談中學美術教學在現代素質教育中的作用

陳莉吉

隨著當今社會的不斷發展、教育改革的不斷深化，美術教育對培養全面發展的素質人才的作用越發重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生認識美、創造美的能力。美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其他教育所不能取代的。在以培養適應時代需要的全面人才為標志的現代素質教育的今天，我們的美術教育工作者該如何擺脫傳統的美術教學模式，來適應現代的素質教育要求呢？馬約爾先生寫下了一句耐人尋味的話：“我們留下一個什么樣的世界給子孫后代，在很大程度上取決于我們給世界留下什么樣的子孫后代。”中學生的創新能力直接影響我國將來能否快速飛躍地發展。所以，在中學階段，就應注重培養學生良好的藝術素質和創新能力，充分發揮美術教育的審美、認識、教育三者并舉的功能。

傳統美術教育多是圍繞看畫或臨摹為主要內容展開的，最終的作業成果大家都差不多，美術教學的真正意義基本上都沒有得到充分的體現，學生僅有的一點靈感也逐漸在臨摹中泯滅。因此，培養學生主動學習的興趣就成了迫在眉睫的首要任務。培養學生的學習興趣和提高主觀能動性應從注重技法訓練向培養學生健全良好的藝術素質轉變。在目前的中學美術課堂上，幾乎所有人都忽視了中學美術作為一種生態現象和人生的一個生命階段獨立存在的意義。其實在課堂上，教師只不過是材料的供應者和鼓勵者，并起不到一個絕對主導的作用。湖南婦女兒童活動中心的謝麗芳老師就提出過一個“不教而教”的隱性教育方式。教，被認為是傷害學生創造力或將成人標準強加在學生身上的一種行為。這種觀點雖說有失偏頗，但在目前還是有其現實意義的。一些美育專家認為：不教而教中的不教，就是不要過早地用技法技能去規范學生；教就是要啟發他、引導他，培養學生良好的美術思維習慣。我認為在課堂教學中，只有始終堅持把學生作為課堂的主體，才能突出學生的主觀能動性，從而真正實現美術教學對學生創新思維培養的目標。此外，對于學生的作業成果，無論好壞，教師鼓勵的話語是必不可少的。正確評價學生的繪畫作品，才能讓學生在放松的狀態下更大程度地自主學習和掌握技能。

在學生擁有一定的學習興趣和主觀能動性后，就應該開始培養學生的審美意識，進行審美教育了。教師是美的創造者，更應該用心去感悟。在藝術活動中去喚醒學生對生活的感受，用自己的思想來思考、用自己的方式來表達、用自己的意愿來創造，實現個性優化和身心素質全面和諧發展，美好共存。“藝術來源于生活”，長期以來的傳統觀念中美術課幾乎等同于“圖畫課”“手工課”，有不少美術教師反映在課堂上總是要求學生以畫得像不像、做得像不像為主要目標。顯然，美術教學這種“重技輕理”的傾向，與全面推進素質教育的精神不符，與審美教育的要求相違背。應該根據中學美術教學大綱的要求，在教學內容改革上，增添一些課外實踐的內容，如，利用春秋季節，積極組織學生走出課堂，到室外進行人物和風景的寫生，引導學生欣賞描繪美麗的校園、家鄉的自然美景。這樣不僅能激發學生的學習興趣，增強熱愛家鄉的情感，還能培養學生的審美能力。我們中學的美術課堂上，不是要培養學生當畫家，而是應著力于對學生審美素質的培養與提高。因此，加強一些欣賞課教學，或增設陶藝、編織、裝飾畫等課業，都是訓練學生想象力和設計能力的重要方法。

當代的中學生是幸福的，同時又是不堪重負的一代。現代家庭，父母望子成龍的欲望十分急切，學習目的性太強，孩子們的辛苦程度可想而知。同時由于父母們的過度溺愛，從客觀上又增加了孩子的依賴性，對中學生的健康發展十分不利。面對這種現狀，通過學習美術來減壓是解決這個問題的有效途徑之一。它能夠為不堪重負的孩子們緩解壓力，從另一個角度開發智力。它在倡導學生主動參與、樂于研究、勤于動手的基礎上，能培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

國家要發展，民族要振興，必須培養一批具有創造力、想象力的全面發展的新人。所以，教育面臨著新的轉折，美術教育面臨著新的挑戰，教師也面臨著一個新的考驗，我們要在教學過程中不斷把知識轉化為實踐力和創造力，更要不斷更新觀念，轉變教法，善做伯樂，及時發現并培養出更多的千里馬，并且使學生在具備積極的學習熱情之余還要形成正確的價值觀，要學會做人，做個有用的人。在大力提倡素質教育的今天，美術教育在其中所起的作用不可小覷，尤其是中學美術教育在新素質教育課程改革中有著舉足輕重的地位。所以教育面臨著新的轉折，美術教育面臨著新的挑戰，教師也面臨著一個新的考驗。我們要在教學過程中不斷把知識轉化為實踐力和創造力，只有這樣，才能開創深化教育改革、全面推進素質教育的新局面。

參考文獻：

劉雅倩.初中美術欣賞教學中學生自主性學習的教學探索[D].山東師范大學，2013.

編輯 張珍珍