我在現代瓊劇《下南洋》中演阿龍

李碩征

摘 要：現代瓊劇《下南洋》由我國著名劇作家羅懷臻創作，并由羅懷臻牽線，聯合著戲劇導演藝術家曹其敬、舞臺藝術家劉元聲、作曲家汝金山和形體表演、燈光、服裝、化妝等國內一流主創人員組成創作班子。該劇于2004年4月首演，即赴杭州參加第三屆全國地方戲（南方片）優秀劇目展演，榮獲二等獎。

關鍵詞：現代；瓊劇；下南洋；阿龍；角色

行話說“十年磨一戲”。戲是磨出來的，要不斷的修改、加工、提高。《下南洋》也是如此。到舞臺第二稿時，我有幸參加劇組，扮演劇中阿龍一角。

首演時劇中的阿龍這個角色由一位演員扮演；第二稿劇中的阿龍，則由兩位演員來飾演。原阿龍的飾演者在此稿中只飾演老年阿龍，而我則飾演中、青年的阿龍。

怎樣才能飾演好這個角色？我認為，理解劇本、理解人物是演好這個角色的關鍵，也是演員完成劇中人物形象創作的基本要求。

說到海南人下南洋的“苦難史、血淚史”，依我愚見，劇中阿龍的遭遇，無疑便是這“苦難史、血淚史”的真實寫照。阿龍與文昌同時下南洋，文昌到了新加坡，阿龍則到了馬來西亞。

三年之前同出海，開采錫礦出馬來。

誰知不幸遭礦難，被砸傷殘成廢材。

得知兄弟在獅城，轉轉過海求助來。

阿龍在馬來礦難中受傷至殘，不可能打工賺錢，更不用說去創業、奮斗、發財了。當他打聽到堂弟文昌的消息后，就這樣拖著一條殘腿，拿著一把椰胡，以唱為生，從馬來輾轉到了獅城，找到了文昌。

戲劇的行動對演員的創作非常重要，把握好了角色的行動線，才能更好地展現人物的思想、情感、性格和命運。那么，劇中角色阿龍身處的情況，也就是規定情景是怎樣的呢？我們看到，阿龍第一此處場時，身無分文，衣衫襤褸，蓬頭垢面，而且還是個瘸子。從外型來說，衣衫襤褸，蓬頭垢面，這些化妝師就能解決。接下來是“瘸子”這個問題了。-—怎么解決？練，練瘸子走路。記得有一次，我在國興大橋下的一片空地上練走瘸步。這里行人不多，偶爾有幾個人路過，會用好奇的、詫異的眼光看一下我這個自顧自、一拐一拐地繞著圈走路的“瘸子”。有一位慈祥的老者，卻是坐在一張休閑椅上一直饒有興趣地看著我，似乎還很專注。當然，我也顧不上那么多，只是一邊走著瘸步一邊在感覺、思考……劇本對此的題示只有一句話：阿龍拖著一條殘腿賣唱上。而之所以這樣，是因為“砸傷殘成廢材”。也就是說，阿龍不是天生的瘸子，至少不會有一條長一條短的毛病，既是這樣，他就不能走一高一低的“瘸步”了。那么，阿龍被砸上具體的部位在哪兒？程度有多重？現如今恢復得怎樣？這就靠自己去理解、去想象了。走著走著，我有了感覺。我想：阿龍可能是砸斷了小腿骨頭，走路時，整條腿是繃直的，不能自然跨步而是整條腿直著拖過去，又是因為骨折而疼痛，難于支撐身體，每到殘腿落地時，必須快速的邁出另一條腿……感覺有了，我的“瘸步”也自然了、順當了。當我停下來時，一直看著我的那位老者微笑著問道：小伙子，你是個演員吧？我點了點頭，算是回答。老者也點了點頭，大概是表示認同吧。

也許是走得順當了，也許是心里老想著“拖著一條殘腿”的特定情景，在家里，我也會時不時地走上一陣子的“瘸步”，甚至排練回家的路上，經過家的菜市場，也常會不自覺地繃著一條“殘腿”走起路來。有一天老婆對我說：有人跟她說菜市場賣米的一位大姐說某某的老公原來是個“瘸子”。我則在心里偷著樂：看來，我像是個真的“瘸子”了。

接下來，是如何走進人物內心的問題了，也就是說由人物外在的“規定情景”走進人物內心的“規定情景”，并通過創造來展現“典型環境中的典型人物”。劇本所描寫的那個年代——20世紀初葉，海南人下南洋，有哪個不是想在異國他鄉拼搏一番，發財發家的？盡管有許多人是被賣“豬仔”去當苦力的，而且旅途極為艱險，可謂九死一生。若是偷渡出洋的，既擔心官軍的稽查更害怕遇海盜搶劫，特別是海上風信難測，帆船時時有傾覆之險。若是“契約勞工”則幾乎與奴隸無異，慘遭勞工頭與勞工館的虐待，出洋時就飽受非人待遇：被封禁在船艙內，條件惡劣，沒準還沒到南洋就已喪命大海。阿龍歷經千辛萬苦到馬來亞后，卻不幸在礦難中傷殘，成了廢人，僅靠一把椰胡賣唱，別說發財發家，連肚子都填不飽，回家的路費都沒著落。好不容易打聽到了堂弟文昌的下落，這才是千辛萬苦地從馬來亞輾轉到星洲，希望文昌能資助他一張船票，讓他回家與家人團聚。

在文昌打工的咖啡館，文昌向阿龍披露了自己的想法：

我還想留在南洋拼幾載，我還想勤勞節儉多賺錢。

今日為人來打工，明日自己當老板。

阿龍聽了，又興奮又激動：“說得好，說得好，文昌兄弟有志氣！兄弟，想想你我九死一生漂洋過海，不就是想在南洋混出個名堂，有朝一日揣著大把大把的洋鈔票衣錦還鄉嗎？可惜阿龍哥廢了，不能再打拼了，只好回到家種田，可是兄弟是好好的，你要留下來，熬下去，拼它個出人頭地！唯有如此，才對得起祖宗，對得起妻兒，對得起成千上萬漂洋過海的海南兄弟呀”！

可以想象得到：像阿龍那樣闖蕩南洋的男人們，哪一個不是懷里揣著發洋財的“夢想”，哪一個不是想憑借自己的勤奮、拼搏而“衣錦還鄉”的？更何況血氣方剛的阿龍。盡管已是廢人的他，空有一腔熱血而無法“圓夢”，但聽到文昌的志向，自然會興奮不已、激動不已、他們從同一個地方來到南洋，他發不了洋財了，但堂弟文昌若能在星洲發展好了，不僅文昌能光宗耀祖，他也會覺的是件榮耀的事。而且，文昌所披露的想法，在阿龍看來，是挺身而出，為海南人爭氣、為一個民族爭氣的舉動。所以，在說這一段臺詞時，我在語氣、語調、語速上，注意強調其節奏性、強弱感和抑揚頓挫，以此來強化、外化人物此時此刻的心情。

2010年，現代瓊劇《下南洋》參加第九屆中國藝術節，獲得了文化部第十三屆文華優秀劇目獎。而我作為一名青年演員，能有機會參與，在這臺大戲中擔任角色，既得到了磨煉，更積累了經驗，對我今后的藝術創作大有益處。