淺談口風琴教學

馬忠

中圖分類號：G623.9文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）11-0316-01

口風琴是一種方便攜帶的鍵盤樂器，它既保持了鍵盤樂器的特性，又吸取了吹奏樂器的優點，而且使用比較簡單、方便，適合學生學習、接受。在課堂教學中，運用口風琴進行合唱、合奏訓練，既強化了學生在合唱、合奏中的節奏感、協調感、和聲感，又可以提高他們的合唱能力，同時，也有利于培養學生們團結協作、顧全整體的優良品質。豐富了音樂課堂教學內容，改變了課堂面貌，大大增強了音樂教學的吸引力。但在實際教學中我們也發現，口風琴看起來簡單，但吹奏起來并不容易，特別是初級階段的教學中，老師們總會遇到這樣那樣的困難和困惑。那么如何才能讓學生學好口風琴？下面結合這幾年的教學實踐談幾點認識與體會。

1.培養學生扎實的基本功

1.1課堂組織要規范。為了解決學生吵鬧問題，首先從課前準備抓起。上課鈴響后，值日生檢查學生的準備情況，要求書放在課桌的左上角，口風琴橫放在課桌前方，端正姿勢坐好。這樣，就有了一個好的開頭。課堂上，學生不能夠隨便碰口風琴。練習時，教師發口令"拿口風琴"，學生統一用左手拿吹管，右手拿口風琴；練習指法時，學生一律不能把吹管放進嘴里；練習完畢教師發口令"放口風琴"，學生統一放口風琴。這樣可以防止學生一拿起口風琴就吹，保證了課堂的安靜。由于學生對學口風琴有著很濃的興趣，所以這些要求他們都能接受，并能很好地執行，整個課堂始終保持規范卻又充滿積極好學的氣氛。

1.2堅持、強調演奏手型和姿勢。低年級的學生比起高年級的孩子來說，記憶時間短，容易遺忘。對一件事物也容易失去新鮮感，失去興趣。為了不斷強化標準手型和演奏姿勢，我每節口風琴課每次學生拿起琴時，我都要讓學生念一個口令：第一步檢查吹口；第二步握緊皮帶；第三步大拇指找到"小白兔"（中音do）；第四步擺好手型；第五步抬頭挺胸琴舉45度。這樣用來強化記憶和提醒。持續幾個月后基本上學生都能做到姿勢標準。

2.對節奏、節拍和速度的表象訓練

節奏和速度是音樂語言中很重要的一種表象。通過節拍、速度的訓練，使學生能正確區分節拍與節奏的概念，初步掌握了一些音樂作品的節奏感。

2.1讓學生根據音樂作品的小節強弱，用手拍隨著音樂的旋律進行節拍、速度的訓練。如，演奏《螢火蟲》的強弱對比練習。

2.2使用口風琴對所需要掌握的節拍、速度反復地進行吹奏。如，演奏《念故鄉》的節奏練習。

2.3重點對四二拍、四三拍、四四拍、八六拍速度的訓練。如《青春的舞步》、《彩云追月》片段等的樂曲練習。

通過節奏，節拍速度的訓練，學生對于音樂的節奏與速度有了很大的進步。目前，即使對于比較生疏的樂曲或歌曲，學生們都能隨著旋律，很自然流暢地隨著節奏進行律動。

3.對基本調式、旋律的訓練

音樂作品的調式較多，需要學生們掌握的常用調式主要有大三和旋、小三和弦等調式。旋律是音樂作品中的靈魂。只有加強掌握音樂作品的基本調式、旋律，才能更深刻地理解作品的情感內涵，提高其音樂欣賞水平。

3.1基本調式的訓練。一般的音樂作品，比較常見的曲調以大三和旋、小三和弦來表現：

（1）大三和旋一般表現熱烈、歡快等美好事物；

（2）小三和弦一般表現悲哀、痛苦、傷心等情感。

3.2旋律的訓練。

（1）上行：抒情優美，可將緊張的情緒松弛；

（2）下行：莊重深沉的情緒，下行表現出寧靜、悲傷的情感。

（3）平行：有沉思、敘事的意境，有漸強趨勢，有漸弱的趨勢。音樂語言"雙基"教學比較抽象、枯燥。引用口風琴進入課堂前，學生對音樂語言表象的學習、訓練興趣不高，其效果不佳。使用口風琴后，把音樂語言理論知識和音樂有機地結合起來，激發了學生們學習音樂的濃厚興趣。

4.琴與趣相結合激發學生創造美的能力

興趣是最好的老師，是學習的動力。當我告訴學生，大家可以把歌曲通過吹口風琴的方式表現出來時，學生們都很興奮也很期待，于是我就趁熱把歌曲吹了一遍，贏得了學生熱情的掌聲，他們的積極性可想而知，希望自己也能夠像老師一樣吹出動聽的歌曲。我讓學生自己先試著吹吹看，我巡視一番發現基本上都不能正確地吹出來，但是看到學生專心致志的勁兒我心里樂滋滋的。兩分鐘以后，學生開始抱怨不能吹出像老師那樣的旋律來，我笑著對他們說，我們唱兩遍歌譜就可以了，你們信嗎？好幾個男生都用半信半疑的眼神看著我，我說要使大家相信我就試試看吧。于是，今天的課堂上，演唱歌譜的環節學生表現地特別棒，我為他們鼓掌，大家都很高興。兩三天后的音樂課上，我請大家一起來演奏，還真不賴，大部分同學都能吹奏出來了，歌曲的演唱也比以前更好聽了。

5.營造和諧氣氛，培養學生的自信與勇敢的良好品質

高段學生不像低段學生活潑好動，隨著年歲的增長，很多學生都變得很羞澀，不愿意雖然有很強的表演欲，但是單獨表演總是很不情愿，怕自己五音不全，唱出來不好聽，或者怕自己動作做得不夠美被人家笑。 很多這樣的學生在口風琴學習當中就不會有這樣的顧慮，有很多學生愿意一展自己的"才華"，還有一些學生在老師和大家的鼓勵下，也能勇敢地站起來吹奏。我們的學生不是口風琴專業吹奏手，我們的目的也不是要培養他們做這樣的專業表演者，所以不需要太多的技能技巧，我的標準是，站起來能吹完整就是好的，只和自己比。但是同一首曲子后一次要比前一次有進步。這使大家的興致很高，有幾個班級平時也在教室里練習，這使我感到很欣慰。這樣班級的學習積極性提高了，課堂氣氛也濃厚了。

6.丟棄個人英雄主義，增強合作意識

當今社會，是一個競爭的社會，也是一個合作的社會。現代人要以積極的姿態，主動迎接各類挑戰，參與各類競爭，適應時代發展的需要。作為現代人，能善于與他人合作，也是取得成功的重要因素。如合奏。合奏本身是二度創作的過程，通過合奏訓練，增強學生集體榮譽感，能正確表達作品的音樂形象與情感，合奏時老師如同指揮，學生如同一個大樂隊一樣，將課堂作為舞臺，每節課都讓不同層次的學生表演，讓他們充分的展示，及時發現"閃光點"有進步給予表揚和鼓勵，互相評價，發小紅旗，推動了學習熱情，提高了學習興趣。

7.培養科學規范的演奏方法和愛護樂器、堅持練習的良好習慣

行為養成習慣，習慣造就性格。良好的習慣對學習是非常重要的。訓練方法要科學規范，訓練不能三天打魚兩天曬網，貴在堅持。還要注意口風琴的清潔衛生，平時不用時要用套子，用完了要洗一洗，并拿布擦干。

口風琴作為近幾年新興的課堂教學器具，在音樂教學中發揮著極其重要的獨特功能。它對于培養學生音樂的興趣，擴大音樂視野，提高歌唱、識譜能力，發展學生的欣賞和創造力均有一定的促進作用。而又以其經濟實惠，讓大眾家庭都能接受。讓優美的口風琴成為孩子學習音樂的"良師益友"，為孩子插上音樂的翅膀。