古代瓷器鑒定之我見

文/范現軍

古代瓷器鑒定之我見

文/范現軍

瓷器的鑒定是一門大學問，從器型、紋飾、胎骨、釉色、制作和燒制工藝、款識來判斷真偽是現在普遍通用的鑒別方法。在實踐中切忌僅憑感性認識，以偏概全，僅單憑經驗來認定器物的真偽，只有理性、全面、綜合地分析鑒別才是正確鑒定的不二法門。同時還要認真學習和敢于實踐，關注行業動態，及時掌握資訊，這樣才能夠成長為懂得鑒定的行家里手。

對于瓷器來說，市場是衡量其真偽、品質高低的最佳途徑。所以具備基本的鑒定真偽的能力，知道用怎樣的方法和途徑去辨別一件瓷器的真偽就顯得至關重要。

瓷器鑒定應該從器型、紋飾、胎骨、釉色、制作和燒制工藝、款識來判斷真偽是現在普遍形成的一種共識。為什么還有許多人不能正確鑒別，在鑒定中還是跟著感覺走？其原因恰恰是在認識上出了問題。首先是在鑒定的步驟上，也就是在鑒定的方向、入門的方法出了偏差，從而導致判斷失誤。其次有的人在鑒定過程中僅關注器物表面特征，而缺乏對其本質的認識，不能真正把握怎樣去鑒定瓷器。再就是在鑒定中僅憑感性認識，以偏概全，單憑經驗來認定器物的真偽，而沒有理性、全面、綜合地予以鑒別。下面對上述幾個問題分別闡述，希望對大家的鑒定有所幫助。

[漢]博山爐

一、正確的認識方法是瓷器鑒定的基礎

現在大量的鑒定專著和傳媒都詳細介紹了很多瓷器鑒定的方法，很多人認為對鑒定的概念已經了解，但在實踐中又很迷惑，不能確定器物的真偽，心里沒有底。其實這是沒有真正的理解和認識鑒定，有的人還被鑒定書本上的知識所誤導，看到的只是表象，而缺少對器物本質的認識。

[晉]越窯青瓷/雞獸執壺

那么在瓷器鑒定中什么是本質？那就是器物內在的變化。這里所指的變化是一種自然狀態下的變化，物體內在的變化需要經過長時間積淀所產生的物理性的轉變，絕對不是人為所能達到的。鑒定中如果能抓住這一本質，就可以認定鑒定方向，也就為鑒定瓷器打好了基礎。

具體到瓷器的鑒定上，本質鑒定內容就是對瓷器胎土、釉色和彩料的認定，也只有對胎土、釉色和彩料進行綜合判斷，才可以最大程度地鑒別古董瓷器的真偽。胎是骨，釉是衣，對胎土和釉色的鑒定最為關鍵，當然我們首先要了解胎和釉在各個時期的特征。

元代的胎土在淘煉中不是很細膩，含有雜質，經過長時間自然的變化顆粒更明顯，鐵銹點和火石紅斑都會帶有沉著的色感。明代早期的胎土則淘煉得比較細膩，結構也顯得緊密。明代中期胎土的淘煉則更為細膩，有了高質量的胎土才可以制作出如成化雞缸杯等極為精細的作品。明代至清早期、后期胎土又變得粗糙，并導致瓷器制作整體水平的下降。清康熙、雍正、乾隆時期胎土的淘煉發展到了一個新水平，胎骨結構更緊、更細密、有重量感、可塑性好，為這一時期的瓷器品種呈現多樣化提供了保證。清中晚期的胎土則又向粗糙發展，器物的胎質多有顆粒和雜質，也顯得疏松，整個瓷器的質量下降明顯。元和明代青花瓷器多數都為青白釉和小部分白釉，另外各種單色釉瓷器的釉面都特別肥厚潤潔，以至于釉面結構也相當緊密。清以后青花瓷器的釉面則有更多的變化，有青白釉、白釉、灰釉等，而且釉面的質量也在不斷的下降，變得稀薄和松軟。

鑒定中對元、明、清瓷器的彩料也要有細微的分析研究。如青花、五彩、釉里紅、粉彩、斗彩、琺瑯彩、墨彩和各類單色釉。如青花彩料元代最有特色的是進口的蘇麻離青。明代青花則可以分為四個階段，永樂、宣德時期還用蘇麻離青為主；成化、弘治、正德以國產的平等青為主；嘉靖、隆慶、萬歷大量使用進口的回青料；天啟、崇禎浙料用的較多。清代青花呈色最好的是康熙中晚期，用云南珠明料，分色是所有青花瓷器中最好的，俗稱“五彩青花”。雍正、乾隆青花有呈色濃郁深沉的特點。

了解各朝瓷器的胎土、釉色、彩料特點是為了更好地去掌握鑒定的本質內容，尋找到各朝瓷器在胎土、釉色、彩料方面所具有的共性和個性特征也是為了更好的鑒定。共性的特點就是器物經過長時間自然變化所產生的一種內在物理性的轉變特性，料深沉，光澤內斂有厚度，在整個器物的用色上有濃淡深淺的變化，另外，各類釉上彩的彩料都有自然的潤光從彩料深處溢出，光芒閃爍讓人心動。當然在瓷器鑒定中還是要全面地分析和判斷，但從初始鑒定的角度來看，對胎土、釉色、彩料的認識應該還是最為關鍵的。胎土都有結晶，有潤光，結構相對緊密，有一種厚重感。釉面溫潤如玉，有一種內在的寶光由里而外自然釋放。

二、實踐及比較所獲得的經驗是鑒定的關鍵

孫瀛洲先生曾說：“學習鑒定要‘三多’，多看、多問、多比較；‘三勤’，勤學、勤問、勤記。”也就是讓收藏者要多實踐、多交流、多比較。只有理論知識而沒有實踐，只談瓷器的紋飾和造型而不研究鑒定本質特征是不會真正懂得鑒定的。

在和收藏家的交往中常會聽說某人收藏了很多“官窯”瓷器，但拿來一看卻是贗品。其實鑒別一件瓷器是否是“官窯”瓷器的一個最簡單辦法就是比較。拿一件清末或民國的民窯傳世瓷器與所謂的“官窯”瓷器作個比較，如果“官窯”瓷器在胎土、釉色、彩料的質量上都不如民窯傳世瓷器的話，那么這件瓷器肯定不是官窯器，很有可能是贗品。舉這個例子是用來說明正確的比較方法在瓷器鑒定中的重要性。器物的真偽是相對存在的，沒有假何來真，真真假假只是在一線之差。所以平時我們不但要經常去觀察認識古代傳世瓷器，同時也要經常去觀察認識新仿瓷器。只有清楚地認識了新仿瓷器的特征，才會幫助認識古代傳世瓷器。

[宋]兔毫盞

比較法還能使鑒定行為在理性思維的基礎上進行。通過比較而獲得經驗，能使我們具有一種敏銳的觀察力和鑒別力。當然這種鑒別能力難在短時間里具備，只有通過不斷努力實踐和比較，同時不斷地總結實踐和比較所獲得的經驗才有可能達到。

在古玩行有句俗語“買了假東西是沒眼力，真東西看作假東西不買更是沒眼力”。傳世的精品自古都是人們的珍藏，保存的好自然比現在新東西還要漂亮，把它當作仿品就等于自己放棄了收藏精品，也就永遠成不了真正的收藏家。所以在收藏中不要怕買到新東西，關鍵是買錯了就要知道錯在那里，在有懷疑的情況下就應該多去比較，在比較中認識各個時期胎土、釉色、彩料的細微差別，就能判斷出新舊瓷器在這幾方面的差異。不斷的實踐、比較和總結可以積累更加豐富的經驗，鑒定能力也會有本質性的突破，這樣所獲得的鑒定能力是理性的并具有很強的可操作性，鑒定瓷器不會受到器物的表象和外在環境的影響，所觀察到的自然也就是物質的本質特性，也就能確認瓷器的真偽。

另外，在實踐中要多相互交流，特別是現在仿品橫行的年代，那種把收藏品深藏而不示人的做法是不理智的。再一點就是要把東西拿到市場上檢驗，買真買假都能提高你的鑒定水平，認真不認偽的心態更是不可取，其后果很可能是買到的都是仿品而自己還蒙在鼓里?？傮w來看只要是方法對了，實踐越多則鑒定水平越高，收藏器物的品質也可以更上一個層次。由此可見，鑒定的關鍵是實踐和在實踐比較中所厚積的經驗。

[清]乾隆/琺瑯/課子圖執壺

三、綜合鑒別是鑒定瓷器真偽的唯一途徑

在鑒定中養成綜合鑒別的習慣，是每個收藏者必須做到的。鑒定一件瓷器不但要從器型、紋飾、胎骨、釉色、制作和燒制工藝、款識等方面來判斷，還要顧及到一些外在的因素。鑒定是一項復雜的系統工作，某個環節出現差錯都會影響到結果。毋庸置疑，綜合性的判斷完全可以確保鑒定結果的可靠性。目前許多收藏者在鑒定瓷器時比較片面，有的鑒定只看器型、紋飾，也有的看氣泡和哈喇光，或掂分量，這些都只能是鑒定中的部分因素。如以前人們一直認為元青花的胎骨上一定有火石紅斑，后來卻發現伊朗德黑蘭阿爾代畢爾寺院和土耳其伊斯坦堡博物館收藏的元青花大多沒有火石紅斑。再如以前人們認為只有傳世彩瓷上才有哈喇光，但現在大部分的仿器上都有此現象，如果只是憑某一特征來鑒定瓷器真偽肯定是不科學的。所以在鑒定中不能只有片面認識，而是要綜合全面因素再下決定。

具體到瓷器鑒定可以從三大類來綜合判斷，即傳世瓷器、出土瓷器、半出土瓷器。傳世瓷器一般指日常中經常和外界直接接觸或使用并由前人傳承下來的器物，是鑒定中相對容易的種類。但在鑒定時也不能麻痹，現在有些仿品外表幾乎和傳世瓷器一樣，只要綜合判斷還是能鑒別的。首先還得去觀察有本質特點的胎土、釉色和彩料。傳世瓷器的胎質濕潤細膩，釉面肥厚似玉精光四溢，彩料透徹，內在光澤有渾厚感。幾個方面特征統一而且都能同時達到要求，則可以確定瓷器的真偽，如果各方面特征不統一，如釉面像傳世瓷器而胎質像出土瓷器就值得懷疑。器物的紋飾和造型也是需要去認識 ，因為紋飾和造型可以使我們更準確的斷代。

出土瓷器是指近期出土的瓷器，它的特點也很明顯，因為處于一個相對密封的環境器物產生的變化也很有規律，主要還是應該去觀察物體的本質變化。胎質、釉色和彩料等幾個方面當然是重點。出土瓷器的胎質也具有濕潤的特點，釉面受到地下礦物質的侵蝕大多會有自然變化的土氣。青花料呈色也會有豐富的變化，而釉上彩料大部分會有損傷，入土的時間長則變化相對多一些。在鑒定這類器物時也要綜合判斷，不要只以某一特點來認定全部。

半出土瓷器是相對于傳世和出土瓷器而言，指的是出土了一段時間后某些特征已向傳世瓷器發展、但又和傳世瓷器有區別的器物，也包括一些“庫出”器（出窯后沒有使用過的瓷器）。這一類瓷器鑒定難度最大，在鑒定時需要通過細微的觀察才能尋找到其中的差別，鑒定中所有的特征都應該圍繞著整體，通過局部觀察，然后回到綜合認定。只有這樣才是理性和科學的態度去鑒定瓷器，才是合乎辯證邏緝、具有科學性的鑒定方法。

四、獨具個性的審美能力是對鑒定的補充

[民國]琺瑯彩開光西洋人物雙耳瓶

審美能力作為外在因素對鑒定有很大的幫助作用。審美包含收藏者對歷史、文化的個人認識，對美的理解。審美的認知水平會直接影響到收藏的品位。

審美能力在瓷器的造型和紋飾的認識上體現最為突出。對器物鑒定真偽確認之后，了解造型和紋飾的特點對瓷器的斷代很有作用。首先在鑒定中要熟悉各個時期造型和紋飾的特點，同一品種的器物在不同時期會有特定的造型，如宋以來梅瓶、玉壺春瓶等在各代都有燒制，仔細觀察會發現其中的差異。有些器型則更能體現當時的特色而成為名品，元代的各式罐氣勢逼人，敦厚大度。永樂、宣德時期的梅瓶，執壺制作精細，獨具匠心。成化雞缸杯輕盈雋秀，唯美絕后，十分脫俗。嘉靖葫蘆瓶，古樸厚重?？滴醢糸称?，造型挺拔。乾隆時期還有許多奇巧的型制出現，造型都很華麗和精巧。此外還要認識各時期紋飾特點、裝飾紋樣、題材、表現手法等。元代在題材出現了大量的人物故事圖案，永樂、宣德時期的海水龍，正德的阿拉伯文，嘉靖、萬歷的道教圖案，康熙的戰爭故事圖，雍正瓷的過枝花、皮球花等都很有代表性。

在繪畫的筆意上也要有意會，元朝的用筆大膽豪放，再加上蘇麻離青的呈色極像一幅水墨淋漓的寫意畫。永樂、宣德時期用筆灑脫，揮灑自如，筆意的節奏感強。到了康熙時期繪畫可謂豪放粗獷和精致細膩并存。乾隆繪畫嚴謹而細膩，內容豐富，題材廣泛同時還出現了名家作品。

所以對造型和紋飾的了解不但能使我們更好地鑒定和斷代，也能進一步提升審美水平。收藏中也要更多地去了解社會、歷史、文化的傳承和發展規律，了解別的藝術形式，如繪畫、雕刻、書法、各種手工藝品對瓷器發展的影響，融會貫通，博采眾長，在提高審美水平的同時自然也提高了我們的鑒定水平。

綜上，瓷器的鑒定是一門學問，收藏的苦樂個人自知，只要掌握了正確的鑒定方法，同時能認真實踐，關注文獻資料和考古發掘成果，刻苦鉆研業務，就一定能夠成為懂得鑒定的行家里手。