“我們中了視頻影像的毒”

楊方

勒梅特夫婦（Isabelle & Jean-Conrad Lema？tre）的職業身份是一對來自法國的銀行高級主管。但他們還有另一個正逐漸令人矚目的身份：國際視頻影像藝術收藏的先驅。即使是在國際收藏界，這也還是一種頗為小眾的收藏愛好，很多法國收藏界的朋友甚至反對他們收藏視頻影像作品。

但是勒梅特夫婦認為這種現象終會改變，“我們這一代不是跟著屏幕長大的一代人，像我那30多歲的兒子卻是從出生一直伴隨著電視、電腦、iPad這些東西……他們對視頻影像的接受過程應該比我們容易多了”。

勒梅特夫婦的家——一幢三層小樓，隱匿在巴黎高級住宅區十六區的一條僻靜小巷中，房子裝飾得十分溫馨，墻上懸掛的都是一些著名藝術家的作品，其中包括理查德·朗（Richard Long）、克里斯蒂安·波爾坦斯基（Christian Boltanski）、翠西·艾敏（Tracey Emin），甚至還有來自中國的翁奮。由墻上懸掛的這些作品我們可以推斷，勒梅特夫婦并不是從一開始就專情視頻影像收藏的，他們走過很長的一段傳統收藏的路。

“是心儀的藝術家帶我們走上了視頻影像收藏這條路”

早在上世紀80年代，住在馬德里的勒梅特夫婦便愛上了西班牙的抽象繪畫，并開始購買一些現代藝術品，大多是油畫、雕塑。后來他們把家搬到英國，開始收藏理查德·迪肯（Richard Deacon）（特納獎得主）的雕塑作品，并逐漸接觸到理查德·朗的作品，理查德·朗的作品有相當一部分是以照片的形式被收藏的。后來勒梅特夫婦欣賞的藝術家放棄拍攝照片開始做視頻藝術，而當時的藝術界甚至都并不承認視頻是一種藝術。勒梅特夫婦一直對電影飽含激情，有時一天會看三、四次電影，因此對視頻藝術這種形式他們既充滿好奇又擁有勇氣。他們很樂意去畫廊、藝博會拜訪策展人，參觀藝術家的工作室，而且他們萬分相信自己喜歡的藝術家，認為這些藝術家不會做出差的東西——無論他們用什么樣的材料，以什么樣的形式。就在走上收藏路的第十三個年頭，勒梅特夫婦買下了次年榮獲透納獎的英國藝術家吉莉安·韋英（Gillian Wearing）的視頻影像作品——《男孩時代》。從此，他們對視頻影像收藏的熱情便一發不可收拾。

“我們基本只買年輕藝術家的作品”

勒梅特夫婦在過去的二十年間共收藏了110部錄像和影片，涵蓋了來自33個國家的藝術作品。但令人驚訝的是，勒梅特夫婦幾乎只買年輕藝術家的作品，而且經常買的是藝術家的第一件視頻影像作品。比如說，夫婦最早開始收藏楊福東的作品是在15年前，那個時候的楊福東還鮮為人知，勒梅特夫婦也是第一個購買楊福東視頻影像作品的人。勒梅特夫婦還是安利·薩拉（Anri Sala）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen），吉莉安·韋英、杰里米·戴勒（Jeremy Deller）等當今明星級藝術家們最早的收藏家之一，早在這些藝術家們成名前，勒梅特夫婦就已經購買過他們的作品了。

勒梅特夫婦偏愛年輕藝術家的作品這件事其實是非?？简炑酃獾?，也需要極大的勇氣和決斷力。不過勒梅特夫婦很享受為年輕藝術家們買單，曾有一位藝術家同勒梅特夫婦說，正是因為他們的購買，自己才獲得了勇氣、能量和希望，才可以去做下一件作品。在勒梅特夫婦倆看來，能幫到年輕藝術家們的感覺實在是太棒了。

關于收藏品的投資性，勒梅特夫婦從來沒有想過，他們有著自己的品味，他們看到了，他們喜歡，他們就收藏。這一過程是純情感的爆發，毫無投資回報比的理性分析可言。對于勒梅特夫婦來說，收藏純粹是一種尋找自我的途徑。

“我們樂于做視頻影像傳播的義工”

2006年，巴黎紅房子基金會邀請勒梅特夫婦做一個自己的視頻影像展，這也是他們的眼光和膽識第一次在眾人面前得到展現。勒梅特夫婦對視頻影像收藏的宣傳有著孜孜不倦的熱心和毅力，他們樂于做視頻影像藝術傳播的義工。2007年，勒梅特夫婦成立了“工作室收藏家（Studio Collectors）”獎，每年由一位收藏家從Le Fresnoy當代多媒體藝術學校學期末展中挑選一名學生，并為他提供5000歐元的創作資助金。迄今為止，該獎已持續了十年。除此之外，作為著名策展人的勒梅特夫婦還在法國勃艮第地區創辦了一個為期兩天的小型視頻影像藝術節，每年都邀請收藏家和年輕藝術家們到此放映作品。

視頻影像收藏的一個巨大好處便是它不需要保險，運輸費也是最少的，但是，在美術館里按照藝術家的確切要求展示它們也不容易。據悉，作為2016中法文化之春的項目之一，《蹤跡：勒梅特夫婦的國際影像收藏展》已于5月21日結束了在北京民生現代美術館的展覽，目前正在上海喜馬拉雅美術館展出。

Q&A

Q：在你們看來，視頻影像收藏和其他的收藏有什么不同的地方嗎？

A：視頻影像藝術像是病毒，影像的圖像有太多內容，做完視頻影像我們再回去看一些繪畫和照片的東西，就接受不了。視頻影像是移動的圖像，是生命。在藝術中，移動的視頻影像是很新潮，很先鋒，很有生命力的。視頻影像收藏的展覽就像小學的操場一樣，下課后同學們一塊追跑打鬧。對我們來說這就是生活，視頻影像其實就是生活。

Q：如何收藏一件視頻影像？視頻影像可以被永久收藏嗎？

A：收藏一件視頻影像之后，畫廊會給予收據和真品證書。隨著時間的變幻，視頻影像的媒介確實在不斷地改變，之前可能是膠片或卡帶，現在可能是數碼。因此，我們播放視頻影像的媒體也在變，之前可能是DVD，之后可能是新的媒介。目前，在歐美大城市都有專業的視頻影像技術廠，可以做不同規格的拷貝，技術不是難題。我們收集特定時期特定載體形式的作品，當載體變了，我們就把視頻影像傳遞向另一種載體。視頻影像就像你的生命一樣，它不斷傳播給下一代，以前的東西也可能用新的媒介在放，不過只要能傳播下去，一切都已經不重要了。

Q：保存視頻影像會做翻版，進行格式的轉換，你認為翻版之后作品是否損失了什么東西？

A：首先說到格式轉換，當初我們在收藏作品的時候是用標準版的收藏，不是高清虛擬版的收藏。我認為對作品的保存最重要的是考慮作品是用什么做的。每個作品在轉換的過程中會損失一點點東西，這是令人害怕的。但我個人認為保存作品本身還是更重要的。

Q：能具體講講收藏中國藝術家楊福東作品的經歷嗎？

A：我是在蓬皮杜藝術中心的藝術展“中國怎么樣（Alors La Chine）”上看到這件作品的，名字叫作 《后房：嘿！天亮了》。我當時非常喜歡，便立刻向策展人要了楊福東的電子郵箱地址。我還記得我和楊福東的通信內容十分簡潔直接：

我說，“我對《后房：嘿，天亮了》很感興趣?！?/p>

楊福東回，“你是誰？”

我說，“收藏家。多少錢？”

楊福東說，“1萬?！?/p>

我說，“太貴了！”

他說，“不貴，這是35厘米影片轉DVD的?！?/p>

我說，“好。”

Q：你認為視頻影像收藏的前景如何？

A：我們曾經跟一些法國的收藏家去聊天，他們很反對我們收藏視頻影像。視頻影像首先是可觸摸的實體，但它也是虛擬的東西，和圖像并不是一個性質的，所以現在收藏的東西很擔心以后有人模仿、抄襲。但是我們覺得這些反對的聲音是錯誤的。因為我們可以不斷保存視頻影像的，一代一代傳下去，通過技術把它傳下去。現在，在全世界收藏視頻影像的人并不多，但我認為這種現象會改變。

Q：你們認為收藏視頻影像的意義在哪里？

A：視頻影像收藏始終是我們夫妻兩人共同參與的冒險之旅。我們兩人互補，合作無間，這種分享、探索、發現的旅程大大地豐富了我們的心靈。我們所做的一切，花寶貴的時間來宣傳、介紹和支持視頻影像藝術，背后完全沒有任何利益，純粹因為與藝術、與他人的交流讓我們的精神獲得了莫大滿足。我們結婚已經42年了，能夠這樣共同從事一件事，一起受到藝術，特別是我們熱愛的視頻影像藝術的滋潤，我們充滿喜悅。當你對某件事存有狂熱和好奇心，尤其能夠不斷和一批年輕藝術家進行交往時，你也會因此永遠不老。