談漢劇《海舟過關》

單清

【摘 要】《海舟過關》是漢劇一代名丑李羅克先生根據古老漢劇傳統劇目《九子鞭》重新改編，也是其“丑而不丑”藝術風格的代表作品之一，是為漢劇藝術精品和傳統保留劇目，系漢劇五丑行專工戲。該劇敘述了明代宦官劉瑾為翦除異己，將正直的天官博彥文一門抄斬。博夫人事先得訊，攜一雙子女倉惶外逃。危難之際，街頭藝人“海舟”挺身而出，他憑著自身的“打蓮廂”才藝與機智，騙過劉瑾，斗垮王仁，營救出博夫人。作為漢劇人，作為漢劇“五丑”的傳承者，我們須“不走形”地讓這出《海舟過關》“活”在舞臺上。

【關鍵詞】漢劇；《海舟過關》；五丑

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0007-02

明代宦官劉瑾權勢一時，為剪除異己，將正直的天官博彥文一門抄斬。博夫人事先得訊，攜一雙子女倉惶外逃。怎奈城門四閉，鷹犬王仁率眾滿城搜捕。正危難之際，街頭藝人海舟挺身而出，與博夫人喬扮兄妹，闖關求生，他憑著自身的“打蓮廂”才藝與機智，騙過劉瑾，斗垮王仁，營救出博夫人一行出關——這就是漢劇《海舟過關》所敘述的故事。主要表現身處社會底層的“小人物”海舟，路見不平挺身而出，以其特有的才藝和機智，勇于救難解危，化險為夷。此為漢劇五丑行專工戲。

“這鞭竿，本是南山竹，內藏許多歡樂許多愁，不唱富貴長久，不唱公伯與王侯，專唱人間不平事，專唱人間天堂地獄。五湖四海任俺走，把爾的臭名傳九州……”這是戲一開場，海舟在街頭賣藝，被劉瑾的人役驅逐而含憤歸家時，手執“九子鞭”且歌且舞的一段唱詞。此雖表現該人物憤世嫉俗的情緒和性格，但以節奏流暢的歌舞方式表達出來，卻讓人倍感親近，同時還不著痕跡地為緊承其后的“相遇”一段戲和高潮戲“智斗”做了合情合理的鋪墊。

丑行扮海舟，在該劇中的表演有四個層次，即：“躲藏”、“闖關”、“智斗”、“過關”。

“躲藏”又分“避”和“藏”兩個段落。

前者“避”，即上述之被驅趕回家過程，作人物身份與性格及特定人物的處境、心理狀態交代。“藏”，是海舟在門前遭遇到走投無路的博夫人及其子女，由“憤”轉化為“義”繼而為“勇”，將他們三人藏匿到自己家中。當氣勢洶洶率兵來搜的王仁問他“可曾見到博氏家小”時，海舟則急中生智，調侃地說：“缽子？我屋里只有一個煮飯的破罐子，哪有什么缽子？”畢竟是生死攸關，此時智勇不免有些虛空，故而宜表現出人物外松內緊的狀態，終了還是支走了如狼似虎的王仁這幫爪牙，卻給海舟增加了不小的信心。

“闖關”是承接戲。

為了營救博氏家小，海舟想出“一家四口，出關求乞”的主意，欲闖關。在南城關口，他與守城的校衛軟磨硬泡，求對方“瞞上不瞞下”，希冀蒙混出關。這一方面強化人物有勇有謀的形象，另一方面也展現出底層人物在危機四伏的環境下，本身所具有的生存能力。與之相形見絀的守城校衛，當然奈何他不得，只好引他去見惡首劉瑾。海舟又闖一關，勇氣倍增。

“智斗”是全劇重點。

海舟見劉瑾是這一層戲的頭一個段落：海舟“技”謀。

他若義氣持勇必然功虧一簣，所以弱者必須采用“智取”的方法。當他發現劉瑾目空一切愛聽美言的軟肋時，便先用近乎荒唐的“金龍出現”編瞎話，果然正中下懷騙得劉瑾的信任。繼而，他開始大膽地用擅長的“九子鞭”技藝耍寶。這段邊唱邊舞的“打蓮廂”，長達20多分鐘。它是由民間舞蹈通過藝術加工提煉而來，不僅有民間的“轉棒”、“交齊”、“敲肩”、“打地”等技巧，還有傳統戲曲的成套丑角身法、技巧及工架。海舟唱歷史、說人物、述景致、借古喻今暗諷奸賊劉謹，唱做并重，手舞足蹈酣暢淋漓，造型也十分優美。如唱“湖廣有座黃鶴樓”時的“黃鶴展翅”、“徐州有座燕子樓”的“大燕飛翔”，說人物如“錦江樓杜甫”的作詩姿態、“岳陽樓呂洞賓”瀟灑的醉態及“獅子樓”武松的豪氣、“趙云保駕”的英姿等，前后有十幾個不同的造型動作，既身段繁難變化萬千，也合情合理有血有肉。身法不僅要大開大合，又要有丑角行的“脆”、“漂”、“輕”。沒有扎實的腿功和漢劇丑行的襠勁功，在舞臺上就難以較好地完成。這其中，“小蹦子”、“旋蠻子”、“飛腳”、“翻身”及“矮子步”等程式動作恰如其分地糅合在了這段舞蹈之中，既有文丑的風趣與清新自然，又有武丑的干凈利索，是一個融技術性、多樣性、程式性、綜合性為一體的戲曲表演，也是漢劇“五丑”文戲武唱的本工戲。其技藝不僅當場博得劉瑾的歡心，也同樣引起觀眾的共鳴。

第二段落：狹路相逢：海舟“智”勝。

當海舟一紙出關“路引”終于到手，勝利在望的時候，不料王仁突然出現。場面配合“水底魚”，氣氛驟然緊張，也使這場戲走進高潮頂點。王仁狐疑滿面，先問過關原由，又問這“一家四口”“他們是你的什么人？”海舟惶恐之下回答說：“這是我妹子、外甥、外甥女”。可這還是被王仁看出破綻：“為何神色慌張？”他只能支吾搪塞。劉瑾專權，制造恐怖政治，稍不順意則惱，動輒濫殺無辜，作為下屬王仁深知其道，問：“可曾見過千歲？”海舟說見過了，可他還是要“爾等隨我再見千歲”。急促的盤問，反倒讓海舟冷靜了下來，又拿出屢試不衰的痞子功夫：“多見幾次，那怕好了。”再次隨王仁面見魔頭，還是盤問、回答，一來二往，唇槍舌劍，似短兵相接，氣氛更加令人窒息。所謂言多必失，王仁一句“千歲酒醉一時糊涂，俺要親自盤查”，被海舟抓住小辮子，故意裝作驚詫地叫嚷：“么唦，千歲糊涂呀？嗯，這個話只有你敢說，我是不敢說的唷。”海舟的急中生智，雖然只是小聰明，也不算高明，但對自恃過高的劉瑾起了作用，挑起了劉瑾對王仁的不滿與惱怒。而海舟則趁他們內訌之機，還意外地撈了一錠銀子，溜之大吉。

“過關”是故事的結果，一段“鳳尾”般的收尾戲。

表現小人物海舟以弱勝強，帶領“一家人”順利走出關卡，揚長而去。

《海舟過關》是漢劇一代名丑李羅克先生根據古老漢劇傳統劇目《九子鞭》重新改編，也是其“丑而不丑”藝術風格的代表作品之一，是為漢劇藝術精品和傳統保留劇目，代代相傳。李羅克先生善于刻畫出身卑微的“江湖藝人”形象，常以傳統漢劇丑角“插科打諢”惹人發笑的表演，賦予人物非比尋常的思想內涵，深得觀眾喜愛。如《打花鼓》中的賣藝漢，同樣也是“江湖藝人”，但與海舟之間卻完全不同。這一是漢劇藝術本身有行當優勢，前者是“五丑”中的細行“茶衣丑”，后者則歸“毛藍袍”。戲曲的每一個行當便是一個表演系統，因而無論從程式規范到技術手段，都能有一套較為便利的“處理工具”，體現出古老漢劇的藝術魅力。在表現人物的特定情境與特設技巧中，同樣為“丑”的海舟這一人物個性形象，又能迅速得到確立。加之原創者為了分散劇中豺狼般人物的注意力，賦予其“油嘴滑舌”、“嬉皮笑臉”的面目，更增強了對鬼魅橫行世道的嘲弄和譏諷，也成為該人物力爭“過關”的獨特武器。

李羅克先生雖已仙逝，然而這出《海舟過關》卻經久不衰，為許多劇種、劇團所學習、搬演。先生將之傳授給楊莫超、侯寶耀等弟子，楊莫超老師根據我的個人條件，于1986年一手一腳地傳給了我。作為漢劇人，作為漢劇“五丑”的傳承者，我們須“不走形”地讓這出《海舟過關》“活”在舞臺上。