論話劇演員臺(tái)詞的內(nèi)部技術(shù)運(yùn)用

張哲

【摘 要】人的思維活動(dòng)是在不間斷進(jìn)行的，所說(shuō)的話僅僅是思維活動(dòng)的一部分。而在劇本中，角色的臺(tái)詞也僅僅是角色思維活動(dòng)的一小部分，所以就要求演員依據(jù)編劇所提供的腳本臺(tái)詞去尋找角色的思維活動(dòng)。

【關(guān)鍵詞】臺(tái)詞；內(nèi)心視象；內(nèi)心獨(dú)白

中圖分類號(hào)：J824 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）11-0054-01

人的思維活動(dòng)有兩種體現(xiàn)形式，一種是羅輯思維；另一種是形象思維。演員在為尋找角色內(nèi)心獨(dú)白以及內(nèi)心視象做案頭工作的時(shí)候，根據(jù)角色的臺(tái)詞進(jìn)行推理分析，并且塑造與想象出角色的內(nèi)心獨(dú)白與內(nèi)心視象，這樣會(huì)使演員整理出角色清晰的思想、情感發(fā)展的線索，幫助其進(jìn)一步塑造這個(gè)角色。

所謂內(nèi)心視象的范圍其實(shí)很廣，演員從身邊各種事物的外貌特征，到最精細(xì)的內(nèi)涵，觀察身邊每一位不同身份人物的舉止言談、音容笑貌，從而想象其正在進(jìn)行以及將要發(fā)展的行動(dòng)及其過(guò)程，不論靜止的還是運(yùn)動(dòng)著的，只要可以在視覺(jué)中留有印記的事物，包括聲音、光線、顏色、空間等，在舞臺(tái)上可以充分想象。演員不僅要在自己的腦海中形成，而且必須清楚地、真實(shí)地感覺(jué)到那些事物，并對(duì)之產(chǎn)生一定的思考及反饋。演員一但沒(méi)有用自己的心理感覺(jué)系統(tǒng)去感受這一切，那么視象也就失去了它存在的價(jià)值。

視象，被作為創(chuàng)作藝術(shù)形象思維的關(guān)鍵，與日產(chǎn)生活中的形象思維是有一定區(qū)別的。我們?nèi)粘Ｉ钪兴^的形象思維，是可以不受時(shí)間以及地點(diǎn)的限制。而演員的內(nèi)心視象卻要受劇本的規(guī)定情境以及舞臺(tái)規(guī)律的約束。比如，在生活中，一個(gè)人要完成對(duì)某一事物的想象，他可以花幾十分鐘甚至幾個(gè)小時(shí)，在此過(guò)程中他還可以進(jìn)行反復(fù)的想象；而在舞臺(tái)上，則需要在規(guī)定的短時(shí)間內(nèi)甚至瞬間就完成對(duì)這一事物的想象。生活中感情的激化，我們可能有幾天、幾個(gè)月的孕育過(guò)程；舞臺(tái)上則可能要求演員一兩分鐘就要把感情積累到一定高度。因此，說(shuō)臺(tái)詞時(shí)，演員一定要建立那種能夠迅速激發(fā)內(nèi)心情感的視象，如果激發(fā)不了情感，那內(nèi)心視象對(duì)演員就沒(méi)有任何創(chuàng)作價(jià)值了。

在生活中，當(dāng)你聽(tīng)到某人講述他在街上看到的一起車禍時(shí)，你就會(huì)憑著自己的直覺(jué)，迅速地產(chǎn)生例如“太可怕了”的內(nèi)心語(yǔ)言以及所靠語(yǔ)言想象出的畫面。這其實(shí)是根據(jù)講述人所說(shuō)的具體時(shí)間、地點(diǎn)、人物等構(gòu)成的，就像所說(shuō)的看圖說(shuō)話，現(xiàn)在是聽(tīng)話構(gòu)圖，同一個(gè)道理。并且在其過(guò)程中你的想象在你的腦子里就會(huì)出現(xiàn)由車禍的慘景組成的一幅幅畫面，并且是伴隨著當(dāng)時(shí)你所想象的氣氛以及音響，可能還有一定的情緒在其中。這就是活生生的以內(nèi)心視象為依據(jù)所產(chǎn)生的，并會(huì)在潛意識(shí)里產(chǎn)生諸如：“以后行車要注意安全，千萬(wàn)要小心。”等帶有結(jié)論性的內(nèi)心語(yǔ)言。

當(dāng)然，我們也不能將內(nèi)心獨(dú)白簡(jiǎn)單地理解為以角色獨(dú)白形式所寫出來(lái)的劇本文學(xué)上的腳本文字，只要拿到舞臺(tái)上去念出來(lái)就可以了。它應(yīng)當(dāng)是演員在舞臺(tái)上塑造角色時(shí)，在與對(duì)手交流的過(guò)程中，按照所塑造的角色行為邏輯去行動(dòng)，去真正感受并產(chǎn)生豐富的想象力。這樣才會(huì)將演員及所塑造的角色形象有機(jī)聯(lián)系并交織在一起，這樣所產(chǎn)生的內(nèi)心獨(dú)白才會(huì)積極地推動(dòng)舞臺(tái)行動(dòng)的發(fā)展。

在藝術(shù)創(chuàng)過(guò)程中，演員在塑造角色時(shí)經(jīng)常會(huì)遇到這樣一個(gè)問(wèn)題，就是最初進(jìn)行塑造角色時(shí)，創(chuàng)作狀態(tài)很好，用視象表達(dá)自己的內(nèi)心，體現(xiàn)行動(dòng)時(shí)很有感情，看到的事物影象很清楚，很生動(dòng)，但是，一想到要保持它，卻怎么也保持不住，隨著創(chuàng)作的熟練，那些事物的表象漸漸僵化，越來(lái)越不生動(dòng)，越來(lái)越不能激發(fā)感情，以至是感情最后接近于消失，這就是演員不懂得事項(xiàng)必須永遠(yuǎn)保持“新鮮”這個(gè)特性。他要維持現(xiàn)狀，就必然每天如此重復(fù)著前一次出現(xiàn)的一切，重復(fù)多次，就會(huì)把感性的東西變?yōu)槌橄蟮臇|西，走向理性。就視象作為藝術(shù)思維而言，它的根本特點(diǎn)就在于從具體延伸發(fā)展成為更具體，把所謂感性的思想通過(guò)豐富的加工后再回到能體現(xiàn)出事物本質(zhì)的感性，并不單單是從具體到抽象的過(guò)程。因此，這里所講的視象將是要始終都需要感性的伴隨，就等于在創(chuàng)作過(guò)程中拋棄了感性的活動(dòng)，其結(jié)果必然是重復(fù)一次，影象就黯淡一次，生動(dòng)性就減一分，重復(fù)多次，即使原來(lái)是生動(dòng)的視象也會(huì)顏色褪盡，變?yōu)橐粡埳n白無(wú)力的靜止圖畫，不再具有任何生氣。

在演員平時(shí)塑造舞臺(tái)人物形象的時(shí)候，尋找角色內(nèi)部動(dòng)作其實(shí)是為了將角色的全部心理活動(dòng)以及情感變化，在舞臺(tái)上淋漓盡致地展現(xiàn)給觀眾。只有當(dāng)一個(gè)演員真正地感受到了自己所塑造的角色情感時(shí)，臺(tái)下的觀眾才會(huì)看到真實(shí)的、豐滿的、有血有肉的舞臺(tái)形象。

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[4]斯坦尼斯拉夫斯基.演員創(chuàng)造角色[M].北京：中國(guó)電影出版社，2001.

作者簡(jiǎn)介：

張 哲（1991-），男，吉林長(zhǎng)春人，云南藝術(shù)學(xué)院2014級(jí)碩士，研究方向：戲劇影視表演。