霍康, 張毅
(1.廣州美術(shù)學院 工業(yè)設(shè)計學院,廣東 廣州 510261;2.江南大學 紡織服裝學院,江蘇 無錫 214122)
?
傳統(tǒng)印染技藝在現(xiàn)代紡織品設(shè)計中的審美價值
霍康1, 張毅2
(1.廣州美術(shù)學院 工業(yè)設(shè)計學院,廣東 廣州 510261;2.江南大學 紡織服裝學院,江蘇 無錫 214122)
解析了傳統(tǒng)印染技藝在現(xiàn)代紡織品設(shè)計中的審美價值與局限,以期證明以傳統(tǒng)手工制作為特征的傳統(tǒng)印染從設(shè)計觀念的創(chuàng)新與現(xiàn)代紡織技術(shù)的應(yīng)用等方面入手,在現(xiàn)代時尚紡織品設(shè)計與開發(fā)中融入傳統(tǒng)印染技藝,傳統(tǒng)印染面料在時尚紡織品中仍然會繼續(xù)占據(jù)獨特和不可動搖的地位。
傳統(tǒng)印染;創(chuàng)新設(shè)計;時尚;紡織品面料;民間藝術(shù)
從北非圖阿雷格人服飾的奔放扎染圖案到東亞日本和服的精湛 “友禪染”紋樣,世界各地的傳統(tǒng)印染中,蠟染與扎染兩種典型的物理防染傳統(tǒng)技藝最為常見和知名。中國同樣有著非常成熟和完美的蠟染和扎染技藝,并且在日本平安時代還遠涉重洋為大和民族學習和掌握;同時還有深烙中國文化印記,民族特色鮮明的以藍印花布為代表的型染、夾染、畫繢、凸版捺印等傳統(tǒng)印染技藝。
“1834年法國的佩羅印花機發(fā)明以前,我國一直擁有世界上最發(fā)達的傳統(tǒng)印染技術(shù)”[1],隨著工業(yè)化時代的興起和發(fā)展,傳統(tǒng)的以紡織品印花為目的的傳統(tǒng)印染技術(shù)現(xiàn)已演化成為一種獨立的藝術(shù)形式。如何使已經(jīng)登上“藝術(shù)圣殿”的傳統(tǒng)印染走入時尚,幾乎是當代時尚紡織品設(shè)計師永恒的話題。
“現(xiàn)存材料有重要參考價值的,應(yīng)數(shù)甘肅敦煌和新疆發(fā)現(xiàn)的紡織品,以及日本正倉院部分藏品。從這些材料分析中可以發(fā)現(xiàn),唐代至少已有3種染纈技術(shù)普遍流行:即蠟纈、夾纈和絞纈”[2]。唐宋以來,型染印花成為傳統(tǒng)印染業(yè)的主流印染方式,在國內(nèi)一些地區(qū)至今仍保留著一些型染傳統(tǒng)作坊。除此之外,尚有畫繢和凸版捺印等傳統(tǒng)印染技巧。就染色技藝而言,這些傳統(tǒng)印染都有著各自鮮明的工藝特色。
扎染又稱絞染、絞纈、扎纈,“唐代《一切經(jīng)音義》云:‘以絲縛繒染之,解絲成文曰纈’[3],是以線縫綴、捆扎紡織品的物理方法進行防染的染花技巧,“通常包括用捆扎、折疊、纏繞、縫線、打結(jié)等方法,使織物產(chǎn)生防染作用,通過染色,織物上顯示出花紋,這些方法往往統(tǒng)稱為扎染”[4]。扎染紋樣美的靈魂在于紋樣邊緣染料自然滲化而偶然產(chǎn)生的“暈染”效果,擅長表現(xiàn)色彩靈動的幾何與抽象紋樣。
蠟染是以蠟為防染劑,用筆或蠟刀等繪圖器材在布上繪制防染紋樣,再進行染色的染花技巧,蠟染可以染出規(guī)則完整的具像紋樣,創(chuàng)作者能夠得到與預(yù)想中非常接近的紋樣,而不會像扎染在染色中出現(xiàn)那樣多的“偶然”,因而蠟染較容易“控制”紋樣。
夾染古稱夾纈,“還有一種是用木板刻成帶淺漕與暗溝的型板,讓染料的色液從暗溝中通過再流到淺漕中染到布面的工藝,堪稱一絕,這就是夾染工藝”[5]。夾纈工藝繁復,是以若干相同紋樣的雕花木版,按一定紋樣規(guī)則夾緊布料以達到防染印花的目的。夾染作品紋樣精美細致,有類似版畫作品一樣的畫面效果。
型染在古代有多種類似的工藝與不同的名稱:漿水纈,藥斑布、澆花布、徭斑布,其染花原理相同。“藍印花布是在宋元“藥斑布”、明代“澆花布”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的”[6],是型染中影響最大流傳最廣的傳統(tǒng)染花技巧,“南北朝時期,各種藍底白花的花色織物,已經(jīng)成為民間無分貴賤的常用服飾”[7],其優(yōu)點是紋樣清晰便于復制,缺點是單一的靛藍幾乎沒有辦法套色。
“畫繢”其實就是古代人民在紡織品上描畫花紋的技藝”[8],即今天的“手繪”,“古代的禮服,下裳用刺繡裝飾,上衣則用繪畫裝飾,稱之為“畫”、“會”或“繢”[9],1972年長沙馬王堆漢墓出土的彩繪帛畫等紡織品實物,可以清晰地看到精美的手繪紋樣。手繪在今天的高級時尚紡織品領(lǐng)域仍然有相當大的價值。
凸版捺印是以單獨紋樣印模蘸色后在紡織品上,以一定規(guī)則印花的傳統(tǒng)印染技巧。“周代以后繼起秦漢,以凸版捺印為代表的印花工藝開始出現(xiàn),這是一種利用凸紋的模型印版,蘸取具有粘合性的顏料于凸紋正面,再以鈐蓋圖章的方式,通過壓力直接將印版上的色彩轉(zhuǎn)移到織物表面”[3],這是一種古代應(yīng)用相當廣泛的印染技藝。
“美作為感性與理性,形式與內(nèi)容,真與善,合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一,與人性一樣,是人類歷史的偉大成果”[10],傳統(tǒng)印染作為一種有近兩千年歷史的傳統(tǒng)文化,有著豐富的文化內(nèi)涵與審美價值。扎染(絞纈)與蠟纈,夾纈等中國古代三纈與型染、畫繢、凸版捺印等傳統(tǒng)印染技藝受到中國古代社會各階層人士的歡迎,歷代文人墨客對染纈亦多有溢美之辭和具體描述。“李適‘細纈全披畫閣梅’;蘇舜欽‘神迷耳熱眼生纈’;白居易‘黃夾纈林寒有葉’……陶轂《清異錄》稱:‘顯德中創(chuàng)尊重纈,淡墨體,花深黃。二部郎陳昌達,好緣飾,家貧,貨琴劍作纈帳一具’”[11],可見染纈制品受到各階層人們的喜愛。作為實用傳統(tǒng)印染藝術(shù),染纈與中國的其他傳統(tǒng)藝術(shù)一樣符合中國人的審美觀,與同是平面藝術(shù)的中國畫相比較,傳統(tǒng)印染藝術(shù)也“師法自然”追求“以形寫神”,如扎染中所謂“魚子纈”、“鹿胎纈”、“菊花紋”、“柳葉紋”無一不是從自然中獲取的具體形象,通過絞纈的紋樣處理均獲得荊浩主張的“度物象而取其真”的美學境界。由于傳統(tǒng)印染具有染色較難控制的特點,傳統(tǒng)印染通過染色更易出現(xiàn)意想不到的偶然效果,這是其有別于其他平面藝術(shù)的長處,當然控制失誤則另當別論。
目前,傳統(tǒng)印染作為一種傳統(tǒng)制作藝術(shù)依然具有旺盛的生命力。現(xiàn)代社會中從城市到鄉(xiāng)村,大到窗簾、床上用品、服裝,小到絲巾、手帕、領(lǐng)帶、皮具、飾品,仍可見到一些傳統(tǒng)印染的身影,這其中固然有傳統(tǒng)印染制品外在形式美的因素,亦有其內(nèi)在的原因。
2.1 傳統(tǒng)印染紡織品切合當代強調(diào)自我的個性化消費與審美心理需求
一些傳統(tǒng)印染技藝如扎染、蠟染等制作工藝簡單易學,無需復雜專業(yè)設(shè)備,原輔材料價廉易購,家庭操作實用性強。因此自傳統(tǒng)印染技藝誕生,便深受勞動人民的喜愛,成為勞動人民自己的染纈技藝。就此意義而言,傳統(tǒng)印染技藝是真正的“勞動創(chuàng)造美”的典范。傳統(tǒng)印染技藝在服裝方面的應(yīng)用最為廣泛。服飾作為個人身份地位、個性修養(yǎng)、審美志趣的標志,無時無刻不在展示著自己。傳統(tǒng)印染制品作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)品,其紋樣獨特,制作簡便靈活,可根據(jù)消費者個人需要進行有針對性的花型設(shè)計,既能獨創(chuàng)出新,又可體現(xiàn)服飾的個性化特色。同時由于大部分傳統(tǒng)印染染色具有不容易完全復制的特點,決定了幾乎每件傳統(tǒng)印染制品都是獨一無二的“孤品”。因而傳統(tǒng)印染紡織品符合現(xiàn)代人的強調(diào)自我與個性追求。在充分應(yīng)用傳統(tǒng)工藝進行現(xiàn)代設(shè)計方面,歐美國家的設(shè)計師有許多作品值得借鑒和學習。圖1為意大利時裝品牌Blumarine在2010年發(fā)布的春季新品,由名模Doutzen Kroes性感演繹,以扎染、印花、漸變色彩,把波希米亞的幻彩風格展現(xiàn)得淋漓盡致,讓整個春天滲透著浪漫的意大利情懷。
2.2 傳統(tǒng)印染紡織品迎合當代“回歸自然” 的審美心理需求
現(xiàn)代化的進程為人類社會帶來巨大物質(zhì)財富的同時,也伴隨著飛快的生活節(jié)奏和生活秩序的約束,以及人類生活環(huán)境的惡化。在享受現(xiàn)代化生活的同時,人們也付出了緊張工作的代價。這使現(xiàn)代人更加懷念陶淵明式的那種悠然自得的生活節(jié)奏。體現(xiàn)在審美心理上,人們更加追求美的“回歸自然”。“當傳統(tǒng)業(yè)和民間藝術(shù)被現(xiàn)代物質(zhì)文明蕩滌一空之后,面對著高科技的機器產(chǎn)品,又感到精神恍惚,好像失去了什么,產(chǎn)生一種文化‘復歸’的念頭。因為田園詩般的生活雖然不會再來,但是那些蘊含著純真感情的質(zhì)樸藝術(shù)品,卻是暖人心脾的,永遠不會過時”[12],純傳統(tǒng)制作的傳統(tǒng)印染制品滿足了人們“回歸自然” 的審美心理。不同于大工業(yè)機器化生產(chǎn)的印染產(chǎn)品過于理性規(guī)整,傳統(tǒng)印染藝術(shù)感性十足,設(shè)計者與生產(chǎn)者的情感與智慧流露在經(jīng)緯之間。圖2為廣州美術(shù)學院染織專業(yè)研究生吳柳媚“香云紗染整工藝創(chuàng)新實驗”的研究成果。該研究課題在傳統(tǒng)香云紗染整工藝的基礎(chǔ)上,嘗試運用蠟染、扎染、沖積、手繪、拓印、流彩等傳統(tǒng)技藝反復實驗,充分發(fā)揮河泥和薯莨液天然染料染色特性,獲得了大量自然樸素、天趣盎然的實驗成果。這是傳統(tǒng)印染技藝在現(xiàn)代紡織品設(shè)計應(yīng)用方面很有意義的探究。
2.3 具象與抽象形式相結(jié)合的審美心理需求
傳統(tǒng)印染藝術(shù)的美更體現(xiàn)在其外在形式美。傳統(tǒng)印染制品色彩絢麗斑斕而不俗氣,造型樸素自然又極富韻味,色彩與造型介于具象與抽象之間。“抽象美是形式美的核心,人們對形式美和抽象美的喜愛是本能的”[13]。扎染、蠟染、手繪等傳統(tǒng)印染藝術(shù)的魅力在于其表面效果的偶然性,色彩的色塊與色塊之間的偶然暈接,造型的完整與不完整之間的偶然離合,所有的一切似乎均出于信手拈來的偶然,任何一件作品都無法重新復制。因此,在普通欣賞者眼里傳統(tǒng)印染技藝的制作技巧具有一定的神秘感。
與抽象繪畫不同的是抽象繪畫的人為“意匠”在先,而傳統(tǒng)印染抽象形式美的形成是通過染色過程中的偶發(fā)因素(如扎染中紋樣扎結(jié)的松緊,織物的折疊皺縮,染料的染色速率及擴散速率,染色時間等)產(chǎn)生的。傳統(tǒng)印染的這種抽象形式美特征迎合了現(xiàn)代人的審美需求,賦予了傳統(tǒng)印染藝術(shù)濃厚的時代氣息,是古老的傳統(tǒng)印染藝術(shù)在現(xiàn)代繼續(xù)繁榮發(fā)展不可缺少的重要審美因素。圖3為廣美染織專業(yè)學生利用手工染色和絎繡工藝設(shè)計的系列抱枕,作品巧妙地把具象和抽象的圖形融合在一起,既體現(xiàn)了傳統(tǒng)工藝的美感又有很強的時尚氣息和趣味。
3.1 時代性設(shè)計與成本控制是傳統(tǒng)印染紡織品市場化的關(guān)鍵
“從傳統(tǒng)生產(chǎn)向大工業(yè)生產(chǎn)的突變,以及材料的革新,使原來的裝飾手法出現(xiàn)危機”[14],隨著世界各國工業(yè)化水平的不斷提高,機織傳統(tǒng)印染工藝受到了巨大的沖擊。傳統(tǒng)印染技藝因其成本高、效率低、產(chǎn)品質(zhì)量難以控制,印花工藝有較大局限性等缺點,逐漸走向衰落。因此,要想繼承與弘揚傳統(tǒng)印染工藝,需對印染工藝進行革新[15]。
在工業(yè)化時代之前傳統(tǒng)印染技術(shù)是紡織品的實用印染技術(shù),而在工業(yè)高度發(fā)達的今天,傳統(tǒng)印染已經(jīng)從物化的技術(shù)逐步演化為一種精神化的具有文化意義的技藝甚至是藝術(shù),正因為如此研究并發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)印染技藝與時尚紡織品的契合點,創(chuàng)造新的符合時代要求的傳統(tǒng)印染時尚紡織品具有現(xiàn)實意義和商業(yè)價值。
傳統(tǒng)印染技藝重新恢復其在時尚紡織品消費市場的活力,關(guān)鍵并非產(chǎn)品價格,而是產(chǎn)品市場定位。傳統(tǒng)印染紡織品由于其基本上是完全的傳統(tǒng)制作,應(yīng)當定位為紡織品消費市場的高端產(chǎn)品,否則無法在激烈的商品經(jīng)濟中立足(如日本傳統(tǒng)印染和服,是日本最昂貴的紡織品之一)。那么要使定位在高端的傳統(tǒng)印染紡織品物有所值,并能在與其他時尚紡織品的競爭中立于不敗,應(yīng)該從兩個方面入手對傳統(tǒng)印染進行改進并創(chuàng)造新的傳統(tǒng)印染形式:①賦予傳統(tǒng)印染紡織品強烈的時代特征;②改進傳統(tǒng)印染紡織品的制作技藝使其質(zhì)量可靠,穩(wěn)定成本降低。
3.2 系統(tǒng)性設(shè)計是傳統(tǒng)印染紡織品創(chuàng)新的方向
就國內(nèi)大多數(shù)企業(yè)而言,他們所掌握的現(xiàn)代紡織品生產(chǎn)技術(shù)水平與藝術(shù)設(shè)計能力相對較低,想進行傳統(tǒng)印染的時尚化設(shè)計改進,然而時尚紡織品所涉及的設(shè)計元素多且復雜,只是在圖案色彩上進行設(shè)計遠遠不夠。
進行傳統(tǒng)印染的設(shè)計創(chuàng)新首先應(yīng)當更新設(shè)計觀念,要有多學科融合的系統(tǒng)設(shè)計概念,同時將時代性與現(xiàn)代工藝技術(shù)及傳統(tǒng)印染技藝相結(jié)合,才能在設(shè)計中融合具有時代性的藝術(shù)設(shè)計與現(xiàn)代工藝技術(shù),才有可能設(shè)計出時尚的傳統(tǒng)印染紡織品[16]。
傳統(tǒng)印染工藝作為祖國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要組成部分,其實用性強、應(yīng)用性廣、時代氣息濃郁,這在其他傳統(tǒng)工藝美術(shù)品種中是不多見的。正是由于傳統(tǒng)印染藝術(shù)的深厚文化內(nèi)涵和外在形式美的完美和諧統(tǒng)一,加之人們對美不斷的追求和向往,賦予傳統(tǒng)印染藝術(shù)新的文化內(nèi)涵和新的更美的外在形式。
探討傳統(tǒng)印染技藝在現(xiàn)代紡織品設(shè)計中的審美價值與局限,就是要重新煥發(fā)傳統(tǒng)印染技藝的藝術(shù)生命。雖然傳統(tǒng)印染技藝在工業(yè)化時代幾乎已經(jīng)被現(xiàn)代印染技術(shù)所替代,傳統(tǒng)印染技術(shù)也不再是紡織品印染的主流技術(shù),但是紡織品面料發(fā)展的歷程已經(jīng)證明,傳統(tǒng)印染技藝仍然充滿著活力,以傳統(tǒng)制作為特征的傳統(tǒng)印染并不會過時。傳統(tǒng)印染時尚面料設(shè)計注重設(shè)計觀念的創(chuàng)新與現(xiàn)代紡織技術(shù)的應(yīng)用,將傳統(tǒng)印染技藝融入現(xiàn)代時尚紡織品設(shè)計與開發(fā)中的應(yīng)用實踐中,傳統(tǒng)印染時尚面料在時尚紡織品中仍可繼續(xù)占據(jù)獨特的地位。
[1] 吳淑生,田自秉.中國染織史[M].上海:上海人民出版社,1986:12-15.
[2] 沈從文.花花朵朵 壇壇罐罐——沈從文談藝術(shù)與文物[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2002:109.
[3] 鄭巨欣,朱淳.染纈藝術(shù)[M].杭州:中國美術(shù)學院出版社,1993.
[4] 葉智勇.實用服飾傳統(tǒng)印染技法[M].北京:紡織工業(yè)出版社,1993:3.
[5] 許平.造物之門[M].西安:陜西人民美術(shù)出版社,1998:417.
[6] 南通市工藝美術(shù)研究所,中國民間文藝研究會南通分會.南通藍印花布紋樣[M].北京:中國民間文藝出版社,1986:1-2.
[7] 周啟澄,屠恒賢,程文紅.紡織科技史導論[M].上海:東華大學出版社,2003:94.
[8] 黃欽康.中國民間織繡印染[M].北京:中國紡織出版社,1998:64.
[9] Vanloon H W.人類的藝術(shù)[M].衣成信,譯.北京:中國友誼出版公司,1989:602.
[10] 李澤厚.美的歷程[M].北京:中國社會科學出版社,1984:267.
[11] 沈從文.談染纈——藍底白印花布的歷史發(fā)展[J].文物參考資料,1958(9):47.
SHEN Congwen.Talking to dye:the historical development of blue and white print[J].Cultural Relics Resources,1958(9):47.(in Chinese)
[12] 潘魯生.民藝學論綱[M].北京:北京工藝美術(shù)出版社,1998:3.
[13] 吳冠中.關(guān)于抽象美 東尋西找集[M].成都:四川人民出版社,1982:57.
[14] 諸葛鎧.圖案設(shè)計原理[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,1991:105.
[15] 金鑫.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)南通藍印花布印染技藝工藝[J].紡織報告,2014(10):30-31.
JIN Xin.Intangible cultural heritage of Nantong blue calico printing and dyeing craft process[J].The Report of Textile,2014(10):30-31.(in Chinese)
[16] 李靜.文化與創(chuàng)新:論傳統(tǒng)印染工藝與現(xiàn)代印染技術(shù)[J].藝術(shù)百家,2013(S1):152-153.
LI Jing.Culture and innovation:the theory of traditional printing and dyeing technology and modern printing and dyeing technology[J].Hundred Schools in Arts,2013(S1):152-153.(in Chinese)
(責任編輯:邢寶妹)
Aesthetic Value of Traditional Dying Techniques in Modern Textile Design
HUO Kang1, ZHANG Yi2
(1.School of Industrial Design,Guangzhou Academy of Fine Arts,Guanzhou 510261,China;2.School of Textile and Clothing,Jiangnan University,Wuxi 214122,China)
This article analyzes the value and the limitations of traditional textile printing techniques in modern textile design, trying to prove that the traditional textile printing will continue to occupy a unique and unshakable place in the fashion textile printing, as long as it emphasizes the innovation of design concepts and the application of traditional hand-made techniques in the design and development of modern fashion textile printing.
traditional textile printing,creative design,fashion,textile fabrics,folk art
2016-05-15;
2016-07-31。
教育部人文社會科學研究規(guī)劃項目(10YJA760079)。
霍康(1966—),男,副教授,碩士生導師。主要研究方向為紡織品設(shè)計和軟裝藝術(shù)。
Email:huokang_hk@126.com
J 523.2
A
2096-1928(2016)04-0410-05