從策劃角度試論電視劇創作與電影創作的差距

吳向陽

【摘 要】策劃是一個從創意到信息收集到系統剪輯到策劃案再到控制的一個大工程。在策劃之處關注到電影與電視劇的差異是將來成功的前提，把握好差異也就等于把握好了電影與電視劇之間形式轉化的要點。 【關鍵詞】策劃；敘事結構；電影；電視劇中圖分類號：J904

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0126-02電影與電視劇有著共同的血緣關系，它們同是視聽藝術的一部分，都以視覺與聲音的結合為基礎表現手段。它們與文學、戲劇的差異性有許多共同之處，所以在學術界常常把電影藝術與電視藝術合并為影視藝術。電影是相對完整和單一的藝術形態，它的歷史發展是一個獨立的系統，似乎比較單純，雖然有著流源的不同，但表現形式是大致相同的。而電視作為一個大眾媒介，其形態多樣、內容豐富，有新聞、體育、綜藝、軍事等等各種信息的表現載體。回到大題目中來，電視劇在電視藝術中相對其他類節目有著不同的特征，更接近電影的語言形態。再把如此相近的兄弟藝術從策劃角度來看差異，是一個相對比較具體的分析角度和基礎層面的創作視野。當然一奶同胞的兄弟也固然是有這樣或那樣的不同，結合教學中學生遇到的問題，新接觸影視藝術專業的學生需要在進行創作之前必須了解的一個認知，就從策劃的角度淺論一下電視劇與電影的不同。我們說策劃是一個從創意到信息收集到系統剪輯到策劃案再到控制的一個大工程。在這一工程的環節之內，我們以策劃（狹義）為討論的主題。首先，我們把電影與電視劇都認同為都是以敘事為主體的視聽藝術形態。在這一前提下，策劃的重點是如何把握兩者的不同，在實施具體的項目之前，我們應如何體會差異。首先，兩者不同的傳播途徑是策劃應當首要考慮的。電影源起于活動照相，由于色彩技術與聲音的加入最終發展成為一門藝術形式，是文化娛樂的屬性。電視劇是由廣播到廣播劇到電視劇的過程，是受眾在一定范圍內接受的圖像、是真實地傳播信息。電影的流程是膠片拍攝、沖流、后期制作、配音合成的過程。相對時間長，質量要求高，時效性差，像獨立的藝術片一樣精雕細刻。而電視劇以拍攝便捷，周期快為特點，更有直播式電視劇。如《阿信》時效性與互動性很強，有邊拍邊播的可能。電影是制后播出，電視的形態多樣化。其次，電影與電視劇觀賞環境不同。在策劃中應該意識到這一點，把握情節控制與敘事節奏的關系。因為不同環境下，受眾的心態會有所不同。電影是要到固定場所去看的，電影院是專門性場所，像油畫去畫廊、聽音樂去音樂廳一樣，電影是一種純藝術的觀賞模式。在電影院里只有銀幕被放映機照亮，周圍是黑暗的，封閉的影院排除了其他外界的干擾，易于把觀眾一步步引向銀幕世界的觀注，從而進入假定性情節，進入劇情。電影的感染力使觀眾體驗劇情，忘記現實環境，共同經歷感受悲觀。整個影片的一個半小時左右的時間內，觀眾是全神貫注于銀幕的，更是要關掉手機后全心身臨于影片之境。而電視則完全不同，電視像廣播一樣，在一個現實環境之中，也不受光線的影響，隨時可以觀看。當然電視劇要在特定的時間段，但電視臺會考慮一般觀眾的欣賞習性，在一個固定的時間內播映，而不是像電影一樣，觀眾屈從于電影院安排的時間。電視劇是一種休息、娛樂和放松，往往成為家庭交流的一種背景、氣氛和環境。在溫馨愜意的環境中，大家的習慣不同，可以邊聊邊看也可以邊忙自己的事邊看，注意力極易分散，難以進戲。再有廣告等形式的插入使得電視劇在策劃時，就應當注意這一欣賞特征。電視劇觀眾在第三人稱的觀賞角度，是相對客觀的欣賞劇情體會情緒感受。電影在特定環境，故事的初期創意策劃基礎應該是一氣呵成，完整的表達敘事，可以視聽震撼觀眾，可以把握整體故事的節奏強弱。電視劇要有故事細節的全面闡述，要集集首尾相連，采用戲劇化的手法，強化戲劇沖突，故事在進程中不斷對過往的事件進行回憶與提醒。相對電影的鑒賞，略顯拖沓的電視劇這種娓娓道來的風格恰恰是它的自身優勢。第三個要談到的差異是策劃時要注意到兩者敘事結構的不同。這一點是兩者從策劃創作的角度來看為最重要的不同。第一，敘事語言上的差異。語言不僅僅是指文字語言，還有鏡頭語言的表達。電視通過鏡頭語言的直接和聲音效果的配合，對觀眾的藝術沖擊力直觀面強大，故事表現強調濃縮、殘缺、不完整，充分調動造型力量來打動觀眾。大大的銀幕使人們對喻義的體驗更加真切，光的表現力、色調的鮮明。鏡頭中的構圖、構圖、運動、景別和敘事語言，使它們不僅成推進故事的支撐點，而且成為內容的一部分。電視劇小的屏幕在表現上有一定欠缺。鏡頭表現多以近景特寫為主，在整體視覺造型上不像電影那么有沖擊力，聲音設備不如影院的效果好。但電視劇在人物刻畫上更有優勢，演員的表演與反復長時間的出現，使人物關系更加明確，使電視劇形神皆備。靠演員的表演來打動人，而觀眾對演員的評頭論足也構成了家庭的一大樂趣和大眾文化的一部分。語言在視聽藝術中是不可缺少的，在電影和電視劇中臺詞的作用對敘事影響較大，策劃中應注意到臺詞的風格與影視劇的風格有時會是一種效果。電影中的臺詞注重簡練、短促、點到為止，富有動作性，一般不喋喋不休的嘮叨，盡量使用潛臺詞的動感來推動敘事。而電視劇的臺詞更加活生生，普通的語言結構更接近于人的常態，通過活生生的臺詞來打動觀眾，貼近觀眾，揭示人物復雜的心理活動和豐富的思想感情，更容易受到觀眾的接受。第二，時間與空間處理的差異。電影是空間為主，電視是時間藝術。時空藝術是視聽語言的首先特征，電影的大屏幕更擅長表現空間，一般相對固定的100分鐘使得電影的表現重點都局限以空間為主體，要求空間的跳躍，不能詳盡地揭示生活原貌。這段的展現不能過多，在敘事中進行時間的省略、跳蕩，空間畫面變化較多，場景轉換頻繁，視覺更鮮明，沖擊力更強，由此電影的敘事節奏是濃縮的精華呈現的精彩。電影的空間長處，恰恰是電視不利于表現的。電視劇的時間可以發揮到極限，上百集的電視劇都是存在的。電視劇的連續敘事形式及攝錄日常化創造了在線生活的條件，相對較長的時間長度給了電視劇在故事發揮上的極大自由。在劇中許多事件耗去的時間與生活中占用的時間相近，在人物感情關系處理上更容易處理的細膩動人。當然兩者是可以互相變換的形態。把電影在從細節上深化、劇情上延展、結構上調整轉而拍成電視劇，以獲得更大的社會認可度的做法已屢見不鮮，是符合影視藝術作品市場開發的規律的。電視劇套拍為電影的策劃也有之，相對于電影重拍電視劇，套拍電影的成本相對較低，但藝術表現性相對較弱，影視的視覺和演員、場景有著較大的重合，會降低觀眾的欣賞新奇感。形式的重新策劃更為重要，就電影和電視劇而言將一個文學作品拍成什么形式不重要，重要的是策劃者要把握好他的敘事特點。總之電影與電視劇的立意選題可能是一致的，但由于上述的基本差異會對策劃者選擇將一個文學作品開發制作為電影還是電視劇有一定的要求。策劃者要從就劇情的結構、播出的特點、語言的設計、演員的選擇等等進行差異化的把控，才能夠準確地定位。總之，在策劃之處關注到電影與電視劇的差異是將來作品成功的前提，把握好差異也就等于把握好了電影與電視劇之間的形式轉化的基礎和根本。參考文獻：[1]胡智鋒.影視藝術導論[M].北京：高等教育出版社，2012.[2]張曉峰.解構電視——電視傳播學新論[M].北京：中國廣播電視出版社，2006.