曾經之火

“人是活在記憶里還是現實里實在分不清的，每個人都覺得自己活在當下，但卻用著過去經驗來思考著現在。看著現在的東西，卻用過去的價值評價標準來衡量他現在看到的事物，所以人雖然活在當下，但又不是活在當下。過去的記憶影響著現在他的價值評價標準，并且這種東西會慢慢讓他覺得事物的本身就是這樣，人會在記憶里構建自己的價值評價體系。用自己的過去發生過的衡量現在的一切，認為他過去看到的和現在發生的是一樣的。這種行為會讓他覺得自己看破紅塵，看空一切，認為自己很聰明，其實只不過給自己找一個存在感罷了。事物永遠是不斷在變化的，不能主觀認知，要尊重客觀存在，聰明是人類的悲哀。當一個人覺得自己很聰明的時候，你卻離事物的客觀真相越來越遠。記憶會讓我們有不同的價值觀人生觀，越是成熟的人生觀，離客觀真相就是越遠。當你構建自己價值體系越完善的時候，你就越孤獨，離事物的真相也就越遠，記憶的存在讓我們孤獨。”

這是來自作者內心的一段獨白，通過這段文字我們能感受到作者內心的矛盾和精神關注，也更有利于我們去深入解讀作者關于《安靜的工廠系列》的作品。

從侯雨楊的作品《安靜的工廠系列》到《褪色的記憶系列》中我們可以明顯看出他在造型、構成、色彩上的變化。占據他內心主導地位的不僅僅是工廠這一客觀物象，而是經由作者內心真實情感的積累與迸發，達到了一種更加自由的境界。他試圖在尋求藝術語言的變化，這種探索得益于他平時對生活的觀察以及對個人生命的體驗，在他的早期作品中，我們可以明顯看出畫面中的筆觸和形式被進一步放大，他試圖通過這些元素來構建某種空間，這種空間也并非完全客觀化。

出現在工廠中的一些道具，諸如廢棄的鋼鐵、破舊的起重機和生銹的鋼管，這些看似不經意的描繪傳達了作者對整個畫面節奏的把握，這看似瑣碎但又不可缺少的物象細節，在作者的筆下顯得各得其所。在這個意義上，侯雨楊的《安靜的工廠系列》突破了以往傳統寫實題材的局限性，更加大膽的發揮油畫顏料本身的特有屬性，色彩和筆觸的交織，以及技術層面上的平刮、堆積、擠推、重疊、互滲等等，交織著人類理性與感性、控制與隨機、必然與偶發的雙重性。選擇顏料色彩的塑形作用，也袒露出作者對自然和自由的精神世界的渴望。

在侯雨楊的作品《滄桑記憶》中，出現在畫面上的物象均不是他特別在意的描繪目標，而只是展現了繪畫本體所需要借助或習慣于借助的一個對象，其不在對象本身而在繪畫本身。他關注得是畫面中整體的氣氛和某種情緒上的表達，破舊的工廠只是作為了他表達內心的一個載體，凜冽和生澀感在他的畫面中體現出來，作者有意識的將畫面中的明暗反差拉大，以突出整體的氣氛，用筆也更加奔放，這種看似毫不掩飾的隨意涂抹是建立在作者扎實的基本功之上，畫面有種一氣呵成的感覺。通過工廠來表達自己內心的情感，這種記憶也許跟作者特定時期的某種情感相聯系。

正如作者自己所說：“我們沿著不同的軌跡在走著，無意中的一個觸動會產生片段的記憶，這種記憶甚至會影響你一生的想法。過去的才是永恒的，失去的才是你得到的。慢慢的他就會成為你衡量現在事物的價值標準。你感覺過去了，它卻深入你的骨髓。我的作品《褪色的記憶》，就是想闡述這個我自己關于記憶的想法。褪色就是自己感覺過去的事情淡化了，但是它沒有淡化，而是深入你的骨髓。有傷害的記憶，就會傷害著現在。記憶造成的傷害是不會消失的。不停地循環著。如果用自己過去的判斷強加給一個陌生的人，是對人極大的不尊重，平等和自由就無法實現。”