愛倫·坡的詩域視圖

劉金華

摘 要：不是所有的詩都是真正的詩，也不是所有的美都專屬于詩。愛倫·坡將詩與文字、韻律、創造等因素相聯系，結合音樂與思想，嘗試為詩定義。在詩的世界里，他尊崇詩的尊貴價值，看重詩人的天分，并期待行家的欣賞。愛倫·坡的詩歌觀影響了波德萊爾，并經由波德萊爾進一步完善和發展。

關鍵詞：詩的定義 愛倫·坡 詩域視圖

★基金項目：本文為以下基金項目的階段性研究成果：江蘇省教育廳高校哲學社會科學研究項目（2015SJB059）

說到古代文論與現代文論的差異，似乎主要由不同時期的文學形態與經驗決定①，然而，總有一些理論是超越了他的時代的，就以愛倫·坡對詩歌的看法為例。愛倫·坡（Adgar Allen Poe，1809-1849）作為十九世紀“最有膽量”的批評家（艾略特語），被譽為“象征主義的鼻祖”，并引發純詩風潮。他一反柏拉圖以來對詩歌藝術價值的貶損，宣稱詩就是詩，極為尊貴和高尚，為了并且僅僅為了詩而寫。

愛倫·坡的詩論不多，《詩的原理》被認為是“他一生詩歌美學思想的總結” ②。筆者在這里主要通過《詩的原理》一文及其相關詩論，嘗試系統地將愛倫·坡對詩歌的看法做一梳理。

一、詩：一種美的有韻律的創造

在其評論詩歌的幾篇文章中，坡不顧“美”這個字眼在詩學上的諸多爭議，干脆地將美感視為人在精神上一種不朽的本能，美就成為詩歌的真正要素，保證詩能夠成為真正的詩：

靈魂升華是“美”的標志，同時含有“死后”的階段，因此美屬于“彼岸”，又稱為“神圣美”、“神圣的美妙” ③。（Poe，494）

愛倫·坡認為，在詩歌的境界里，音樂是最迷人的地方。美妙的音調概念似乎最不明確，卻是詩歌追求美感的要素。盡管詩可以與舞蹈、雕刻、繪畫和建筑等許多藝術相關，詩要想真正發展自己，它最廣闊的領域只能是在音樂里。在坡的詩論里，音樂因此成為詩歌的一個非常重要的附屬，通過音韻、格律和節奏等不同形式與詩歌結合。詩要創造神圣的美感，要喚起讀者的情緒，也只能在音樂中實現，似乎沒有其他任何途徑。

至于美和音樂的關系，因為詩歌要尋求的美屬于彼岸，而非現實世界，人們雖然向往這種不朽，十分瘋狂地努力，也很難實現。詩需要象征和音樂的手法，也僅僅因為“彼岸”的美終究是可望而不可及：

我們還不能在這世界上，全部地、一勞永逸地把握著神圣的和令人發狂的種種喜悅，而只是通過詩或通過音樂，簡單地、隱約地瞥見了這種種的喜悅（Poe，500）。

只能通過音樂來作詩，為了實現“神圣美”才追求詩只為了詩而作，所有這些要求自然導致了詩人對詩歌形式的格外倚重。愛倫·坡認為，作詩需要詩人講究押韻、格律和節奏，在創作過程中首先需要以音樂為媒介。這樣一來，文字的詩，既是美的有韻律的創造，這構成了愛倫·坡對詩的定義。

二、不是所有的詩都是真正的詩

愛倫·坡的詩歌觀或許應追溯到哲學層面。與康德的判斷相似，詩人把人的精神世界劃分成純粹智力、趣味與道德感三類。智力關乎真理，趣味使人了解美，道德感則會引起人對道義的重視。歸根結底，只有快樂與人們對美的追求相關 ：

在對美的觀照中，……很容易把它區別于真理，因為真理是理智的滿足；或者區別于熱情，因為熱情是新的激動（Poe，501）。

人精神層面的世界非常復雜，不僅僅包括美，詩的創作動機也是如此。這就不難解釋，文學界會出現許多不同類型的詩歌。就像在中國現代文學時期，就涌現了只為白話而寫的白話詩，強調了古典美的格律詩，宣傳抗戰的政治詩以及受了波德萊爾、艾略特、瓦雷利等人影響的象征詩。隨著時間的發展，不同類型的詩彼此還會互相融合，滲透。然而，根據坡的看法，并不是所有的詩都是真正的詩。

首先，長詩不會是真正的詩。詩真正的價值其實與靈魂升華層面上的刺激是正相關的關系，由于人心理上的不可持久，一旦詩寫成長篇，無論是效果方面還是事實上，詩歌帶來的刺激程度都會變得松弛，甚至衰微。

這時候，有且只有短詩才是“真正的詩”，詩歌篇幅短小精湛，易于描述剎那間的感受，史詩字數過多，不善于處理類似情況，也就與真正的詩歌無緣了。波德萊爾顯然支持這一觀點，他對相關問題的敘述，簡直就像是愛倫·坡所說的另一句話：

的確，詩越是激勵，越是征服靈魂，才越是名副其實，而一首詩的實在的價值來自這種對靈魂的激勵和征服。然而，鑒于心理的必然性，任何激勵都是短暫的、過渡的。讀者的靈魂可以說被強制著進入一種特殊狀態，而一首長詩卻超越了人的本性所能具有的熱情的堅持性，這種特殊狀態所能持續的時間肯定不及對這樣一首詩的閱讀。④

鄭克魯在《法國詩歌史》中寫道，詩要寫得精粹，這一認識由奈瓦爾開始，至波德萊爾確認，魏爾倫和蘭波接著承繼了這一傳統，馬拉美則將其發展到了新的高度⑤。在這里，鄭克魯其實忽略了愛倫·坡的影響。

此外，所謂的教訓詩身份也可疑。愛倫·坡斷定，詩只存在一個裁判者。這裁判者不是智力、良心，而是趣味。除非極偶然的因素，詩與道義或者真理等彼此之間都不會產生聯系。尤其詩與真理的差別其實是根本性的，可以說是判若鴻溝。

這樣一來，與真理、道德有關的詩歌，在坡的眼里，自然也就不會屬于真正的詩歌。通常意義上的教訓詩，就成了愛倫·坡眼里的異類。

三、詩：音樂與給人以快樂的思想的結合

除了對形而上層面的討論之外，坡對不同作品體裁差異性的思考，也是確立“詩”的定義的基本方式。除了詩歌以外，小說，戲劇，散文等藝術同樣可以提供趣味，使人獲得快樂，它們與詩一樣，屬于美的世界。愛倫·坡在區分了美與丑的界限之后，開始以各種藝術體裁的創作目的，來比較美的文學作品之間的差異。在《詩的原理》一文中，愛倫·坡就分別區分了詩與科學散文、小說以及作為整體的散文之間的不同⑥：

詩與科學散文：詩的目的是活的快感，科學散文的目的在于追求真理。

詩與小說：詩獲得的是含混的快感，不確定的情緒，小說正相反，它賦予的快感與情緒只能是明確的。

詩與散文：音樂加上使人快樂的思想才是詩。沒有思想，音樂僅僅是音樂；要是音樂缺席，因了其確定性的特質，思想最終會成為散文。

總之，與其他藝術相比，真正的詩在形式和內容方面都與眾不同。在形式方面，音樂是最關鍵的部分，直接帶給了讀者活的、含混的快感，以及不確定的情緒；詩的內容絕對與智力和道德沒有關系，只需要包含快樂的思想。只有這樣的詩，才是真正的詩。下面的詩域視圖全面總結了愛倫·坡的詩歌觀：

波林斯基認為，事實上，坡的美學理論產生的影響大于實質，世人對它的接受也大于內容⑦。

的確是這樣，學術界對坡詩論的關注，大半原因是在于法國詩人波德萊爾。

自1847年至1864年，波德萊爾持續十七年一直在翻譯愛倫·坡的文論和作品。從他自己的詩作中就可以看出愛倫·坡的影響。比如，坡的《阿爾阿拉夫》一詩中有兩行的內容為：All nature speaks， and e'en ideal things/Flap shadowy sounds from visionary wings⑧。波德萊爾《契合》一詩的開篇則是： La nature est un temple où de vivants pilliers / Laissent parfois sortir de confuses paroles； /L'homme y passe à travers des forêts de symboles /Qui l'observent avec des regards familier（英文：Nature is a temple in which living pillars /Sometimes emit confused words； /Man crosses it through forests of symbols /That observe him with familiar glances）。顯然，無論是在取意、結構還是在詞匯選擇方面，這兩節詩都很相似。

與詩作相比，坡的詩歌理論更多地被波德萊爾效仿和繼承。兩人終生都堅持藝術自主，都強調詩歌的特性有別于哲學、科學、尤其是道德，追求詩歌世界中的美與神秘。他們一起被視為是“象征主義的先驅”。象征主義法國詩人還有馬拉美、魏爾倫、蘭波、瓦雷里，以及來自奧地利的里爾克，愛爾蘭的葉芝，英國的艾略特以及俄國的勃洛克與葉塞寧等，都是各自國家里的開一代詩風者。他們不約而同創作出非寫實的，富于暗示性的，更確切地說，是以人心的真實為目的的詩歌。中國現當代時期的現代詩人群體也是如此，從李金發、穆木天、艾青、邵洵美、汪銘竹、王道乾、陳敬容等詩人的詩歌作品里，都能看到波德萊爾的影子。歸根究底，這些詩人們之間的默契，是來自于他們對詩歌本質理解的認同。

注釋

① 王東，朱逸寧.論中戲藝術否定觀的差異及其元思維底線[J].萍鄉高等?？茖W校學報，2009（10）.

② Rachel Polinsky， Poes Aesthetic Theory， The Cambridge Companion to Edgar Allan Poe， ed. by Kevin J. Hayes，Cambridge University Press， 2002：43.

③ Adgar Allen Poe， The poetic Principle， The Complete Poetry and Selected Criticism of Adgar Allen Poe， ed. by Allen Tate， New York： The New American Library，1981.中文譯本選自伍蠡甫主編的《西方文論選》，后文中的相應引述只標注中譯本的具體頁碼.

④ 波德萊爾.再論埃德加·愛倫·坡[A]//1846年的沙龍[M].2002：180.

⑤ 鄭克魯：法國詩歌史[M].上海外語教育出版社，1996：260.

⑥ Edgar Allen Poe，The Raven and Other Poems（1845）， see Poems and Poetics， ed. byRichard Wilbur， The Library of America. 2003：30.

⑦ Rachel Polinsky， Poes Aesthetic Theory， The Cambridge Companion to Edgar Allan Poe， ed. by Kevin J. Hayes ， Cambridge University Press，. 2002：44.

⑧ Edgar Allen Poe， Poems and Poetics， ed. by Richard Wilbur，The Library of America.2003：23.

參考文獻

[1] 奎恩編.愛倫·坡集：詩歌與故事[M].曹明倫，譯.三聯書店，1995.

[2] 本雅明.發達資本主義時代的抒情詩人[M].張旭東，等，譯.三聯書店，2014.

[3] 吳曉東.二十世紀的詩心[M].北京大學出版社，2010.

[4] 江弱水.古典詩的現代性[M].三聯書店，2010.