彌渡花燈的保護傳承與創新發展之我見

◎何慶蓮

彌渡花燈的保護傳承與創新發展之我見

◎何慶蓮

黨的十七大以來，在推動社會主義文化大發展大繁榮、興起社會主義文化建設新高潮以及大理文化立州的大好形勢下，彌渡花燈事業出現了前所未有的新局面，2008年6月，彌渡花燈被國務院公布為國家級非物質文化遺產保護項目，11月，彌渡縣被國家文化部命名為“中國民間文化藝術之鄉（花燈）”，12月，彌渡縣花燈劇團演出的現代花燈劇《正月十五鬧花燈》，雙雙榮獲全省首屆新農村文藝匯演和全省第10屆新劇目展演一等獎，在2010年云南省花燈藝術周花燈小戲展演中，作為大理州代表隊參演的彌渡花燈小戲《普發興推爐》榮獲二等獎，2011年彌渡大型現代花燈劇《山村醫生》榮獲云南省第11屆新劇目展演銀獎，等等。但是面對諸多的大獎榮譽，我們要居安思危，在全球化和現代化進程中，世界文化生態發生巨大變化，承載著民族歷史的非物質文化遺產受到猛烈沖擊，本文就彌渡花燈的保護傳承與創新發展談談我的粗淺認識。

一、保護傳承是創新發展的基礎

花燈藝術自從明代傳入彌渡，在地域化的演繹過程中，吸收了當地彝族、白族文化藝術元素，形成了以《小河淌水》、《繡荷包》、《彌渡山歌》、《十大姐》為代表的、富有兼容、開放風格的彌渡花燈，并傳承于后人。

彌渡縣花燈劇團1956年2月成立，歷經半個多世紀的風雨滄桑，但是通過一代又一代的彌渡花燈藝術工作者的辛勤勞動和共同努力，創作、整理、改編出一大批花燈劇目，參加國家和省州文藝匯演、展演均獲得過大獎，深受觀眾的歡迎。隨著時代的變遷、演職人員的變動，一些優秀傳統劇目，尤其是傳統古裝節目離我們晚輩演員遠了，離觀眾就更遠了。從文藝集成志書中得知：1956年3月，由我團首任團長包應禹收集整理、編劇張永泰改編的傳統花燈小戲《大舜耕田》、《規劃到鄉》參加云南省文藝匯演分別獲劇目整理、集體表演二等獎和個人表演一等獎，同年10月，自創花燈歌舞《十二月花》參加云南省青年文藝匯演獲優秀節目和優秀表演獎。1957年2月，彌渡縣花燈劇團青年演員楊慶和、吳麗華隨云南代表團赴京參加全國少數民族文藝匯演得到首都觀眾的好評，受到劉少奇、周恩來、朱德等黨和國家領導人的接見。這些傳統優秀劇目，既是彌渡縣花燈劇團保留節目，也是彌渡花燈藝術的根脈。

首先是全團演職人員要提高認識，統一思想，增強保護繼承彌渡花燈的責任感和緊迫感。彌渡縣花燈劇團是全省有完整建制的5個縣級專業花燈劇團之一。它承擔著彌渡縣花燈的傳承創新和發展的重要任務，在彌渡花燈的普及提高中起著引領、示范作用。其次是要精心策劃、傾力打造彌渡花燈傳統劇目。要組織編劇、導演和演職人員搜集彌渡花燈傳統劇目劇本，重新復排上演，打造出藝術性、觀賞性有機統一，讓觀眾留下長久回味、深刻記憶的彌渡花燈代表性經典劇目，長期保留。再次是加大投入，強勢推進，擴大彌渡花燈優秀傳統劇目的影響力。重新排演的優秀傳統劇目，一方面先在縣城上演，并錄制成光碟，然后用數字電影在農村巡回放映，向全縣農村進行廣泛宣傳普及；另一方面開展廣場文化展演活動，引導鄉村文化、社區文化、企業文化、校園文化，傳承彌渡花燈優秀傳統劇目；再一方面通過參加每年三月街民族節文藝匯演，云南省新劇目展演、花燈藝術周展演。擴大彌渡花燈優秀傳統劇目和新創節目的對外宣傳和影響力。

二、創新是時代發展的必然要求

黨的十七大報告中指出：“實踐發展永無止境，認識真理永無止境，理論創新永無止境。我們要突破前人，后人也必然會突破我們，這是社會前進的必然規律。”追根溯源，彌渡花燈是歷史上人口遷徙、南北文化交流融合的藝術產物，中原文化、江南文化傳入彌渡后，吸收借鑒了當地白族、彝族音樂舞蹈元素而演繹出的地方劇種。從它的曲調主要來源，可以清晰地看出彌渡花燈創新發展的脈絡。一是源于明清俗曲或吳歌小曲。如[倒扳漿]、[疊斷橋]、[劈破玉]、[鬧五更]等流傳最廣，彌渡至今廣為流傳的《走板》、《罩毛驢》、《接姑娘》、《虞美人》、《蘇州花數》、《鬧五更》、《斗鄉城》、《傍妝臺》等就是最好的印證。二是源于省外的民歌小調。彌渡花燈曲調中流傳的《虞美人》、《掐菜苔》、《嘆五更》、《貪花嘆五更》、《玉娥郎》、《陽雀調》、《疊斷橋》等都與省外民歌有相似之處。如《虞美人》與江蘇的《姑蘇風光》，《掐菜苔》與陜北民歌《崖畔上開花》，《嘆五更》與安徽的《穿心調》，《貪花鬧五更》與上海民歌《春調》，《疊斷橋》與江蘇民歌《茉莉花》都有一定的淵源關系。三是源于其他劇種。如從江西、湖南、湖北、貴州、四川流傳來的《磨豆腐》、《補缸》、《湘子渡妻》、《柳蔭曬靴》等。隨著這些劇目的傳入，同時也帶來其音樂唱腔。如《鄉城親家》中唱腔[斗鄉城]、[罩毛驢]，《王大娘補缸》唱腔中的《補缸調》，《大舜耕田》唱腔中的[栽秧鬧五更]，以及由《打花鼓》中演變而來的[老爺花鼓]、[少爺花鼓]、[夫妻花鼓]、[姊妹花鼓]等系列花鼓。四是源于本地和毗鄰地區的山歌、小調。彌渡花燈音樂以徵、羽調式為主，尤以羽調式居多。這與吸收彌渡民歌[田埂調]、[采花調]、[放羊調]等有著密切的關系。另外抗日戰爭時期一些知識分子和文藝工作者把話劇、歌劇《刀劈王老五》、《張二小從軍》、《送郎參軍》，以及滇劇傳入彌渡，本地花燈藝人受其影響，把滇劇移植為花燈，唱“燈夾戲”，如《關漢殺妻》、《匡胤送妹》等等。充實和豐富了彌渡花燈的藝術表現力和感染力。

改革開放以來，彌渡花燈表演藝術有了更新的進步，從內容到形式、手法各個方面都有了較大創新，在參加省州各類賽事中獲得的大獎，正是得益于藝術創新。但隨著藝術院團體制改革和機制創新的推進，藝術資源的優化整合，其他姊妹藝術的激烈競爭和沖擊，彌渡縣花燈劇團面臨嚴峻的形勢。基于這種狀況，在繼承優秀傳統的同時，加大創新力度。首先，要明確以滿足人民群眾精神文化需求為目標，以改革創新為動力，創作出富有時代氣息、充滿藝術魅力的花燈精品，用彌渡花燈奏響時代主旋律。其次，要有“固守消亡，創新發展”的憂患意識，樹立 “內容為王、創意制勝”的創新意識，把彌渡花燈蹺得更麗、更有魅力，把《小河淌水》唱得更響亮、更有感染力以個性化的藝術創新展示彌渡花燈的藝術風格。再次，要大膽借鑒姊妹劇種的藝術精華為我所用，只要不改變彌渡花燈的藝術風格，只要能讓廣大觀眾認可，就要大膽地從劇目創作、音樂唱腔設計、舞蹈動作編創等方面去探索、去創新，把最具特色的一面展示出來，使之成為云南花燈藝術百花園中常開常艷的奇葩。

（作者單位：彌渡縣非物質文化遺產保護傳承展演中心）

責任編輯：胡耀池