
一切來得太快就像龍卷風,我說的是Coach品牌畫風的變化。像糖果一樣五花八門的甜膩手袋印象似乎已經被塵封,接棒登上Coach廣告的是肩背挎包、身穿剪羊毛皮夾克的紐約男孩女孩。這個翻篇,是由兩年前上任的創意總監Stuart Vevers帶來的。這位新官肩上承載的任務,是幫這個74年歷史的美國皮具品牌開創一個新局面——買包之余,也讓你買一件Coach的衣服!
“我尤其覺得我們的剪羊毛大衣非常值得投資”,Smart Vevers這樣對《智族GQ》說。從Mulberry到Loewe,再到當下的Coach,很顯然,這位英國設計師的職業生涯是由手袋主導著的。但他在Loewe設計時裝的經歷,給了當下急需轉型的Coach一個重定向的準星。甫一加入Coach,他就為這個成立于1941年的皮具品牌推出了首個成衣系列(2014秋冬女裝),當時的時裝評論員在咨詢了定價范圍后難掩喜悅地寫道:這樣的設計與品質,讓新Coach的誘惑非常具有競爭力。
就像設計師自己所說的,時裝秀是一個品牌加入到時裝圈對話當中的途徑。他的設計主題每每從美國精神出發(比如明年春夏充滿加州滑板男孩色彩的系列),但男裝秀的舞臺卻搬到了倫敦男裝周,聰明地讓Coach在大牌相對較少的倫敦成為大佬之一,自然也是我們《智族GQ》編輯看秀日程上的一個mustgo品牌。
看看2015年秋冬的男女裝系列,都是皮料在唱主角,帶領Coach重出發的Vevers處處緊扣紐約氣質,但并非“老紐約”、老優雅——時尚圈里穿皮衣的酷小哥品牌自此多了一個。很顯然,Vevers的任務不只是發展成衣,還要幫Coach換代,爭取新生代們的潛力一票。“我們用了很多硬挺的材料,我喜歡看上去很有生命力的衣服,而紐約這座城市加強了這種活力——大家喜歡時裝,但同時要求非常實用。”Vevers這句對秋冬系列的評語,用在貌似截然不同的2016春夏系列里同樣適用。這一次,他帶來的是一場迷幻之旅,模特穿著斑斕的迷彩帽衫、機車夾克甚至怪異的毛拖鞋走上布置成滑板場地的T臺,在秀后的采訪中他這樣對《智族GQ》說:“都是一些基本的、穿起來就能出門的單品,但被改造成了只能在Coach買到的版本。”
SV-stuart Vevers
Coach的男裝系列居然有女裝尺寸在買手店Opening Ceremony里出售,你們也太會玩兒了吧?
我們展示完2015秋冬男裝系列后,Opening Ceremony來聯系我們,于是我們就聊起來了,想做一些不一樣的東西出來。我還真有幾個女性朋友說她們想穿男裝里面的一些款式,你看,這不是挺有趣的嗎?于是在春夏系列里,我們請Lexi Boling、JuliaBergshoeff,還有BinxWalton三個女模特來走男裝秀,穿的是我覺得適合她們的男裝款、我眼中她們在工作以外真的會穿的衣服,這樣“亂來”一下可好玩兒了!
一個老生常談的問題,平衡質量、工藝以及定價,對Coach來說是個挑戰嗎?
我覺得其實是在一個現代語境之下,定義“奢侈”和“質量”的意義吧。在Coach這里我們探索的是一種“不同”,相比起那些年代久遠的歐洲品牌,Coach和他們不一樣,但同時相比大部分美國品牌,我們又有更多的歷史。對我來說我們追求的不是完美,而是真我(authenticity)以及態度,由此予人以欲望。
你對男生的夾克、大衣這些外套款式特別有興趣,是跟Coach的歷史有關?
對一個以皮具聞名的品牌來說,把重點放在大衣上是件挺自然的事。我尤其覺得我們的剪羊毛大衣很顯然非常值得投資,跟皮具一樣,大衣是種非常獨當一面的單品。我們想強調Coach的獨特工藝,同時專注于我們在皮具上的經驗。
把一個配飾品牌往成衣上面去帶,不是件一夜之間就能完成的事。你的方向是什么?
我給Coach做的第一個系列就是給品牌的一個重啟。Coach第一次有了一個成衣系列,也是第一次參與了紐約時裝周。像這樣成為時尚界“對話”的一部分,在我看來非常重要。
作為一個英國人,你享受你在紐約工作的時光嗎?
紐約讓我有很多想法,這個城市傳達出的能量,還有紐約人出門的打扮,充滿了很多的自我表達,以及對獨特個性的表達。但同時紐約人穿衣非常陜,要求時裝是實用的,而且讓生活更便捷。我喜歡這種個性,我覺得非常Coach。
最大的感悟是什么?
我們專注于便裝不單單因為這路子適合Coach,還因為從我自己來看,這是全世界都往那邊走著的方向。我是有這樣的體會,越來越多的工作崗位是不需要正裝或制服的。職場的穿衣術在發生劇變,而且我覺得來自不同文化的穿衣風格也越來越全球化。