《林肯》的紀實影像風格

[摘 要] 2012年，史蒂文·斯皮爾伯格執導的《林肯》上映。雖然紀實所需的“寫實”成為影片的主要手段，但從表現手法來看，《林肯》對紀實性和表現主義做了完美化的糅合，在“假定性”的基礎上，人為地制造出一幕夢幻化的“真實”，滿足觀者各類潛藏的欲望。文章即以此為切入點，從熟稔的拍攝技巧與歷史紀實的“再現”，二元敘事結構的引入與意識形態的中立化，“間離”“陌生化”技巧與紀實的“制造”三方面，分析《林肯》的紀實影像風格。

[關鍵詞] 斯皮爾伯格；《林肯》；紀實風格

自從電影這一影像媒介誕生以來，一直存在著兩大觀念或做法對立的傳統，即電影到底是一種非虛構的敘事樣態，還是一種藝術虛構的合理呈現。這兩種理念的爭論與存在，實際上指稱著“何為電影”及“電影何為”的“元探究”。就表現手法而言，乃是表現主義風范和寫實主義類型的傳統，它們所追求的，一者是“主觀表現”的假定性，另一種則是“客觀再現”的逼真性。2012年，史蒂文·斯皮爾伯格執導的《林肯》上映，雖然紀實所需的“寫實”成為影片的主要手段，但從表現手法來看，卻是上述二者風格的融合。斯皮爾伯格把電影影像的假定性和逼真性巧妙地做了雜糅，舉重若輕地運用長鏡頭和場面調度的鏡頭語言、二元敘述的引入和意識形態中立的敘事手法、“間隔”和“陌生化”的情節設置，走出了一條成功的中和之路，展示出一條紀實風格電影的典范路徑，也擴展了紀實影像的表現空間。

所謂紀實性電影，主要是指電影拍攝類型，以實景紀實和內容的真切化為主導，在拍攝實踐上遠離布置化的攝影環境和虛擬內容，以展現“沒有面具與妝容”的人世、環境，裸呈社會表面隱藏下的現狀與歷史、現實的真切狀態。回顧歷史更清晰地洞悉所論，自電影誕生以來，一直存在著一種注重紀實性的傳統，后來蒙太奇理論等興起，戲劇化敘事電影的強大，紀實性類型受到沖擊，但依然頑強地存在著。《林肯》對紀實性和表現主義做了完美化的糅合，在“假定性”的基礎上，人為地巧妙地制造出一幕夢幻化的“真實”，滿足觀者各類潛藏的欲望。深加探究，其巧妙之處主要在于以下幾點：

一、熟稔的拍攝技巧與歷史紀實的“再現”

對于斯皮爾伯格來說，電影作為一種藝術，其最大的特征實際上就是將文學化的語言轉換成鏡像語言。《林肯》的創作，也是遵照著這一理念在行進。它依然是明顯的斯氏風格，企圖構建一整套與現實、歷史、故事、劇本相適應、和諧相處的視覺代碼，完成紀實性敘事體由文學表意、歷史再現到影像表意的語言變異。而對作為導演的斯氏而言，他顯然特別在意電影中的視覺因素的表意功能。斯氏掌控下的攝影機，自始至終在介入劇情，總是在強化和加固視覺表意，完成敘事和紀實，他幾乎從不知足于只讓攝影機僵硬地去記錄、重現一個編纂的文學故事，或者是復原一段往昔的歷史場景。在《林肯》里，斯氏放棄了一般紀實性電影慣用的過度的戲劇化結構，更加強化表現日常性事件和人物，透過展示逼真而看似瑣碎的細節投射來揭示現實的內涵和歷史的無限容量。在此也可窺探見，好萊塢影視俗濫化運用的戲劇化單一模式并沒有一統天下。《林肯》整體呈現出“散文化”的電影敘事結構特征。斯氏特意沒有將重心放在故事情節的渲染上——在紀實電影之中，這仿佛是理所當然的，而是出乎意料的加以淡化，代之以樸實真切的記錄式敘事方式和鏡頭語言，從而真實地展現那個風雨滿樓的南北戰爭時代，普通美國民眾艱難的精神歷程，特別是林肯這樣一個歷史偉人，同時又是普通血肉之軀的艱難困苦、堅忍不拔又焦慮彷徨的心路走向。

首先，長鏡頭的巧妙利用。紀實性的電影，在技藝的操作上，和一般鏡頭語言稍有不同的是特別強調并頻繁使用長鏡頭。斯氏攝制《林肯》的過程中，極大地調動了這一形式和技巧，從而使得影片在集中化、統一化的時空控制之中最大限度地表現生活和歷史的真實狀態。比如，友人攜帶著一包東西匆匆越過田野趕到屋舍為林肯送行的一大段場景；林肯和士兵們在蒼穹天際下毅然張望的跟拍鏡頭；宣誓的講壇上一字一頓地講述自己對美國國家的前途和命運的大段移動攝影；廣場上，全副武裝的士兵們整齊地拿槍緩緩舉起雙手的場景，等等。正是這些長鏡頭的投射，讓人們在銀幕前最大化地感受到歷史仿佛在眼前，不再虛無縹緲，不再停留在教科書，亦超越只存在人們口耳談論之中的虛擬想象。

其次，場面調度最大化地凸顯紀實效果。所謂紀實，最核心的解讀是表現真實。和其他所有藝術形式相比，影像是最能貼近現實和刻畫真實的藝術形態，理論家稱之為“電影的本性問題”即在于此。有如胡塞爾所言說的“面向事物本身”。從拍攝的手法上講，要展示出這樣的風范，最可利用的就是拍攝時場面的技巧性調動。如何展示現實生活，盡可能地以一種不加修飾的客觀投射為敘事目標，可以說，場面調度的合理與否、有效與否，直接決定電影紀實性的表現程度。在《林肯》中，斯氏既運用嫻熟的長鏡頭記錄宏偉壯大的戰爭場景，又在調度場面上揮灑自如，借助不斷的視角轉換，使林肯這一復雜的歷史人物及其內心世界展露無遺。如劇中林肯和友人縱論黑人制度之不人道和美國民主之理想時，鏡頭時而放置在林肯的眼睛，轉瞬又投射到聽眾的表情，接著是展示茫茫曠野，那種歷史的悠遠、人物之情感躍然其上，讓觀者盡情地領略到斯氏利用場面的調度展示紀實影像的大師功力，可謂一舉手、一投足皆是典范。

二、二元敘事結構的引入與意識形態的中立化

在敘事的方式和途徑上，現代電影做出了許多變革性的突破。斯皮爾伯格在敘事的觀念上和方法的運用上更加引人注目。即使在他的紀實性電影，諸如《林肯》中，也延續其一貫作風，摒棄戲劇化太強烈的機構設置，強化凸顯日常性事件和人物的編排，透過逼真切實的細節去展示現實內涵。在《林肯》里，那種“散文化”的電影敘事結構已經成為本片突出的敘事方法，此種帶有濃厚的紀實化特征的表述方式，著意淡化情節，代之以樸實的記錄式的敘事方法和鏡頭語言，真實地展現南北沖突加劇而不可挽回、美國的民主理念有即將崩潰之虞的歷史場景，以及生活在那里的普通民眾，特別是一代偉人林肯的精神歷程與堅強意志。充滿獨特的人文關懷和現實主義影像的魅力，是斯氏電影盛名永在的主要原因。《林肯》就是其中的一個經典化展現。

第一，二元敘事結構的引入，使得紀實性電影所欠缺的單調敘事被打破。在《林肯》中，斯氏在敘事的結構上引入了典型的二元敘事法，這使得整部影片的復雜化增強，呈現出多元競爭的“多音調”狀態，影片的戲劇化沖突更加明顯，其深度也隨即加劇。具體的二元敘事主線是：南北方政治理念與戰爭的沖突，各自黨內黨外的矛盾，父與子和母與子的親情較量，林肯輝煌與落寞時的生涯對照……整部影片的敘事行為、人物塑造、紀實體現都在一系列的二元對立中展開，敘事的精彩紛呈正是依靠這些條件，價值和意義變得更加深切。如此獨特的敘述方式的挪用和轉化，使得電影成為兩種范式的混合，紀實性所應該有的多面、復雜、交纏的真實生活狀態就在這樣的講述中變得真實而可信。

第二，意識形態的中立化，凸顯影片的紀實風格。電影是一種綜合性的條理化的表達，而表達必然無法脫離意識形態的潛藏或者明目張膽的灌輸。《林肯》作為一部紀實性電影，其成功之處，恰恰在于將意識形態主張深深埋藏，確立起意識形態中立化的姿態。讓觀者在重現那段美國國家遭遇憲政危機、民主遭受侵襲的歷程時，不知不覺地深陷在一股以為紀實再現、歷史重生的虛幻感覺之中，為其觸動心懷。影片講述的是林肯生命中的最后四個月的生活場景，充斥著大量的人物對白，涉及的又是美國建國主張及其民主制度維護等明顯的意識形態論題。然而斯氏在敘述這些時，卻表現出了極大的克制，在精細的藝術置換之中將意識形態問題中立化，巧妙地營造“我只是在如實講述”的記錄化效果和自然直面的氛圍。激情的演講、端放的圣經、國會上的爭吵、憲法的宣誓……一切都是如此不經意，意識形態好像被擱置，但就是在這樣的隨意中，影片以一種意識形態中立的紀實姿態講述了一個更宏大的，有關美國夢、有關民主的最大的意識形態編造。其本質上不過是“夢中夢”或“城中城”的“騙局”。

三、“間離”“陌生化”技巧與紀實的“制造”

德國著名戲劇理論家布萊希特曾經提出著名的“間隔”理論，這種理論的主旨和立意在于致使觀者打破影像或舞臺的虛幻感，摧毀電影神秘性和觀者自然引發的替代感。在《林肯》中，導演有意地強化紀實的同時，又刻意制造間隔和陌生化，故而整部影片呈現出矛盾而又切合的奇特效果。此手法在紀實性電影中的大膽啟用，彰顯出導演從心所欲的藝術功底的同時，也增強了紀實性電影的表現空間和敘述力度。斯皮爾伯格就深諳其道。

首先，以打破真實的方式制造紀實效果。這是《林肯》的特異之處，也是其優勝之處。遠去時代美國特有的考究的布景和服裝、精彩而文縐縐的對白、字幕替代鏡頭……在《林肯》中，觀者和銀幕之間的距離感實際上時時被有意點醒，好萊塢式的不假思索快意恩仇式的觀賞習慣被阻斷，觀者在這樣的影像紀實之中，不斷地被敦促意識到媒介和媒介制造的存在。當林肯面向鏡頭，對著內閣的列席諸位表述自身的理念時，以鏡頭語言而言，實際上是對著觀者講話；當林肯在處所侃侃而談之時，隨著他的講述不斷出現相關的照片和字幕……這樣一些手法，實際上就是“明目張膽”的間隔和陌生化。這樣的手法，極其巧妙地打斷電影通常的常規化線性敘述，呈現出紀實性電影多元構生的繁復性，紀實的效果在被間隔的間斷性消弭之后不斷地重建“紀實記憶”（布萊希特語）。

其次，以重建紀實的話語權威。“間離”與“陌生化”的引入，顛覆了常規的敘事，顛覆之中，紀實的記憶又在不斷構建，其所講述的話語逐漸成為權威的表征。因為，傳統的敘事都隱藏了信息傳達的功用，其旨在告訴觀者敘事的內容。而“間離”和“陌生化”對此功用提出質疑，于講述的同時解構信息的真實性。另外，“間離”也是作為一種特殊的信息傳達而存在的，且其所傳達的貌似是客觀，實際上隱藏于背后的是不容置疑的話語權威。所以，“間離”“陌生化”表面上顛覆的存在形態，實質是重建紀實的話語權威，使得影像的紀實風格以一種背離的方式得到強化。在《林肯》中，當林肯突然直面著觀者滿懷激情而冷靜地闡述他的情懷、理念時，觀者被突如其來的鏡頭間隔打亂思緒，當思緒重新恢復之時，林肯的話語得到了更加真實化的記憶顯現，鏡頭畫面中的信息量也隨即膨脹到最大限度，從而呈現強化紀實的影像感。伴隨著畫外音的響起、字幕的突現、論說臺詞的大量展示，觀者在一個特定場面或片段之中看到更廣泛的意義。這是《林肯》獨具一格的紀實影像風格，也是它成功的原因所在。

綜上，《林肯》對紀實性電影中的現實元素做了重新的組織安排，故而其影像風格呈現出“多元共生”的狀態和效果。此效果的產生，顯然是其嫻熟地運使鏡頭語言、敘事方式、情節布置所致。這些方法和技術既是對或重主觀、或重客觀的美學風范、理念的完美融合，同時，也在效果上真實地再現了《林肯》中歷史的“可能性原貌”，最大化地展示了歷史和現實本來就具有的多義性。它開啟了觀眾的想象之門，讓其在銀幕前既能身臨其境地體會真實，又能享受到最廣泛的自由，這是紀實類電影走向成功的重要標志。

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[作者簡介] 張錄平（1978— ），女，滿族，遼寧鞍山人，信陽農林學院講師。主要研究方向：商務英語、英美文學。