近現(xiàn)代古箏藝術(shù)發(fā)展概況

【摘要】古箏作為一種古老的彈撥樂器，在我國(guó)已經(jīng)有兩千多年的歷史了。在漫長(zhǎng)的歷史河流中，古箏經(jīng)歷了一代又一代的變遷，到了近現(xiàn)代，更是進(jìn)入了一個(gè)前所未有的蓬勃時(shí)期。本文從古箏流派、演奏技巧及箏曲創(chuàng)作等幾個(gè)方面對(duì)近現(xiàn)代古箏藝術(shù)的發(fā)展來進(jìn)行梳理，希望對(duì)古箏藝術(shù)的發(fā)展盡到綿薄之力。

【關(guān)鍵詞】古箏；流派；演奏技法；箏曲創(chuàng)作

On the Contemporary Development of the Guzheng

Yang Yaoyao

Sichuan University for Nationalities， Sichuan，， China， 626001

Abstract： The Guzheng is a traditional plucked musical string instrument with over 2000 years of history， through which the it has seen generations of changes. Till the contemporary times， the Guzheng has reached an unprecedented flourishing development. This paper is going to comb the contemporary development of the Guzheng from the perspective of the playing schools， the performing techniques and the music composing， with the hope to make a slight contribution to the development of the Guzheng art.

Key words： Guzheng， playing schools， performing techniques， music composing

前言

古箏是漢族民族傳統(tǒng)樂器中的重要樂器，最早出現(xiàn)在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，又名漢箏、秦箏、瑤箏。古箏初現(xiàn)時(shí)，主要作為聲樂的伴奏樂器使用，到了漢晉時(shí)期，才設(shè)有十二弦，唐朝時(shí)為十三弦，明清以后改為十五或十六弦。雖然音域有所擴(kuò)大，但是在演奏技方面卻無大變化，多以右手彈撥為主。到了20世紀(jì)，古箏進(jìn)入了一個(gè)高速發(fā)展時(shí)期，不僅琴弦增至十八弦、二十一弦、二十五弦等多種形制，還出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的古箏演奏家，對(duì)古箏的演奏技巧、樂曲等方面進(jìn)行了發(fā)展及創(chuàng)新，使古箏藝術(shù)的發(fā)展達(dá)到了一個(gè)空前繁榮的新高度。

一、古箏流派及其發(fā)展

古箏歷經(jīng)兩千多年的流傳及發(fā)展，形成了若干不同的流派。現(xiàn)一般分為九派：陜西箏、河南箏、山東箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、福建箏、蒙古箏、朝鮮箏。已故古箏演奏家曹正先生曾以“茫茫九派流中華，天下箏人是一家”來形容當(dāng)代箏壇百花齊放的盛況。

陜西箏，其靈魂是地方戲曲的唱腔，是在彈奏民間音樂的過程中逐漸形成的。河南箏派是在河南大調(diào)曲子的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，與河南民間音樂緊密相連。山東箏從傳統(tǒng)意義上來說是作為山東琴書的伴奏樂器。潮州箏至為重要的就是以韻補(bǔ)聲，以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨(dú)特加花奏法，變化細(xì)膩、微妙而獨(dú)具一格。客家箏也被成為漢樂箏，廣東漢樂音樂風(fēng)格古樸典雅，對(duì)客家箏的演奏風(fēng)格有著直接的影響。浙江箏即武林箏，又稱杭箏，其清麗的音樂風(fēng)格獨(dú)樹一幟。福建箏流行于閩南語系和客家語系的地區(qū)，與客家箏、潮州箏互相影響。蒙古箏屬于納西族的彈撥樂器，右手戴骨指甲撥琴。朝鮮箏是朝鮮族仿中原古箏改制而成的，流行于延邊地區(qū)，以說唱音樂為基礎(chǔ)。

20世紀(jì)二三十年代，河南箏派傳人魏子猷先生在北京“道德學(xué)社”授藝，其間，古箏演奏家婁樹華結(jié)識(shí)了魏子猷并潛心學(xué)習(xí)箏藝，并在魏先生逝世后肩負(fù)起發(fā)揚(yáng)中州古箏藝術(shù)的重任，還將中國(guó)民族音樂藝術(shù)帶到瑞士、奧地利等國(guó)，為古箏藝術(shù)的海外推介開了先河。1948年，著名古箏演奏家曹正先生進(jìn)入南京國(guó)立音樂學(xué)院教授古箏，隨后全國(guó)各高等院校相繼開設(shè)古箏專業(yè)，各流派的演奏家們先后進(jìn)入高校教學(xué)，不僅傳承了各重要箏藝流派的音樂風(fēng)格和演奏技藝，又促進(jìn)了各流派之間融合借鑒、相互吸收，更全面的促進(jìn)了古箏演奏技法和音樂風(fēng)格的傳播與繼承。

二、古箏演奏技法及其發(fā)展

在傳統(tǒng)的古箏演奏中，一般是右手在琴碼右側(cè)進(jìn)行彈奏，左手在琴碼左側(cè)進(jìn)行裝飾，也就是我們常說的右手司彈，左手做韻。常用的右手彈奏技法有托、劈、抹、挑、勾、剔、打、摘、撮、花、搖等。左手常用的技法做韻技法有揉、滑、按、顫、吟等。

不同的流派又在演奏技法上又有不同的特點(diǎn)。如河南箏派的搖指常以手腕帶動(dòng)大指，用大關(guān)節(jié)著力連續(xù)快速“托”“劈”；而山東箏派的搖指則是以大指小關(guān)節(jié)為運(yùn)動(dòng)軸心進(jìn)行的連續(xù)快速“托”“劈”；浙江箏派的長(zhǎng)搖是以右手食指捏住大指甲片，以手腕為軸心所作的密集型的搖擺運(yùn)動(dòng)。又如山東箏派的左手做韻注重“虛點(diǎn)實(shí)按，揉捻攝空”，強(qiáng)調(diào)余音處理的效果極其細(xì)微變化等。

雖然各流派特點(diǎn)不同，但卻并沒有跳出左右手的分界。到了近現(xiàn)代，傳統(tǒng)的輕揉慢捻已經(jīng)不能滿足藝術(shù)表現(xiàn)的需要，于是古箏演奏家們創(chuàng)造了一些新的演奏技法，來滿足作品演奏的需要。古箏演奏家趙玉齋先生，首次使用雙手交叉彈奏，將左手解放出來，左右手協(xié)調(diào)配合，發(fā)揮出更多的功能。這種創(chuàng)新將傳統(tǒng)古箏力度、厚度變化空間較小的缺憾得到改善，開辟了雙手演奏古箏的先河，大大的提高了古箏的藝術(shù)表現(xiàn)力。在雙手演奏的基礎(chǔ)上，趙曼琴先生創(chuàng)造了快速指序，通過指序組合練習(xí)、肌肉訓(xùn)練、運(yùn)指訓(xùn)練等方法，解決了傳統(tǒng)古箏無法完成快速樂曲的難題。

隨著西方音樂對(duì)我國(guó)民間音樂的影響逐漸增強(qiáng)，在鋼琴等西方樂器演奏中經(jīng)常出現(xiàn)的和弦、分解和弦、琶音等技巧也漸漸被運(yùn)用到古箏演奏中，也逐漸打破了傳統(tǒng)古箏的五聲音階定弦習(xí)慣，大量加入七聲音階的元素，甚至還加入了一些變化音的特殊音階，使得古箏的演奏能力和表現(xiàn)能力越來越強(qiáng)。在受西方音樂影響的同時(shí)，古箏還加入了我國(guó)其他民族樂器的一些演奏技巧，比如根據(jù)琵琶曲改編的古箏曲《彝族舞曲》中，王中山先生以三指輪音解決了雙手彈奏的問題，左手也保留了“以韻補(bǔ)聲”的傳統(tǒng)功能，即守舊又創(chuàng)新，一舉多得。

三、箏曲創(chuàng)作

箏曲創(chuàng)作由來已久，早期的箏曲創(chuàng)作多是對(duì)民間音樂的記譜、改編，在民間音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作。特別是古箏音樂教學(xué)走進(jìn)各大藝術(shù)院校后，古箏樂曲的創(chuàng)作氛圍也越來越活躍，涌現(xiàn)出了大量的新箏曲，為古箏藝術(shù)的發(fā)展注入蓬勃生機(jī)。

在50年代，各位箏家在保留民族民間音樂的旋律和保持傳統(tǒng)箏派特點(diǎn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，這一時(shí)期的樂曲具有濃郁的地方風(fēng)格，具有鮮明的時(shí)代特點(diǎn)。如趙玉齋先生創(chuàng)作的樂曲《慶豐年》，它取材于山東傳統(tǒng)的“老八板”音調(diào)，以民間音調(diào)為基礎(chǔ)，運(yùn)用山東古曲套曲中《小溪流水》的旋律為主題加以變化發(fā)展而成。

60年代到80年代，走進(jìn)高等院校的專業(yè)古箏教學(xué)使得這一時(shí)期涌現(xiàn)了大量?jī)?yōu)秀的古箏作品，如王昌元先生創(chuàng)作的樂曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。這首樂曲中的“掃搖四點(diǎn)”、“掃弦雙食點(diǎn)”、“裝飾密搖”、“扣搖”、“柱外刮奏”等，都是以前古箏曲目中所沒有的，實(shí)屬一種彈奏技巧上的創(chuàng)新。

80年代到90年代，古箏樂曲的創(chuàng)作進(jìn)入一個(gè)多元化發(fā)展的時(shí)代，在多聲部織體寫作、曲式結(jié)構(gòu)等方面都有了更大發(fā)展，一大批難度更高的作品在這個(gè)時(shí)期涌現(xiàn)。如復(fù)合型古箏演奏家王中山先生創(chuàng)作的《溟山》、《云嶺音畫》、《秋望》等樂曲，其中出現(xiàn)了三只搖、彈輪、左手搖等豐富的高難度技巧，為21世紀(jì)的箏曲創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。

進(jìn)入21世紀(jì)以后，箏曲的創(chuàng)作不論在數(shù)量、質(zhì)量、豐富性上都取得了很大的進(jìn)展。如中央音樂學(xué)院李萌教授創(chuàng)作的《抒情即興曲》、《長(zhǎng)歌行》、《青山流云》、《月色清明》、《紅水河狂想》、《千里之行》等；王中山先生創(chuàng)作的《望秦川》、《曉霧》等；臺(tái)灣古箏演奏家樊慰慈創(chuàng)作的箏曲《星辰》、《眼神》、《賦格風(fēng)》、《夜魔》、《鄧麗君》等；陜箏派代表演奏家周望與先生合作的《西部主題暢想曲》、《聲聲慢》、《印象》等等……

四、結(jié)語

古箏文化在這半個(gè)多世紀(jì)里不斷積累、傳承、發(fā)展、創(chuàng)新，終于迎來了今天的繁榮景象。當(dāng)代社會(huì)古箏藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，是我們作為一名古箏人喜聞樂見的。現(xiàn)如今，古箏藝術(shù)不僅在國(guó)內(nèi)受到大家的喜愛，在國(guó)際樂壇也贏得了十分重要的地位。因此，我們不僅要傳承和保護(hù)傳統(tǒng)的古箏藝術(shù)，也要與時(shí)俱進(jìn)，尊重古箏藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，從古箏藝術(shù)的特點(diǎn)出發(fā)，為古箏藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)貢獻(xiàn)自己的綿薄之力。

參考文獻(xiàn)：

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[4]劉文佳，《因人而異--箏樂演奏家21世紀(jì)古箏作品創(chuàng)作概況》，大眾文藝，2016年第4期

作者簡(jiǎn)介：楊瑤瑤1985年出生，女，漢，四川廣元，本科，助教，音樂學(xué)。