跨界·無極：中國畫與廣告的精神融合

文/洪潮

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跨界·無極：中國畫與廣告的精神融合

Crossfield-Wuji: Integration of Chinese painting and the Spirit of Advertising

文/洪潮

洪潮作品《冬趣》

在中國經濟新常態和“互聯網+”時代下，中國廣告格局正發生著巨變。誠然，作為國粹的中國畫也同樣面臨著發展的瓶頸。

在表現效果上同樣注重想象力

從廣義上講，廣告和中國畫同屬于文化的范疇，藝術性是其共同點。無數事實也證明，一幅好的中國畫或廣告作品，不是簡單的生活再現，也不是機械的情景復制，而是源于生活，高于生活，富有豐富想象力的藝術創造。比如，國畫大師石魯的國畫作品《轉戰陜北》就是一個鮮活的例子。這幅作品擺脫了以前在表現這一宏大題材時，多以毛澤東指揮千軍萬馬為畫面主要內容的做法，創造性地以突出山水為主，而主席和警衛員只占很小的位置。在畫面上雖然看不見千軍萬馬，但給人的感覺卻是大山大壑就是千軍萬馬，從而襯映出主席的偉大形象，讓人倍感振奮。

另如我2013年應邀創作的、贈送美國前國務卿基辛格的作品《冬趣》，其立意是白雪無垠，人心思暖，冬將去春將來，萬物將復蘇，寒冷中透著浪漫，冷酷中看到希望，讓人聯想并寓意中美之間的微妙關系及長遠未來。在發揮想象力方面，不但中國畫如此，在廣告領域也有鮮活的例子。比如德國輝柏嘉公司曾榮膺世界前十的戶外廣告，整幅畫面就是一根線條繪就的，荷蘭偉大風俗畫家維米爾和后印象主義先驅梵高的經典名作《戴珍珠耳環的女人》及《梵高自畫像》，讓人陶醉而又震撼。雖然作品是其產品即書寫、繪畫文具的廣告宣傳，可依然讓人們能夠享受和感嘆那精準的、一圈圈年輪的“生花妙筆”帶來的無限遐想，不知不覺中觸動到靈魂深處，將人們帶入了廣告的世界，一起欣賞和贊嘆設計師的美妙創意，以及豐富的想象力和高超的藝術構思。

在主題確定上同樣講究深刻性

一篇好文章要有精煉、準確、鮮明、新穎、深刻的主題，好的國畫抑或廣告作品也是如此。只有這樣，才能準確表達出作品或作者、設計師的初衷和意愿，從而觸動觀眾，引起心靈共鳴。在這方面可以參考齊白石先生1951年為老舍畫的一張水墨畫《蛙聲十里出山泉》，放眼望去，畫面簡潔，線條流暢，可尋尋覓覓不見蛙，只有幾只活潑的小蝌蚪在湍急的水流中歡快地順流而下，似乎聽到蛙聲一片。“蛙聲十里出山泉”的繪畫主題會意傳神，畫龍點晴，讓人浮想聯翩，收到遷思妙想、景外有境的效果。

近年來，我在藝術創作上也堅守和踐行了這一理念。如自己創作的國畫《云海雨后自多情》《靈光無限生胸懷》《晨露似衣春山醉》《夏山即雨色如黛》《雪夜拾趣》，還有《觀自在》《春暉》《醒》等，一定程度地折射和體現出多年以來我在畫外境方面的索求和踐行軌跡。

此外，優秀的廣告作品對深刻主題的巧妙運用也不勝枚舉、無處不在。M&M巧克力的“不溶在手，只溶在口”，英特爾的“給電腦一顆奔騰的芯”，IBM的“四海一家的解決之道”，麥氏咖啡的“滴滴香濃，意猶未盡”，人頭馬XO的“人頭馬一開，好事自然來”，還有某打字機廣告“不打不相識”等廣告用語無不提煉到位，耐人尋味，起到醍醐灌頂、先入為主的作用。可謂一語勝千言，創意勝無限。

洪潮先生為“互聯網時代下傳統媒體的共生共贏之道財富分享會”書寫主題詞

在表現形式上同樣注重觀賞度

愛美之心人皆有之。除了聽覺廣告外，大部分廣告作品與國畫作品一樣都以視覺形式來呈現，其觀賞性往往也是衡量作品成功與否的一個重要因素。因此，為了能夠獲得更好的藝術效果，不管是中國畫也好、廣告作品也好，作者都多結合設計或繪畫的主題來展示其藝術氛圍，從而更好吸引大家的關注，達到以美化人、沁人心脾的效果。在中國畫方面，我的老師賈又福在堅守李可染山水堅實、博大和宏偉的基礎上，溶入了哲學思想、借版畫、油畫、裝飾等畫種，創造了新的美學品格。的確，美的內涵應該且必須跟觀眾的審美心理需求相吻合，那樣才能準確地傳達和感受到作者的審美愿望。

為確保從情感上、動感上、美感上更能打動人，我在山水畫的創作上除加強對“山水精神”的探求外，還關注對光影的研究，大量地畫了夢境，以給人一種強烈的視覺沖擊和畫面美感。

在業界，有著“影響力經濟”之稱的廣告又被稱為“第八種藝術”。如給人留下無比美感并有著較強生命力的立邦漆經典路牌廣告《嬰孩篇》，綠油油的草、藍藍的天，還有白皚皚的木柵欄，以及涂抹著鮮艷水漆的小屁股，畫面活潑生動，非常搶眼，向人們訴說著立邦漆豐富的色彩選擇和產品的安全，這與立邦漆倡導“處處放光彩”的營銷理念是完美融合的，精美的畫面、巧妙的構思和獨到的語言傳達出的是其產品的個性風格、價值理念，讓每一個看到的路人都賞心悅目、印象深刻。

上圖：洪潮作“跨界無極---中國畫與廣告的精神融合”主旨演講

下圖：立邦漆廣告《嬰孩篇》

在內涵外延上同樣注重融合體

廣告學涉及傳播學、社會學、經濟學、語言學、美學等等，既是綜合性學科也是藝術學科。這在北宋畫家張澤端所繪的《清明上河圖》中就表現的淋漓盡致，此卷以國畫長卷的形式，生動記錄了北宋汴梁繁榮的城市面貌、繁華的商業氣息和社會各階層的生活狀況。《清明上河圖》不僅在中國美術史上有顯赫的地位，更重要的是對當時中國的經濟、文化、科技等作了詳實的記載，特別是對當時的廣告文化的繪描，成為中國古代廣告運用造型樣式極其難得的例證。

中國畫是中國的國粹，在世界藝術史中獨樹一幟。所以，由此延伸，如果能在廣告創意中多融入一些中國元素，如中國畫的相由心生、抱樸守真等哲學思想與筆盡意存、知白守黑等技法的嵌入，肯定會使廣告更將具有世界性，更具感染力。反之，廣告如能多一些關注中國藝術，將更多的不同形式的優秀作品在不同的媒體上展現給世人，這對促進中國文化藝術的發展，以及讓中國文化走出國門具有重要的現實意義。

不同的領域存在著不同的價值取向，但也存在不少合作上的共識。對廣告和中國畫來說，中國畫是以弘揚人文精神為方向，商品廣告則以盈利推銷為目的，但隨著收藏進入人們的視線，藝術品已成為繼股票、房地產之后的又一投資領域。畫家步入市場、結緣廣告也是必然。廣告需要藝術來提升品質，藝術也需要廣告來加大推廣，市場經濟的大環境下理應如此，二者互溶共濟，相得益彰，“跨界-無極”無疑是其合作共贏的關鍵詞。

（本文作者系中國藝術研究院藝術創作院研究員）

作者介紹洪潮，1964年生，號云門山人，安徽寧國人，文化部中國藝術研究院藝術創作院專職畫家、研究員，中國人民大學畫院洪潮山水畫工作室導師，中聯部中促會理事，文化部青聯美術工作委員會委員，北京東方山河畫院院長。中國美術家協會會員，中國楹聯學會會員。先后學習于中央美術學院國畫系、中國藝術研究院研究生院、北京師范大學哲學院博士班，師從賈又福等先生。

作品《幽谷浮翠微》參加文化部、中國文聯主辦的第十二屆全國美展海外華人美術作品展，作品《鐵骨迎朝暉》應邀參加文化部、中國文聯主辦“慶祝反法西斯戰爭70周年-中國夢.太行魂”全國中國畫作品展；作品《山之魂》獲聯合國世界和平美術大展金獎；文化部主辦抗日戰爭六十周年美術展銀獎；中國美協主辦2006中國畫提名展優秀獎、紀念李苦禪中國畫提名展優秀獎；“和平.友誼”中日美術聯展金獎；第五屆青年中國畫年展一等獎等獎項；入選中國美協主辦國際造型美術特展、2008當代著名畫家學術邀請展、第五屆中國美術家協會會員精品展、蘇州胥口“太湖情”提名展、“長江頌”提名展、“黃河壺口贊”中國畫提名展、首屆中國美術“翰墨飄香”作品展，中國藝術研究院“四季家園”當代名家學術邀請展等展覽。

先后在中國美術館、山西美術館、山東圖書館、河北美術館和美國洛杉磯、日本福岡、北京大學、農業大學、北京航空航天大學等多地舉辦“山水精神”洪潮國畫展或講學。出版專輯《中國當代名家畫集.洪潮》《洪潮印象》《山水意氣》《洪潮畫集》《洪潮中國畫精品選》《洪潮國畫作品集》《洪潮書法選》《洪潮篆刻選》等。撰寫的藝術評論多次在《人民日報》《美術》《美術觀察》《名作欣賞》等媒體刊載。

編者按：中國藝術研究院藝術創作院研究員洪潮先生，在30多年的藝術實踐中形成了“蓬勃、正大、剛健、醇雅”的藝術風范。同時，洪潮先生又是一個理論上的清醒者，在多年的藝術追求中形成了較為成熟的、具有鮮明個性的山水畫創作理論體系，多次參加全國重大美術展覽并獲獎。其作品先后被國家博物館等學術和政府機構收藏，并以國禮的形式送基辛格、布萊爾等外國政要。