淺談語言在舞臺表演中的重要性

王 茜

（遼寧省藝術學校，遼寧 沈陽 110180）

淺談語言在舞臺表演中的重要性

王 茜

（遼寧省藝術學校，遼寧 沈陽 110180）

每個地域、每個國家、每個民族都有自己獨特的語言，我們一般說的語言指的是我們日常生活中的交流方式。而舞臺語言則不同于生活語言，它們有共同的一面，也存在著更多的差異。簡而言之，舞臺語言便是演員在舞臺表演時使用的語言。在戲劇表演中，舞臺語言起著非常重要的作用。舞臺語言是戲劇舞臺表演的重要組成部分。舞臺語言推動著戲劇劇情的發展，也會增強戲劇的表現力。而且舞臺語言也可以將一個個人物活靈活現地塑造出來，呈現給廣大觀眾。本文從舞臺語言的內涵、特點出發，分析舞臺語言在表演中的重要性，并提出提高演員舞臺語言的方法。

語言；舞臺表演

一、舞臺語言的內涵

在戲劇表演中，舞臺語言起著非常重要的作用。舞臺語言是戲劇舞臺表演的重要組成部分。舞臺語言是戲劇重要的交流與表達方式，推動著劇情的發展，塑造著不同的人物形象，幫助劇情情節過渡。而舞臺戲劇中的語言區別于我們日常交流的語言方式，舞臺語言對于語言技巧的要求比較高，也有著其特有的特點。

簡單來說，舞臺語言是在戲劇表演中演員進行人物塑造的重要工具，也用來體現人物多樣化的性格。演員在表演時，借助舞臺語言去創造屬于自己風格的表現形式，創造出具有鮮明特色、生動具體的藝術形象。因此演員要演好一臺舞臺戲劇，一定要有扎實的舞臺語言基礎，做到在舞臺上講好話，讓觀眾接受并喝彩。

二、舞臺語言的特點

（一）語言要具備行動性

戲劇是一種行動的藝術，要在有限的空間和有限的時間內向廣大觀眾展開人物的行動表演，通過各種語言、肢體行動去制造尖銳的沖突，以此來推動戲劇劇情的發展，來向觀眾展示跌宕起伏的表演。因此語言必須為劇情服務，要服從于戲劇行動，要具備行動性。舞臺語言的行動性在于可以推動舞臺劇情表演的發展。戲劇表演中的每一個角色都應通過語言去制造人物性格上的沖突，以及借助語言來沖擊不同對象來獲得不同的語言反應。當然，舞臺語言的動作性更可以揭示所飾演對象豐富而又復雜的內心活動過程，然后將角色的內心世界形象再現在觀眾面前。

（二）語言要具備性格化

戲劇表演中人物形象的塑造很大程度上需要依靠演員的臺詞和行動表現來完成。要在這樣有限的舞臺以及有限的表演時長中去很好地向觀眾展現人物的形象，對于舞臺語言就要提出更高的要求，即語言要具備性格化。要使得舞臺語文具備性格化，便要首先設計好舞臺語言，要從人物的生活情形、時代背景、社會地位來把握人物的語言特征，做到真正貼合人物對象，做到那時那刻，人物對象應該說出的臺詞語言。要讓舞臺語言具備性格化，演員便要真正認知好所飾演的扮演對象，從全局劇情發展來把握好人物的語言，這樣講出來的語言才可以深入到人物的精神深處，讓觀眾可以切身體會到人物形象背后的性格魅力。

（三）語言要口語化

戲劇表演的主要目的，通俗來講，就是來廣大觀眾看得懂、看得盡興。因此，舞臺語言的設計便要考慮這一點，臺詞便要淺顯易懂，具備口語化。口語化的舞臺語言不僅可以讓舞臺表演更加貼近人們的實際生活，同時可以讓觀眾可以更加清楚戲劇表演的劇情走向，便于去理解人物形象，從劇本的角度去欣賞舞臺表演。要真正做好舞臺語言的口語化，不僅要求劇作者要懂得大量的民間語言，將一些熟知的民間俗語運用在臺詞中，而且要求演員要融入生活，多感受各個地方的風土人情，汲取民間語言土壤中優秀的養分，用來豐富自己的表演，也讓觀眾更加直觀感受舞臺語言的生活化。當然，在滿足舞臺語言口語化的同時，也要做好語言使用的規范性。因為戲劇表演是一門藝術，舞臺語言的口語化可以使之成為一門展示多彩生活的藝術語言。

三、語言在舞臺表演中的重要性

語言在我們日常生活中就扮演著重要的角色，起著溝通交流的重要作用。語言在舞臺表演上同樣也特別重要。要想很好地去增加劇作的表現力，更好地塑造人物的形象，更好推動戲劇劇情的發展，除了演員豐富的肢體語言以及動作神態外，舞臺語言更是關鍵。因此下面便從這三個方面來談論一下舞臺語言在舞臺表演中的重要性。

（一）舞臺語言可以增加劇作的表現力

舞臺語言即臺詞，按照其作用不同的又可以分為對白、獨白以及旁白。它們都在戲劇表演中起著重要的作用。通過不同的舞臺語言方式，來增加劇作的表現力，增強作品的感染力。其中，對白是最主要的語言表達方式，戲劇表演中有著大量的臺詞對話，通過這么多的對話，可以讓觀眾去明白不同的人物對象背后的情感活動，豐富作品的表現力。獨白則是演員自己對自己說話，用來直接描述那個時刻那個場景下人物對象的內心活動變化，這是一種抒發情感的舞臺語言，通過獨白，觀眾便可以更加細膩地了解人物對象的復雜心理活動，更加體會劇本的情感細節活動。旁白，則是一種特殊的語言表達方式，旁白屬于一種畫外音的表現手法，借助旁白來豐富劇情。旁白可以用做客觀描述，介紹故事發生背景，人物形象的關系網等；也可以用來劇中人物的主觀描述，用來回憶或是介紹自己的生平。借助旁白，觀眾可以更好地去解讀劇情。因此，舞臺語言富有表現力，可以增強作品的感染力。

（二）舞臺語言是塑造人物的重要一環

在戲劇表演中，舞臺語言可以很好地推動戲劇劇情的發展，同時也是塑造人物形象的重要一環。通過舞臺語言的呈現，我們便可以很清楚地明白戲劇劇情的走向，同時也可以很清楚地去了解人物。舞臺語言是戲劇作品中人物形象之間所說的話語，也是演員用來塑造人物形象、體現人物性格的主要手段。在劇作里，劇作者主要也是用文學語言來表達人物思想，塑造人物形象，豐富的舞臺語言可以表現人與人之間的關系，揭示錯綜復雜的人的內心世界的，塑造出不一樣的人物。舞臺語言在舞臺藝術表現上有著無可比擬的作用。它是增加舞臺表現力、推動舞臺劇情發展的重要手段，不僅可以塑造劇作形象的性格、傳達出劇本想要表達的思想感情，而且要在交代各種人物關系，起著承上啟下的作用，推動著劇情的發展。

四、增強戲劇舞臺表演中的語言技巧

（一）加強基礎語言的訓練

在舞臺表演時，演員要將舞臺語言完美呈現給觀眾，便要加強基礎語言水平的訓練。舞臺語言最基本的要求便是要求演員吐字清楚、發音正確。因為觀眾在現場觀看戲劇時，在沒有字幕的條件下，只能依靠演員的語言表達來獲取信息。因此觀眾對于演員最基本的發音水平要求很高。其次演員在表演過程中對于發音氣息的把握要正確，要做到收放自如，何時提高音量，加重語氣；何時又減少音量，減緩發聲。而要做好這樣的基礎功，便要求演員在日常的訓練中苦念發音以及發音氣息的控制。只有堅持長期的訓練，才能使得自己的語言表達能力上一個檔次，為自己的舞臺表演打下堅實的基礎。

（二）加強語言交流的訓練

有些演員在臺下可以將臺詞記得很牢，背得滾瓜爛熟，表達臺詞也很有感情。最后上臺表演時，卻因為處于過度緊張狀態，導致忘詞以及出現各種慌張的舞臺表現。這無疑是戲劇表演的大忌。因此，演員在訓練自己的語言基本功的同時，還要注重去同陌生人交流，這不僅可以消除面對陌生人時出現緊張不適的狀態，也可以鍛煉語言交流能力，更加靈活使用自己掌握的語言交流技巧，為自己的舞臺表演打下堅實的基礎。

（三）把握語言中的情感表達

不同于普通交流的語言，舞臺語言表達具有更多技巧，表達的效果也更加有情感的流露。因此，對于一名戲劇演員來說，要把握舞臺語言中的情感表達，將舞臺語言用活，使得舞臺語言更加深入觀眾的內心，使他們引起共鳴。要做到這樣的效果，便要在日常訓練中下功夫，要充分解讀各個角色的不同表達狀態，在不同狀態下語言表達方式，這需要演員深入生活去觀察日常交流活動，要謙虛地向老演員請教指點，去學習如何將情感融入到文字中，把握情感釋放的時機，讓觀眾可以感同身受，增強舞臺語言的魅力。

五、總結

舞臺語言在舞臺藝術表現上有著無可比擬的作用。它是增加舞臺表現力、推動舞臺劇情發展的重要手段，不僅可以飾演的劇作形象的性格、傳達劇本想要表達的思想感情，而且要交代各種人物關系，起著承上啟下的作用，推動著劇情的發展。因此，舞臺語言對于戲劇表演的質量相當重要，也對我們的演員提出了更高的要求。要成為一名優秀的舞臺演員，就是要苦練舞臺語言，要學會在不同的情景下說話，呈現不同的語言表現，這樣才能給觀眾呈現出精彩豐富的角色扮演。當然，這是一個積累的過程，要做到厚積薄發，便要做好每一天，堅持每一天的努力訓練，多加強語言練習，這樣才能做好舞臺表演。

[1]楊洋.淺談在戲劇表演中形體語言的重要地位[J].文學教育（中），2014（2）：91.

[2]張曉明.“舞臺腔”的擺脫與戲劇表演元素的滲透——鏡頭微相表演的紀實化與性格化[J].戲劇藝術，2014（3）：104-113.

J812.3

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