單一的服務會使志愿者的個人特長得不到有效發揮，易產生枯燥之感和厭煩情緒。而未來結合藝術史和展覽現場的具體情況，對觀眾進行藝術啟發和審美教育會變得越來越不容易，如果仍以“幫幫忙”來定位參與這類服務工作的志愿者，本就難以調動起來的工作積極性會消退得更快。對此有必要參考海外美術館的做法，即隨著對觀眾研究的深入，將志愿者的工作職能逐步細化，并延伸到美術館的更多方面，努力讓志愿者參與更專業、更深入的服務及管理工作。尤其是在策展、研究等學術層面吸納志愿者參與，提高志愿服務的專業性，吸引更多專業水平較高的尤其是專家型志愿者參與美術館工作。

第三，美術館自身應當具有吸引志愿者的優良學習環境和教育條件。

影響志愿者服務動機的利己與利他因素多表現為：幫助別人、渴望實現自身價值、道德責任、社會責任、獲得友誼、利用空閑時間、消除孤獨感、學習新技能、減少無聊感等幾大方面，而在博物館工作的志愿者主要是受到學習動機的驅使。[9]但調查結果顯示，國內21％的美術館對志愿者沒有進行常規培訓；38％的美術館沒有為志愿者提供專門的休息及活動室；24％的美術館沒有統一的志愿者工作服裝；21％的美術館沒有為志愿者提供工作設備。[10]美術館只有通過展示獨特的文化教育資源和學習環境，展現良好的發展前景，以獲得公眾的認同和支持，才能感召和引導更多的志愿者投身于美術館的工作。而提供優秀的學習資源，是激發志愿者服務的潛在愿望和工作效能的保證，這就要求美術館能在硬件和軟件兩方面長期提供學習資源和環境。例如在館內設置志愿者專屬的學習活動空間，以及完善志愿者教育的培訓與評估機制，確保學習的長效性和系統性。此外，還要根據志愿者自身條件和學習意愿設定適宜的崗位培訓內容，這些都是內在激勵制度的重要內容。

第四，重視志愿者的工作滿意度，重新定位美術館與志愿者之間的關系。

志愿者在成為美術館的服務人員之前，首先是美術館的觀眾。他們站在觀眾的角度，就參觀需求而提出的建議，須引起美術館方面的重視。加強彼此之間的溝通交流，積極采納來自志愿者的合理化建議，尊重志愿者對美術館工作計劃的知情權，可以有效提升志愿者參與工作的主動性和積極性。而幫助志愿者建立自我管理組織，提倡志愿者自主管理，一方面可以增強志愿者團隊成員的歸屬感，另一方面能夠更好地處理館方與志愿者個體之間的關系，幫助志愿者減低工作挫折感和分擔工作壓力。因為美術館與志愿者之間如果一味沿用機械化垂直管理中的“管理者”和“被管理者”的行政身份，不但不利于創建具有親和力的藝術環境，還與志愿服務精神背道而馳，更容易加速其熱情的消退和人才的流失。

調查成果還顯示，我國國內48％的美術館還沒有建立志愿者自我管理組織，已經建立的也存在組織機構不明確，職責不清的問題；57％的美術館沒有與其他志愿者組織建立合作關系，美術館志愿者與社區的聯系也基本上沒有建立起來。46％的美術館與合作院校沒有簽署相關志愿者服務協議；21％美術館沒有經常組織志愿者參加交流聯誼活動；21％美術館沒有進行志愿者自我工作滿意度的調查。[11]

歸根結底，志愿者并不是在為某一機構服務，而是在為社會服務。志愿者及其服務是“公民社會”重要的組成部分。志愿者實現的不僅是自身奉獻社會的精神追求，同時也進一步彰顯了美術館為社會和社會發展服務的恒定宗旨。從這層意義出發，美術館更應懂得彼此關系中“以退為進”的重要之處，應逐漸從“志愿者活動的主導者、組織者”的角色轉變為相對純粹的志愿者工作平臺，多與社會已有的志愿者團隊合作。而美術館自身則需要在專業方面發揮指導作用，才能逐步增強志愿者隊伍的穩定性，實現人力資源和智力資源分配中的最佳社會效應。

結語

2014年7月，美國博物館聯盟發布了《構建教育的未來：博物館與學習生態系統》（Building the Future of Education: Museums and the Learning Ecosystem）白皮書，這份重要的成果誕生于該聯盟與亨利·福特基金會（Henry Ford Foundation）共同舉辦的一次教育大會。該會議及報告提出了一個重要議題：博物館如何與學校合作開創教育的嶄新未來？這項報告綜合了一些前沿思想家的案例研究成果，探討了以下議題：第一，如何加大投入，支持和管理合作關系；第二，如何加強家庭參與，將父母看成是共同學習者；第三，如何創建跨社區機構的開放學習網絡；第四，如何充分利用數字學習與合作技術。美國博物館聯盟博物館未來中心（Center for the Future of Museums American Association of Museums）創始人伊麗莎白·梅里特（Elizabeth Merritt）指出，在未來的美國，作為浸入式、體驗式、自我引導式、動手學習方面的專家，博物館將成為教育的主流模式，而不再只是補充角色。

正如大都會藝術博物館現任館長坎貝爾在《大都會藝術博物館指南》（The Metropolitan Museum of Art Guide）的序言中所言：“大都會藝術博物館的確算得上一座世界級的博物館，展示了來自世界各地的超過5000年歷史的視覺文化菁華。當然，最緊要的目標是將你們帶入我們的展廳并能夠直接體驗藝術作品。”[12]縱觀該館近幾年的年度報告，我們不難發現，各個專業部門之間協作開發的公共教育活動花樣不斷翻新，藏品能夠最大限度地發揮其價值所在。通過對大都會藝術博物館的研究，我們發現，該館的志愿者細化為很多種類別：導覽項目志愿者、本部門選派志愿者、在修道院分館和花園服務的志愿者。這三大門類之下可再分為若干門類，能夠有效而合理地發揮志愿者的專長，更好地為公眾提供豐富多彩的公共教育項目。2013年中國美術館專業人士發布的《國內美術館志愿者工作調研報告》給我們提供了一系列直觀的數據。從志愿者的年齡、專業、職業、性別、學歷等視角較為直觀地反映出目前國內志愿者的使用狀況。國內美術館志愿者拓展工作所面臨的四大難題就是：第一，志愿者隊伍來源渠道與人員構成單一；第二，志愿者的時間安排困難；第三，志愿者隊伍流失率高；第四，志愿者服務內容與質量有待加強。通過比較，我們不難得出這樣的結論，國內美術館應該進一步提供有效保護志愿者權益的機制，為志愿者提供一個良好的環境。針對公共教育項目靈活運用志愿者的專業特長。唯有如此，才能更有效地利用志愿者的優勢資源，更好地為美術館服務，從而更好地為社會服務。

（本文為江蘇省委宣傳部“青年文化人才”資助項目——“歐美藝術博物館公共教育研究”（2013-2015）、2014年度江蘇省文化科研課題一般項目——“文化志愿者運作模式研究：以美術館為中心”（14YB10）和江蘇省教育廳2012年度高校哲學社會科學研究指導項目——“西方美術展覽的歷史與機制研究”（2012SJD760013）階段性成果。）

（責編：徐沛君）

注釋：

[1]劉修兵《現代博物館離不開志愿者》，中國文化報，2010年12月1日第2版。

[2]鄭奕《博物館教育活動研究》，上海：復旦大學出版社，2015年版，第324頁，注釋2，文字有所改動。

[3]鄭奕《博物館教育活動研究》，上海：復旦大學出版社，2015年版，第325頁，文字有所改動。

[4]鄭奕《博物館教育活動研究》，上海：復旦大學出版社，2015年版，第35頁。

[5]鄭奕《博物館教育活動研究》，上海：復旦大學出版社，2015年版，第35-36頁。

[6]馬克?A?繆其克、約翰?威爾遜《志愿者》，魏娜等譯，北京：中國人民大學出版社，2012年版，第513頁。

[7]楊應時《國內美術館志愿者工作調研報告》，《中國美術館》雜志2015年第1期，第96頁。

[8]楊應時《國內美術館志愿者工作調研報告》，《中國美術館》雜志2015年第1期，第98頁。

[9]馬克?A?繆其克、約翰?威爾遜《志愿者》，魏娜等譯，北京：中國人民大學出版社，2012年版，第434頁。

[10]楊應時《國內美術館志愿者工作調研報告》，《中國美術館》雜志2015年第1期，第96頁。

[11]楊應時《國內美術館志愿者工作調研報告》，《中國美術館》雜志2015年第1期，第97-98頁。

[12]Thomas P. Campbell, The Metropolitan Museum of Art Guide[M], Yale University Press,2012.