粵派內畫：經濟發展才能更好傳承

朱家雄

今年5月10日到6月17日，賴斯佳去清華大學參加了一個為期45天的國家級非物質文化遺產研習班。7月20日到27日，他又隨團去日本參加在東京藝術大學舉辦的一個學術交流與展覽活動。接受采訪談到這些時，賴斯佳，這位出生于1983年的國家級非物質文化遺產之粵派內畫藝術的年輕傳承人一臉的興奮。沒錯，這位33歲的青年的確就是粵派內畫藝術正宗的第三代傳承人。

內畫藝術和粵派內畫創始人吳松齡

內畫是我國獨有的傳統工藝之一，其畫法是以特制的變形細筆，在玻璃、水晶、瑪瑙、琥珀等透明材質的壺坯內，繪出精細入微、引人入勝的畫面。內畫藝術起源于京派的鼻煙壺內畫。

鼻煙壺是盛鼻煙的容器。鼻煙是一種煙草制品，吸之可明目避疫。吸鼻煙的習俗，源自煙草發明者印第安人。明末清初，鼻煙及其容器鼻煙壺自歐洲傳入中國，至康熙乾隆年間，吸鼻煙竟成為一種社會時尚。

據專家考證，內畫壺的發明者是清代嘉慶年間一位年輕畫家甘恒文，其傳世的最早的內畫壺作品創作于1816年。在香港鼻煙壺收藏家梁知行先生1988年出版的《中國內畫鼻煙壺新貌》一書中，首次按照地域將中國現代內畫藝術劃分為四大流派，分別為：京派、魯派、冀派、粵派。

粵派是其中最年輕的一個流派，1972年誕生于汕頭市工藝美術研究所，當時，組織上安排由工藝師吳松齡負責遴選了一批素質好、聰明能干、學藝勤奮的應屆高中畢業生到汕頭市特種工藝廠學習，粵派內畫就是其在培訓這批青年藝徒的過程中所形成。其開創者自然也非吳松齡莫屬。吳松齡1920年出生于汕頭，自幼喜愛美術，24歲時拜師學畫，1950年開始象牙微雕藝術，1956年進汕頭市古玩珠寶店工作，期間利用業余時間攻克瓶內畫藝術難關。1972年調到汕頭市工藝美術研究所，專業從事瓶內畫創作，并帶徒傳藝。

吳松齡是粵派內畫的開創者和大師級人物，據有關資料介紹，汕頭瓶內畫從作畫工具、繪畫技法、構圖形式，到瓶體造型、瓶外裝飾、藝術效果等都是吳松齡傾心盡智血所創制，與北方其他三大流派都有顯著區別，可謂自成一格。1983年，他被廣東省授予“高級工藝美術師”職稱，1986年省政府又授予其“廣東省工藝美術大師”稱號。我國政府組織的中國工藝美術大師評選始于1979年，截止2012年共舉行六屆；1993年，吳松齡獲頒第三屆“中國工藝美術大師”稱號。

吳松齡于1998年謝世，其在數十年的藝術生涯中陸續創作了《百獸崐圖》《百鶴圖》《百鳥圖》《三顧茅廬》等優秀作品，有數百件作品被選送到20多個國家展覽及參加全國、省各類展覽會并被廣為收藏。而他當年所帶的數十位徒弟也多有出色者，但上世紀90年代以來，因為內畫行業在市場經濟大潮中所遭受的冷遇和工藝師個人處境的落魄，大多數人都陸續改了行。所幸優秀弟子中也有自始至終都沒有放棄的，其中最出色的應該就是賴斯佳的父親賴乙寧 —— 這就使得粵派內畫藝術得以傳承下來。

承前啟后的賴乙寧

賴乙寧1953年生，少時習畫，頗有繪畫天賦。高中畢業的1972年，他經考試以第二名的成績招入汕頭市工藝美術研究所工作，成為粵派瓶內畫創始人吳松齡的嫡傳弟子。四十多年來，賴乙寧堅持不懈地勤奮創作，作品的藝術水準在創新中不斷提高，并參加全國工藝美術展覽，遠赴新加坡、菲律賓、法國和中國香港、等地展覽。其創作的內畫作品《百鳥朝陽》《井岡山》《百子圖》《百駿圖》《世世和平》等陸續榮獲國家級、省級等許多獎項。其作品也受到許多收藏家的喜歡和收藏。2006年4月13日，其內畫作品還被作為國禮贈送泰國詩琳通公主。

只要功夫深，鐵棒磨成針。因為賴乙寧在內畫藝術上所取得的成就，他于2008年被命名為省級非物質文化遺產項目瓶內畫的代表性傳承人、省民間文化杰出傳承人，2009年獲第三屆廣東省“工藝美術大師”稱號，2012年又獲第二屆“中國內畫藝術大師”稱號。遺憾的是，2015年，年僅62歲的賴乙寧就因病辭世了。

經汕頭市文化館有關領導推薦，就當地非物質文化遺產傳承專題遠赴汕頭采訪的《文化月刊》記者組得以尋訪到賴乙寧之子賴斯佳。居住在一套普通居民樓的單元房里的賴斯佳和他的妻兒母親一家四口熱情地接待了我們的來訪。從他敦實的個頭、樸實的言談中，我們能感覺到他踏實、誠懇的個性，這似乎也是從事內畫這門非常需要耐心、特別需要坐得住的藝術所要求的吧。他回憶起父親生前的一幕一幕，還從內室拿出好些珍藏的他父親的代表性作品給我們觀看和欣賞，比如《百鳥朝陽》《井岡山》《百駿圖》等，以及他自己的作品《花開富貴》等。他說起自己的學藝之路和心路歷程。

粵派內畫在發展前期還是不錯的，1972年初創時吳松齡一個人就帶了50來個學生，人氣可謂旺盛。上世紀80年代廣東經濟在全國發展最快，內畫人的生計還不是問題，1998年吳松齡病逝后，很多生意斷了，就沒什么人畫也沒什么人學內畫了。只有賴斯佳的父親賴乙寧還帶了一些人在堅持。但接下來的1997年到2002年卻是賴乙寧最辛苦最難捱的階段。賴斯佳坦言，那些年他父親的年收入竟然不到2000元！賴斯佳總結一般地說：“必須有這樣一個過程，連飯都吃不上，堅持住才有這樣的成果?！彼遥S著國家對非遺保護的重視，手工藝的整體境遇漸漸好起來了。

賴乙寧有一手好技藝，90年代時曾有人以月薪5000元的待遇邀請他去工作，但賴乙寧卻放棄了。在父親陷于很大困境的那些年，當時尚在學校讀書的賴斯佳曾多次力勸父親放棄，畢竟當年這么多的師兄師弟大家都去賺錢了，畢竟過日子就是衣食住行，沒有錢是萬萬不能的。但賴乙寧依然選擇了堅持。雖然賴斯佳從小耳濡目染地跟隨父親學習瓶內畫制作技藝，在父親的精心輔導下，經過反復練習，從構圖形態到設計、瓶體造型、瓶子的材質等，基本掌握了瓶內畫的制作過程，但大專畢業后他并沒有選擇跟父親學內畫，而是去一家公司上班了。直到2006年，內畫行業的社會大環境和前景確定在穩健地向好的方面發展時，賴思佳才在父親的期待下，下決心正式入行。在父親的嚴格要求下，賴思佳再次從繪畫的基本功開始練習，素描、國畫、油畫，他都畫了一段時間，達到相當水平后這才改用專用彎筆（筆身用鐵絲制成，筆頭為狼毫制作）在玻璃瓶內開始練習內畫。幾年下來，賴思佳的技藝就展現出了相當的實力。

賴斯佳接班，相信明天會更好

有心栽培兒子接班的賴乙寧心里這才踏實起來—— 看來粵派內畫不會中斷失傳了。畢竟賴乙寧年紀大了，精力不濟，身體狀況也不是那么好。也因為賴乙寧的不拋棄、不放棄，當年同門的師兄弟們都很敬重他。2015年春節，在眾人的關注和支持下，賴乙寧在汕頭的一家公園里舉辦了他個人的內畫作品展，幾十年間他所創作的內畫精品大多匯聚其中，讓觀眾大飽眼福之余，也更贏得了眾多景仰和夸贊。展覽期間，賴乙寧和大家說說笑笑，心情非常好。但讓賴斯佳沒想到的是，春節剛過，父親竟然就撒手而去了。這讓賴斯佳一直沉浸在悲痛中，但生活還得繼續，內畫藝術也必須好好地傳承下去，于是他化悲痛為力量，以更多的時間、更大的精力投入到內畫藝術的研習中去。

賴斯佳說，粵派內畫在潮汕，但實際上大多數人都改行了，除了少數人還在業余兼職畫內畫之外，目前就只有他一個人在專職從事內畫創作了。他拿出玻璃瓶、畫筆還有顏料，現場為我們演示內畫的創作過程。內畫的瓶子不只是鼻煙壺，現在更多的是請專業人士手工吹制的玻璃瓶，如果客戶有需求，也可以提供特制的水晶瓶，但“手工的內畫沒有量，做瓶子的也沒有量”。好在近些年我們國家經濟發展較快，政府意識到手工傳統工藝的重要性，有了非物質文化遺產的保護給了我們手工藝行業很大的支持與精神支柱。大家能安心鉆研和傳承自己的絕技，傳承技藝。

談到粵派內畫的傳承，賴斯佳表示，就目前階段而言，即使是公開招收徒弟恐怕也沒人學，最多20人里能有一個。說到現狀，賴斯佳坦率地表白，目前他還沒想什么大目標，也就是努力鉆研、盡心工作，再就是希望客戶能多一點，先保住生活，再多一點宣傳吧，也希望能盡快成立工作室、研究所、傳承基地。的確，毋庸諱言，藝術工作者恐怕都需要正視樹立個人品牌的問題，個人品牌好，一來意味著個人作品質量有保證，二來意味著藝術家個人的名氣會比較大。當今時代，有了名聲和美譽，甚至在業內業外都有很大知名度，那基本上就意味著藝術家的收入會相應地水漲船高，其對優良生活品質的期望也能得到較好滿足。

當今時代，不論從事什么行業、什么工作，幾乎所有的人都在追求財富，希望通過自己的努力可以過上衣食無憂甚至非常富足的生活。這固然不合于古人提倡的“君子固窮、安貧樂道”之風，但這樣的現實情狀也說不上就是錯，畢竟精神層面的創造必須依托于物質層面的托舉。賴斯佳深有感觸地說：“手工藝要適應老百姓，要能用，才能促進經濟發展。只有經濟發展才能更好傳承，才能更好地創新和改進，更多人來學”。對于粵派內畫的未來發展與傳承，賴斯佳眼下并沒有細想，畢竟他很年輕，還有幾十年時間可以去奮然有作。年輕就是資本，就是財富，相信賴斯佳的明天值得期待，相信粵派內畫藝術的明天會更好。