泰山皮影新形勢下的藝術審美情趣

何青

摘 要：皮影藝術是勞動人民在長期的生活實踐中創作的一種樸素自由奔放的獨特藝術形式，體現了我國勞動人民的聰明才智和對美好生活的追求。隨著人們對傳統文化喜愛的提高，皮影藝術在不斷發展和完善下產生了一種新的審美情趣，為現代人的生活注入了新的活力。而泰山皮影在古老泰山文化悠久歷史的營養滋潤下，形成了一種具有地域特色鄉土氣息淳厚的民間藝術形式，在新形勢下展現其獨特的藝術魅力，為當地老百姓的生活增添了樂趣。

關鍵詞：泰山皮影 新形勢 藝術審美情趣

泰山皮影的形成有其自身獨特的藝術風情，歷史悠久，題材劇目豐富，表現形式獨特，制作工藝講究，創作手法靈活，唱腔傳神踏實，表演精彩動人。泰山皮影綜合了戲曲、音樂、舞臺、伴奏、配音、影人造型、繪畫、雕刻技法、色彩等多個方面，以一種平面偶人的造型形式，通過影窗的表演，結合唱腔、配合樂器，加上燈光、音樂和布景烘托，來傳達立體藝術效果，展現其獨具匠心的藝術生命力。

一、泰山皮影的藝術風格特征

泰山皮影與當地的文化傳統和民俗民風有著不可分割的聯系，是文化傳統與民俗民風相結合的產物。泰山，有“五岳之首”尊稱，在五千多年歷史長河的變遷中，形成了具有濃厚氣息和獨特風情的泰山文化，民間自古就有“登泰山，保平安”的說法。泰山文化內容豐富：如泰山神文化、道教文化、佛教文化、儒家文化、封禪文化、大汶口文化、民俗信仰文化等等。泰山民俗作為泰山文化的重要組成部分，體現出民俗觀念是民間精髓的所在，泰山燒香、還愿祈福、東岳廟會、靈石崇拜、人鬼祭祀等豐富多彩的民俗民風，影響著社會、藝術、文化等多方面，構成了一道非常獨特的泰山風景線，展示了廣大群眾的心靈訴求。泰山宗教的主流教派，道教文化最能彰顯泰山文化現象，泰山皮影受宗教文化的影響，題材的選取多來自于泰山文化傳說，如《泰山石敢當》系列、《碧霞元君》、《東岳大帝》這些神的形象均來自道教文化，是泰山神話的形象說明。流傳多年的泰山皮影經典傳統劇目《泰山石敢當大戰惡狼精》，劇目原汁原味，藝術形象生動，個性鮮明，引人入勝，經久不衰，一直到今天都是泰山老百姓熟悉和喜愛的劇目。泰山石敢當是古代人民對靈石的崇拜，隨著民間傳說的演變，石敢當被人格化，化身勇敢無畏的形象，為老百姓降妖除魔，懲惡揚善；碧霞元君，俗稱泰山老奶奶，神通廣大，對待老百姓慈祥可親；東岳大帝強悍有力、威然可敬；這些神的形象對當地老百姓的民間信仰影響非常大，符合民間群眾向往美好幸福的主觀愿望，以及對平安祥和的美好生活的向往和追求，反映了人們對大自然的敬畏，對邪惡勢力的仇視，自強不息、奮發向上，希望戰勝自然、不屈不撓的民族精神。

二、泰山皮影的藝術創作手法

（一）以剪紙的造型手法表現人物形象

泰山皮影的創作手法，是通過概括性語言，并根據泰山神話傳說故事人物為原型塑造更加藝術化的形象。采用寫實和夸張、繁與簡有機結合的塑造手法多種角度表現人物性格，以民間剪紙和具有泰山地域特色的傳統戲曲臉譜相結合，進行綜合性的藝術化處理，運用虛實對比的雕鏤形式和線條巧妙的組織，結合紅、綠、黃、紫等民間傳統顏色，色彩對比強烈，突出劇目中的人物形象，使影人造型更充滿戲劇性，使形象更加性格化。單純而富有裝飾意味，古樸典雅，地方特色氣味濃厚，構圖對稱，畫面均衡，富有節奏感，視覺藝術效果響亮。民間剪紙分兩種刻線形式：實線和虛線之分，即陽刻和陰刻。實線是保留原稿的輪廓線，去皮留線，剪去輪廓線以外的空白部分，造成鏤空效果；虛線是去線留皮，保留輪廓線以外的部分，造成實體效果。生、旦角色大多采用陽刻的方法，凈、丑角色大多采用陰刻的方法。造型粗獷豪放，夸張幽默，體現出泰山人民的淳樸、豁達、憨厚、豪爽、善惡分明的性格。

（二）以雕工的精細凸顯制作工藝講究

泰山皮影的制作工藝有其自身的地方特色，影人和道具主要是民間藝人根據劇中角色和場景設計，用手工選用上等驢皮為原料，經防腐、泡制、刮毛、去脂、磨、刻、著色、熨、綴等二十余道工序精雕細作而成，制作嚴格遵循古法，結實耐用。雕刻上，運用“推皮走刀法”，先刻大形再刻局部，遵循先后順序。刀法簡練剛勁，粗狂豪爽，講究章法，采用平面雕鏤制作手法，表現淋漓盡致，富有強烈的立體感，“櫻花平刀扎，萬字平刀推，袖頭襖邊鑿刀上，花朵尖刀刻”[1]，這是皮影藝人雕刻的口訣，也是對皮影藝人制作工藝技能精湛的寫照。

（三）以說唱形式展現皮影藝術獨特性

泰山皮影與山東民間曲藝和地方戲曲有著密切的聯系，相互影響，相互促進。泰山皮影以說和唱相結合，唱詞念曲，有濃重的念經調，唱腔風格與韻律吸收了山東大鼓的精華，以山東琴書為主，有鼓調、老調、南調、琴調和念白中摻雜使用垛子板等，整體風格較為高亢、渾厚，極富泰山特色。被譽為“中華絕技”的“十不閑”，是目前全世界唯一一位“十不閑”絕技皮影藝人范正安老先生用泰山周圍地區地方方言，僅以一鼓、一镲、一梆子伴奏樂器，一人用手操作，快板鑼鼓齊上陣，“不仗管弦，鑼鼓助節”的伴奏特點[2]，堪稱皮影戲之最。表演夸張有趣，柔中有剛，幽默詼諧，故事情節生動，深受廣大老百姓的喜愛。

三、泰山皮影在新形勢下的藝術審美情趣

藝術設計的創新性源于對設計元素的不斷創造更新。現代藝術設計在民間藝術中汲取營養，將兩者融匯貫通，進行借鑒、吸收、提煉、簡化、概括，對作品的創作手法和表現形式融入新元素，創造出新的設計風格，更能體現出獨特的人文氣息和民族特色。泰山皮影作為民間藝術形式的一種，無論是在造型、色彩、材質、制作工藝，還是在表演和收藏上都擁有特定的藝術審美價值，蘊藏著無限的藝術潛質，把這些藝術精髓融入到作品中，為新形勢下的藝術設計創作提供豐富的靈感來源。

第一，造型內涵的豐富性為新的設計增添民族意趣。

泰山皮影主要運用傳統戲曲臉譜和民間剪紙手法，采取寫實與抽象相結合的方式表現人物形象，古樸純粹。這些造型元素符號的靈感來源出自大汶口彩陶文化、漢畫石、漢畫磚、古代壁畫等，構圖技巧上借鑒了傳統國畫的虛實、濃淡、疏密、曲直的對比關系，以平面雕刻手法，概括性造型方式以形寫神，虛實相生，流暢的線條鏤空增強藝術美感，烘托藝術氛圍。現代藝術設計領域中，很多設計師在設計作品中大量借鑒了傳統造型元素形式，進行采集重構、重新組合，古與新的結合，充滿新意。在室內陳設設計中，獨特的陳設設計能展現一種完全不同風情的室內風格，把皮影鏤空元素融入到家具飾品，如燈具的造型、屏風、背景墻等，通過光影的虛實變化使得家具飾品在空間環境中更加富有層次感和畫面感。

第二，民間色彩的裝飾性為新的設計賦予視覺感受。

色彩在五千年豐富的歷史文化中，扮演著重要的角色，是最直接打動和凝結人類心靈情感的力量源泉。紅色是中華民族最喜愛的顏色之一，也是人類最早使用的色彩，在我國歷史中，紅色文化內涵非常豐富，在很多文化中賦予了新的生命力，無論是雄壯恢弘的皇家園林，還是精巧別致的私家宅院，紅色總是以主題性色彩出現。在民間紅色作為吉祥、喜慶、美好的色彩，借它來給自己增添瑞祥之氣，表達喜悅之情；黃色在中國古代有著非常特殊的意義，《易經》所言的“天地玄黃”，為帝王所專用，被視為尊貴的色彩，代表權力、財富、威嚴。古代皇家宮苑的建造，在色彩的運用上主要突出黃、紅兩色，大片黃色的屋頂和紅色的屋身，配以藍綠色的彩畫、門窗，冷暖對比，構成輝煌華麗的景象；紫色是富貴和華麗的象征，也是道教文化在發展中所推崇的極品顏色，紫色給人神秘的氣息，“紫氣東來、紫衣綬帶”就是紫色地位的寫照。泰山皮影色彩以紅、黃、綠、紫為主，不同色調的搭配表現出不同人物的性格特征，這種純正、樸拙、鮮明的裝飾趣味，給人帶來強烈的視覺沖擊力。現代藝術設計中，色彩占據著重要的地位，色彩氛圍不但能帶給人不同的感知和印象，還能影響人們的心理和情緒。具有民族情結的傳統色彩在很多包裝設計中得到體現，抓住了消費者的心理。如《泰山煎餅》、《寧陽大棗》包裝系列，以當地的剪紙藝術作為圖形，以民間色彩的飽滿奪目為鋪墊，鮮明的地域特色使設計別具風格，引人入勝，豐富了設計語言，升華了設計內涵。

四、泰山皮影的發展新模式

皮影藝術的古樸典雅和濃厚的民俗氣息以及觀賞性和收藏性價值的體現，越來越受到人們的推崇和喜愛，國內外的很多收藏家、藝術工作者和皮影愛好者都藏有中國皮影。在國際交往中，也常有國人以中國皮影為上等禮品贈與國際友人。然而受生存環境及人們生活方式改變的影響，當前的皮影藝術受到了很大的沖擊，工藝復雜、經濟效益低下等因素使得皮影藝術面臨失傳的境地，保護和傳承是迫在眉睫的問題，只有繼承和發展皮影藝術才能讓它的藝術價值發揚光大。泰山皮影在保護和傳承上做了很大的努力：首先是政府的扶持，為皮影藝術提供有利的生存空間環境；其次是自身的創新和發展更加重要。目前，在非物質文化遺產傳承人范正安老先生帶領下，在保留傳統經典劇目的前提下新增創新劇目題材，吸收當前流行語言，創新適合年輕觀眾口味的新劇目；打造泰山皮影文化品牌，走市場化道路，開發以泰山皮影為元素的服裝、掛飾、室內陳設飾品等。2015年，“泰山皮影+互聯網”上榜山東省非遺保護十大亮點工程[3]。這一活動的推廣讓泰山皮影以新穎發展模式無限接近互聯網前沿，對皮影藝術的傳承和發展提供了有利平臺，使泰山皮影真正立體起來，生存空間越來越廣闊，前景也一片光明。

參考文獻

[1] 竇彬.淺談泰山皮影的藝術特色[J].美與時代（下），2011（7）.

[2] 朱振華.城市語境中的泰山皮影戲研究[J].山東藝術學院 ，2011，6（6）.

[3] 佚名.“泰山皮影+互聯網”上榜省非遺保護十大亮點工程.來源：中國山東網2016-6-13.