快樂音樂 幸福課堂

徐裴

音樂猶如生活中的一股清泉，洗滌著人的靈魂，陶治著人的性情。浮躁時，聽一聽音樂，讓身心柔軟平靜；受傷時，聽一聽音樂，撫平你的傷痕。音樂對人的作用是不言而喻的。那么如何用音樂育人呢？

一、通過創設課堂情境，了解歌曲內在意境

在音樂教學中，以往教師用腳踏風琴教一句，學生跟唱一句為主的教學方法已過時。我們已不滿足于教學生會唱一首歌了，重要的是啟發孩子能進入歌曲的意境，用自己的真情演唱準確地表達出歌曲的感情和藝術形象。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲。如筆者在教學生唱《迷人的火塘》時，由于學生不了解少數民族——侗族的風土人情，想象不到火塘為什么迷人？火塘對侗族人的意義是什么？部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，筆者充分利用多媒體，從多方面介紹侗族及火塘，讓學生知道火塘里長年煙火繚繞，白天煮飯，晚上烤火取暖。火塘是生活中非常重要的一部份，每一年都要進行火塘祭祀，祈求家人安樂。學生了解了這些后，課堂氣氛異常活躍，同學們想象著晚上火塘邊人們的活動、想象著他們的舞蹈動作，沉浸在美好想象的歡樂之中。音樂一起，同學們便用優美的聲音唱起來，好像自己真的來到了侗族的火塘邊，歌聲中充滿了喜悅之情，歌聲中浸染著美的色彩。

二、講授知識點要圖、講、演結合，引發學生主動識記

音樂教師要把音樂知識及音樂常規（包括樂理、音樂表現手段、作品的分析處理等）較好地傳授給學生，教師應該運用各種教學方法配合。在講解基本樂理的定義和含義時，教師可用直觀的掛圖、音響及練習法等，使講解更直觀、明了。筆者在教學生認識頓音記號時，把乒乓球落在桌上那“清脆、短促、有力、有彈性”的聲音特點讓學生體會到了頓音的特點，學生再唱就不難了。在講解作品的分析處理時，則應通過直觀的畫面、有趣的故事幫助他們理解作品，用聽覺、視覺、動作感受作品。例如，歌劇《女舞神》是一首非常有氣勢的管弦樂，但學生光聽是想象、欣賞不出此作品的內在美的。筆者在指導學生欣賞時，先結合插圖對女舞神進行介紹——她們頭上戴著以羽毛裝飾或鳥翼型的頭盔，穿血紅色的緊身戰袍，拿著發光的矛和盾，騎小巧精悍的白馬。她們是被諸神選中的處女戰士。她們在戰場上賜與戰死者美妙的一吻，并引領他們帶往英靈殿。然后配上音樂講講其中的小故事，學生通過初聽、復聽，對音樂展現的場景及旋律的變化有了自己的感受——前奏曲由低音弦樂器奏出一串由弱至強的音階引出“暴風雨的動機”，這段激烈的旋律逼真地表現出暴風雨來襲的情景，之后配器的效果漸漸雄厚起來，到最高潮時低音大號與兩個定間鼓奏出ff的巨響來，接著木管樂又吹出了“多納的動機”。高潮過后，逐漸平靜。同學們想象著女武神們騎著帶翅膀的駿馬在云霄之間馳騁的形象，她們的武器在閃電中閃爍，她們怪異的笑聲與雷鳴混成了一片。在這個欣賞過程中，學生如聞其聲，如見其形，充分理解音樂所表現的內涵。

三、鼓勵學生表演創造，提升課堂教學氣氛

表演是教學中備受學生喜愛的內容之一，特別是低年級學生他們更喜歡對音樂節奏和旋律通過身體的動作做出反應。根據這一特點，在教唱歌時筆者總是自己邊唱邊跳，孩子們很快被吸引進入模仿狀態，歌曲很快學會了，舞蹈動作也學會了。這時筆者又會提出一個問題：老師還想換個更漂亮、好看的動作，誰能來幫幫老師呢？這句歌詞還能用不一樣的動作嗎？以此來啟發學生動腦、創作。正是教師的鼓勵引導，才會有許多不同的漂亮動作和優美造型，才會有自發的熱烈掌聲，才會有臺下“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，課堂氣氛達到高潮。這樣一來，學生不但領會了歌曲表達的情緒，而且也培養了他們的表演創造能力。

四、培養學生動手能力，學會自制樂器練伴奏

自制簡易樂器的教育價值很大，這不僅培養了學生動手操作能力，還培養了學生的創造性思維能力，更培養了學生不怕困難、堅持到底的意志品質。學生通過敲敲打打，認識樂器，演奏樂器，并為歌曲伴奏，從而達到創作的高度。如用塑料瓶裝上些豆粒或沙子，蓋上蓋子做成了一個沙棰，用鐵絲條彎成一個半圓，把酒瓶蓋去掉皮墊并在中間打個孔，用布纏好手持部分，就做成了串鈴。在課堂上，他們興致勃勃介紹自己的得意之作，互相交流著制作方法及心得，還用自己制作的小樂器來為歌曲伴奏。可見，學生在創造過程中，產生了求知的欲望，體驗到了創造帶來的成功感。正因如此，也才真正體現出學生是課堂的主人。

總之，要上好一節音樂課，需在教學手段、教學環節設計和課堂布局上進行精雕細琢。盡可能使每一教學步驟都具有趣味性、啟發性、創造性，只有這樣才能讓學生在歡樂活潑的氣氛中積極主動地獲取知識，順利而準確地掌握教材中所規定的技能。