以漆漆物謂之“髹”

漆為何物？

漆，原寫作“桼”，中國字象形又會意，上木下水，木中溢出汁液就是“漆”。本文所提到的“漆”就是漆樹的汁液，不是今天常見的化工油漆。

“漆”的應用歷史非常久遠，七八千年前的古人或是在偶然的攀折砍伐中發現了“漆”，進而開啟了漆工藝這門藝術的濫觴。

用漆漆過的東西既防腐又有光澤，還可以添加多種礦物顏料，調和成黑、紅、黃、綠各色，飾于食器、禮器、建筑甚至棺槨的表面。古人或許并無所謂環保觀念，卻有更豐沛的審美意識和更嚴格的等級觀念，漆器遂成為貴族帝王們的專享品，勝過了我們今天風靡的“LV”、“Prada”。這一發而不可收的髹漆工藝，一直延續了7000年。

7000年的時間足夠人們去實踐在木、竹、陶、金屬以及麻布之上的各種漆工技藝，或涂，或畫，或刻，或嵌，不一而足。那些被歷史遺留下來的髹漆器物，成了只能在博物館和拍賣會上才難得一見的藝術珍品。

回溯傳統，不為顛覆

7000年前的漆器或許還能在博物館里尋到，傳統的漆藝技藝則面臨斷絕的危險。中國的大漆和漆工制品，一度僅僅作為出口創匯的東方奇觀而存在。兒時的記憶里似乎只有“紅獅”油漆和稀料的化學味道，老祖宗留下的寶貴技藝我們卻渾然不知。不過，也不必氣惱，因為那個時代更需要化學油漆的高效與便捷。

面對著高樓大廈的鋼鐵叢林，面對著大多數人夢寐以求的特斯拉和愛馬仕，我內心里還是隱隱的對竹篾軋制的沙燕風箏和泥捏的北京兔爺倍感親切。一個70后的回憶好像沒有太多的歷史感，但傳統就隱含在文化的一點一滴里，推動我們回溯歷史，尋覓祖先的榮光。

漆藝是被多數國人遺忘的技藝，卻在我的生命中穿越并迸發出活力。國內四年大學與國外三年碩士的課程造就了我對漆藝的熱愛，我在與漆的“邂逅”中感受到了傳統文化連綿無盡的原力，漆成為我的藝術創作的源泉和支點。

有人說傳統是用來顛覆的，而我在經過對7000年積累下來的漆工藝的研習后，卻被其魅力深深吸引，嘆服于來自前人的智慧與想象力，它驅使我投身其中而不能自拔。

手造之美

漆藝不可替代的材料特性和手工藝特性，成就了它“奢侈”的手造之美。

手與物的直接觸摸，使人與漆融為一體。漆的干燥只能靜心等待，這等待近乎于“禮”，不容置辯。層層的涂漆打磨，似是一種對人生不斷修復的象征。器以載道也罷，技以載道也好，總之在親身手作之中才能感受到漆藝的技藝之道。

我的作品多取材于對自然的感懷。自然界中的山水、花鳥、蟲魚、走獸無不是造化所成，萬物皆有靈，一切都值得贊美和尊重。藝術造物也要師法自然，才能表現出美的真諦。把漆的材質表達，與那些微不足道的蜻蜓、花草、溪石、游魚的情感訴求相融合，自然真實的美就得以實現。我認為這極單純的訴求卻是極難達到的，為此，我努力追尋著。

大巧似拙，大美不言。漆藝的材質美和工藝美，最終匯集在了漆器的藝術表現上。其溫潤的質地、內斂的光澤、絢爛的紋飾，安靜而神秘地呈現在觀者的眼前，使觀者沉浸在漆藝藝術的氛圍中，不知不覺間祛除了內心的雜念與喧囂。這不僅僅來源于漆器本身的藝術魅力，更是藝術家手造之美和傳統文化的和諧共鳴所致。

以漆漆物謂之“髹”

我很慶幸自己在現代社會喧鬧的環境下能與漆結緣。為此我始終恪守著一份執著與信念。

作為一個現代漆藝的創作者和教育者，執業育人之余，我始終堅持默默創作。這是我與古老的髹漆技藝對話交流的過程。在創作中，我的內心是無比的愉悅與沉靜的。當我的漆藝作品經過層層的打磨、修飾，逐漸完美地呈現在眼前的時候，我的內心是無比激動和欣慰的。我在承受創作所帶來的孤獨感和藝術磨礪的同時，更發現“漆”也在給予我無法回報的藝術饋贈和生命感受。這一切是只有髹漆人自己才能體會到的。

我堅信，漆藝這承載著東方文明與東方情愫的藝術，擁有幾千年不曾磨滅的尊貴氣息和藝術魅力，必將喚醒人們追尋傳統文化的熱情。這近乎“奢侈”的追求是值得驕傲與欣慰的，我的生命在和“漆”的碰撞中煥發出了別樣的光彩！