鋼琴演奏中彈性節奏現象探微

韓冬

內容提要

由于鋼琴演奏（獨奏）是個人行為，無需與他人合作，這就為彈性節奏提供了更方便的條件。正因如此。鋼琴獨奏的節奏處理與變化就明顯多于有伴奏的獨奏，以及各種形式的重奏與合奏。這種節奏的松緊變化現象的類型、特點和作用。正是本文要探求的。

關鍵詞

節奏彈性 表現彈性 風格彈性 個性彈性

前言

由于鋼琴演奏（獨奏）是個人行為，無需與他人合作。這使得演奏中的彈性節奏，得到了較之其它需要伴奏的器樂獨奏更為普遍的應用。因此，使音樂的表現力、樂曲風格以及演奏家的個性。均得到更為充分的展示。然而。如何把握與合理運用彈性節奏，正是本文所要研究的內容。

1.彈性節奏的技術特質

彈性節奏.是指在基本速度保持穩定前提下，在演奏過程中通過節奏內部調整，音樂時值的借調與補償，所制造的長短變化。通常用“Rubato”或“Tempo rubato”來標記，是指“節奏自由”。但本文所研究的一方面是指標記“Rubato”的樂譜中的彈性節奏；另一方面是指沒有標記“Rubato”的彈性節奏。這就將彈性節奏的應用范圍置于更為廣闊的時空中。如何進行彈性節奏的把握、運用和控制，是鋼琴演奏中必須面對和解決的課題。

1.1彈性方法

節奏的彈性方法，是指在基本速度、節奏不變的情況下，通過節奏的長短變化所獲得的一種不易察覺的細微變化。這種變化通常在記譜基礎上。使“長音更長、短音更短”或是“長音變短、短音變長”來實現。

第二小節起左手每小節第一拍的后十六分音符節奏，通常要奏出接近或介乎于附點與復附點節奏之間，但這需要保持在量變范圍內（否則發生質變就超過了彈性節奏的最大限度）.使之獲得強有力的號角與彈性十足的動感和英雄氣慨。

這段音樂極為抒情歌唱，整個B段幾乎被彈性節奏所統治。小節內部與小節之間，無不長短兼備，收放自如。使樂曲充滿幻想性。并帶有一絲神秘和飄逸的特質。

1.2彈性幅度

由于變化幅度的不同，有時一些特別細微的變化是不易察覺的，有時則顯得有些夸張。但彈性幅度應保持在量變的范圍內，一且發生質變，就會造戚演奏與記譜的矛盾，這無論如何是應當避免的。正是由于這種并不是作曲家要求并在記譜上有明確提示的節奏變化，而是由鋼琴演奏者（家）根據自己對音樂的理解與表現上的需要所附加的。尤其是同一首作品通過不同演奏者（家）而呈現出的節奏形態更是豐富多變。

1.3彈性控制

彈性的處理，是依據樂譜與內容來進行的，不可游離于音樂之外去隨心所欲。如例2中的右手附點節奏與左手的后十六分音符節奏。均不能超出其原來的節奏框架而變成復附點與后三十二分音符節奏。因此。彈性節奏的處理是需要有控制、有節制、只可量變，不可質變。并在嚴格精準練習的基礎上，有目的、有計劃、有分寸地進行。

2.彈性節奏的表現作用

彈性節奏的應用，主要來源于對音樂理解基礎上的內容表現與音樂形象塑造。由于音樂形象具有鮮活生動的特點，作曲家在樂譜上提供了表現這些形象與內容的相應內容，而音樂中的相關信息，并不能完全通過樂譜來記錄、傳遞和表述。對這些內容如何進行還原并進行二度創作，這是演奏者所必須面對、回應和解決的。在通常情況下.鋼琴學習者會在演奏家的演奏中汲取營養，并在教師的指導下進行消化吸收，由此學會彈性節奏的應用并發揮其表現作用。

2.1通過模仿

對于鋼琴學習者而言，特別是初學者，首先需要的是準確和穩定，在此基礎上，可根據不同版本的處理有選擇地進行適當的模仿與參照。由于網絡的發達和音像制品的普及，一些曲目的版本眾多，處理各異，這方面尤其需要慎重。

音樂開始表現了水草在水中的飄逸與婀娜的身姿，它的舞動一定有韻律，但絕不會呆板單調和整齊劃一。因此在演奏中，通常會對此節奏進行一些彈性處理，以使演奏更為形象生動。在已有的演奏版本中，這種彈性處理的幅度是不同的，這就需要學習者在嚴格準確的基礎上，點到為止，不可盲目照搬。

2.2通過理解

這是由內而外的認識過程，在理解的基礎上所進行的彈性節奏處理，會較前者更知其然，又知其所以然。這就使得彈性節奏的應用，成為音樂處理、音樂表現。以至于成為音樂語言的一部分。如例1的彈性會使小音符短節奏獲得較充分的歌唱性的同時，又使大音符長節奏獲得了積極的歌唱性；而例2使長音更長與短音更短，則獲得了強有力的號角股的動力與充滿動感的活力。從而使之成為音樂表現的重要和有效手段。

2.3通過相關信息

鋼琴演奏的最終目的是還原作曲家的原作，賦予樂譜以鮮活的藝術生命，而這其中必然包含許多鮮為人知和不易察覺的人文信息。如音樂創作的時代信息、地域信息、作曲家信息，以及藝術特色、美學意蘊、個性特征等方面的樂譜之外并與樂曲相關的信息。

右手旋律中的附點節奏，以及上方小二度輔助音式旋律進行，具有憂郁和嘆息的特點。通過彈性節奏的處理，將附點節奏適當延長，并在后面強拍中找回平衡。使音樂獲得了突出的表現力。這首作品絕不僅僅是對自然界月光的單純描寫，這首創作于1801年的作品，一方面接近于貝多芬創作的成熟期的英雄性與悲劇性特點，另一方面又融入了他的耳聾疾患、憂郁的思緒與失戀的痛苦心情。因門第的鴻溝所致，使貝多芬遭受沉重打擊之后，作曲家把由封建等級制度造成的內心痛苦和強烈悲憤全部傾瀉在這首感情激烈、熾熱的鋼琴曲中。這首作品所提獻的正是后來嫁給羅伯爾·哈倫堡伯爵的前女友“朱麗·圭奇費迪伯爵夫人”。

通過對這些信息的研究，必然對音樂的處理與表現產生更深入、更清晰、更具體的音響想象與音樂想象，在此基礎上對節奏的彈性處理，就會更有理有據。

3.彈性節奏的風格作用

在一些較為典型的音樂類型與風格中。節奏的彈性更是體現其音樂特點、風格、特色的組成部分。特別是在具有即興性特點的樂曲中.記譜幾乎無法完全傳達作曲家，以及音樂的全部信息。因此，這類音樂的彈性節奏處理，就補充了樂譜的不足和風格的特質。

3.1演奏風格

在具有彈性節奏的演奏風格中，通常給人以較自由的印象，特別是在一些具有流行風格的演奏中，似乎對其樂譜的記譜方式難以原還。因此。這類風格均具有即興性特點，這類樂曲的風格，主要由演奏者來把握和完成。

雷格泰姆是Ragtime的譯音，爵士樂在此之前這種音樂風格通稱為雷格泰姆，是一種帶有相當多切分音節奏的音樂，《楓葉雷格》是斯科特·喬普林的代表作。旋律的大量令人限花繚亂的切分節奏成為雷格泰姆的核心風格；低音工整的八分音符節奏體現出舞蹈音樂的特點，而右手的彈性節奏處理，猶如即興演奏般飄乎不定。風格十足。

3.2音樂風格

音樂風格在不同時代、地區.作曲家均有不同。特別是越接近當代音樂與流行音樂.這種印象越是突出。在張揚個性。強調自我.追求與眾不同的當代，各種風格和流派不斷涌現、更替和交織。彈性節奏以各種形態發揮著重耍的作用。正是由于這種不同程度的彈性。從另一方面展示出音樂的不同風格特色。音樂的不同風格又相互滲透與影響，必然會在鋼琴的音樂風格與演奏風格中得到體現。

3.3審美規范

音樂風格作為一種審美規范，在不同時代、地區、作曲家中，所呈現出的范式是不同的。這一方面說明了音樂審美習慣的變遷，另一方面也說明了音樂的個性化、人性化、自我化程度。

例6的開始注明了“Tempo rubato”，因此.在彈奏中，節奏的彈性是自然的。通常在演奏中。節奏并不十分均等，體現出蕩漾的水面的光影折射與水中倒影的變形不確定的形態特征。

4.彈性節奏的個性作用

由于節奏的彈性作用，不僅表現了音樂內容，塑造了音樂形象，體現了音樂風格，更喚醒了個性意識與表現欲望。從而使鋼琴演奏更接近獨樹一幟的與眾不同。彈性節奏的個性從何而來，如何轉換和通過彈性節奏形態在演奏現場直接表現出來，就成為這部分要研究的核心內容。

4.1由感而生

有感而發，是一種自然天成，這正是一種創作狀態。在二度創作一演奏中，常常會因演出現場的氣氛而使演奏區別于一個人的練習，以及波瀾不驚的平常演奏。當現場氣氛熱烈.演奏受到感染時，彈性節奏就發揮了明顯的作用。使得演奏充滿動感與活力。有時，現場氣氛不僅可以改變節奏的彈性.改變速度、改變旋律的事同樣時有發生。因此，彈性節奏對于現場演奏，對于不同演奏者的個性張揚.都是經常出現的。

4.2由情而生

音樂善于抒情，長于抒情，無論作曲家還是演奏家，都會因特定時間與事件而抒發情懷或譜成樂曲，或在二度創作中。在觸景生情中，在現場演奏中，進行即興式的再創作.同時也是體現演奏個性的最佳時機和場所。在此情此景中，演奏家們無不激情澎湃，情不自禁。當然。真正的演奏家更會把握火候（量變中的度），使演奏在特定場合中達到情景交融，并與觀眾形成互動的生動局面。

4.3由心而生

“凡音之起，由人心生也。”（《樂記》）樂由心生.存每一曲動聽的音樂里，都包含著演奏者的或喜或悲之間的復雜感情。音樂，是一種意境，是一種超我的境界。只有“忘我”和“超我”，才能表現出“真我”。當你發自內心地去演奏時。心中將會幻化出一個世界，感悟樂由心生的真諦。嚴格的節奏怎能框得住一顆靈動的心，“不拘一格”將為音樂表現開拓出更寬闊的空間。

樂由心生，就不會受外部環境與觀眾對音樂本體及演奏的影響，而是從音樂出發，是心靈深處的詠嘆。同時需要以頭腦冷靜，內心火熱的演奏家風范和氣質.更好地駕馭作品。真正做到游刃有余。

結語

通過上述分析可以發現，彈性節奏是鋼琴

演奏中的重要表現手段，它不僅使鋼琴演奏更加生動，同時也給演奏者提供了更靈活自如的演奏空間。因此，得到以下結論：

（1）彈性節奏是在基礎節奏統一和準確基礎上的節奏變化形態。是鋼琴定奏中不可或缺的處理和演奏方式；

（2）彈性節奏作為技術手段。需要通過日常練習和演奏實踐.加以學習、鍛煉和把握；

（3）彈性節奏作為藝術手段。是音樂語言的一部分，是表現樂譜之外。更為細膩多變的音樂形象與內容的有效表達方式；

（4）彈性節奏的風格特點，更是獨一無二的，在鋼琴音樂的演變與發展中，在鋼琴作品風格豐富多彩的當代，彈性節奏越來越成為演奏風格的一部分。在流行風格的鋼琴演奏中尤其如此；

（5）彈性節奏對于表達樂曲的深刻與細膩，體現演奏的演奏個性，都具有更大的潛力與十足的魅力。

古往今來，音樂歷史的長河奔流不息.不斷向前。伴隨時代的發展、思維的活躍、個性的解放、音樂風格與流派的涌現、演奏技法與風格的更新。傳統的思維定勢與演奏觀念受到了不同程度的影響與沖擊的同時，也得到了充宴和豐富，并帶來教學觀念與方法、教材選擇與更新等一系列的變化。這就要求存鋼琴教學與演奏中.在夯實基礎的前提下，把握和運用好彈性節奏，使鋼琴演奏更生動、更精彩。