音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和創造音樂為主的審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的感情,為音樂所表達的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得以有效的發揮,以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度,為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
在對中學生實施音樂教學的過程中,我們發現不喜歡音樂的學生恐怕很難找到,但大多學生只喜愛流行歌曲,怎樣讓這些人真正的去熱愛音樂,這是我們要研究的對象。音樂作為人類最古老、最普遍、最具感召力的藝術,讓現在的孩子去喜歡,繼承,發揚,是我們的義務。而學生往往更熱衷唱流行歌曲、看MTV,因此,提高學生的音樂欣賞水平,激發學生對音樂的興趣,在實踐中如何通過課堂教學讓學生對音樂產生興趣,成為學生熱愛音樂的動力。
一、改革教學模式。激發和培養學生的學習興趣。
我國大部分學校的欣賞教學活動中所普遍采用的是以音樂知識、價值體系為教學內容;以聽教師講解音樂、展示音樂(播放錄音)為主要教學方法;以先完整聽,后分段聽,再完整聽為唯一教學秩序的課程模式。顯然是與學生在音樂領域進行實踐的需要相距甚遠,并且不能有效的激起學生對音樂欣賞課的興趣。針對這一現象,結合我所學習的新的《音樂課程標準》和奧爾夫教學法,我大膽嘗試著改革了音樂欣賞課的教學方法,并收到了意想不到的效果。
我在每上一節音樂課之前,首先明確自己這節課到底要教給學生哪些知識;通過哪些方法才能行之有效的,讓學生在愉悅的氣氛中接受這些知識;怎樣才能培養和激發學生的學習興趣?那么,興趣的含義到底是什么呢?“興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提?!泵鞔_了興趣的含義,教師應充分發揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。
二、教學內容和手段應貼近生活、貼近現實
一堂課的教學目標達到要靠教師在課堂教學中循序漸進的引導。翻開新舊教材,欣賞基本曲目大致相同,如何讓學生喜歡乃至熱愛,我個人認為僅僅靠課本配套資料,靠教師一張嘴是遠遠不夠的,試想一下,當代學生在信息的接受上多元化,他們可以從媒體、互聯網上獲取,如果我們在教學設備上還僅是一臺錄音機,再好的音樂,讓他們接受起來也較為困難,應該多通過錄相畫面、好的音響效果讓學生能在一個比較直觀的條件下欣賞音樂,如看一場現場音樂會或錄相,這遠比錄音機要生動,當然作為音樂欣賞來說,看畫面來欣賞音樂可能會削弱在聽覺上的感染力,但作為初學者來說,沒有比這更好的途徑了。因此,教學內容和手段貼近生活、貼近現實,課堂中循序漸進的引導是激發學生音樂興趣的必要手段。
三、改變教學觀念,要求學生大膽表現音樂。
表現是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。音樂欣賞課不注重表演、創作技能的發展,而側重于感受、體驗音樂的熱情和能力的發展,這就使課堂變得沉悶、凝重。針對這一事實,我在音樂欣賞課中大膽的加上體態律動這一項,使得課堂氣氛更加濃郁、活躍,同時增加了學生的學習興趣。
在課上,學生以身體作為一種“樂器”,隨著音樂自由的運動。學生通過走、跳、跑,自行創造表現與他們所聽到的音樂相應的動作。每個人對自己聽到的音樂都有不同的理解和做出相應的動作,這就最大限度地發展了學生的創造性和想象力。對于不同的欣賞內容,學生動作缺乏時,教師就會不失時機地給學生各種提示動作。
四、充分利用豐富的想象力,激起學生的共鳴。
音樂的魅力不僅在于音樂本身韻律的和諧完美,同時還在于它能給人們一個馳騁想象的空間。我記得一本書里曾經有這樣一句話“沒有想象的人生是蒼白的人生,而沒有想象的民族是沒有希望的民族。”學生時代正是富于想象的年齡時代,用音樂打開學生想象的閘門,培養他們的發散思維的能力,這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題,又是一個行之有效的捷徑。