聲樂演唱者鑒賞藝術(shù)的重要性分析

陳增云

（福清市文化館，福建 福清 350300）

聲樂演唱者鑒賞藝術(shù)的重要性分析

陳增云

（福清市文化館，福建 福清 350300）

藝術(shù)鑒賞既是一個(gè)情感體驗(yàn)的過程，也是獲得聲樂表演經(jīng)驗(yàn)的過程。對(duì)于聲樂表演者而言，對(duì)經(jīng)典作品進(jìn)行藝術(shù)鑒賞，不僅能夠挖掘聲樂在節(jié)奏、力度、速度、音色上的美感，還能夠從中領(lǐng)會(huì)情感表達(dá)的藝術(shù)與技巧。基于此，本文從提高聲樂表演藝術(shù)的角度出發(fā)，對(duì)鑒賞藝術(shù)的重要性進(jìn)行分析，并對(duì)如何提高聲樂表演者的鑒賞能力進(jìn)行探究。

聲樂演唱者；鑒賞藝術(shù)；重要性；培養(yǎng)

引言

音樂是人類表達(dá)情感的一種藝術(shù)形式。在音樂中，人們不僅能夠在聲音的組合與流動(dòng)中找到與情感的契合點(diǎn)，還能夠在美妙的歌詞中得到心靈的共鳴。藝術(shù)鑒賞活動(dòng)則是聲樂表演者體會(huì)音樂藝術(shù)、提高審美素養(yǎng)的重要途徑。在人類歷史的長(zhǎng)河中留下的經(jīng)典音樂作品浩如煙海，不同風(fēng)格、不同類型的音樂作品讓情感的抒發(fā)達(dá)到了極致。而作為聲樂表演者，明確鑒賞藝術(shù)對(duì)于提高自身音樂修養(yǎng)的重要性，并有意識(shí)地結(jié)合自身的音樂風(fēng)格選擇不同的聲樂鑒賞作品，對(duì)于提高起藝術(shù)水平能夠起到很好的推動(dòng)作用。

一、聲樂演唱者鑒賞藝術(shù)的重要性

（一）有利于挖掘音樂情感，體驗(yàn)音樂魅力

情感是藝術(shù)的生命，脫離了情感，任何藝術(shù)只是要素的機(jī)械羅列與組合。音樂也是如此，沒有情感的音符組合無法表達(dá)作者的藝術(shù)情感，更難以引起聽眾的共鳴。音樂是情感的一種表達(dá)方式，而情感與美學(xué)是分不開的，無論音樂中的情感是傷感的、歡愉的，還是激蕩的、低沉的，都是對(duì)情感最真摯的一種表達(dá)，而這種對(duì)于美的挖掘與感知，則是音樂的魅力所在。在聲樂表演中，表演者往往根據(jù)自己的“二度創(chuàng)作”，將作者的藝術(shù)情感進(jìn)行新的解讀，這樣一部音樂作品就被賦予了個(gè)性化的含義。而在藝術(shù)鑒賞中也是如此，表演者不僅可以從專業(yè)的角度，對(duì)音樂作品的旋律、節(jié)奏、力度、速度進(jìn)行分析，還可以從其背后的情感表達(dá)出發(fā)，結(jié)合自己欣賞水平，品味情感美學(xué)，進(jìn)而體會(huì)音樂的魅力。

（二）有利于審視音樂美感，深化音樂表達(dá)

聲樂表演是對(duì)音樂作品的一次藝術(shù)性處理，而成功的藝術(shù)處理的最高境界就是實(shí)現(xiàn)美的表達(dá)。我們?cè)谡劦矫赖臅r(shí)候，往往會(huì)陷入抽象的表達(dá)誤區(qū)，如我們會(huì)認(rèn)為一部音樂作品所營(yíng)造的情感氛圍是美的，但是問什么這樣的音樂表達(dá)就被稱之為“美”，其不得而知。這種對(duì)美的審視會(huì)讓我們?cè)谝魳疯b賞中抓不住重點(diǎn)。對(duì)于聲樂表演者而言，鑒賞藝術(shù)就是感知美的過程，即從音樂的角度看待其在表達(dá)技巧上的精妙之處，或者在表達(dá)情感上的美學(xué)價(jià)值。音樂作為一種依賴于主觀情感的藝術(shù)形式，其受到地域、民族、宗教、文化等因素的影響，而這也是為什么不同地區(qū)會(huì)出現(xiàn)不同體裁、不同調(diào)式、不同曲式風(fēng)格的音樂。在藝術(shù)鑒賞中，聲樂表演者能夠在不同的音樂作品中獲得不同的情感體驗(yàn)，從而拓展其審美的視角，擴(kuò)大對(duì)音樂美學(xué)的包容度。

（三）有利于強(qiáng)化審美創(chuàng)造，升華音樂情感

對(duì)音樂的鑒賞能夠加強(qiáng)聲樂表演者對(duì)美的形象認(rèn)識(shí)。作為一個(gè)聲樂表演者，如果在表達(dá)中對(duì)美沒有具體的思考和描述，很容易陷入思維的混亂，這樣演唱的過程就是對(duì)節(jié)奏、旋律的簡(jiǎn)單重復(fù)。如我們?cè)诼犚粋€(gè)歌手演唱的時(shí)候，總會(huì)產(chǎn)生“技巧精湛，情感不足”的感覺，而究其原因就在于表演者缺乏對(duì)美的具體認(rèn)知，導(dǎo)致其在對(duì)音樂作品的“二次創(chuàng)作”過程中，缺乏方向。在現(xiàn)代社會(huì)，尤其是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來，為我們帶來了紛繁復(fù)雜的音樂類型，卻沒能貢獻(xiàn)出情感濃郁的作品。因此對(duì)于聲樂表演者而言，其在藝術(shù)表達(dá)的過程中，要想摒棄互聯(lián)網(wǎng)“快餐時(shí)代”對(duì)音樂情感的消磨，就應(yīng)該從豐富的經(jīng)典音樂作品中獲得新的藝術(shù)啟發(fā)，在鑒賞中產(chǎn)生創(chuàng)造美的動(dòng)機(jī)，升華音樂情感，提高創(chuàng)造美的能力。

二、如何提高聲樂演唱者的藝術(shù)鑒賞能力

（一）打好聲樂基礎(chǔ)，提高音樂表達(dá)能力

聲樂表演者要想提高自身的鑒賞能力，首先要做的就是打好聲樂基礎(chǔ)，形成基本的音樂思維，掌握靈活的音樂表達(dá)技巧，這樣才能在鑒賞作品的時(shí)候領(lǐng)會(huì)音樂的藝術(shù)美感，并體會(huì)其魅力所在。在夯實(shí)音樂基礎(chǔ)的過程中，聲樂表演者可以先從聲樂理論和音樂歷史入手，熟悉掌握樂理知識(shí)、音樂的門類、音樂體裁等，如能夠理解音樂中旋律、節(jié)奏、和聲等基本的構(gòu)成要素；能夠把握民歌、藝術(shù)歌曲、影視歌曲、歌劇、戲曲、音樂劇等不同音樂體裁，擴(kuò)大音樂欣賞范圍；了解不同時(shí)代經(jīng)典音樂家的生平以及經(jīng)典音樂作品的創(chuàng)作背景等。只有這樣才能領(lǐng)會(huì)音樂的語言，并在把握和理解音樂作品，體會(huì)其中包含的藝術(shù)魅力。

（二）注重對(duì)優(yōu)秀音樂作品的鑒賞，積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

藝術(shù)鑒賞需要積累，對(duì)于聲樂表演者而言，要想提高音樂品味必然離不開對(duì)大量?jī)?yōu)秀音樂作品的鑒賞，而只有這樣才能讓耳朵形成一種音樂知覺，體會(huì)音樂中蘊(yùn)藏的藝術(shù)魅力。聲樂表演者基于表演風(fēng)格的不同，其所欣賞的音樂作品類型自然也各不相同。在欣賞中可以遵循由易到難的基本原則，如演唱者可以先從《青年管弦樂指南》等一些入門的音樂作品入手，根據(jù)其中穿插的音樂知識(shí)講解，能夠?qū)?fù)雜的交響樂進(jìn)行技術(shù)解讀，從而讓欣賞者抓住音樂表演的重點(diǎn)；在不斷積累中，表演者可以通過涉獵一些情感表達(dá)濃郁、名族風(fēng)格獨(dú)特的音樂，如《金蛇狂舞》《梁祝》《二泉映月》等，其更加直觀地感受音樂情感；當(dāng)然，除了國(guó)內(nèi)的音樂作品，國(guó)外莫扎特、巴赫、貝多芬等被奉為經(jīng)典的作品，在表演者的藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)熏陶中也是不可或缺的。

（三）做好歷史、文化知識(shí)的積累，提高鑒賞水平

任何藝術(shù)形式都是在特定的社會(huì)背景下形成的，因此其必然會(huì)打上當(dāng)時(shí)歷史、文化的烙印。在聲樂藝術(shù)鑒賞中，脫離當(dāng)時(shí)的歷史、文化環(huán)境而談音樂的美感，既不現(xiàn)實(shí)也不準(zhǔn)確，因此，聲樂表演者要想提高自身的音樂修養(yǎng)，就應(yīng)該先充實(shí)自己的歷史和文化知識(shí)，例如在欣賞巴赫音樂的過程中，表演者不僅要從音樂技巧上欣賞其藝術(shù)性，還應(yīng)該結(jié)合巴赫生活的巴洛克時(shí)期的歷史環(huán)境、社會(huì)特色、文化氛圍等因素進(jìn)行分析；要想欣賞現(xiàn)代派音樂作品，表演者則需要了解西方現(xiàn)代哲學(xué)的基本知識(shí)。這樣一個(gè)音樂作品才不至于被捧成“空中花園”，而放在歷史、文化環(huán)境中的作品才能夠具備真實(shí)的藝術(shù)美感。

（四）結(jié)合生活經(jīng)驗(yàn)和生活閱歷，增強(qiáng)情感共鳴

聲樂表演者的藝術(shù)表演就是對(duì)音樂的“二次創(chuàng)作”過程。作者在完成了音樂創(chuàng)作之后，就已經(jīng)完成了自己的使命，至于對(duì)音樂如何解讀、如何表達(dá)則是他難以左右的。音樂是人類情感的藝術(shù)表達(dá)，這其中不僅包含作者的情感，也包括表演者的情感，而在音樂中，創(chuàng)作者和表演者能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)話，一旦形成了情感共鳴，其音樂的表達(dá)必然會(huì)充滿感染力。基于此，在藝術(shù)鑒賞中，表演者要想與作者進(jìn)行深度的情感對(duì)話，就應(yīng)該對(duì)其生活經(jīng)驗(yàn)和生活閱歷進(jìn)行了解，如貝多芬在創(chuàng)作《第五交響曲“命運(yùn)”》交響曲的時(shí)候所經(jīng)歷的人生的困境，如果我們不能了解生活賦予貝多芬的苦難，就不能體會(huì)“命運(yùn)”交響樂中強(qiáng)烈的抗?fàn)帯?/p>

（五）注重美育和藝術(shù)教育，提高審美水平

美育與藝術(shù)教育對(duì)于培養(yǎng)與提高我們對(duì)美的感知力、想象力和理解力具有重要意義。音樂是藝術(shù)門類中的重要分支，而藝術(shù)表達(dá)美、展示美中存在著共通之處。基于此，作為聲樂表演者，在提高藝術(shù)鑒賞能力的過程中，應(yīng)該重視對(duì)其他藝術(shù)種類的接受和學(xué)習(xí)，如果在日常生活中可以廣泛涉獵經(jīng)典的文學(xué)作品，研究各個(gè)時(shí)期的繪畫、雕塑、建筑等作品。在不同的藝術(shù)美學(xué)的啟發(fā)下，產(chǎn)生對(duì)音樂審美的新感悟，并在音樂作品表達(dá)中形成更加深刻的理解，在心靈中得到更深層次的情感體驗(yàn)。

三、結(jié)束語

總之，隨著現(xiàn)代藝術(shù)的不斷發(fā)展，各種紛繁復(fù)雜的音樂類型充斥著我們的耳朵，而作為一個(gè)聲樂表演者，要想提高自身的音樂欣賞水平，就應(yīng)該具備一個(gè)善于傾聽的耳朵。在提高音樂鑒賞藝術(shù)的過程中，聲樂表演者一方面要從基礎(chǔ)入手，結(jié)合自身的表演風(fēng)格，有選擇地傾聽、鑒賞不同的音樂作品；另一方面還應(yīng)該擴(kuò)大自己的聲樂捕捉范圍，涉獵不同類型的音樂作品，這樣才能夠在打好基礎(chǔ)的前提下，日積月累，不斷提高自己的音樂欣賞水平和聲樂表演能力。

[1]宋志軍.淺談聲樂藝術(shù)表演者應(yīng)具備的能力和素養(yǎng)[J].美與時(shí)代（下），2013.

[2]趙偉晶.歌唱中最樸素的美——歌唱語言藝術(shù)探析[J].內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2016.

[3]張永春.淺談音樂素養(yǎng)對(duì)聲樂演唱的重要性[J].科學(xué)大眾（科學(xué)教育），2015.

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