先來認識一下這位差不多先生。
按照胡適先生的描述:差不多先生在中國最為知名,可以說是無人不知、無人不曉。他姓差,名不多,生于各省市縣鄉,在國人口中常被提及。其人樣貌與吾等無異,最大的特點就是常常會說“凡事只要差不多就好了”。因為差不多,他會買錯東西,因為差不多他會把十寫成千,因為差不多他誤了火車還不明白為什么火車不能晚兩分鐘開呢,最終因為請了差不多的大夫,自己一命嗚呼!
原來差不多先生是我們做事的一種態度,難怪他經常會在這里或那里現身。不信你看,近些年來讓很多攝影愛好者都樂此不疲的后期制作中,這位差不多又樂呵呵的四處搖晃呢。
比如有一幅影人的作品,拍攝南方小鎮,藍天青瓦,很是美麗。作品參加競賽,順利入選,只是等大圖調來細看,發現天空的色調是做了調整的。適當調整也未不可,不過此君調整時只顧大刀闊斧,卻未留意細節。那些青瓦窗欞間透出的灰色著實煞了風景。再如一幅作品,青山環繞,綠意蔥蘢,一位山民面山而行,人物雖小卻身形靈動,甚為點睛。只是放大后,有眼尖者立時發現:咦,斜陽之下,這行者怎么是沒有影子的,而其身旁的花草樹木卻是影調綽約呀。其實類似的情況并不少見,有些是后期制作時不精致使然,色調過度、細節粗糙等;有些則是忽視了自然邏輯的關系,影調不一致,自然現場相互違背等;更有甚者,將南半球的星空搬到北半球,動物、植物也可以瞬時完成空間大挪移,至于它們來到此處會否“水土不服”就顧及不了了,差不多就行。凡此種種,皆反映了創作者的一種心態,只求“表面亮麗”,不問合理與合規。
在傳統攝影時期,后期制作受到的限制比較多,空間有限。到了數碼時代,暗室變成了明室,一臺電腦可以輕松實現很多后期技術和想法。于是就像攝影變得越來越親民一樣,后期制作也進入尋常百姓家。只是這后期制作看似門檻不高,但真要做到精致卻并非易事,不僅大有學問,更需要嚴謹的態度。否則一旦放松警惕,差不多先生就要敲門而入了。這里差不多一些,那里差不多一些,最后的結果可就要差很多了。
攝影是藝術與技術相結合的產物,在任何一個方向上追求精致與極致的創作態度都是每幅好作品產生的基礎條件。更何況一幅優秀的作品可能是他人認識世界、傳遞情感、啟迪思想的媒介,所以在一些規則之上,在一些利益之外,我們還要考量它是否給人們以美好,而不是誤導。
符合審美原則、尊重自然法則、講求精工細作,也許這些就是在后期制作中對差不多先生防微杜漸的法門吧。