分析《西方音樂史》與《西方文明中的音樂》兩書的撰史方法

韓佳恒

（江西師范大學音樂學院，江西 南昌 330000）

分析《西方音樂史》與《西方文明中的音樂》兩書的撰史方法

韓佳恒

（江西師范大學音樂學院，江西 南昌 330000）

史學類的初學者們往往對如何入手研究歷史材料和如何寫沒有一個很明晰的頭緒。這是缺少一種如何研究史料的方法。本文以格勞特的《西方音樂史》第六版中譯本和保羅·亨利·朗的《西方文明中的音樂》中譯本為參照，通過閱讀，認知兩書作者寫史的風格，體會他們的撰史方法論，從而引發對如何入手研究音樂史的思考。

方法論；音樂史；格勞特；保羅·亨利·朗

引言

有部分學習研究史學類的初學者們一開始接觸史學類的資料和如何入手寫這方面的文章時感到有些茫然或者說是無從下手，我認為這是缺少一種學史、寫史的方法論。本文就旨在通過西方音樂史中最具有代表性的兩書：格勞特的《西方音樂史》第六版和保羅·亨利·朗的《西方文明中的音樂》，來稍微認識一下兩位史學大家的撰史方法論，通過認識、學習名家的方法論，幫助我們史學類的初學者如何入手研究史學走好第一步。

本文所提到的兩書都屬于史學類的書籍，內容都是關于西方音樂史的，時間段也都是從公元前800年的古希臘時期開始一直到20世紀的現代音樂。但是由于兩書的作者出發點不同，所以兩書給人的感覺也大相庭徑，本文將從兩書作者的敘述風格、史學觀點、治史方法三大方面一起探討。

一、兩者的治史方法

《西方音樂史》對音樂專業的詳細描述和介紹使得這本書更像是一部系統、專業的教科書。大量實用的譜例對研究樂譜十分方便，準確詳細的插圖也展示了音樂產生的社會背景。整章看下來可以發現，作者表述直接、前后風格一致、對音樂和歷史的觀點十分客觀，對次要問題的討論也是十分簡明扼要。作為圖解的插圖也用了大量的文字說明，以闡明它為什么如此有價值，并且在開章的時候附上了一目了然的時間表，并在給出的歷史地圖上指出了音樂史上的重要地點。從上述這些都可以看出這本書適合所有具有正常閱讀能力的人群。就算是完全不了解西方音樂史的人也能慢慢地從這本書中汲取到重要的知識。雖然，本書對專業性的知識有詳細的介紹，但它仍然是一本歷史書，作者對客觀的歷史史實有著邏輯性的嚴謹描述。總的看來，作者格勞特將風格視為一種分類原則，并在這種基礎上顯示歐洲歷史發展線索的地圖，給人一種強調“整體歷史”長線發展中的“音樂歷史”。

《西方文明中的音樂》則是以“西方文明”為中心概論，將音樂置于極其廣闊的“大文化”背景中，用作者自己的詮釋和寫作似的文字表述了音樂如何參與、改變和塑造西方文化面貌，亦或者是說音樂被這些要素所改變。作者對于音樂文化給予了自己深刻的理解，作者雖然不像前者沒有運用一個譜例，但作者對于音樂藝術的理解造詣極深，大幅篇章講述自己對于音樂的主觀看法的同時，又能以最簡明扼要的語句概括出音樂的客觀依據，非常精煉。從這點上看，此書雖然是以作者的主觀理念為主，但作者仍在自身的主觀理念和藝術的客觀史實之間采取了巧妙的平衡。

二、兩者的史學觀點

《西方音樂史》以風格作為敘述音樂事實的基本框架，以宏達的歷史感、以現代人的角度來回望追溯悠遠的古代社會。本書作為一本嚴謹的歷史教科書，但作者仍有借鑒音樂文化的描述方法，在音樂風格的主線上環繞了大量的繪畫作品并附加說明，試圖從社會的大文化背景中展示音樂創作。在這種多種藝術的展現中，也反映了作者或許希望從側面昭示各類藝術在特定的歷史時期所共同展現出來的時代精神。可以說，作者的研究方法是將風格介紹和歷史走向結合在一起，借此描述出音樂作品和社會文化之間的聯系紐帶。在作者對于客觀史實的的描述中，可以看出作者盡力還原一個完整的歷史，充分體現了作者縝密的邏輯性。從作者在描述中對他人的名言借鑒可以看出，作者積極地吸納西方學者們的大量有用的研究成果，并以此為基礎，在音樂歷史橫向事件和縱向時間描繪出一幅宏偉的音樂歷史巨作。

《西方文明中的音樂》中，作者全方位地聯系各種人文、藝術、精神現象，以時代精神作為理解音樂史的依據。每個時代均具有自己獨特的精神氣質和治理征候，藝術創作從根本上說是時代精神的產物，受制于時代精神，但同時也為時代精神的形成作出貢獻。由此出發，作者把一部西方音樂史劃分為各個具有獨自時代精神的文化史斷代，作者則是在音樂中尋找與其他藝術門類乃至智力思潮和社會發生共鳴的具體表現，并進一步地分析這種共鳴中的深層緣由。

三、兩者的敘述風格

《西方音樂史》的作者在寫史的方法上主要是采取分點的形式，把某一時間段發生的與所要描述事情相關的內容分為幾個重點部分然后再逐一闡述，每個點統一概論，再以每個點選出重要的代表性事件著重詳述。也就是按一個時間段的先后順序逐個描寫。

而《西方文明中的音樂》的作者則并不是這么按照歷史時間段先后順序來分點，而是以一個時間段之類總的來寫，再按照這個時間段的內容以各種不同的重要事件為一個話題來進行自己的論述，并在最后做一個總結。

例如《西方音樂史》第一章中，作者對其命名為《古希臘和羅馬的音樂生活和思想》在一開始就講述了現代社會對古典時代音樂的了解來源，并列了一個古典時代與音樂相關的重要事件的年表，接下來作者以古希臘人生活和思想中的音樂為點敘述了古希臘音樂在古希臘社會中的具體表現：古希臘人所使用的樂器、組織音樂的樂曲等，并給出了那個時期與音樂有關的圖畫作為證據。隨后詳細描述了古希臘的音樂理念和音樂體系并都給出了詳細的圖例，敘述完古希臘同樣以這種方法敘述古羅馬一直到結束古典時代，在章節的最后作者并沒有做總結，而是直接敘述了一個古典時代末期與音樂相關的代表事件，然后結束此書的第一章。作者把大量的參考文獻和大事年表同文章的內容結合起來，并加入重點詳倫的短文，并登載了其他時代的作曲家、音樂家和旁觀者們在他們時代的音樂對所描述時代時期的音樂的評論。但在評論客觀史實中，帕利斯卡采用了直接、明晰的表述方式，沒有個人化的寫作風格和煽情的敘述。

反觀《西方文明中的音樂》第一章中，作者與前者不同的是，作者沒有任何的插圖介紹或者是對各種音樂專業方面的詳細描述，而是以一個一個的題點為每個點的中心進行作者自己對這個時期音樂的看法。作者在這章的每個點都是以所敘述的時間段為主體，所敘述的所有的事件點都圍繞著這個背景展開，在敘述時也是以那時候的人們思考音樂問題的角度來描述。在敘述中，又會對所描述到的事或人進行展開介紹，不只是從專業的角度上來介紹和音樂聯系，還與當時的社會背景聯系，敘述為什么會發生或者是各種對音樂其他領域的影響。并且在章節的最后做了一個對古典時代末期音樂的一個總的概論，并寫入了自己討論性質的看法。

四、結語

1960年，格勞特所著的《西方音樂史》出版發行，立即引起了學術界的關注與重視，此書不斷更新再版，現今已至第七版。可以說在英文圈的音樂通史領域內，這本書的重要性是毋庸置疑的。

而《西方文明中的音樂》則是以“西方文明”為整體舞臺，展示音樂藝術在近三千年（自古希臘至20世紀初）的漫長歷程中所扮演的戲劇性角色，將音樂置于極其廣闊的“大文化”背景中，用獨特的詮釋性批評和富于感召力的文字表述考察了音樂如何參與、改變和塑造西方文化面貌（反過來，音樂也同時被整體社會與文化的演變所影響）的歷史進程，因而獲得了極高的學術威望和榮譽。此書是美國諾頓出版社長期以來的看家書和暢銷書，其內容之精當是目前國內已經出版的音樂史圖書中首屈一指的作品，且文字精煉，架構精妙，是不可多的經典之作。

我們之所以研究音樂史，是為了將人類不斷發展的音樂文化所產生的信息更加完善地傳承下去，在這個過程中，我們理應對史料嚴加甄別、整合信息、梳理脈絡、剖析作品，最終對音樂歷史建立個人的獨到見解。從這兩書中學習到的方法中，我認為，在音樂史的研究中，通過研究音樂史進行對音樂本體的分析或是進行音樂史方面的寫作，我們應該將音樂美學、音樂史學、音樂分析學等多元學科融匯在一起，才是我們今后進行音樂史方面研究應當思考的問題。

[1]沈旋，谷文嫻，陶辛.西方音樂史簡編[M].上海：上海音樂出版社，1999：32.

[2]楊九華.西方音樂史[M].湖南：湖南文藝出版社，2006.

[3]閆旭.格勞特《西方音樂史》第八版個案研究[D].山東師范大學，2015.

[4]孫國忠.關于西方音樂史專業研究生課程建設的思考[J].中央音樂學院學報，2008（4）：96-103.

J609.1

A

韓佳恒（1993-），男，江西撫州人，碩士研究生，碩士，江西師范大學音樂學院，研究方向：西方音樂史。