裝飾繪畫專業教學創新研究

摘 要：在社會的發展與進步中藝術占據了重要的地位，裝飾繪畫作為現代綜合藝術的重要形式，成為了社會進步與創新變革的關鍵所在。在高校裝飾繪畫教學中，因受到傳統因素的影響，教學方法仍舊按部就班的進行，但是在當今的社會發展中，高等教育事業面臨機遇與挑戰，裝飾繪畫教學如果仍舊采取傳統模式則無法適應社會的發展需要，需在教學思路與教學觀念中進行改革。為進一步分析裝飾繪畫教學，筆者著重探析現階段裝飾繪畫教學中所存在的問題，并依據自身的經驗提出粗淺建議，望給有志于裝飾繪畫教學創新的同仁提供更多理論支持。

關鍵詞：裝飾繪畫；教學；方法

中圖分類號：G642文獻標志碼：A文章編號：2095-9214（2016）06-0095-02

引言：

從藝術角度分析，裝飾繪畫屬于綜合交叉性的跨界藝術形式，它在當今的教育體系中占據了重要地位，在當前社會經濟的快速發展下，公共環境空間對裝飾藝術的文化品質需求在不斷的增強，人們對裝飾繪畫的喜愛也從漠視中逐漸轉變為熱烈追捧。通過對近幾年裝飾繪畫教學現狀的分析，傳統模式和教學方法呈現出滯后性，導致裝飾繪畫教學失去了活力，并且還在一定程度上阻礙了學生的學習與進步。在本次研究中，筆者從裝飾繪畫的特點出發，從多個方面分析新形勢下裝飾繪畫教學的創新措施。

一、裝飾繪畫的教學特征

（一）裝飾繪畫的特征

裝飾繪畫是通過裝飾表現規律并運用形式美語言以及裝飾性的符號和手法，將其融入繪畫、雕塑、設計等元素而形成的一種藝術表現形式，它具有多重邊緣性特征。在美術發展的歷史長河中，傳統意義的裝飾繪畫一直是以繪畫的形式來呈現的，特別是19世紀印象畫派的出現，改變了人們對傳統繪畫的認識，在強調主觀精神、表現自我及形式探索等方面，大幅度突破傳統寫實的束縛。

到了印象主義后期，許多畫家開始不滿足于對客觀世界的描繪只停留在表面上，如：梵高、塞尚、高更、畢加索、馬蒂斯、蒙德里安、克里姆特、康定斯基等藝術家，他們主張藝術要揭示主觀世界，重要的不在于寫形而在于寫意，重視自我的表現，強調變形和夸張。他們在廣泛運用形式美的原則下，追求裝飾美的藝術效果，作品中充滿了裝飾性的藝術特征。從20世紀開始，各種設計活動相繼發展起來，以遵循人類基本的審美意趣，服務于人們的生活需要為最終目的。現代設計的出現，改變人們對傳統裝飾繪畫的理解，特別是植入雕塑元素以及現代科技裝飾材料的應用，使得裝飾繪畫語言變得格外的豐富多彩。

（二）裝飾繪畫教學的現狀

長期以來，在我國高校的傳統專業中一直沒有把裝飾繪畫作為專業發展方向，學校的裝飾繪畫教學也是處于比較單一及“蜻蜓點水”式的教學模式，它僅僅是依托于設計學科下的一門普通課程，占四年本科專業學習課程的百分之四左右的比例，而設計類專業大都對基礎造型教育及裝飾材料應用缺乏足夠重視，致使裝飾繪畫的巨大潛能及社會實用價值并沒有得到充分的開發。

另外，師資隊伍和教學資源的不足也是制約裝飾繪畫專業發展重要因素，當前在高校中從事裝飾繪畫教學的教師大多出身于設計專業，他們對裝飾繪畫的理解基本上停留在平面構成的形式范疇之內，各大高校針對裝飾繪畫課程認識片面，因而開展裝飾繪畫教學課程的相關教學資源也十分缺乏。隨著社會不斷發展，對相關人才的需求也不斷增多，這也要求高校必須適應社會發展腳步，不斷深化教學改革，高校的學科建設也開始朝著優化專業結構體系發展，裝飾繪畫專業逐漸成為了一個獨立的專業方向，這既是機遇也是挑戰，裝飾繪畫教學工作將會在新形勢下迎來又一個春天。

二、裝飾繪畫教師的準確定位

眾所周知，在傳統教學過程中教師是整個教育活動的主體，對學生進行的是“家長”式教育，雖然這種方式能夠一定程度的提高教學質量，但是卻無法真正調動學生的學習積極性，課堂中要轉變學生為學習的主體，學生應該主動學習，而不是被動的接受老師在課堂中教授的內容。從專業角度分析，從事裝飾繪畫教學的教師不僅要有繪畫、雕塑、設計等學科豐富的知識儲備量，還需要具備開發與應用現代裝飾材料的創新能力。

除此之外，課堂上的教學方法也顯得至關重要，教師不能一味的傳授知識，而是要轉變傳統“傳道授業解惑者”的地位，要提高學生的主體地位，做學生學習過程中的引導者。裝飾繪畫專業教師在保持自己獨立鮮明個性的同時，還應該善于在教育教學實踐中進行不斷更新，總結，匯總，汲取之前好的教學方法，在結合當前授課班集體學生的特質，進行針對性的教學指導；既要關注學生，也要關注自身修為，不斷豐富自我，完善自我。只有當教師自身的能力與才識成為一種別人無法替代的財富時，才能真正形成對學生的引導性[1]。

三、裝飾繪畫教學方式的創新對策

誠如上文所言，裝飾繪畫在當今美術教育體系中占據了重要的比例，作為一種綜合性的跨界藝術形式，能夠提高學生的藝術素養，增強學生的創新意識，并且能夠實現裝飾繪畫走向市場，服務社會，創造就業的無限可能。因此在新形勢下裝飾繪畫教學工作，更應該與時俱進，不斷完善，只有這樣才能讓教學工作勝任時代發展提出的新要求，各大高校在日常的裝飾繪畫教學中應該做到教學創新，具體應該做好以下幾個方面：

（一） 制定長遠的專業人才培養方案

裝飾繪畫專業要想在高校教學改革中獲得先機，首先必須有一個具有前瞻性的人才培養規劃，要有明確的培養目標與培養要求，構建合理的課程體系[2]。而課程教學大綱則是課程教學的指導性文件，是教師選編教材、組織教學的直接依據，也是學生學習成績考核的依據，是檢查教師教學質量的重要標準，在指定人才培養方案的時候，要根據專業教學大綱為指導，同時結合學生的實際，就業方向等要求，綜合考慮制定。

我們在制定裝飾繪畫專業培養方案過程中應在培養模式、課程設置及教學方法等方面突出實用功能、社會需求、市場應用，除了增加裝飾繪畫的基礎練習外，還要對相關技法技能以及材料應用課程作合理設計，并強調實驗室和實踐基地教學的重要性。著重對學生進行全方位的素質及能力的培養，既注重學習嚴謹的造型訓練，又要注重創造力的培養。學生通過裝飾繪畫專業學習，在系統掌握專業基礎理論知識和專業技能的同時，提高運用多種材料進行裝飾創作的能力，并具備較高的藝術修養和審美能力，同時可以讓學生通過學習真正掌握好裝飾繪畫課程的相關內涵和發展要求，為自己畢業后出入社會從事相關工作打下一定的基礎。

（二） 探索創新、高效的教學方法

裝飾繪畫作為專業方向建設也就是這幾年的事情，學科發展實際正處于萌芽階段。因此師資隊伍建設成為大學生創新能力培養中最為關鍵的因素，學校必須加大力度發現、扶持和培養創新型教師。創新型教師應具有與時俱進的教育理念、功底深厚的學術水平和高超的專業教學能力，能在自己的教學和科研實踐中不斷有所創新，并善于將最新的教育科研成果運用到教學當中。就當前裝飾繪畫專業的師資隊伍主體結構來看，有出自繪畫專業的，也有出自雕塑專業的、更多的是出自設計專業的[3]。如何將這些不同出生的教師資源進行優化組合，發揮他們自身優勢，形成一套完整的探索創新、高效的教學方法，便成了當前裝飾繪畫學科發展的首要任務。

教學方法和手段的改革與創新是實現培養目標的途徑，裝飾繪畫的教學方式必須實現從傳統的以教師為中心的知識傳授向知識與探索相結合的方向轉變，師生互動、教學相長，要充分調動學生學習的自主性、激發學生的求知欲和創造性。在教學活動中，教師應注重網絡、多媒體等現代化教學手段，采用討論式、啟發式、研究式、講評式等多樣化的教學方法，無論是基礎課和技能課，還是材料應用課程，作為教師都應以理論講授與實踐相結合，嚴格遵循由淺入深，循序漸進的教學原則，根據課程大綱的規定，講授每個課程要掌握的知識點與作業要求。

任何教學大綱指導、任何好的教學方法，要想取得好的教學效果，就需要和相關的實踐工作相結合，只有理論學習和實踐學習緊密結合，才能提高學生的綜合素質和能力，教師通過課堂示范，充分利用多媒體展示優秀作品，并在作業實踐過程中，針對學生在實踐中表現不足的地方要及時指出和引導，對做得好的同學要給予一定的肯定和表揚，只有這樣的實踐輔導學習才能激發學生們廣泛參與的積極性。實踐輔導教學中，教師應持有高度負責的心態，分別對每一個學生進行個別輔導，以解決每個學生在實踐運用中出現的不同問題，只有這樣耐心的輔導，才能幫助學生們取得較快的進步。

（三）拓寬教學思路，培養創新意識與創新精神

21世紀最需要的便是創新，在高校裝飾繪畫教學中教師與學生都需要擴寬思路，積極培養自己的創新意識與創新精神。通常情況下，學生在擴寬學習思路的時候離不開和諧的教學環境，教師、學生形成一個整體，在改變傳統壓抑的學習環境之余需構建和諧的氣氛，能夠讓學生得到全面發展[4]。在教學體系之中，和諧、寬松的教學環境是教育過程中不可或缺的組成因素，高校裝飾繪畫專業教學也不例外，只有為學生營造良好的學習環境，才能提高教學質量。因此教師與學生需要相互尊重，和諧相處，在交流與溝通中提高教學效率。

另外，由于裝飾繪畫多重邊緣性特點，綜合性比較強，在學習中難免會受到諸多因素的影響，一部分學生有可能會產生厭煩與抵觸心理，在這種情況下教師需要與學生保持溝通、精心引導，并告知學生裝飾繪畫專業學習并非一朝一夕，需要長時間不斷練習，如此一來才能真正排除心理抵觸情緒，幫助學生走出學習困境。當學生沮喪的時候需要給予鼓勵，讓其重新振作，只有讓教師與學生實現雙向交流，才能真正實現“教”與“學”的統一，才能真正調動起學生的學習興趣。此外，還需要進一步解放思想，在創新中不斷變革，將傳統落后的教學模式打破，形成良好的學習氛圍，讓學生能夠在努力中奮發向上，實現全面成長。

（四）增強實踐教學環節的作用

實踐教學對于提高學生的綜合素質與實踐能力，培養創新精神有著理論教學不可替代的特殊作用，是高等院校實現人才培養目標的重要保證。實踐教學應貫徹學以致用、理論與實踐相結合的原則，根據專業教學的需要和進程，將實踐教學與課堂教學有機結合[5]。以基礎實踐、專業實踐、綜合實踐三個模塊為基本構成，進一步加強實驗室、實習基地的建設，為學生提供社會實踐的機會和場所，進一步培養、鍛煉、提高學生的創新意識，使學生的動手能力和創新能力可以通過教學實踐環節表現出來。

為此，要加強實踐教學體系與內容的改革，重視實踐教學環節管理，提高實踐教學質量。注重更新實踐教學環節內容，提倡實驗教學與科研課題相結合，鼓勵承擔科研任務的教師吸收學生參加課題研究，開展科研活動，將更多的實際問題引入到實踐教學環節中，開拓實踐教學的新形式、新內容，著力培養學生的實踐能力和創新能力。

四、結語

綜上所述，在時代的不斷發展下，裝飾繪畫社會應用占據了重要的地位，這不僅是藝術的一種展現形式，并且也是推動教育發展的關鍵所在。裝飾繪畫不僅可以展現出傳統文化的內涵，并且能夠為現代文化增添光彩，實現裝飾繪畫藝術性的有效發展。在新形勢下，高校裝飾繪畫教學需要從本質出發，從人才培養規劃入手，積極解放思想，直面現實，改變傳統教學的滯后性，培養學生正確的學習方式，實現復合型人才的培育。如此一來，才能推動裝飾繪畫教學朝著可持續方向不斷發展與前進，才能真正實現藝術教育的進步與創新。

（作者單位：廣西藝術學院）

參考文獻：

[1]賀明. 藝術院校美術教師素養提升的時代性探討[J]. 教育學，2013，12：083.

[2]王倩. 論裝飾繪畫藝術在教學中的表現形式及應用[J]. 當代教育理論與實踐，2011，05：69-71.

[3]肖發展. 論現代裝飾繪畫的教學[J]. 藝術教育，2011，07：68-69.

[4]周丹陽.關于裝飾繪畫教學的所思所感[J]. 美術教育研究，2014，12：98-100.

[5]李駿.淺談裝飾繪畫教學改革初探[J]. 山東女子學院學報，2011，02：33-34.