◎疆 嘎
重生的勇氣藝術的涅槃
——簡評楊麗萍新作《十面埋伏》
◎疆 嘎
《十面埋伏》不再是我們熟悉的民族題材的“楊麗萍作品”,它是以現代舞為主要表達方式,融合行為藝術、裝置藝術和傳統戲劇等綜合藝術語言創造的“劇場藝術”,具有很強的實驗色彩。它不再是過往石破天驚式的表達現實生活空間的歌舞集《云南映像》,也不是晦澀難懂羅里吧嗦的表達邏輯敘事空間的舞劇《孔雀》,而是利用多種藝術形態集成在一起,表達人物內心心理空間的《十面埋伏》,能夠看得出來楊麗萍一直試圖通過劇目的升級來突破自己的藝術創作,這是一個有理想有追求的藝術家的涅槃。重生需要勇氣,更需要真誠和手段,舞臺藝術創作本就不該是復原與照搬,而應是揉碎、打破和再重新建立。
《十面埋伏》突破了傳統舞劇的敘事方法,它更像一些電影特寫鏡頭的集合,運用多種蒙太奇式的影視手段,刻畫人物在某一時刻的糾結與矛盾。多空間的運用,多視角的出現,讓看門道的人覺得高級、過癮,意味深長。比如舞臺上會同時出現兩個韓信,白衣和黑衣,你可以理解為代表了他的雙重人格特征,他的性格的兩面性。他的不斷跌倒與爬起,預示著他的恐懼與渴望。蕭何的劇里戲外,出戲入戲,看似毫無關聯,但是你可以理解為是創作者的巧妙設置,是一種主觀與客觀的哲學表達,這些表達方式在女神以前的藝術創作中都不曾出現過。《十面埋伏》中的行為藝術和裝置藝術,這個集成也是很有趣的現象,今年恰好有機會去布拉格參加了國際舞美展和到威尼斯看了雙年展,對于舞臺上的舞美的呈現和行為藝術、裝置藝術有了一個全新的認識,各種來自不同文化的觀念和方法,不同的思想,生活方式在一個新的平臺上進行充分的相互的表達和展示。會看門道的人會覺得有力量,國際化表達。《十面埋伏》劇目里葉錦添在舞臺上懸吊了無數的剪刀,你可以把舞臺上懸吊的密密麻麻的剪刀理解為是一種隱喻,它代表的是戾氣、是威脅、是傷害人的利器。在舞臺燈光的映照下,一層又一層的剪刀給人以冰冷殘暴的感覺,也可以理解為人與人之間冷冰冰的關系;當舞臺燈光變換時,那些剪刀似乎又沾滿了鮮血,透出一股血腥殘暴的味道。這些表達與隱喻,對于看門道的人來說,可能會覺得高級,意味深長,但是對于看熱鬧的觀演者來說,他就難免要猜測,甚至就是云里霧里,會覺得葉錦添葉師傅你這這究竟是要鬧哪樣,還能好好的做點舞臺美術嗎?如果看熱鬧的人是來專門找尋“霸王別姬”的凄美慘烈的江山美人的愛情場景,那這樣的戾氣十足,云里霧里的表達會讓普通的受眾瞬間覺得離藝術家很近,離藝術很遠的感覺。還有就是那個剪紙人一直坐在舞臺的角落剪紙,她手拿剪刀,一直重復著剪紙,剪完一個撕掉一個,又開始剪另個一個,周而復始,看門道的人可以理解為這是一種“剪不斷理還亂”的逼仄人生,但是看熱鬧的人會覺得這個行為與《十面埋伏》里的劇情沒有任何的關聯性。
當然,藝術的創作要有人文和真摯的情感脈絡以及生活的基本邏輯與倫理,過度的追求故事的蜿蜒曲折,人物內心設置的極致以及揭示深刻,由此制造出看似激烈緊張的矛盾沖突,黏稠高頻的故事濃度,有時候會造成舞臺視角過多,舞臺表達過滿,這時候反而會分散觀者的注意力,尤其是對于來尋找熱鬧、尋找孔雀、尋找兩棵樹的觀眾來說。畢竟普通觀演者多于專業人士。這一點也要引起重視。
(作者系云南省舞蹈家協會理事,一級編導)
責任編輯:楊 林