運用民間美術資源，豐富美術第二課堂

柴啟華

【摘 要】美術課程標準指出：“基礎美術不是專業美術，而是一種生活美術教育，學生學的不是專業美術，而是生活美術，它所包含的內容應該有利于學生未來生活和身心發展。”教師如果將民間優秀傳統美術引入課堂，不僅可以使學生感到驕傲而提高學習興趣，還可以吸引當地人對于家鄉傳統美術的關注，豐富美術教學第二課堂的內容，從而為學校開展教學提供幫助。

【關鍵詞】民間美術；美術教學；第二課堂；開發；運用

在學校美術教學過程中，教師要嘗試運用現代教育理念去指導學校美術教育實踐，積極開展美術教學的第二課堂，理解和研究民俗與民間藝術，創造性地利用地域的民俗與民間藝術，使之成為當地學校美術教學不可多得的寶貴的校外教育資源。本文從豐富的民間美術資源出發，剖析了中學美術教學的現狀，并通過對民間美術資源的分析，深度挖掘其在中學美術教學中的可行性，提出研究對策及設想方案，旨在開辟和拓展美術教學的第二課堂，提高新一代對民族文化、家鄉藝術的認知和認同度，使民間藝術得以傳承。

一、中學美術教學現狀

中學美術教育的現狀不容樂觀。學校過分重視文化課成績而忽視音體美課程，一味追求高考分數也是導致這種現象產生的主要原因之一。此外，還有來自家庭的原因。大部分家長對美術教育存在種種偏見，將學生的審美教育等同于培養畫家的專業教育，甚至認為畫畫是手藝人與工匠的活，是受歧視的營生。即使某些家長看到藝術考試能成為學生通過高考的所謂捷徑，往往出于對高昂的費用的考慮而放棄藝術考學這條路。同時，從現在的美術教材來看，其內容往往與學生的生活實際有較大差距，這就使得學生也喪失了對美術課的興趣。這一現象引人深思：放任自由，任其發展顯然不行。然而，又該如何尋找一條能貫徹中學美術教育的方針，而且能符合實際情況，還能做到因地制宜呢？由此，我想到了民間美術。

二、民間美術資源的開發

美術新課程標準指出：“教材應考慮不同地區學生的基礎、地方資源和文化特色，應使教材具有多元選擇性以適應不同地區的教師和學生的需要。”現行教材中缺少地方傳統美術文化資源的教學空間，有待于教師自主處理教材。因此，作為教師，我們要從地區實際出發，因地制宜地開發利用豐富的民間美術課程資源，挖掘自身潛藏優勢，將民間美術引進美術課堂，并通過課堂教學讓學生認識和傳承。這不僅是對國家課程的校本化實施的有益探索，也是創造性豐富教材體系的積極嘗試。民間美術形式多樣，異彩紛呈，比如織錦、虎頭鞋、面塑、泥模等，它們形式上色彩對比強烈，造型大膽夸張；在題材方面，它涉及民俗、生產等社會生活的方方面面。僅以年畫為例，作為有著悠久歷史的農業大國，中國傳統年畫源自鄉間，其制作者和消費者也主要是農民，制作方式基本上是單線木刻、手工填色，造型簡約夸張，用色鮮明艷麗，體現著鄉土中國典型的農業文化心理、審美觀念和風俗習慣，迎合普通百姓的欣賞口味，滿足其精神需求。而現在的學生大都在玩具堆里度過了童年時光，不懂得與人交流和對人的尊重，沉浸在電子游戲中空泛的故事情節表現里，而這些又能在他們的記憶里留下什么呢？其實，民俗與民間藝術就像會講故事的媒體，可以給現代中學生訴說中華民族的文化和歷史，陶冶他們的情操，讓他們心領神會，更好地連接這一代與上一代的情感，提升人的精神境界，豐富人的情感，完善人的生命感受，從而使現代中學生感悟到歷史的傳統，并很好地傳承下去。

三、中學美術教學活動中民間美術的運用

古老的民間美術雖然就在身邊，但要引起學生的興趣，使其去關注和學習，還是需要教師和學校做一番工作和努力。要想真正實現民間美術進入中學課堂，教師應建立起學生參與型課堂模式，讓學生親自去搜集相關的材料，講解相關故事，甚至親自動手參與制作，這樣才能引起學生的興趣，達到教學的目的。具體來說，教師可設計以下教育環節。

（一）收集物品和材料

例如，教師可讓學生收集與年畫相關的故事、傳說等。對于學生來說，做到這一步難度不大，關鍵在于教師的引導，使環節的活動具有可行性。

（二）展示與解讀

對于學生收集來的民間美術作品，教師在展示時要做好篩選和分類，幫助學生刪除封建迷信或其他的不合時宜的內容，并對要展示的作品貼上標簽加以說明。此環節是實現審美教育，陶冶學生情操的過程，即美術教育的重要目的之一。因此，這一過程中要求教師利用專業知識，理論聯系實際，從具體的民間美術作品出發，講述美術理論知識，實現中學美術教學目標。

（三）體驗與創造

該環節是上一節的深入和發展，也是素質教育的主旨所在。例如，教師可讓學生親自動手參與面塑或剪紙等簡單易學、可操作性強的制作活動，就能使學生在此過程中體驗到創造的樂趣，培養了學生的動手能力，同時也增強了教學的趣味性。這樣就能實現教學的互動，改變傳統意義上的教師單方面說教，學生被動聽講的局面，使學生很好地將民族美術繼承和傳揚下去。

四、意義

在美術課堂上開展鄉土美術教育可以豐富和拓展美術第二課堂的內容，提高學生對民族文化、家鄉藝術的認知和認同度，是使民間藝術真正得以傳承的良策，還使學生對美術的觀察力、感受力、想象力、表現力和創造力等方面有了較大的發展。因此，充分挖掘適應本土民間習慣的鄉土文化資源，合理利用和積極開發課程資源，給學生提供貼近學生實際、貼近生活、貼近時代的美術教育資源，拓展學習和運用美術的渠道，是培養學生健康的審美情趣，了解當地社會與經濟文化發展的有益嘗試。總之，民俗與民間藝術是全國民族文化藝術重要組成部分之一，藝術教育應該擴展到一切民族的文化藝術中去，并在教學過程中既尊重每個民族美術發展的獨立性，也要注重其相互影響的普遍性。學校美術教育的使命之一就是繼承傳統文化，弘揚本土文化，傳播民族藝術，提倡民主精神。因此，我們應當挖掘民間藝術背后的歷史文化內涵，使之得到更好的繼承和發展。

參考文獻：

[1]李春霞.將民間美術文化融入中小學美術課堂的途徑[J].教學與管理，2009（1）.

[2]索峰.地方民間美術歷史傳承路徑探析[J].長春工業大學學報：社會科學版，2014（3）.