《臥虎藏龍》第三、四樂章音樂分析

劉翹楚

在上一期中，我們分析了電影配樂《臥虎藏龍》中經典的場景音樂《穿越竹林》，在這一章中，我們將繼續把第三樂章《絲綢之路》和整個樂曲的中心樂章《永恒的誓言》的音樂分析呈現給大家。

如果說《穿越竹林》是作曲家借描寫竹林間的打斗來表達中國武功的輕靈，那么《絲綢之路》便是作曲家想借用音樂表達西域沙漠的未知與蒼涼。由于這部電影音樂在世界各地的音樂會、音樂節上均有演出，也因此有了許多不同的版本。在本文中，在由沃倫·弗瑞森指揮、蘇必利爾湖室內樂團的演出中，第三樂章《絲綢之路》加入了中國維吾爾族的打甫或稱手鼓來強調西域音樂的色彩。這一樂器的加入，無疑令整個樂章都籠罩上了一層神秘的面紗，與它的名字交相輝映。

本樂章貫穿了玉蛟龍與羅小虎發生在新疆的愛情故事。羅小虎打劫玉嬌龍的隊伍，也是兩人的初次相識，隨著羅小虎從沙丘上騎馬沖下，音樂也隨之展開，在二人的追逐中，旋律的主線伴隨著手鼓依然若隱若現地穿插其中，音樂時遠時近，形成了動態與靜態的鮮明對比。

音樂采用了并列三段式的樂段結構，各段均帶有展開和繁衍，符合曲式結構的特點，調件均在d自然小調上。

A樂段平鋪直敘旋律，B樂段重復一次再次進入切換到中提琴和大提琴聲部，不間斷的十六分音符描寫出馬蹄的密集與戰況的緊張激烈。而c樂段主旋律雖趨于旋律的起伏性但音樂的主干音都由B樂段而來。可謂你中有我，我中有你。在此期間手鼓的節奏隨著音樂的變化一直穿插其中，最后結束于一段大提琴Solo。

A樂段主題由大提琴開始，其中附點音符的運用和小二度的上下行級進，都體現出了西域音樂的特點。

手鼓始終貫穿，切分的節奏與主旋律呼應，音量不大，律動相同，始終處于音樂畫面的遠景中。b樂句弦樂和弦的進入把這一段音樂分成了三層，手鼓是遠景，弦樂的切分和弓法使音樂比之前緊迫感更強，是中景，而最突出的大提琴聲部雙音的加入也使音樂的層次更加豐富。

B樂段由兩句不對稱的平行樂句組成，并且重復一次。在第一樂句時，弦樂組的撥奏和十六分音符描寫出一幅駿馬奔騰的畫面，并制造出音樂的緊迫感。

獨奏大提琴模仿馬頭琴進入，西域風格明顯，與A樂段的平鋪直敘形成對比。第二樂句時弦樂組啟奏主旋律，氣勢磅礴。主旋律用主音D與屬音A演奏出前短后長前強后弱的節奏與力度，后面再跟兩組急促的十六分音符，先揚后抑，由點及面，與手鼓的切分音節奏相配合，將羅小虎與玉嬌龍策馬揚鞭你追我趕不分伯仲的騎馬畫面展現得淋漓盡致。在重復時候，主旋律從大提琴聲部換到弦樂組的中提琴，大提琴和貝司聲部，將樂曲再次重復。調性始終保持在d自然小調，充滿異域色彩。

c樂段豎琴的進入使整個樂曲的層次變得更加豐富，在這里豎琴更多起到了打擊樂器的作用，而弦樂組的旋律節奏不再密集，而是趨向于有起伏的旋律線條。

樂句清晰，每個樂句與每個樂句之間都有發展。音色明亮透徹、穩定，與前面急促的萬馬奔騰的焦急感形成鮮明的對比。但是手鼓的齊奏并沒有削減緊張感，只是這種緊迫逐漸變成遠景。隨著音樂進入一段大提琴的Solo，整個樂章也告一段落。

第四樂童《永恒的誓言》是整部作品的高潮部分。由李玟演唱的片尾曲《月光愛人》的主旋律也是從這一樂章而來。樂章主要以深刻的感情為主線，描寫了玉蛟龍在救李慕白無果后，去往武當山在羅小虎的注視下選擇跳崖的復雜人物心理。

樂童通篇調性明晰，樂句清楚，大提琴如泣如訴，哀而不傷，由短笛模仿中國笛子的音色，加入鈴鼓，作為背景與大提琴的旋律形成對比。

樂章從引子開始就由短笛、豎琴和鈴鼓形成幕布一樣的效果，鋪陳至整個樂章。第二小節便由大提琴演奏出蒼涼而深沉的主旋律。全曲均在d自然小調上，主旋律是t—d的上行。與第三樂章的調性雖然呼應，但旋律和節奏卻截然不同。使其有了鮮明的反差。

第四樂段全樂章都由這個主題衍生而成。這一樂段雖然是全曲的高潮，但結構相對單一，為有三部性的復二部曲式，第二部分最后一段再現第一樂段。最后是由這個主題發展的一段大提琴Solo結束。主題在第10小節再次出現時，出現在了相對較低的音區，這時短笛和豎琴都停頓下來，只有弦樂在淡淡地撥奏，讓大提琴的深沉凸顯得更加明顯。在27小節將旋律推向高潮的同時，打擊樂器也以切分的節奏型統一由強變弱進入。仿佛馬蹄聲時遠時近，也預示著音樂要更加急促高亢。在這里馬蹄聲作為場景描寫與主旋律相互穿插。而打擊樂器和弦樂器組的撥弦帶來的場景描寫在持續T28小節，大提琴高5度重復旋律后。大提琴回歸最初主題，音樂逐漸平靜。

2000年由李安導演，譚盾作曲，馬友友演奏大提琴的電影《臥虎藏龍》，從上映初期就受到了全世界廣泛的關注和好評。無論是電影的拍攝手法，還是音樂，無一不在借這部電影向世界發出東方的聲音。音樂上不僅用到了大量中國的民間民族樂器，在線性寫作方面不僅向西域音樂靠攏，在配器和作品結構中“點”和“面”以及“近景”“遠景”結合上也保留了中國的美學觀點。通過對三個主要樂章的分析，我們也對這部作品有了粗淺的了解。在這部作品中，作曲家并沒有帶入實驗音樂、新音樂的元素，而是更多地體現出對中國文化的傳承和傳播，這部作品的問世也使世界更多面更深入地了解了中國。