表演理論視角下的游客凝視研究

岑橙++蔡君

文章以理查德·鮑曼的表演理論為支撐，在游客凝視研究基礎之上從表演理論視角研究東道主和旅游者之間的主客互動。解讀表演理論，進而將表演層次劃分為：為凝視進行的有意識表演、常態化生活的無意識表演以及旅游服務過程中的表演三種類型。將凝視與表演納入產品體系，結合案例分別探討商品化舞臺演藝產品的傳承以及常態化生活的保護，并針對旅游服務行業提出建立主客互動以實現情感交流，創造有質感的服務產品，提升旅游吸引力。

在日常生活中，通常將有準備工作并且在特定場合進行的具有演出性質，由演員和觀眾、舞臺共同構成的活動稱為表演。而表演理論興起于20世紀60年代末70年代初，源于美國民俗學研究，以戴爾·海默斯（Dell Hymes）、理查德·鮑曼（Richard Bauman）、羅杰·亞伯拉罕（Roger Abrahams）和丹·本-阿莫斯（Dan Ben-Amos）為代表人物。“凝視”大多應用于視覺文化的研究。游客凝視包括主客凝視、游客間凝視、專家凝視、隱形凝視等內涵，本文主要探討東道主與旅游者之間的主客凝視行為。從表演理論的視角出發，探討主客凝視過程中的表演行為。

一、理論研究回顧

“凝視”由拉康（1981）正式提出，之后受福柯醫學凝視的影響，1990年約翰·厄里將其延伸到旅游現象中并提出“游客凝視”理論，之后國內外學者將其應用于現代旅游研究。Maoz拓展了游客凝視的內容，認為不只是單向的“游客凝視”，也包括“東道主凝視”和“雙向凝視”。McGregor則認為游客凝視和體驗旅游地的方式往往受到既成文本的規制，旅游過程所產生的體驗受到這些既成文本的影響。劉丹萍（2007）認為凝視是雙方互有的，在主客交往中，當地人的力量會反過來對旅游者的凝視產生影響。胡海霞（2010）認為主客關系應該從凝視走向對話，更有利于喚起東道主的文化自覺，建立起主客間新型的文化關系。陳瑩盈（2015）等從“自我”與“他者”關系的視角出發，將旅游活動中的主客互動分為自我主體性、他者主體性和倫理他者三種類型，并探討每種類型下的游客與東道主的互動行為方式和影響。

總結而言，國內外旅游凝視相關研究，都是以旅游凝視作為理論工具運用到對旅游現象的分析中去，從而進行主客關系、旅游行為、文化影響、游客體驗等研究。表演理論主張以表演為中心，關注語境之下表演者與觀眾間的互動。國外將表演理論運用于旅游研究的時間較早。20世紀50年代歐文·戈夫曼以“擬劇理論”中的戲劇表演來研究人們的日常行為；1971年理查德·謝克納在《環境戲劇》中將戲劇空間突破劇場走向整個生活空間；麥克內爾（1976）以“舞臺化真實”理論對舞臺進行“前臺”和“后臺”的劃分；20世紀90年代西方主流旅游研究領域呈現出表演轉向；謝克納提出人類表演學理論，用以研究人們生活中表演性的行為，并將“表演”含義延伸到除傳統戲劇研究的審美表演之外的社會表演、大眾表演、儀式表演以及游戲表演各類相互交織的表演；謝彥君（2006）在“旅游體驗”研究中把旅游活動比作為“旁觀者”或“參與者”經歷了一場戲劇表演，將旅游情境設想成戲劇場景，而旅游體驗的過程就像是旁觀或參與一個戲劇表演的過程；孫惠柱（2009）在人類表演學理論基礎上開拓社會表演學；朱江勇（2009）從旅游表演學的視角去研究人類的旅游活動和行為。

將表演理論運用于旅游研究已經取得一定的成果，但是缺乏對表演的層次劃分以及對應的產品體系的研究，也并未有采用表演理論來專門針對某一行業的主客互動的細致研究。本研究將“表演理論”作為一種研究方法，通過劃分表演層次，深入探究凝視與表演的產品屬性，探討表演在旅游中的應用，并針對旅游服務行業深化表演和主客互動研究的內涵。

二、表演層次劃分

人類表演學的理論中對人類表演活動的探討既包括狹義的舞臺演藝，也包括日常生活中的表演。謝克納曾說：“當我僅僅在街上走路的時候，我不是在表演，但當我走給你們看時，我在表演走路。街上有很多人并不是有意識地展示走路，但是因為有你或者很多人在看，那么你和那些看的人就把他們的走路變成了表演。”無論是日常生活或是旅游活動，旅游者“旁觀”（受他人觀察 ）或“參與”（有意識展示）都是表演。

綜合學者們對廣義表演學理論的研究，可將表演的層次總結成以下三個方面：

（1）為凝視進行的有意識的表演，即東道主為游客凝視而事先準備的舞臺演藝，主要是指采用民間歌舞、體育娛樂、民間習俗的表達方式進行的民俗旅游中的文化展示；

（2）常態化生活的無意識的表演，即是指東道主常態化的生活展示，任何有別于自身文化的服飾、飲食、居住、語言等都會成為一種表演景觀，吸引游客凝視；

（3）旅游服務過程中的表演，是指旅游服務相關行業內的個人或群體進行的服務性表演，包括技藝展示和情感交流。

（一）為凝視進行的有意識表演

游客凝視內容包括代表景點、舞臺表演、生活場景等，這些內容每天或每隔一段時間會進行展示和表演，使得無數的旅游者不斷的前往復制，從而產生游客凝視行為。國外學者發現：“旅游使當地人變成了一個旅游景觀，即成為一個表演者，按照他所獲得的吸引游客的感知更改他的行為。表演者表現他的藝術、服裝、音樂、舞蹈、宗教等，以滿足民族旅游者對真實性的渴求。”

表演作為文化的呈現形式存在于不同環境中，游客的凝視貫穿表演的全過程。正如鮑曼所認為，表演是一種被展示的交流行為，可以看作是一種升華的表達。就像肯尼亞土著馬賽人在一個叫做“梅耶牧場”的旅游點為旅游者進行馬賽民族傳統表演，因為旅游者期望在這里看到馬賽人的所謂“傳統的、真實的”表演，想欣賞富有異國情調的、不同于自己文化的馬賽人的生活形態。表演化使得生活中原有的節日和民間歌舞等民俗活動變成預先設計好的舞臺戲劇或舞臺文藝。雷班（Rabin）也曾描述說，非洲的鄉民很樂意穿上‘傳統的服裝來取悅外來的參觀者。在這場由東道主事先為旅游者設計的表演中，民俗文化逐漸演變成為一種儀式的展演，表演者成為了一種“展示的經營者”，為旅游者進行有意識的表演。

（二）常態化生活的無意識表演

旅游者的凝視是圍繞該文化的奇異性來建構的，因此提供的服務不能影響或削弱凝視的質量，而且還應該提升這種凝視質量。國外研究人員發現，旅游使當地人變成了一種旅游景觀，成為被凝視的對象，由當地人生活構成的流動畫卷形成即時舞臺劇。而當游客和東道主產生服務接觸時，東道主就像在舞臺上演戲[19]。如果我們將旅游消費看成是一種視覺消費，那么旅游地的所有內容都是游客凝視的目標。

旅游是人與人之間直接的交流形式，也是主客間發生面對面交流的活動。不同的文化背景促使主客交往帶有跨文化接觸和交流的意味。湘西人家背孩子的小背簍，住的木結構吊腳樓，節日時穿著的繡滿花紋的民族服裝，這些都是他們常態化的生活，然而對于旅游者來說，這些無意識的展示則成為了一種表演景觀，這些“奇裝異服”對游客來說就是一場生動的演出。

（三）旅游服務過程中的表演

在涉及到食住行游購娛六大要素的旅游相關行業內，旅游者關注的不只是產品本身，還有提供產品的方式，即服務。而服務常常是一種近距離的并且發生在適宜時間段內的表演，通常在顧客出現的時候同時進行，成為顧客的凝視對象。表演者與觀眾實現交流，表演作為文化的呈現形式存在，凝視貫穿表演的全過程。丹尼遜·納什曾說：“旅游者不管是個人還是群體，都可以看作是在旅游戲劇中扮演重要角色的人。戲劇場面中當然還包括各類東道主、交通運輸和導游人員以及那些使他們能得以成行的人。”可以認為，旅游相關行業在不同程度上提供著表演性的服務，景區景點、交通、酒店、飯店等所有向游客開放的展示區域都可以成為表演的舞臺。這類表演從功能上來看，可以分為技藝展示和情感交流。

有一類服務以向顧客展示技藝為目的，比如開放式廚房里將食材制作成食物的過程，烤鴨店內的當眾片鴨和擺盤，以及印度拋餅表演等，這些表演通過技藝展示來吸引游客實現服務消費。另一種情感交流服務通常也發生在旅游相關行業。比如某些賓館會要求服務員“迎合”顧客微笑、問候，如果有時間，還要求他們與顧客交談。格蘭的研究也發現，飯店的服務員呈現給顧客的微笑、站立的姿勢和講話的語氣都是令顧客愉悅的表演，尤其是女性的侍者，在顧客的凝視之下，進行著符合女性形象的表演。這類服務提供的就是智力、體力和情感綜合的表演，以情感互動提升旅游者的服務體驗，形成美好記憶，從而可以為服務主體所在的行業培養客。

三、表演在旅游中的應用

大眾旅游的興起，使得民俗文化以“還原真實”成為旅游者的凝視對象。旅游活動的開展以文化為核心和內涵，從而使得旅游活動的結果具有一定的經濟屬性。將旁觀者與參與者之間的凝視互動看作一場表演，納入到旅游產品體系。結合表演在旅游中的運用，針對旅游產品的開發和保護以及提升旅游目的地吸引力提出相應對策。

（一）商品化舞臺演藝：以杭州《宋城千古情》表演為例

演藝常常是指有經濟效益的職業性的各種技藝展示。在以民族文化為主的社區中，存在著為吸引旅游者凝視而進行的各種表演，舞臺演藝成為一種常態化的旅游產品，包括戲劇、歌舞、雜技、茶藝等等各種形式。按照徐世丕的觀點，從旅游演藝產品的文化生態、文化內容和藝術特色出發，將旅游的舞臺演藝分為山水實景演出、民族風情展示、文化遺產演繹三大類型。

以杭州大型山水實景演出《宋城千古情》為例。表演以先進的聲、光、電科技手段和舞臺機械，與傳統舞蹈結合，以出其不意的呈現方式演繹了良渚古人的艱辛、宋皇宮的輝煌、岳家軍的慘烈、梁祝和白蛇許仙的千古絕唱，把絲綢、茶葉和煙雨江南表現的淋漓盡致，極具視覺體驗和心靈震撼。而宋城作為宋朝非物質文化遺產集聚地，除了大型歌舞演出，王家小姐彩樓拋繡球招婿的民俗互動活動、七十二行老作坊和瓦子勾欄百戲表演等還原真實的民俗演藝也會吸引游客凝視。這些表演將博大精深的傳統文化和古老神秘的手工技藝濃縮成舞臺展示，是對傳統文化的另一種展示和傳播。通過為游客制造特殊的時空距離感，讓游客在欣賞表演和互動體驗的過程中滿足其追求回歸、返古、懷舊的心理。

在旅游業發展的現階段，建立文化表演是符合現實需要的，同時也意味著對文化產品的保護。商品化舞臺演藝作為地方旅游產品，豐富了當地文化內涵，也成為展示和傳承傳統文化的載體；而過度商業化的演出使得表演內涵逐漸流失，尤其舞臺演藝在各景區的普及使得表演千篇一律難以出新，一旦成為過度商品化的產品則喪失了其文化功能，淪為純粹取悅觀眾的膚淺展示。為了不讓民俗文化拋離其原生的文化生存語境而徹底儀式化，在進行旅游目的地開發時，表演應以展演原生態生活為內容，不隨意篡改或增刪原有的民俗活動，在挖掘和保留其文化含義的基礎上賦予表演藝術性，以最自然的形態盡情傳達生活的樸素、生氣和活力，從而提升旅游目的地吸引力。

（二）常態化生活展示：以成都寬窄巷子為例

文化的奇異性是吸引旅游者的凝視的主要動因，原真性向來是旅游文化開發過程中強調的重點，任何與旅游者本身經歷不同的內容都會成為凝視對象，比如鄉村生活場景、城市居民居住空間等。由于現代的旅游景點大多是人工打造的文化符號，除了場景化和舞臺化的再現，那些真實的尤其是生活場景越來越成為旅游者凝視的目標。

以成都寬窄巷子為例。寬窄巷子是成都惟一遺留下來的清朝古街道，既有南方川西民居的特色，也有北方滿蒙文化的內涵，是老成都“千年少城”城市格局和百年原真建筑格局的最后遺存。龍堂客棧、精美的門頭、街檐下的老茶館、色彩樸素的老川西民居，以及生活其間的原住民，還有延續下來的挖耳朵、大碗茶、擺龍門陣習俗，都成了寬窄巷子獨有的風景，為來往的游客呈現老成都原滋原味的風貌。

如果把商品化的舞臺演藝叫做旅游前臺，那么這類常態化生活空間就叫做表演后臺。為了延續其原真性，應該將表演前臺和后臺生活空間隔離開。在這個空間中，當地居民延續其生活場景，呈現自然純粹的生活狀態，把旅游者當成偶然來訪的客人，安然地與之相處，讓表演的“局限性”成為保護的“可能性”；而旅游者則自覺保護建筑、道路、田園和林地，共同營造舒適、溫馨的生活氣氛。在這場由當地人的生活畫卷構成的“真實”而非“還原真實”的舞臺劇里，游客成為得體的觀眾，讓演出不會因為旅游者的進入而被中斷或退場。對于旅游開發者來說，留給當地人獨特的生活空間，不要為了迎合旅游者對傳統文化的浪漫想象而隨意更改或破壞文化元素。作為文化的主體，當地居民承擔著傳承文化的歷史感和當下感的責任，而開發商也應該為旅游者構建生活表演的舞臺，在當地居民和開發商共同的文化認同基礎上實現對旅游者凝視的引導和文化的傳承。

（三）互動性服務表演：以西雅圖飛魚秀為例

旅游過程是由旅游情境串聯而成，隨著行程的開展逐漸觸發旅游者的心理從而形成旅游體驗。將旅游服務過程簡單劃分為接待顧客和提供服務兩個階段。實際上，消費者對很多服務的消費其實只是接待的那一刻，比如空姐臉上的微笑、飯店侍者的熱情招呼。斯堪的納維亞航空公司（SAS）的前總裁Jan Carlson把接待顧客的前15秒稱為“重要時刻”[2]。格林（Greene）在其賓館管理中就充分利用了這15秒，注重前臺工作的同時要求服務員記住客人的名字，便于在“重要時刻”使用[2]，以實現酒店員工與客人間的相互認同。在提供服務階段，以高質量人性化的優質服務實現消費者的高滿意度。比如在高級餐館里，為了讓顧客更有歸屬感，減少服務員與顧客之間的沖突和矛盾，餐館允許雇員在不忙時可以和客人交談，甚至可以加入正在進行的休閑活動中；某些飯店廚師的工作是技巧性的，工作中被給與足夠的空間發揮手藝，比如煎炸、飛餅等高超技藝的展示。

以西雅圖派克市場的飛魚秀為例。派克市場是一座有頂的集市，暈黃的燈光投射在各類新鮮的魚蝦蟹，構成熱鬧繁華的表演背景。小販吆喝聲一起，一道漂亮的飛魚弧線就把顧客買好的魚從攤位遞送到后臺，過秤包好一氣呵成，如同雜技表演。魚販若是心情好，還會做出邁可.喬丹跳籃式的拉魚英姿。有時會突然有一條魚自魚檔飛入人群，引起驚叫躲閃進而狂喜搶魚，游戲互動也為魚市場增添了一份熱鬧。花樣新鮮的飛魚秀既是服務也是表演，魚販們技術高超的傳魚成為了市場另一大看點，常常吸引各地游客駐足凝視或參與其中，也因此將農貿市場晉升為觀光地。

服務行業的就地消費性、表演性和無形性決定了消費者關注實體產品之外更多的是對無形服務的感知，我們將其稱之為“情感服務”。而旅游服務提供的就是對顧客進行公開的能被對方感知的情感互動表演，這類表演以舒適感、愉悅感、新奇感和生動性影響顧客體驗，成為人們進行旅游決策的判斷因素。個人的主觀感知和行為是旅游體驗的重要核心，而愉悅、社交等情感感受是個體體驗的組成部分[24]。因此，在東道主和旅游者之間建立情感交流，為旅游者創造輕松愉悅的環境氛圍，與消費者產生情感互動，形成情感化體驗的旅游感知，實現旅游體驗的生動記憶，促成旅游的再次消費。為了達到最好的表演效果，可以通過技藝訓練和情感培訓，使得表演者可以針對不同的受眾和表演場景采用恰當的表演技巧和表達方式，打造富有質感的服務產品。

四、小結

旅游表演既包括旅游過程中的民俗表演、舞臺表演等，還包括在旅游服務相關行業內的個人或群體進行的服務性表演。為創造有質感的旅游產品，兼顧保護和傳承文化，提升目的地吸引力，本文基于探究凝視和表演的產品屬性，結合表演在旅游中的應用的實際案例，分別對三類產品的開發和保護進行探討。針對商品化舞臺演藝文化產品，挖掘保留當地傳統文化，采用舞臺化、場景化的表演方式實現文化的傳承；針對常態化生活性質的產品，盡可能的保護原生態的自然的生活環境、田園山林，營造舒適的旅游環境，尊重當地文化的原真性；針對服務產品，通過技藝訓練和情感商業化培訓，努力建立東道主與旅游者之間的情感互動，創造有質感的服務產品，強化旅游體驗實現生動記憶，從而培養回頭客。

（作者單位：北京林業大學園林學院）