魏晉書法尚韻淺析

趙曉丹

摘要：魏晉南北朝出現了一大批優秀書法家，王羲之、鐘繇以《張猛龍碑》《張黑女墓志》等碑帖聞名于后世。這一時期，楷書的出現更是讓晉人尚韻的特點得以極致發揮，以鐘繇為代表的小楷更是得到書圣王羲之的推崇。本文將詳細解析魏晉楷書的優雅遺風。

關鍵詞：魏晉尚韻；王羲之；鐘繇；后世影響

中圖分類號：J292文獻標識碼：A文章編號：1671-864X（2016）02-0051-02

一、魏晉書法尚韻理念提出的歷史背景

書法藝術必定講究繼承和發展，晉人尚韻。魏晉時期書法承漢之余緒，靈活性、創造力極大豐富，由于從曹魏開始，文學藝術便進入一個全新的發展時期，“惟才是舉”等選人制度的實施，使“才能”有可能越過道德成為人們的首要追求。原先被視作小道的文學，也被曹丕譽為“經國之大業，不朽之盛事”；東晉，書法成為世家大族爭能斗勝的方式，使得這一時期的書法成果極為豐富；藝術性得以強化。這時期的書法發展，大致可描述為：三國為過度時期；兩晉（尤其東晉）為鼎盛時期。近代著名史學家、文學批評家、書法評論家馬宗霍先生在其著《書林藻鑒》將三國書法的意義描述為：三國者，亦書體上一大轉關也……”其對三國時期書法過渡性這一特征對后世產生的影響力論述上，是極有見地的。[1]從有關制度來說，三國所制定的許多制度，是后來書法發展的重要影響因素；從字體演變來說，楷、行的發展，三國是中間時代；從書家的狀況看，三國時代的許多書家實際上成長于漢末，而三國時代成長起來的書家，卻有許多進入了西晉，因而前后傳承的特點非常突出。

魏晉南北朝時期，封建國家分裂，北魏孝文帝統一黃河流域，出現了民族大融合趨勢。社會越繁盛，包容性就越強，眾所周知，書法是最難成就的一種藝術形式，所以藝術家也必須在寬松自由的大環境下才能創作出精品，過于閉塞，束手束腳，也不會有蓋世經典流傳百世，也正是在包容的歷史背景下，魏晉時期不僅出現了以“書圣”王羲之為代表的“天下第一行書”《蘭亭序》，其《快雪時晴帖》更是一代帝王乾隆的最愛。魏晉書法表達的是俊逸灑脫，超然豁達的自由美。

二、魏晉書法家代表作品解析

（一）晉代王羲之行書藝術作品分析。

魏晉時期玄學興盛，社會對儒家學派大膽提出諸多質疑，也有魏書尚神之說。晉代不得不提及的大書法家王羲之就是典型代表之一，人們常用“飄若浮云，矯若驚龍”形容王羲之的書法。王羲之傳于后世的代表作有《圣教序》《十七帖》《月初帖》《喪亂帖》《何如帖》等大量星漢燦爛，氣貫長虹的書作。李世民對王羲之推崇有加，帝王以九五萬乘之尊推崇羲之書法，也只有《蘭亭序》。李世民將《蘭亭序》分發給朝中群臣并紛紛效仿之。《蘭亭序》歷經了一千六百年人們孜孜不倦地膜拜臨習，都只能得其皮毛；宋代姜夔十分鐘愛《蘭亭序》，日日苦練，不禁感嘆到：“日日臨習《蘭亭》二十載，皆無入處，今日燈下觀之，頗有所悟。”《蘭亭序》是書法世界里的智慧迷宮，足見其中堂奧。

楷行草自漢魏以來，書寫的功能性在不斷演變，以方便快速書寫，注重實用性；刪繁就簡，演變途徑為民間匠人、世家大族、清流雅士，為各自努力方向，最后由高門杰出的大書法家提煉升華，王羲之便是這其中的杰出代表。楷書，形成于隸書，在漢簡中，已見雛形。在隸書盛行的東漢，楷書只在民間流行；三國、西晉，文人墨客的智慧融入楷書，提煉加工，形成了不同于隸書的體式，并成為當時社會流行的書體。王羲之不僅為“行書之父”，其小楷也為后世瑰寶。他的《樂毅論》《黃庭經》《東方朔畫贊》也讓后世盛唐的帝王將相鐘愛有加。

（二）鐘繇小楷書體的藝術特征。

鐘繇是中國書法小楷鼻祖，即為“真書之祖”。其作品風格集眾家所長，又獨樹一幟；其隸行也十分出色，鶴舞游天，筆走龍蛇；鐘繇小楷更是流轉精進、頗有天趣。晉代書圣王羲之十分推崇鐘繇，后世更將書圣王羲之與鐘繇并稱“鐘王”。因王羲之是書法造詣極深的大書家，從其臨摹鐘繇之字，確可看出鐘繇《宣示表》之精妙。王羲之曾孫王僧虔也曾在《書錄》一書中對王羲之臨摹鐘字有過這樣一段述說，“太傅《宣示》墨跡，為丞相始興（王導）寶愛，喪亂狼狽，猶以此表置衣帶。過江后，在右軍處，右軍借王修，修死，其母以其子平生所愛納諸棺中，遂不傳。所傳者乃右軍臨本。然而，鐘繇書作真跡在東晉時已消亡，后世流傳書作即為坊間臨本，或是偽書。”[2]南朝劉宋時人羊欣《采古未能書人名》說：“鐘有三體，一曰銘石之書，最妙者也；二曰章程書，傳秘書教小學者也；三曰行押書，相聞者也。”[3]一般鐘繇書法被認為有“五表”，“六帖”之概括。“五表”即《薦季直表》《宣示表》《賀捷表》《力命表》《調元表》。《薦季直表》全帖用筆干脆挺拔，鋒刃有力，灑脫自然，古樸高純，拙中帶巧。在扁圓中彰顯不對稱美，亦可見行書之筆意。《宣示表》全篇較之《薦季直表》更中規中矩，非常適合初學鐘繇的書者臨摹學習。《宣示表》也是后世鐘繇書作精品中真跡呼聲最高的，藏于唐代宮廷之中。鐘繇楷書真跡，王羲之能見到很多，和鐘繇傳世之作《薦季直表》相同，后世流傳的鐘繇書作，多為王羲之臨本。鐘繇小楷蘊含濃厚的隸書筆意。

古人云，“用筆千古不易，”與后世楷書相比，鐘繇書體形成了空疏闊朗的氣息；鐘繇書法用筆取橫式，結體取縱勢；黃庭堅有論，“鐘書筆法精健。”唐李嗣真對鐘書評有，“寒澗□豁，秋山嵯峨”，鐘繇書體集合了古代書法的四大特征：古、雅、仆、拙。但鐘繇小楷最突出的特征還是趣味性，鐘繇認為書法當“每見萬物，皆畫像之”，故也有后世書家評價鐘繇，“天然第一，功夫次之。”平實古法，親近自然，是鐘繇楷書最突出的精神內髓。其次，鐘繇楷書極富變化性，尤從實用性向藝術性、觀賞性過度。因為鐘字無法完全擺脫隸書的控制，整體感覺在靈活多變中顯出一種“微妙的猶豫”。最后，鐘字包含了豐富的雅興，鐘字洗滌掉了來自民間的草率粗俗，作為楷書，開出一條先河，形成了獨具特色，只此一家的書風。張懷灌在其《書斷》中有這樣一段描述，“幽深無際，古雅有余，秦漢以來一人而已。”[4]的確，后世書法家也是這樣看待鐘體的，和許多成功的士大夫一樣，鐘繇有比較顯赫的政治背景，開創了行書的新時代，并使行書在魏晉時期得以在坊間廣泛流傳研習，更為王羲之行書的崛起起到了推動作用。鐘字成為書法導向的符號，為漫長的書法史增添了熠熠光輝。

三、魏晉書體風格與后世代表書法風格比較

（一）魏晉書體在后世書家代表作中的體現。

謝赫對魏晉時期書法解說為“氣韻”，然“氣韻”借助了外在的筆墨形式，表達出了書法家的內在精神；魏晉體現了文人書風，嵇康的超然心態，八大山人書法起筆的簡單，不刻意地雕琢，保持了書法本身的純粹。元代著名書法家趙孟頫推崇“復古”學習法。他十分看重對“二王”書風的學習繼承。認為“二王”是書法世界里的不祧之祖，自身也以二王為宗。據趙汸《東山存稿》記云：“往歲游吳興，登松雪齋，聞文敏公門下士言：‘公初學書時，智永《千文》臨習背寫，盡五百紙，《蘭亭序》亦然。[5]趙孟頫鐘情于智永《真草千字文》，王羲之《蘭亭序》不僅是為了追隨東晉之風，同時也是對王羲之藝術成就、人格、操守古典之美的追求。

（二）晉人在書法創作上的探索。

晉人創作風格的單一性源于他們有較為清晰的思想作支撐——玄學。晉人對書法最大的貢獻在于完成了書法由拙樸到流美的嬗變。晉代書體之風改變了隸體對漢字用筆結構，章法的束縛，并創造了介于草書和楷書之間的行書。王羲之完成了鐘繇楷書扁圓向方形的轉變；晉人的書法創作意識不強，多為書信往來，吊唁侯病的題材，不承載沉重宏大的主題，在章法上也沒有特別用心。魏晉時期書法的禁碑，也使晉人書風更多呈現的是案牘清麗，玄遠清幽。“晉人風度”體現的是世家大族的精神生產，他們不用為一日三餐、生計而過分勞頓，他們的書風為后世書家效仿追隨，也是時代的要求。

四、魏晉時期書法藝術對后世產生的深遠影響

魏晉時期的書法對后世文人書法提供了廣闊創作空間。使書法成為人們抒發內心情緒的真正載體；“二王”大量手札作品的流傳于世，為“帖學”流派創造了后世發展的有利條件。對王羲之手札的膜拜也一度從宮廷王室蔓延到民間百姓。魏晉時期的書法流派是極具包容度的，為后世建立了一套相對完整的參照體系，黑格爾在其著書《哲學講演錄》里對傳統有這樣一句概括，“傳統并不是一座堅固的石像，它是生動并洋溢生命色彩的；離開它的源頭越遠，它也就膨脹得越大。”[6]

所以書法學習必須是以傳統為依托的，離開了傳統，也就失去了根基，自我風格再凸顯，也是經不起推敲的；正所謂學書學古人，對書法藝術的研究也是終生課題。

參考文獻：

[1]百度：http：//wenku.baidu.com/link？url=T4viIdhJ2KYvDyVihx2eAsEY q8wfIXogSvbvF76Aej7DrnOyAUh7aqJb75Ektu1RQFg_tJ665LHPBqi02MCJV zyISNDnIScNSMmqq_RG-P3

[2]《美術報》00032版：深讀http：//msb.zjol.com.cn/html/2015-06/27/content_3084429.htm？div=-1

[3]百度：http：//zhidao.baidu.com/link？url=P1tWr8EmSbP3HrXLztjqc BQXVuEWCoA2DRtY38N5rp_FFJWvPelE6VuGkTFoty4MXZai4ONdRmF2jVy75DRgg_

[4]新浪博客：五槐居士http：//blog.sina.com.cn/s/blog_4765daaf 0102vdpr.html

[5]百度：http：//www.zj.xinhuanet.com/art/2014-02/13/c_119317521.htm

[6]百度：http：//www.shufawu.com/portal.php？mod=view&aid=3927 中國書法學習網 書法屋論壇。