左娟
摘要:古典詩詞是對生活最精練的藝術表達,詩人、詞人將對自然、對人生、對宇宙的思索投射到作品中,讀者通過閱讀獲得審美和共鳴,古典詩詞在這個過程中獲得了永恒的生命和流傳。古典詩詞鑒賞是高職語文教學的重點。高職學生由于文化積淀的缺乏、自身閱歷的淺顯、古代現代語言的阻隔,在古典詩詞的閱讀鑒賞中仍流于表面。本文基于教學實踐,提出古典詩詞鑒賞的四個方法:知人論世、品味意象、推敲煉字、展開想象,以期提高學生鑒賞古典詩詞的有效性,加強學生的古典文學修養。
關鍵詞:古典詩詞;知人論世;品味意象;推敲煉字;展開想象
中圖分類號:G712 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2016)48-0251-02
一、古典詩詞鑒賞的重要性
從《詩經》的微言大義到魏晉風骨的慷慨悲涼,從唐詩的大放異彩到宋詞的璀璨奪目,古典詩詞承載了作者寥廓的精神世界,抒寫了永恒的人生主題,是中國人性情氣質、思維方式、人生智慧的詩意表達。
高職學生在小學階段、初中階段已經接受過古典詩詞的熏陶,但是僅限于熟練背誦和了解大意,并不能做到較深入的鑒賞分析,因此古典詩詞的教學亟待尋求更為務實有效的鑒賞方法,幫助學生更深入、更透徹地理解古典文化的精髓。結合語文教學實踐,本文擬論述四種較為有效的鑒賞方法。
二、知人論世
知人論世是孟子提出的文學批評的原則和方法,指了解作者的生活、思想和所處的時代背景,才能客觀、正確地理解和把握文學作品的思想內容。《孟子·萬章篇》說:“頌其詩,讀其書,不知其人,可乎?是以論其世也,是尚友也。”
李白生活在盛唐,性格豪放,足跡遍及名川大山,其作品飄逸自然、豪邁奔放,正是時代與品性的折射。《望廬山瀑布》,“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”;《將進酒》,“君不見黃河之水天上來,奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白發,朝如青絲暮成雪”。大膽的夸張、神奇的想象,與其豪邁的性格交相呼應,描繪了一幅氣勢恢宏、壯麗無比的畫面。
杜甫生活的歷史背景是唐朝由盛而衰,個人經歷了為官遭貶、仕途不順、生活漂泊、居無定所等困境,因此在他的詩中,沒有了李白詩中的浪漫主義、豪情壯志,而悲天憫人的情懷更加濃烈。《春望》,“國破山河在,城春草木深。感時花濺淚,恨別鳥驚心”。安史之亂之后,國家破亡,杜甫被叛軍所俘,身陷逆境,此詩表達了強烈的憂國思家情緒。其中“花濺淚”、“鳥驚心”運用擬人的手法將國破家亡的悲情推向極致。《登高》,“萬里悲秋常作客,百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢,潦倒新停濁酒杯”。這首詩寫于杜甫五十六歲時,老病纏身,生活困苦,寄居異鄉,他獨自登上高臺,看著蕭瑟的秋景,想到自己飄零的處境,觸景生情,寫下了這首被譽為“七律之冠”的詩作。李白、杜甫生活的時代不同,個人經歷不同,性情迥異,因此折射到詩作中的內容、風格也相差甚遠。
因此,鑒賞詩詞,首先要了解作者的生活經歷、思想品格、所處時代,才能讀出作品的深層含義。教學中,學習一首詩詞之前,在預習環節,需要布置學生利用圖書館或者網絡查閱作者的生平經歷、時代背景,思考作者的經歷是否投射到作品之中,是否影響了作品主題的表達。
三、推敲煉字
古代詩人、詞人非常注重煉字,會根據內容和意境的需要,精心挑選最貼切、最富有表現力的字詞來表情達意。常常出現“吟安一個字,捻斷數莖須”(盧延讓),“為人性僻耽佳句,語不驚人死不休”(杜甫)的境界。
如宋代張先的詞句“云破月來花弄影”中的“弄”字就非常有表現力。云飛月出,月光普照,微風過處,花影搖曳,婀娜多姿。“弄”字將云破、月出、風過、影動等動作聯系在一起,使天地間的花月煥發了活力。花兒顧影自憐,景物具有了人格化的魅力。在一天將盡之時,詩人暫忘了一天的愁悶而體會了寧靜的意味。
《沁園春·長沙》是一首用古典詩詞形式書寫現代精神的詞作。“鷹擊長空,魚翔淺底,萬類霜天競自由”。“擊”和“翔”用得非常巧妙。“擊”本義是敲擊、敲打,用在這里突出了老鷹在天空展翅翱翔的矯健有力。“翔”本指鳥盤旋的狀態,在本詞中突出了魚在水中游得輕快自在。如果將這兩個字換成“飛”、“游”,表現力就極大地削弱了。結合寫作背景,進一步分析,這兩句詞象征了青年革命家毛澤東爭取自由的革命理想。
所以,通過推敲作者使用的動詞、形容詞、量詞等,有助于我們更深刻地理解作者的所思所感。一字之妙,境界全出。在教學中,應引導學生重點分析關鍵詞語,引導學生感受這些關鍵詞語的表現力,感受它們創作的作品的魅力和張力。
四、品味意象
意象指融入詩人思想感情的客觀物象。詩詞中的一景一物,已不僅是本義,也有作者的思想情感,所以借景抒情、托物言志是作者常用的表現手法。因此,鑒賞詩詞時要格外關注作者選取的意象,通過意象揣摩作者的心緒。
月亮這一意象常用來表達離別思鄉之情,如“小樓昨夜又東風,故國不堪回首明月中”(李煜《虞美人》)。“望月思國”,用月亮這一意象,表達了亡國之君的傷痛之情。“今夜月明人盡望,不知秋思落誰家”(王建《十五夜望月寄杜郎中》),書寫了中秋望月懷人的心情。“梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴”(李清照《聲聲慢》)。其中“梧桐”這一意象浸潤了作者的愁緒,是凄涼悲傷的象征。菊花在秋霜中傲然盛開,所以詩人常常賦予它堅強的品格、清高的氣質。“采菊東籬下,悠然見南山”(陶淵明《飲酒》)。菊花這一意象飽含著陶淵明不為五斗米折腰、不與世同流合污的品質。
相同的意象也可以表達不同的感情。作者不同、心緒不同,所以對意象的觀照也就不同,同一種意象可以傳遞出不同的感情色彩。如《詩經》,“昔我往矣,楊柳依依”描寫的是離別的傷感。“碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絳”(賀知章《詠柳》),表達了詩人對早春景物的贊美。同是“柳”這一意象,卻傳遞出不同的心聲。
意象可以分為自然意象、人或事意象。自然意象如月、水、風、霜、梅、蘭、竹、菊等。人或事意象如舟、湖、鏡、燈、登樓、吹笛、飲酒、登樓等。在教學中,教師要把常見的意象介紹給學生,并結合古典詩句,讓學生體會作者對事物的移情,體會意象蘊含的情感及作者對萬物的觀照,體會意象所形成的深遠意境。
五、展開想象
別林斯基說:“在詩中,想象是主要的活動力量,創作過程只有經過想象才能夠得到完成。”書畫中有留白這一技法,詩詞也是一種留白的藝術,作品的完成離不開作者的藝術想象,同時作者給讀者留下了大量的想象空間,讀者在鑒賞詩詞時可以通過讀、想、補、調、猜等方法,把詩詞所描繪的整體畫面呈現出來,獲取審美體驗。
詩詞由于篇幅的限制,它不像散文、小說、戲劇,可以洋洋灑灑千言描繪一個場景,它必須高度凝練,用詞極為講究,廣闊的空間留給讀者去創造。“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”(柳宗元《江雪》),描繪了一幅清幽寒冷的畫面:千山寂靜,萬徑無跡,江中孤舟,老翁獨釣,漫山遍野,白雪皚皚。讀者只有經過想象,經過再創作,才能感受到這種萬籟俱靜、蒼茫悠遠的意境和波瀾不驚、蒼涼孤寂的力量。
“執手相看淚眼,竟無語凝噎”(柳永《雨霖鈴》),描寫的是戀人離別的場面,沒有嚎啕大哭,有的是此時無聲勝有聲的意境。表面寫分別的場面,通過想象、讀者的加工,可以想到兩人此時復雜微妙的內心活動。由此不禁聯想到“執子之手,與子偕老”這句詩,但是兩句形成鮮明的反差,更增添了離愁別緒。
每一部作品,都需要讀者的再加工,通過想象形成藝術形象。“詩傳畫外意,貴有畫中態”,詩詞的意境形成與藝術形象是密不可分的。在教學中,要鼓勵學生進行大膽的想象,可以用語言表達出來,用畫筆描繪出來,也可以用歌聲呈現出來,在想象的過程中學生更深入地理解了作品,更真切地獲得了審美體驗。在《沁園春·長沙》的鑒賞中,教師可以讓學生用畫筆描繪想象后形成的藝術形象。中流砥柱的獨立寒秋圖、絢麗多彩的湘江秋景圖、意氣風發的崢嶸歲月圖、勇搏風浪的中流擊水圖,在學生的筆下栩栩如生,氣象萬千。通過繪畫這一再創造過程,學生對青年毛澤東的革命豪情有了更直觀、更真切的體會。
六、結語
古典詩詞的四種鑒賞方法在教學中應根據實際靈活運用,在教學中仍需不斷探索其他有效的鑒賞方法,幫助學生從不同角度走進詩詞、品味詩詞、熱愛詩詞,弘揚優秀的傳統文化,傳承璀璨的中華文明,承擔社會責任,不負未來使命。
參考文獻:
[1]魯原.文學批評學[M].濟南:山東文藝出版社,2002.
[2]袁行霈.中國文學史[M].北京:高等教育出版社,1999.
[3]張文勛.詩詞審美[M].昆明:云南人民出版社,2005.
[4]中國社會科學院文學研究所.古典文藝理論譯叢[M].北京:知識產權出版社,2010.