淺析管弦樂專業(yè)中鋼琴伴奏的重要性

孟醒

摘 要：鋼琴伴奏是鋼琴藝術(shù)表演中的一個組成部分，通常被稱為藝術(shù)指導(dǎo)，是完整呈現(xiàn)音樂藝術(shù)廣度和深度的表現(xiàn)方法，所以鋼琴伴奏在管弦樂專業(yè)中也起著十分重要的作用。本文首先以門德爾松的e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲和拉羅的西班牙交響曲為例，來說明鋼琴伴奏與主奏樂器彈奏是相互融合、互為補充的關(guān)系，然后從節(jié)奏、力度與音色和踏板這三個方面闡述了學(xué)習(xí)鋼琴伴奏時應(yīng)注意的事項，希望能夠為相關(guān)教師教學(xué)提供幫助。

關(guān)鍵詞：鋼琴伴奏；管弦樂專業(yè)；藝術(shù)指導(dǎo)

0 前言

鋼琴在鋼琴伴奏中的職能是促使音樂形象更生動，與各種樂器的獨特演奏技藝和相應(yīng)音色相結(jié)合，使音樂感染力提高，打造更為完美的音樂形象，進而有助于演奏人員將自身樂器所獨有的技巧和音色充分發(fā)揮出來，進而凸顯出鋼琴伴奏的重要性。所以，知名小提琴教育家林耀基曾經(jīng)說道：“鋼琴演奏比喻為水，合作者比作舟，水能夠載舟亦能夠使舟下沉。”故此鋼琴演奏在管弦樂當(dāng)中有十分重要的作用。

1 互為補充、相互融合

剛接觸鋼琴伴奏的學(xué)生無法領(lǐng)會到伴奏的功用，因此依然會用獨奏的情感來彈奏鋼琴，后果就是無法完美地與其他樂器音色相融合。想要將鋼琴伴奏彈奏好，第一要使學(xué)生領(lǐng)會作品的深厚含義，掌握作品的曲式構(gòu)造，讓他們了解到獨奏樂器和人聲合作起主導(dǎo)作用的是鋼琴，不過也并非將其劃入配角的角色（假若是彈奏鳴曲另當(dāng)別論）。在教學(xué)過程中，門德爾松的e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲和拉羅的西班牙鋼琴曲最為常見。下面就以這兩個曲目來進行闡述管弦樂中鋼琴伴奏的重要性。

1.1 門德爾松的e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲

古典樂曲作為第一樂章，在樂隊編寫譜中是鋼琴伴奏譜曲比較完美的一部分，雖然織體簡潔，不過曲調(diào)卻很悠揚，鋼琴化到位。在前兩個小節(jié)使用鋼琴伴奏后，小提琴就直接切入主題，這時用琶音的鋼琴方式來對小提琴進行襯托（左手進行撥弦模仿）。這時，應(yīng)當(dāng)連貫地彈奏鋼琴，同時將重音提出來，使節(jié)奏感突出，然而學(xué)生通常在彈奏曲目時無法把控好音量進而有反客為主的韻味。之后大部分的間奏都是再現(xiàn)主題，旋律順暢，氣勢恢宏，鋼琴出色獨特之處也在該段呈現(xiàn)出來，即有醇厚、清晰的和聲，必須將交響樂的成效彈奏出來，學(xué)生在彈奏過程中，不但要流暢地彈奏，熟練掌握其中的彈奏技巧，還要有清晰的旋律，明確節(jié)奏點，在音樂上可以與小提琴完美地融合在一起。

第二個主題在彈奏時還是以鋼琴開頭，同時持續(xù)的與小提琴長音進行呼應(yīng)，小提琴對主題進行短時間的重復(fù)，之后迅速的彈奏許多三連音，這時和弦的長音成為鋼琴伴奏的基石，兩者忽隱忽現(xiàn)，相互映襯和交融，將很多句優(yōu)美的音樂逐一打造出來。在彈奏第二主題時應(yīng)當(dāng)悠揚婉轉(zhuǎn)，有鮮明的音色，這時就要將怎樣接觸鋼琴鍵來告知學(xué)生，并且讓他們學(xué)會聆聽獨奏樂器所彈奏出的樂曲是怎樣起伏的，進而實現(xiàn)水乳交融的藝術(shù)成效。

1.2 拉羅的西班牙交響曲

該部曲子是1873年羅拉創(chuàng)作，用獨特的韻律、節(jié)奏和優(yōu)美的格調(diào)，將富有西班牙風(fēng)格、有豐富內(nèi)容的樂曲創(chuàng)造出來。

該音樂曲目最為充實的就是第一樂章，第一個主題是由小提琴彈奏，旋律自在飄逸，力度十足，緊隨其后的就是抒情優(yōu)雅的第二主題，在進入第二主題之后，之前的第一主題就表現(xiàn)出了濃重滄桑之感，而樂曲完結(jié)時制造出優(yōu)雅的氣氛。在該樂章中，鋼琴有力的伴奏只需在主題中表現(xiàn)，而另外的環(huán)節(jié)中只需要輕觸鋼琴鍵即可，假若力度較大，就會喧賓奪主，使小提琴不能保持主奏的位置，所以鋼琴伴奏應(yīng)當(dāng)作為配合小提琴彈奏主推樂曲進入高潮。

作為類屬璀璨奪目、回旋曲屬性的第五篇樂章，小提琴將簡潔明快的回旋曲主體彈奏出來，最大程度上發(fā)掘出高超的技藝，這時輕快的鋼琴節(jié)奏配合小提琴主奏的同時，也將鋼琴自身的獨有音色呈現(xiàn)出來，很大幅度上提升音樂的藝術(shù)性，隨之助推情緒走向最高潮。最后鋼琴伴奏和小提琴主奏聯(lián)合生成的樂曲在D大調(diào)主和旋作為絢爛的尾音。

2 鋼琴伴奏應(yīng)注意的藝術(shù)處理

2.1 節(jié)奏

整部音樂作品的精髓就是樂曲，想要提升樂曲的魅力指數(shù)就必須精準(zhǔn)的把握節(jié)奏，然而在學(xué)生彈奏鋼琴伴奏時通常會很自我，喜歡獨奏，當(dāng)展開合作時就會手忙腳亂，搶、拖節(jié)奏的事情時常發(fā)生，往往左支右絀，這樣就會在很大程度上影響?yīng)氉鄻返恼Ｑ堇[，音樂無法完美的呈獻給觀眾。這里以拉羅的西班牙交響曲第一樂章舉例，在本樂章中第二拍的三連音是最難掌握的地方。大部分學(xué)生在彈奏練習(xí)過程中，都會出現(xiàn)前后松緊不一致的情況，因為音色不均勻，故此不能默契配合將完美的音樂表現(xiàn)出來。

有的時候，很多小間奏形式的過渡樂句有十分繁瑣的和聲變換，然而學(xué)生只將純八度彈奏出來，那種濃厚滄桑，十分優(yōu)美的格調(diào)無法呈現(xiàn)。想要將該問題處理好應(yīng)當(dāng)在掌握樂譜的基礎(chǔ)上，展開獨奏樂器合作排練要進行許多次，運用靈敏的聽覺去聆聽獨奏人員的節(jié)奏變換，將音樂中豐厚的含義切實理解和掌握。這樣就能夠達到相輔相成、水乳交融的演奏成效。

2.2 力度與音色

控制力度和音色是相對的一個定義，同時將均衡技巧呈現(xiàn)出來，所以要擅長拿捏流暢度和分寸。在這里依然用本文所用的西班牙交響曲舉例，12/8節(jié)拍的節(jié)奏，是鋼琴來演奏主題，音樂屬于ff情緒，前面的8個節(jié)拍將氣勢磅礴的呼喚和激昂情緒呈現(xiàn)出來，聽眾的昂揚力量得到激發(fā)。

進入主題后的獨奏樂器，陳述該樂器時，鋼琴仍然用ff音樂情緒的力度以及緊弦預(yù)期相配合，將主奏的音色突出出來，有明確的層次。主部與副部主題對比清晰之后，還要對色彩的比較給以重視，使聽眾有虛無、模糊的感受；在這標(biāo)注PPP力度的鋼琴伴奏，觸鍵方式與以前的彈奏有較大差異，不但要有明細(xì)的音色，還應(yīng)具備一定的穿透力，合理的控制節(jié)奏。只有對音樂元素的樂思和出處有深刻了解之后，才能完美掌控音色，合理的控制彈奏力度，達到與獨奏樂器的完美融合。

2.3 踏板

在教學(xué)流程中，必須要合理的展開踏板處理。踩到踏板一直保持一個狀態(tài)或者即便換踏板也無法徹底，還有的一直保持不踩踏板的狀態(tài)，這是學(xué)生彈奏時十分常見的問題，這些問題也是導(dǎo)致無法完美呈現(xiàn)音質(zhì)的主因之一，下面就簡單的介紹兩種踏板踩踏的方法。

（1）在運用鋼琴彈奏主題音樂時，探班要以旋律的線條來進行踏板的換踩，假若旋律節(jié)奏較快時，也就無法經(jīng)常來換踩踏板，不過稍稍踩踩踏板，就能夠?qū)⒂崎L連綿的音樂呈現(xiàn)給聽眾。（2）與彈奏伴奏音相配合的踩踏板法，在相同的和聲體系中，以左手低音為基礎(chǔ)的音色從根音向轉(zhuǎn)位切換時，應(yīng)當(dāng)重新?lián)Q踏板；假若低音已經(jīng)向另外的和聲體系轉(zhuǎn)變，也應(yīng)當(dāng)快速地對踏板進行換踩，在換踩時干凈利索，才能夠呈現(xiàn)出連貫清晰的低音。

3 結(jié)語

總之，鋼琴伴奏在管弦樂專業(yè)中位居十分重要的位置。作為指導(dǎo)鋼琴伴奏的一名老師，不但要提升自己的藝術(shù)造詣，還應(yīng)當(dāng)在作品所處環(huán)境以及音樂含義等入手，來指引學(xué)生學(xué)會完美的呈現(xiàn)音樂，將鋼琴伴奏的獨特功用在音樂作品當(dāng)中淋漓盡致地呈現(xiàn)出來，從而使開設(shè)鋼琴伴奏的最終目標(biāo)完成。

參考文獻：

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