宋 飛
(中央電視臺,北京 100039)
電視娛樂節目《歡樂喜劇人》的創意解讀
宋 飛
(中央電視臺,北京 100039)
東方衛視《歡樂喜劇人》是一檔融合了相聲、小品、曲藝、雜耍、默劇等多種喜劇形式的電視娛樂節目,其自開播以來獲得了收視與商業的雙贏,發揮了深度娛樂與深度參與的雙重效應。本文從觀眾的深度介入、內容的深度娛樂、明星效應與明星制造三方面對《歡樂喜劇人》的創意進行解讀,以期為喜劇類綜藝節目的發展提供參考。
電視娛樂節目;歡樂喜劇人;創意
自2013年“限唱令”出臺后,各大衛視開始在喜劇類節目上爭奪收視率。僅2014年一年,就有30余檔喜劇電視節目登陸各級電視臺,其中有我們熟悉的劇場類節目《喜樂街》《謝天謝地你來了》,競技類節目《超級笑星》,還有素人真人秀節目《笑傲江湖》等。2015年4月,東方衛視正式推出了一檔明星喜劇競賽季播型綜藝節目——《歡樂喜劇人》,其一經播出就成為當年喜劇綜藝節目黑馬,廣受觀眾好評。該節目能夠取得巨大的成功同制作方的創意密不可分,本文就從三方面詳細解讀《歡樂喜劇人》的創意,希望能為廣大電視編導、策劃人打開制作思路提供幫助。
與其他媒體形式不同,電視節目藝術拉近了創作者與觀眾的距離,觀眾不僅可以在現場同制作者、表演者互動,還可借助網絡在屏幕的另一頭參與到節目中。當代電視藝術正是憑借這種互動性或介入性才“戰勝”其他傳播形式,成為覆蓋面最廣的媒體。縱觀當前的電視節目,綜藝娛樂類節目占了半壁江山,這類節目不僅能使觀眾得到精神上的愉悅與放松,還能最大限度擴展受眾面,提高電視節目的商業宣傳價值。《歡樂喜劇人》作為一檔喜劇類電視娛樂節目,其憑借現場觀眾投票決定競演結果的高度參與形式,將觀眾融入到節目中,達到了深度參與與互動的目的。具體來講,《歡樂喜劇人》的觀眾介入主要有以下三種形式:
一是主持人吳秀波在開場白中同現場觀眾互動。主持人吳秀波能夠通過自己的表情、肢體動作等將現場氣氛調動起來,把觀眾快速代入到娛樂的狀態中。如在相對固定的開場自我介紹中,吳秀波會說:“歡迎大家收看東方衛視《歡樂喜劇人》,我是主持人……”,此處,稍作停頓,臺下觀眾就會一起喊出主持人的名字。他還會在節目中對觀眾做出一些有趣的承諾,如讓觀眾看到他剃掉胡子的樣子,再次主持時,吳秀波就會以“上一期是誰讓我剃掉胡子的?”作為開場熱身話題,從而串聯上一期節目內容,活躍現場氣氛。
二是演員在演出過程中同觀眾展開互動。同觀眾的即興互動是《歡樂喜劇人》策劃團隊的大膽創新,這不僅制造了幽默的氣氛,還調動了現場觀眾的熱情。如節目進行中,賈玲先是將帽子拋向觀眾,然后又舉起寵物狗作拋出狀,觀眾席立馬沸騰起來,紛紛要去接小狗,她則將小狗收回到懷中,這一互動成功“忽悠”了觀眾,令人哭笑不得。
三是利用豐富的潛文本吸引觀眾參與。同前面兩種吸引現場觀眾介入的互動形式不同,潛文本還能夠吸引電視機前的觀眾參與到節目中來,這種參與主要是思想上的,而非直接的行為或語言。制作團隊通過臺詞、動作等外在文本下潛藏的內涵激發觀眾的思考、聯想,如《我是演員之武俠劇》中,團長拿出“葵花寶典”的書籍道具,文松:看圖說話,團長:《葵花寶典》,文松:若練此功,必先……你們懂的。此處,無論是臺下觀眾和電視機前觀眾都會明白這句話的弦外之音,這種思想上的互動收到了心照不宣的幽默效果。
(一)現代氣息與傳統文化的深度結合
《歡樂喜劇人》一方面結合了當下最流行的文化元素,如由《甄嬛傳》衍伸出的《甄嬛后傳》,由熱播節目《我是歌手》衍伸出的《我不是歌手》等。另一方面,該節目也在傳統文化當中汲取營養,如直接取自宋代民間故事的《鍘美案》,借鑒《西游記》《水滸傳》的《我是演員之武俠劇》等。除此之外,節目當中還融合了京劇、豫劇、二人轉、快板、大鼓、相聲、小品等多種傳統曲藝形式,讓觀眾在大飽眼福的同時領略到了傳統藝術的魅力。
(二)人文性與社會理想的弘揚
現如今,電視節目既是一種藝術品也是一種商品,如果一味追求商品屬性,唯利是圖,則不可避免會產生一些粗制濫造、充滿低級趣味的庸俗不堪的節目。長此以往,電視節目本身所具有的價值和意義就會丟失,“電視藝術”這一概念也會不復存在。尤其是作為電視節目中的娛樂節目更應該注重對人文性和社會理想的追求和弘揚,要注重文化品味的提升和社會價值的宣傳,要成為受眾精神的寄托和安慰,促使受眾對人生有所感悟;要幫助受眾沖破虛偽、夢幻藩籬的束縛,讓有限的生命獲得無限的價值。從這一方面來講,《歡樂喜劇人》無疑是行業中的佼佼者,它并沒有曲意迎合受眾的低俗需求,而是主動承擔了人文性和社會理性的弘揚,從而避免自己走入低俗的境界。例如,《超級辯辯辯》弘揚的是我國謙卑禮讓、先人后己的傳統民族美德;吳君如的《君如課堂》則表現的是對美好愛情的追求;《一念天堂》則全面弘揚了真、善、美等。
自電視這一大眾媒體產生之后,明星就成為了各大電視節目吸引受眾的制勝法寶,且呈現出愈演愈烈的趨勢。電視娛樂節目《歡樂喜劇人》當然也會緊抓這一點,不遺余力地利用明星光環大做文章,并將明星效應發揮到極致,這一點是其它娛樂節目所不能比擬的。下面,我們來從以下兩個方面來詳細論述一下《歡樂喜劇人》的明星效應與明星制造:
首先,《歡樂喜劇人》選用萌帥萌帥的大叔吳秀波作為主持人,這毫無疑問提高了節目的收視率。作為明星界的一名知名演員,吳秀波不僅憑借其特有的帥氣秒殺了一大票明星,其高超的無可挑剔的演技更是在業內業外皆有口皆碑,并俘獲了一大批忠實粉絲。單從主持人選定這一方面來講,《歡樂喜劇人》就成功了一大半。事實證明,在實際的主持過程中吳秀波也不負使命,充分發揮了自己高超的演技,最大限度釋放了自己的幽默細胞,從而將每一期的節目都營造成了一片歡樂的海洋。例如,有一次吳秀波在開場報幕的過程中用十分調侃的語氣解釋到,有的觀眾在來信中提到非常喜歡看自己眉飛色舞調戲禮儀小姐,節目組擔心自己晚節不保,特地在本環節中免去了禮儀小姐抽簽決定選手出場順序的這一傳統環節。當然,實際情況肯定不是這樣的,很明顯是節目組以及主持人為增加節目的歡樂性和戲劇性而故意做出的一個小小調整。此外,在演出的過程中,吳秀波也是十分配合演員的演出,毫不在意自己的形象,任由演員開涮。例如,在《我是演員之偶像團》中,宋小寶使用“超能力”將“功力”發送到吳秀波身上,吳秀波立即配合演出,混身顫抖,如同吸血鬼一般,從而讓觀眾忍俊不禁。
其次,《歡樂喜劇人》為了提高節目的人氣和影響力,專門邀請一些在喜劇行業內已經小有成就的演員來參賽,如宋小寶、小沈陽、賈玲、馬麗、吳君如等都曾參加過該節目。小沈陽的《上海新灘》《我是演員之武俠劇》、馬麗的《嘿,留下來》、吳君如的《君如課堂》等節目給受眾留下了深刻的印象,除了受眾對明星本身的期待之外,明星的傾力歡樂出演也讓觀眾感受到了節目的創意所在。為進一步提高演出效果,節目組對各個環節進行精心策劃,對各個參演明星進行層層包裝,利用明星制造來產生更大的明星效應,大大提高了節目的知名度。
綜上所述,不同于其它庸俗淺薄的娛樂節目,《歡樂喜劇人》擺脫了同類節目的同質化泥潭,在娛樂大眾的基礎之上,將當代社會價值觀、倫理道德觀以及我國豐富的人文內涵都盡可能融入到節目當中,從而實現了當代娛樂節目的“廣、深”化發展,并進一步調動了觀眾的娛樂積極性和參與性。但從整體情況來看,我國還是缺乏一些優秀的喜劇人形象,無論是節目組還是演員本身仍沒有真正參透隱藏在“喜劇”二字背后的奧妙。鑒于此,東方衛視節目組以及演員要再接再厲,要進一步培養自己敏銳的把握力,多方面學習有關喜劇人物形象塑造方面的知識,以將《歡樂喜劇人》打造成極具代表性的、高端的、深受受眾歡迎的電視娛樂節目。
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