淺析中國當代動畫產業發展現狀與前景

摘 要：動畫作為一門綜合藝術，從誕生至今已經歷了近百年時間。在動畫產業化的當今，中國動畫產業的發展現狀如何，發展前景又如何，都是作為文化產業人要自問的問題。本文就這兩個問題，結合部分動畫作品實例，詳細分析了中國當代動畫產業自身存在的問題、動畫發展面臨的問題，以及當代動畫產業所處的環境與發展的條件。是對中國當代動畫產業發展現狀和發展前景這兩個大問題的嘗試回答。

關鍵詞：中國動畫產業；發展現狀；前景分析

回顧中國動畫近年來的表現，最恰當的形容莫過于“驚喜”和“振奮”二詞。自上世紀90年代至本世紀初，中國動畫市場一度被歐美和日韓動畫操控。在這種四面楚歌的情況下，國產動畫開始進行反思。近年來，更多的動畫工作者不斷努力不斷探索，加上國家的重視和支持，逐漸創作出了一批優秀的國產動畫作品，一改既往中國動畫產業萎靡的局面。回望中國動畫產業的發展現狀，崛起的道路是曲折的，展望中國動畫產業的未來，前景是必定是光明的。

一、中國動畫的發展之路

中國動畫起源于20世紀20年代，到如今這將近一百年的時間里，有過輝煌，也有過沒落。1926年，萬氏兄弟克服了多方面的困難，攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，拉開了中國動畫史的序幕。1941年，萬氏兄弟創作了中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，該動畫電影中獨特的中國元素的應用，例如中國戲劇造型的人物形象設計，中國山水畫的背景風格，使這部動畫片受到了人們的熱烈歡迎。1955年，中國第一部彩色動畫片《烏鴉為什么是黑的》問世，1958年，我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》出現，為我國的美術片增加了一個新的品種。在1960年，令全世界都為之驚嘆的“水墨動畫”在中國誕生，代表作品是《小蝌蚪找媽媽》和《牧笛》。1961年至1964年，上海美術電影制片廠制作的具有中國本土文化特色的彩色動畫長片《大鬧天宮》，被稱為中國動畫走向國際的代表性作品，先后獲得卡羅維發利國際電影節和英國倫敦國際電影節兩項大獎。同時期的著名的作品還有《小鯉魚跳龍門》、《驕傲的將軍》、《漁童》、《孔雀公主》等優秀影片。

而在同一時期的國際動畫世界中，即從20世紀60年代起，動畫悄然開始了自己文化商品產業化的探索之路。在動畫產業化的探索之路中逐步誕生了美國、日本、英國、荷蘭等動畫產業發展強國。在這樣的國際動畫產業發展情況下，中國動畫由于未被給予足夠的重視，自身亦不注重技術的進步與發展、內容的創新與設計，逐漸進入了緩慢發展，甚至停步不前的階段。上世紀九十年代至本世紀初，是中國動畫的低潮期，國產動畫作品開始有了內容幼稚，粗制濫造等問題。這些問題的存在直接導致了中國動畫市場被國外的優秀動畫作品占據。直至今日，中國動畫奮起直追，有了一定的進步。從2007年由杭州玄機科技信息技術有限公司制作的中國首部3D武俠動畫《秦時明月》系列，到由北京青青樹動漫科技有限公司（以下簡稱青青樹）于2011年開始推出的由王川執導的國產奇幻動畫系列大電影《魁拔》，再到2015年暑期被譽為中國動畫良心之作的《西游記之大圣歸來》，中國動畫市場逐漸走出被日本漫畫和美國動畫籠罩的陰影，開創了一片屬于自我的天地。雖然依然面臨著巨大的挑戰，但我們應該相信，在文化產業日益被重視的今天，我國的動畫產業的明天是值得期待的。

二、中國動畫產業的現狀分析

縱觀中國動畫產業發展的這些年，曾經有過一段輝煌的時期。然而隨著時代的發展加之科技的發展與科技在動畫產業的應用，中國動畫產業逐漸淡出人們的視野，取而代之的是美國、日本等文化產業發展較好的發達國家的動畫作品。長期以來，中國當代動畫產業均呈現出一幅低迷的態勢，缺乏優秀的代表性作品似乎是中國動畫的直觀病態，然而深究其原，中國動畫作品內容的匱乏、技術制作水平的不足以及動畫產業的產業模式不健全是制約中國動畫產業發展的根本原因。

首先，中國動畫產業的產業化發展不完全，這是制約中國動畫產業發展的根本因素。中國動畫產業未完成向市場經濟的轉型，沒有形成完整的動畫產業化運作模式，產業鏈的發展規模不成熟。動畫商業運營的主要關注點仍然放在傳統產業運作模式中的產品和營銷環節，不注重動畫作品前期的設計與制作，以及后期的發行與衍生品的開發。這就導致了一部動畫作品從策劃到發行的虎頭蛇尾現象。動畫領域的產業鏈，是指以創意為核心，以動畫、漫畫為表現形式，以電影電視傳播為拉動效應，從而帶動動畫系列產品的開發、生產、出版、播出、銷售的營銷過程。目前世界發展最成熟的動畫產業鏈當屬美國和日本的動畫產業。日本動畫產業鏈是由漫畫、小說、動畫和游戲相互滲透和穿插形成的巨大產業鏈條，幾乎每部優秀的作品都有“漫畫-電視-電影-電玩-玩具”的成熟發展模式，這種模式將一部作品的開發發揮到極致。美國動畫產業的產業鏈發展更具規模，除了一系列生活用品以及玩具類的衍生品，還有遍布世界各大城市的主題公園，吸引著全世界的朋友。而中國的動畫產業沒有形成相對較為成熟的產業鏈發展模式，另外在衍生品開發方面缺乏足夠新穎的創意。因此消費者更青睞于國外的動畫作品也在情理之中。

其次，從動畫作品質量上來看，中國的動畫作品中高水平高制作的優秀動畫作品幾乎是鳳毛麟角。中國有兩大著名的動畫片生產基地，即上海美術電影制片廠和中央電視臺。然而在1993 年至1995 年這兩年間， 上海美術電影廠全年拍攝的動畫片時長約在500 分鐘左右， 數量不能滿足播放需求。并且，這500分鐘的動畫作品也并非動畫精品。中國動畫市場上長期發行的國內作品都是一些低水平粗制作的動畫，這樣一來中國的卡通熒幕長期被國外的動畫作品“承包”就不足為奇了。動畫的技術水平不足，也是中國動畫無法與海外動畫抗衡的關鍵。從世界范圍來看，美國，日本，英國以及荷蘭等國家都是動畫的生產強國。在這些國家中，動畫技術已經發展很成熟，動畫片大多都是制作精良的高水平作品。中國動畫在制作技術上，既無法做到美國式的全程數碼制作，也無法達到日本那種畫面純美和諧，綺麗炫目的效果，作品相應就顯得黯然失色。雖然有小部分作品敢于學習國外優秀作品，卻也因為盲目模仿而被詬病，例如2001年由上海美術電影制片廠、上海電視臺聯合推出的52集大型國產原創系列動畫片《我為歌狂》，這是中國第一部校園音樂題材的動畫片。該片推出伊始即以青春的節奏和新世紀嶄新的視聽形象震撼了當時幼稚風橫行的中國動畫界，在青少年群體中獲得了較高的口碑。但是由劇情、畫風引發的爭議也頗多。例如解放日報評論稱：“《我為歌狂》之所以在形式上讓青少年喜聞樂見，其中一個重要原因是因為它借鑒了日本動漫的模式?！段覟楦杩瘛方柚粋€日式外殼出現，青少年的樂于接受也在情理之中?！绷碛行氯A網評論稱：“沒什么好遮遮掩掩的，《我為歌狂》打出的旗號就是‘中國版《灌籃高手》’，它不僅學故事、學技法、學制作，更有一套完整的銷售推廣計劃借鑒日本以及美國動畫片的經驗?！?/p>

再次，中國動畫的市場主體界定偏向低齡化。在這個世界動畫產業市場偏向全齡化的時代，中國動畫對觀眾年齡的定位顯得及其狹隘。中國傳統觀念認為，動畫片是“小孩子”看的，兒童又不懂審美，所以只要有一定的教化意義就可以了。因此國產動畫普遍畫面簡單粗糙，情節枯燥。正是由于對動畫的誤讀導致了中國動畫發展方向的偏頗，甚至成為了中國動畫停步不前的冠冕堂皇的借口，同時也拉低了中國觀眾的動畫審美。中國的動畫作品原創動力不足，動畫題材較單一，動畫未被賦予深層次的內涵，也是不能吸引更廣泛觀眾的重要原因。多數作品僅帶有很強的娛樂性目的而沒有能引發人們思考的深層內涵。例如最近幾年電視中爭相播放的低幼化、單純為了制作動畫而制作的動畫作品，一度因其中存在暴力失度、語言粗俗等問題被十大動畫播出機構聯合發出的倡議點名整改。

同時需要注意的是，雖然近幾年我國重視文化產業的發展并且政府投入大量資金支持動畫產業的發展。但是大部分資金的投入與回報結果并不成正比。一些文化產業園區的動畫產業在政府的支持下得到補助，然而交出的作品卻不盡如人意。這也是制約中國動畫產業發展的無形障礙。

三、中國動畫產業的前景分析

近年來，我國頒布了一系列政策，并投入大量資金支持文化產業的發展。作為文化產業中的一個重要分支，我們可以預見，中國動畫產業即將迎來發展的黃金時代。下面將從宏觀和微觀兩個層面來分析中國動畫產業的光明前景。

首先從宏觀層面來說。近年來，國家重視文化產業的發展，動畫產業作為文化產業的一個重要組成部分，搭載文化產業這支發展的火箭，也開啟了新一代的發展模式。

早在2002年，國家廣電總局等政府決策部門就先后出臺了一系列重要的政策文件，從創作、傳播、技術、人才、資金、市場管理、產業鏈構建等方面大力扶持本土動畫產業的發展。2004年，國家廣電總局印發了《關于發展我國影視動漫產業的若干意見》。2006年4月，國務院辦公廳轉發財政部等部門《關于推動中國動漫產業發展的若干意見》系統全面地提出了中國動漫產業的發展政策。2009年9月頒布《文化產業振興規劃》。2011年黨的十七屆六中全會通過《中共中央關于深化文化體制改革、推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》。2012年7月12日，文化部正式發布《“十二五”時期國家動漫產業發展規劃 》。可以看出，國家不斷發布文件明確支持文化產業、動畫產業的發展，“十二五”規劃明確提出，要將文化產業發展成為國民經濟支柱產業，推動文化大發展大繁榮，這些都極大的促進了中國動畫產業的發展。

除了國家支持，市場經濟的建立使得中國的動畫市場形成了自由競爭的環境，這是有利于優秀的動畫作品生存發展的環境。好的動畫產生需要良好的環境，包括創作環境和競爭環境。競爭環境即完全自由化市場化的競爭，讓市場來淘汰不好的作品，留下精華。

其次從微觀層面來談，即從中國動畫產業自身的發展形勢來看。中國動畫產業的發展近年來確實取得了長足的進步。不僅在技術層面、內容層面有所突破，動畫市場的產業化經營也形成了一定的規模。

中國動畫產業的技術不斷進步。近年來我國注重培養動畫專業的技術人才，在高校設立動畫專業，建立完整的動畫創作與制作教育系統。加強動畫工作者的綜合藝術素質和技術素質的提升，逐步培養了一批優秀人才。這些都為中國動畫的崛起奠定了技術基礎。在動畫內容層面，更多優秀的原創作品進入動畫市場，走進觀眾的視野。更多極具中國特色的動畫作品問世，動畫作品內容不斷豐富，不再只面向低齡化的兒童，出現了很多合家歡類型的動畫電影以及一部分面向成人的動畫作品，作品的受眾范圍不斷擴展。例如近幾年由青青樹出品的優秀動畫作品《魁拔》。雖然風格是日系畫風，但是班底的純中國制造與制作的精良水準都使《魁拔》獲得了網友和觀眾的一致好評。再如上映時間待定的《大魚海棠》，劇本創意來源于莊子的《逍遙游》，是一部極具傳奇色彩的中國式奇幻故事，雖然還未上映但已獲第十六屆上海電視電影節 “最佳創意獎”、第十四屆韓國首爾國際動漫節 “最佳技術獎”和亞洲青年動漫節 “最受觀眾歡迎獎”等多個獎項。這都顯現出中國動畫在技術與創意上的進步。

在產業化方面，中國動畫的產業化已初步形成，從動畫作品的策劃、制作、宣傳到發行以及衍生品的后續開發，都逐步走向專業化和國際化。例如優秀的中國元素動畫《秦時明月》。從2007年首次面向觀眾到現在，“秦時明月”發展到今天已經不再是一個單純的動漫品牌，而是演變成電視劇+電影+游戲的多元化娛樂產業，擁有大量忠實的粉絲。

當今世界，文化多元化發展，動畫儼然已經成為一個重要的文化產業類目。我國動畫產業從開始的輝煌，到一段時期的沒落，再到現在的逐漸崛起，經歷了無數挫折?！洞笫w來》中大圣的經歷就像是中國動畫產業曲折發展的真實寫照，相信中國動畫在摸索中會重新崛起，就像大圣身披金甲榮光歸來一樣。期待中國動畫產業的輝煌未來！