奢華的黃金時代

李晶晶

迪美博物館（PEM）和阿姆斯特丹國家博物館舉辦“17世紀奢侈的黃金時代——阿姆斯特丹的亞洲外銷藝術”展覽，這一時期的藝術品充滿商業、創新和交流的元素。展覽將展出200件高級別文物，包括繪畫、絲織物、陶瓷、銀器、漆器、家具、珠寶和書籍等，這些文物表明了17世紀的亞洲奢侈品對荷蘭藝術和生活產生的革命性影響。

荷蘭著名的靜物畫家巴爾薩澤·凡·德·阿斯特（Balthasar van der Ast，1593/4～1657）應該是在非常愉快的心情下創作出了這幅作品，這幅現藏于華盛頓國家美術館的《籃子中的水果》靜物畫色彩明快，筆觸流暢，籃子中盛放著各式水果，桌面上也散落著不少，賦予這幕場景以生動的活力。籃子中，清晰地看到兩個來自中國的青花瓷盤，在盤的口沿繪有山水、花卉。這種瓷器在當時的歐洲被稱為克拉克瓷。1602年，荷蘭東印度公司在海上捕獲一艘葡萄牙商船——“克拉克號”，船上裝有大量來自中國的青花瓷器，因不明瓷器產地，歐洲人把這種瓷器命名為“克拉克瓷”。這兩個瓷盤引導我們走向更廣闊的世界。

鑲邊執壺及托盤 （景德鎮，執壺為16世紀晚期～17世紀早期，托盤為1575～1600年，私人收藏）

在17世紀50年代的這10年時間里，中國瓷器融入了荷蘭藝術和荷蘭生活。事實上，這些盤子成為一種新興繪畫流派的一部分，17世紀的荷蘭畫家將靜物寫生變成了一種藝術形式。藝術家選定類型相近的一組對象（水果）表現一個共同的主題（衰敗、虛榮心的標志），并將它們以賞心悅目的方式排布在一張桌上。黃金時代的荷蘭畫家包括倫勃朗、威廉·卡爾夫、揚·斯特恩、彼得·克萊茲，并很快將這股亞洲風潮融入到他們的作品中去，形成了我們現在認定的荷蘭風格，但往往在出乎意料的小細節處，證明了荷蘭與亞洲之間的深刻聯系。揚·斯特恩的畫《轉角的珍品》（Room Corner with Rarities）是這類藝術形式的早期體現。畫面中的天球儀和地圖冊都是遠洋貿易的產物，而中國的刺繡桌布、土耳其的地毯、日本的瓷碗和武器則彰顯著濃濃的亞洲風味。除繪畫以外，亞洲風格不斷啟發荷蘭藝術家模仿、創新和整合，靜物畫和代爾夫特藍陶也許是最典型的例子。

迪美博物館幾年前為荷蘭重要的收藏家夫婦Rose-Marie和Eijk van Otterloo舉辦了他們私人收藏展，主要以荷蘭17世紀繪畫為主，他們是世界上收藏荷蘭繪畫最好的私人藏家。他們收藏的重點是以17世紀荷蘭黃金時代繪畫為主，藏品即有景物畫、風景畫，也有寓意畫，還有一些肖像畫。除繪畫以外，Rose-Marie和Eijk van Otterloo還收藏一些當時荷蘭的家居裝飾藝術品。迪美博物館副館長何琳達（Lunda Hartigan）說：“有了這個展覽以后，我們當時就想，能不能從我們館藏里拿出一些文物，做一個關于亞洲和荷蘭交流這么一個小的展覽，這樣能與油畫展做平行展。當時效果很好，而且也非常有意思，所以我們當時就決定，要把小的展覽發展成一個大展，所以就成了這個展覽的一個契機。”

于是，迪美博物館攜手阿姆斯特丹國家博物館共同舉辦的“17世紀奢華的黃金時代——阿姆斯特丹的亞洲外銷藝術”展覽，展現了17世紀的藝術品充滿商業、創新和交流的元素。展覽將展出200件高級文物，包括繪畫、絲織物、陶瓷、銀器、漆器、家具、珠寶和書籍等，這些文物表明了17世紀的亞洲奢侈品對荷蘭藝術和生活產生的革命性影響。迪美博物館和阿姆斯特丹國家博物館都是擁有悠久歷史的機構，建館時間僅相差一年，分別于1798和1799年成立，因此，兩家博物館所收藏的文物同早期國際貿易都有著千絲萬縷的聯系。

迪美博物館在展覽的設計和呈現上更加關注的是如何講述這個故事，以及通過文物來展現歷史事件中所涉及的人物。何琳達說：“我們以故事和人物作為核心主題來組織這些展品，主要把人物分為：在網絡里起到橋梁作用的人，思想家，再一個類型的是有時尚感的人，每一個類型里都有核心性的人物。比如網絡橋梁作用的人物，主要就是展現當時荷蘭東印度公司的商人們。”

亨德里克·科內利茲·弗魯門繪制的《慶祝第二次從東印度群島返回阿姆斯特丹》（1599， 阿姆斯特丹國家博物館藏）

荷蘭東印度公司

荷蘭東印度公司（VOC）是17世紀最強大的遠洋貿易公司。它對企業資本主義的意義，如同本杰明·富蘭克林的風箏之于電子學：重大歷史事件揭開序幕之時，無人能夠預見其未來的發展。作為全世界第一大股份公司，VOC成立于1602年。荷蘭共和國當時的政策，迫使許多貿易公司利用亞洲貿易的崛起之勢，合并成一個商業組織。促成公司合并的黏合劑是壟斷，沒有加入VOC的商業企業不得在亞洲開展貿易活動。引誘企業一心向前的是沒有國家干預的無限厚利，而不必期盼稅收政策變溫和。商人們心不甘情不愿地服從政府的安排，最初的VOC是由六個地區商會組成的聯盟：阿姆斯特丹商會，資金投入占公司總資本的一半;位于荷蘭北部的霍倫商會和恩克赫依曾商會，位于萊茵河南部河灣里的米德爾堡商會，以及位于荷蘭心臟地帶的鹿特丹商會和臺夫特商會。這個公司一開始看起來就像是一個不切實際的折中方案，控制著各自的資本和業務的各家商會，堅持統一的指導方針和政策，但事實證明商會聯盟是意義重大的創新之舉，只有像荷蘭共和國這樣與眾不同的聯邦國家，才能夠想到建立聯邦式的公司結構。VOC將實力和靈活性有機地結合在一起，使荷蘭在國際競爭中享有巨大的優勢，從而主導面向亞洲的海上貿易。

阿姆斯特丹國家博物館拿出了館藏的著名海景畫創始人亨德里克·弗魯姆（Hendrik Cornelisz Vroom，1562～1640）1599年繪制的油畫《慶祝第二次從東印度群島返回阿姆斯特丹》，畫面描繪了遠洋船只返回阿姆斯特丹的慶祝場景。可以想象這些船帶來了豐富的亞洲奢侈品，香料、瓷器、絲綢等等。以1613年葬身于非洲西部圣赫勒拿島海域的“白獅號”商船為例，可見當時荷蘭與亞洲的貿易量。

一份現存的荷蘭檔案保留了船上的貨物清單，從中可以看到荷蘭東印度公司的損失。清單上列出了1.5萬袋胡椒（一袋胡椒重約12公斤。按照阿姆斯特丹每一舊磅0.494公斤8佛羅林金幣的零售價，這批胡椒價值36.4萬荷蘭盾），312公斤丁香，77公斤肉豆蔻，外加總重量達4805克拉的1317顆鉆石。這份清單是在班特姆起草的，當時船停在爪哇萬丹最西端的東印度公司貿易港口里。鑒于東印度公司對細節準確性和徹底審計的狂熱，沒有任何理由懷疑有東西在未經公司賬簿記錄的情況下進入貨艙。正因如此，60名海洋考古學家在1976年曾下海挖掘“白獅號”遺跡，眼前的一切令他們大吃一驚。他們很清楚，香料早已腐爛，鉆石也失落在海港的流沙中，他們根本沒指望還能找到貨物，他們的目的只是回收船上的金屬件，特別是大炮，但就在破碎船身下的泥里，散落了數千件1613年的中國瓷器。

爆炸雖然摧毀了一切，但卻矛盾地保存了這些珍品。如果這批仔細包裝的瓷器按原計劃順利到達阿姆斯特丹的碼頭，它們將被出售、轉售，出現缺口和裂痕的，最終被扔掉。這是幾乎所有在17世紀到達荷蘭的瓷器的共同命運。全世界的博物館和私人收藏也會散見一些瓷器，但它們是作為單獨的歷史遺物存在的，孤立于將它們帶到歐洲的歷史環境，它們其實只是同批運抵歐洲的貨物的一個組成部分而已。

短短數十年間，VOC證明了自己是17世紀世界上最強大的貿易公司，并成為現今主導全球化經濟的大型商業企業的范本，這三個字母的組合也成了當時最知名的公司商標，實際上這可能是第一個全球化標志。這個標志由公司名稱的三個首字母組成，V（Verenigde）在中間，O（Oostindische）和C（Compagnie）與V的兩個觸角重疊。各家商會將各自名稱的首字母加在VOC縮寫的上方或下方。臺夫特商會將字母D（D代表Delft，即臺夫特）置于字母V的底部，如今在位于老臺夫運河西側的前臺夫特商會辦事處的外墻上仍然可以看到這個標志。

數以萬計的荷蘭人都曾服務于VOC。一批荷蘭歷史學家估計，在公司運作的前10年間，這個時間段正是17世紀開頭的10年，有8500人乘坐VOC的船只，離開了荷蘭。在之后的每一個10年中，外出謀生的總人數逐步增加。到了17世紀50年代，每10年有超過4萬人離開荷蘭。在1595至1795年的200年時間里，近100萬人踏上了從荷蘭到亞洲的海上之旅。他們大多數都是雄心勃勃的年輕人，擁擠的居住環境和可憐的收入讓他們不安于室，紛紛投靠東印度公司，對他們來說，亞洲代表了在異鄉擁有更好生活的希望。

在VOC的最高峰，公司曾有超過4萬名荷蘭員工、所轄艦船超過100艘、從好望角到日本的整條貿易網絡上有超過600個中轉站。公司最早從印尼馬魯古群島進口香料，之后很快在整個亞洲建立交易網絡運送昂貴的紡織品、漆器、瓷器和香料。荷蘭東印度公司的全球貿易促進了東西方藝術交流，景德鎮和有田的陶工、巴達維亞（今雅加達）的銀匠還有蘇拉特的紡織染匠都為迎合荷蘭乃至歐洲市場而調整自身的工藝。

1.艾沙克·勒特奇斯《年輕的女子畫像》（約1656，阿姆斯特丹國家博物館藏）2.保盧斯·莫里斯《年輕的女子畫像》（約1620，芝加哥藝術學院藏）3.巴爾薩澤· 凡·德·阿斯特《籃子中的水果》（1622， 華盛頓國家美術館藏）

來自亞洲的奢侈品

在迪美博物館展廳的入口處，用大玻璃罐盛放著各種17世紀流行于歐洲的亞洲香料，有胡椒、丁香、肉豆蔻等等。在觀看展覽的同時可以聞到淡淡的香料味，策展人希望將參觀者帶入17世紀的環境之中。亞洲香料不僅刺激著荷蘭人的味覺，甚至成為治療疾病的藥物。荷蘭東印度公司購買得最多的香料是胡椒，在17世紀時每年要進口400萬磅。昂貴的香料往往要裝在造型優美的匣子里，用來匹配它的價值。

東南亞沒有像中國這樣強大的國家，這使得荷蘭在該地區更有希望找到一個立足之地。西班牙（基地設在菲律賓的馬尼拉）和葡萄牙的人數太少，無法控制該地區成千上萬的島嶼，所以荷蘭人迅速出動，于1605年從葡萄牙人手中奪取了香料群島。4年后，東印度公司在爪哇島最西端的萬丹成立了第一個永久貿易站。在荷蘭奪取東部的雅加達后，公司將其總部搬到此地，將城市更名為巴達維亞。荷蘭就此在地球另一端有了一個基地，可以向伊比利亞對亞洲貿易的壟斷發出挑戰。這種新的安排對公司發展起到了積極作用，荷蘭從該區域進口的貨物價值每年增長近3個百分點。

“奢華的黃金時代”——阿姆斯特丹的亞洲文物展體現了荷蘭人是如何發現和重視亞洲外銷藝術品，并將它們納入到自己的生活中去的。時尚的荷蘭男子很快就開始喜歡穿日本的絲綢長袍，荷蘭女子則在客房里擺滿亞洲奢侈品，或熱衷于在社交場合引入中國的飲茶儀式。

亞洲外銷藝術品充滿異域風情的感性魅力是其受追捧的一個關鍵因素，它們極大地激發了荷蘭人對精致生活的追求：如中國的青花瓷、日本的繁復漆器盒、印度的珠寶，還有如刺繡絲織品、象牙扇、珍珠母貝等。這些奢侈品的原材料并不產于歐洲，因此難以制造。而新奇的設計風格以及珍貴材料，都足以引發轟動效果。

“當時這些亞洲外銷藝術品在荷蘭所激發的喜悅和驚奇，現在的人們已經很難想象了。”迪美博物館的亞洲外銷藝術策展人科里根·卡麗娜這樣說道，“它們帶來了新的色彩、圖案和材質，甚至新的觸感，比如從涼涼的瓷杯中飲酒，或穿戴明艷照人又幾乎沒有重量的絲質長袍。這些東西無疑是美好的，所以不管它們的產地是哪里都會受到追捧。但是，得知它們來自另一個遙遠的世界，就更加增添了它們的價值。”

迪美博物館擁有世界上最好最全面的亞洲外銷藝術品，共1.9萬件，覆蓋了15至20世紀中國、日本、印度、斯里蘭卡、馬來西亞、印度尼西亞等各國的藝術品。此次展覽中的30件精品分別包括來自中國和印度的精美織物、鑲嵌有珍貴寶石的日本螺鈿漆器，以及為荷蘭東印度公司總督（17世紀80年代）約翰內斯·康派斯定制的中國外銷瓷。荷蘭同日本的外交關系可以從一件荷蘭風格的鍍金皮革和羊毛制作的日本武士羽織中看到。迪美還收藏了早期針對葡萄牙市場制作的藝術品，這是荷蘭加入遠洋貿易之前的前奏和時代背景。

阿姆斯特丹是當時歐洲最大的城市之一，是商品和信息交換的中心，充滿了生機。阿姆斯特丹著名的運河就是為應對人口的爆發式增長而建的，這都要歸功于全球貿易。阿姆斯特丹很快成為新思想的中心，尤其是在對亞洲的理解上，荷蘭的視角極大地影響了當時的其他歐洲國家。阿姆斯特丹運河兩岸優美的住宅之中，充斥著品類豐富的亞洲外銷藝術品。在第一艘荷蘭東印度公司的航船返城之后不久的1611年，一位作家這樣寫道：“東印度交通線”帶來了大量的瓷器，已經普遍到了“全民日常使用”的程度。隨著收藏與日俱增，荷蘭人開發出了各種各樣的方式展出他們購得的珍品。

瓷器的出現都是因為阿姆斯特丹作家所說的“這些遠航”改變了歐洲人的物質生活，其方式和速度常常令他們感到驚訝。這就是為什么笛卡兒在1631年深受觸動，稱阿姆斯特丹為一個“囊括一切的倉庫”。英國旅行家約翰·埃弗蘭在10年后探訪阿姆斯特丹，這個城市同樣給他留下了深刻印象。他驚嘆于“無數船只的大集會，它們不斷地涌向這座城市，這肯定是人類有史以來最繁忙的交流，這座城市現在面對著整個地球，成為最沉迷于商業的大都會”。不論阿姆斯特丹多么令人驚訝，但它和歐洲的其他中心城市相比并沒有什么區別。當埃弗蘭在3年后訪問巴黎時，他同樣震驚于“所有可以想到的珍奇，不論是印度的還是歐洲的，不論是奢侈品還是日用品，應有盡有”，“都是為錢而生的”。在塞納河沿岸的集市上，他特別驚訝于一家叫諾亞方舟的商店，在那里他發現了美妙地聚集在一起的各類物品：“櫥柜、貝殼、象牙、瓷器、干魚、珍稀昆蟲、鳥類、圖片和上千種異域的奢侈品。”瓷器是當時的人們可以輕松買到的奢侈品之一。

東方制品市場的爆炸性增長很快開始影響它們的生產。中國陶藝家數百年以來一直敏銳地捕捉外國口味，并據此塑造自己的產品。他們壓扁花瓶通常的豁口形狀，使其看起來像一只土耳其瓶，或者在盤子中做出分隔，以適應日本的飲食習慣。隨著歐洲需求的增長，東南亞港口地區的中國瓷器經銷商了解到歐洲人的喜好，將知識帶給中國大陸的供應商，使他們重新設計相應的產品。說到供應國外市場，景德鎮陶藝家對文震亨提出的符合中國人品味的標準無動于衷，他們想知道的只是什么賣得好，準備在下一季調整生產，以適應歐洲口味。

婦女的珠寶也能夠展現荷蘭的國際影響力。18世紀以前，只有印度和婆羅洲出產鉆石。而阿姆斯特丹在17世紀的時候，就已經有許多鉆石了，這不僅是財富的象征，更是阿姆斯特丹同亞洲關系的證據。荷蘭東印度公司進口了大量鉆石，阿姆斯特丹因此成為歐洲的鉆石切割和轉售中心。

阿瑪莉亞·凡·索爾姆斯是荷蘭省督弗雷德里克·亨德里克的妻子，她應該是荷蘭時尚界最早的領軍人物。她幾近貪婪地收集最精美的亞洲奢侈品，并將其納入當時最前衛的家庭裝潢之中。她睡的床是漆器制作的，戴著產自亞洲的珍珠，擁有1400多件瓷器，還精心設計了架子用來展示這些瓷器。凡·索爾姆斯設計的家至今能在室內設計的書上看到。

阿姆斯特丹國家博物館展出了一件荷蘭臺夫特1670至1690年間制作的青花瓷板，上面描繪著亭臺樓閣，各色人等悠然自得：有的人穿著日本和服，梳著日式發髻;有的人打扮得如同印度人;還有的人戴著中國式帽子，拿著扇子乘船泛舟，亭臺樓閣都是中國式樣，植物卻畫成東南亞一帶的椰子樹。畫面完全表達著歐洲人對亞洲的一切想象，只是仔細看來，畫面中的人物都帶有歐洲人的特征，高鼻梁、眉眼深邃。