刻銅收藏與金石學審美趣味

楊未君

以前寫過一篇《淺論近代刻銅文房的金石學屬性》（見《藝術中國》2012年第11期）的文章，談了對刻銅文房與金石學的膚淺的認識，大概包括三個方面：一、金石學的定義及銅刻的歷史；二、陳寅生與金石學；三、民國刻銅文房中的金石學元素。最后得出“刻銅收藏研究應在金石學中占有一席之地”的結論。幾年過去了，光陰虛度馬齒徒增，認識也沒什么深入，再來談刻銅文房和金石學，也還似老調重彈。但有些心得換個角度說說，意在為感興趣的藏友提個討論的由頭，拋磚引玉，希望藏友們批評指正。

話題也大概從三個方面說起：

一、晚清（刻銅文房產生時）的金石學氛圍

銅刻的歷史源遠流長，但我們要說的刻銅文房主要興盛在晚清。按一般的說法，晚清始于道光，歷經道咸同光宣直到民國成立，寬泛一點可以順延到民國初年。清代初期，有關金石的研究是樸學的基石，主要用以考證典籍的異同，糾正史實的謬誤，增補史料的缺失。代表人物為經學家，如顧炎武、黃宗羲、王夫之等。乾嘉時期，由于文字獄的高壓，文人學士潛心金石，帶來考據學的興盛，形成“乾嘉學派”。錢大昕、王昶、阮元、翁方綱等成為這一派的中堅力量。道光以后，情形有了顯著的變化。研究成果顯著，藏家輩出。一些大收藏家由于位居高官，社會地位高，逐漸掌握了文化的話語權。這時的金石研究，有收藏宏富、鑒別精嚴、群體考證的特點。在收藏的種類、數量和質量等方面都超過了前人。這一時期一些大收藏家如潘祖蔭、端方、王懿榮、吳大澂、陳介祺、鮑康、吳云、黃易、趙之謙等占領了金石研究的高地。由于材料的豐富，藏家們結合新發現的古物，或證成前說，或另創新解，或糾謬匡誤，以“著錄、摹寫、考辯、評述”四個方面來規范、指導收藏實踐，使收藏活動較前輩更加科學，達到了空前的文化高度，產生了廣泛而深遠的影響。梁啟超論及清代學術界，認為其“表現為厭倦主觀的冥想而傾向于客觀的考察，排斥理論，提倡實踐，是很有特色而且有進步的。”

晚清的金石學的確達到了空前的興盛。當時的官僚階層是社會的精英，擁有普通人不可企及的社會資源。精英階層的喜好，也帶來了收藏市場的活躍與繁榮。當時京城的精英收藏，主要以潘祖蔭為紐帶，形成了較為固定的圈子。由于京師是政治文化中心，士子的進京趕考，京官的外放各地，還有一些地方官員解甲歸田后也回到京城來養老，可以說京師的收藏圈在當時是輻射到全國的。

從現有的資料（包括鮑康和潘祖蔭往來的信函、潘祖蔭為鮑康的文集作序以及鮑康為潘祖蔭藏品的題跋等）看，鮑康與潘祖蔭往來密切。在潘祖蔭的朋友圈中，為潘董理收藏實務的主要是王懿榮、吳大澂等。鮑康年歲比潘整整大二十歲，由于鮑為人中正，學術精嚴并且是詩文高手，雖然與潘不像吳、王那樣關系緊密，但潘對鮑康是非常尊重的（圖1a、b）。兩個人在收藏的信息交流、藏品鑒賞和學術上，都能互相幫助。

我們知道，陳寅生是鮑康的親戚，與潘祖蔭同歲（生于1830年），陳寅生在琉璃廠開店，以刻銅為業，又愛好金石，也為達官貴人搜羅古物，是京師收藏圈的前哨，潘也經常逛琉璃廠，因此陳寅生和潘祖蔭相識也是順理成章的事。陳寅生秀才出身，其社會地位遠比我們想象的要高，盡管潘祖蔭世代簪纓、位高權重，但古玩行是個特殊的行當，在尊古崇古的理念指導下，大家都是平等的。因此說陳寅生也是晚清收藏圈中的一份子，也是大致可信的。

我們說在刻銅墨盒上刻字及圖案“自陳寅生始”，陳寅生是近代刻銅文房之父，陳寅生是在金石學達到巔峰高度的晚清發展了刻銅文房的。在濃郁的金石學氛圍中，又與京師金石文化圈有緊密的聯系，因此，陳寅生刻銅從一誕生起，就高于當時一般在器物上刻銅的工匠。陳寅生的高明，不僅表現在技藝上，更多的是美術理念的先進、金石文化的先進。

二、文房是文人意志和趣味的體現

文房在中國文化中素來地位特殊，文人收藏在收藏史上也一直是處領導地位的。文房是文人書房中學習和工作的工具、用品，首先是有實用功能的。墨盒、鎮尺、仿圈等刻銅文房也一樣，最初在琉璃廠的店里出售，也是作為實用品文具出售的。但文人對文具素來情感特殊，賦予了很多實用品之外的情感寄托。這精神層面的要求有時要高出對實用功能的要求。因此文房不僅僅是文具，更是文人意志和趣味的體現，是觀賞、把玩的藝術品。有時強調了后者，使用倒是其次了。

文人的意志和趣味其表現是多方面的。比如對材質的看法。相對于金玉珠寶，文人更鐘情于竹木磚石。最突出的例子便是對竹材的使用和審美。這樣的審美趣味和皇宮貴族是相對立的了。再比如對繁和簡的認識，并不一味追求繁縟復雜、細筆滿工，寧可用極簡的逸筆草草來述說對世俗的無奈和不屑。這一點該是和常俗和匠氣相對立了。這當然并不絕對，但骨子里的超凡脫俗、不走尋常路、追求理想和詩意從來都是文人趣味的標志。

文人對金石趣味的情有獨鐘，還表現在金石拓本的審美上。金石上的銘文圖案，傳拓到紙上，古樸蒼渾，具有獨特的表現力。因此金石拓本成為專門的類別，受到文人雅士的追捧。

陳寅生的文人趣味在其刻銅作品中有充分的體現。從文字內容上，陳寅生所刻詩文多雋永典雅，錄前人章句不乏高古清奇甚至生僻的辭章。文字之外，作花鳥有生氣，作類型人物如高士圖、仕女圖等亦古趣盎然、不媚凡俗。除此之外，他還創作了相當數量的摹古、釋古的作品（圖2），其釋古文字也融會貫通了乾嘉以來金石學的學術成果，在當時表現出了相當前衛的審美意識。陳寅生的作品風格是十分豐富的，他作為一個商人，也有相當多的作品迎合市場，迎合士子們功名追求，但他能在一定程度上引導士子保持讀書人的本分、正直并崇尚廉潔的道德修養（圖3，陳寅生《廉泉讓水》墨盒），已是難能可貴了。

三、刻銅收藏的審美取向與金石趣味

近代刻銅文房自身的金石學屬性是與生俱來的，是胎里帶的。這一點只要對刻銅收藏稍有涉獵，就會認同。金石學趣味最重視崇古，最重視文字和圖案。在同光之前，比如在阮元時代，就已有裝墨汁的盒子了，講究的大概是用銀質的，或許還有金的。相對于金銀等貴重材質，銅就相當于竹木了。墨盒起初是素面的，后來也可能有匠人刻些花紋。陳寅生是在當時的環境下，把文人的東西刻在了墨盒上，并且刻的水平最高。這樣，一提起刻銅墨盒，就要說“寅生刻”，這和“蔡倫造紙”的情形相仿。近代刻銅長期不受重視，也與崇古理念有關。中國人是崇拜古人的，凡事大多認為“今不如昔”。在審美實踐中，更是崇尚高古。墨盒是近代的，年代上不高古，被言必漢唐以遠的傳統金石學所輕視也是自然的。事情總是隨著時間的推移而變化的。拿碑刻來說，在清代以前，是很少有人重視明代碑刻的。但在同光時期的潘祖蔭時代，就已有有識之士重視前代甚至清早期的碑刻了。今天的碑刻愛好者，除了上溯遠古，也應重視晚近，即是民國碑刻也不容小覷。這樣說來，墨盒作為百年前的舊物，被越來越多的人喜愛和研究，在金石學研究中占有一席之地，也是自然的。

從當前的收藏市場和藝術實踐來看，金石學的復興是許多人的愿望并有許多時賢為之身體力行。

從學科發展的角度來說，在辛亥革命前后，隨著西方新學科的引入，教育制度的改革和官僚階層逐漸退出歷史舞臺，金石學也逐漸分解融入到新的學科體系中或者細分為新的學科。比如甲骨文、敦煌寫經的發現和研究，都很快形成了“甲骨學”“敦煌學”。金石學需要很多傳統科學作為基礎，如文字學、史學、文獻學、考古學等，是需要相當高的門檻的。作為一種面向專門對象的收藏實踐——近代刻銅收藏來說，收藏的過程就是學習的過程。通過深入細致、下功夫的學習，使收藏多一些科學的方法，多一些有金石趣味的玩法，比如普藏與專題并重、把玩與考證并重；器物與拓本并重，老拓和新拓并重；不僅要重視鑒定辨偽，也要重視欣賞和審美；不僅要重視刻銅本身，也要做些橫向的比較和研究，參考竹刻、石刻等門類的玩法等等。這些，相信是我們可以想見和力所能及的。“雖不能至，心向往之”，品位決定審美，貼近金石學趣味，刻銅收藏一定會更豐富多彩，更有趣味。