《春天的芭蕾》的演唱難點及咬字吐字

張 屏 （廣西幼兒師范高等專科學校 530022）

《春天的芭蕾》的演唱難點及咬字吐字

張 屏 （廣西幼兒師范高等專科學校 530022）

《春天的芭蕾》是由王磊作詞，胡廷江作曲，原唱是青年女高音歌唱家常思思。這首歌是一經(jīng)常思思演唱就迅速流傳開來，這首歌曲之所以流傳度如此之廣，有二個主要原因。第一是旋律優(yōu)美動聽，節(jié)奏歡快，民族又不失時尚，快速走音花腔營造出靈動歡快律動的氣氛。第二是因為高難度的花腔演唱技巧，讓眾多聲樂專業(yè)演唱者和聲樂愛好者趨之若鷺，以之視為衡量聲樂演唱水平的試金石。因此研究《春天的芭蕾》的演唱技巧對于指導人們?nèi)绾胃玫娜パ莩巳ズ苡斜匾?/p>

花腔；民族性；演唱技巧；咬字吐字

一、《春天的芭蕾》作品分析

《春天的芭蕾》這首歌的成功跟胡廷江這位中國青年作曲家分不開，胡廷江是中國音樂學院年輕的鋼琴系教師、青年作曲家、聲歌系的鋼琴伴奏教師。2008年第十三屆全國青年歌手大賽上年輕的歌手常思思演唱的一首《瑪依拉變奏曲》讓我們開始了解到這首優(yōu)秀作品的作曲者胡廷江。《瑪依拉》原本是中國一首非常經(jīng)典的哈薩克族民歌，而《瑪依拉變奏曲》在保留來民族傳統(tǒng)音樂元素的基礎上加上了西洋的創(chuàng)作技法，加入了華麗的花腔和變奏的技法，讓歌曲變得新穎，靈動，歡快，旋律更加豐富多樣，眼前為之一亮。這首歌一經(jīng)演唱便在全國各地得到高度的好評和喜愛。而把這首歌改編得如此精彩的是這位年輕的80后鋼琴伴奏老師——胡廷江。《春天的芭蕾》是在《瑪依拉變奏曲》成功后另一首巔峰民族花腔歌曲。本曲在音域上，花腔跳躍上難度都超越了《瑪依拉變奏曲》，旋律優(yōu)美時尚深受人們喜愛。

《春天的芭蕾》是一個引申型中部的三部曲式。第一部分把輕快富有圓舞曲風格的主旋律表現(xiàn)出來接著進入華彩的副歌，接著的旋律是變化重復前面的主旋律，有伴唱加入形成二重唱，旋律更豐富和聲更飽滿，第二部分是引申型中部，對AB段旋律做了引申發(fā)展，更加華麗大氣，最高音到High降E演唱難度極大，。第三部分是主旋律的變化再現(xiàn)，由E調(diào)轉(zhuǎn)到A調(diào)，音區(qū)更高將全曲推向高潮結束全曲。這是一首演唱難度很好的聲樂作品，因為在演唱本曲時要注意以下幾點：

二、音域?qū)拸V的花腔的演唱

花腔唱法是伴隨美聲唱法從19世紀來到中國的，目前我們在聲樂學習中接觸最多的還是花腔女高音。在國際上，花腔女高音還有抒情花腔女高音和戲劇花腔女高音之分，它們之間也有一定的區(qū)別。戲劇花腔女高音音色柔韌、靈活、但聲線厚重，高音區(qū)聲音兼具有戲劇性和彈性，型號較大，聲音富有張力。抒情花腔女高音音色靈活明亮，聲音明亮集中、型號較小。純潔、熱情、多情善感是這個聲部的性格特征。這種類型的聲音具有極高的高音區(qū)，高音區(qū)的聲音質(zhì)量光輝燦爛，胡廷江老師所作的《瑪依拉變奏》《春天的芭蕾》，屬于這種抒情花腔女高音的歌曲，歌曲清醒、熱情、歡快。

筆者認為《春天的芭蕾》在花腔的演唱難度上比《瑪依拉變奏曲》難度更大，它的音域跨度更加寬廣，最高音達到high降E，轉(zhuǎn)調(diào)更加頻繁。全曲的難度性非常高，技巧性很強。是一首既有藝術欣賞性，又有技巧性的雅俗共賞優(yōu)秀佳作。

筆者在演唱這首歌的時候，是用曾經(jīng)演唱過的國外美聲歌曲的花腔演唱方法來參考。如著名的意大利花腔女高音歌曲《威尼斯狂歡節(jié)》，這是一首難度較高的典型的花腔聲樂作品，全曲的花腔音域跨度寬廣，跳度大，最高音達high降E，花腔部分占全曲的大半篇幅。演唱時要用美聲的歌唱方法，要打開喉嚨，低喉位，咬字保持高位置，聲音豎起來，全通道演唱。因此，《春天的芭蕾》的花腔部分借鑒了這些方法來演唱，在演唱這一句時，要有良好的氣息支撐，打開喉嚨，胸腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔都要共振。鼻孔張開，眼睛發(fā)亮，后咽壁要撐開，軟腭和小舌頭抬起來，打開牙關，放松下巴，在小舌頭位置吸著唱，共鳴點要明亮集中。聲音要做到甜美、圓潤、流暢、跳躍性強，力度由弱到強，隨著音高的升高而逐漸舒展開，音樂情緒也隨著推起來，唱出一個少女的青春和活力感來。最后一段再現(xiàn)主題過后，便是一段急促的以和弦跳進的方式把音區(qū)推的越來越高的花腔，情緒推到最高潮，全身也是最激情飽滿的，腔體的打開和喉嚨的打開很重要，保持氣息的通暢，咽壁立起來，換氣要快，注意支點的穩(wěn)定，花腔的靈活，速度快與前面的抒情的音樂形成鮮明的對比，演唱高音時尤其注意不能提氣，一定要穩(wěn)，連續(xù)的花腔要唱得靈巧流暢，最后在這么熱烈歡快大氣的氛圍中結束全曲。

三、 寬廣的連音的演唱

在《春天的芭蕾》第二部分的后半段是音域極高音樂跨度極大的連音，唱這兩句的時候，前半部分是大跳的時值較長的連音，需要極強的氣息控制力，演唱前不要著急，要深深地吸好氣做準備，演唱時聲音位置保持統(tǒng)一，頭頂都要撐開繃住，氣息要沉、穩(wěn)，打開通道，用氣息唱，使聲音連貫、流暢、統(tǒng)一，音樂要大氣、抒情。歌曲的第二部分中最高音達到high降E，而且這個音的時值是四拍半的自由延長音，對于女高音來說這已經(jīng)是非常難駕馭的音了，歌唱者必須具備高較的演唱技巧和深厚的美聲功底。唱到最高音的時候，氣息必須更深，保持腹肌的控制，全通道歌唱，脖子縮短變粗的感覺，腦門往前繃住，后咽壁向后撐開立住在小舌頭的位置上往后吸著唱，感覺跟自己拉個弓，聲音以點帶線，像針一般從后腦勺扔出去，通過氣息的支撐，讓那個音穩(wěn)穩(wěn)得站住，聲音要保持圓潤透亮通暢。

四、 咬字吐字

聲樂藝術與其它音樂形式的不同之處還在于聲樂是用語言來表達歌曲感情的。通過“字”與“聲”的結合，演唱者可以更能準確直觀地與聽眾傳達歌曲的情感和內(nèi)涵。因此，“字”在歌曲中的地位是非常重要的，演唱歌曲需要準確清楚的吐字咬字，才能更好得表達歌曲。《春天的芭蕾》是把春天比作一個年輕的少女，輕快，靈動，充滿活力，像是踩著節(jié)拍在翩翩起舞的芭蕾舞者。歌曲的前兩段是輕快的圓舞曲的節(jié)奏，歌詞清新，情緒輕松活潑，歌詞的密度相對較大，演唱這兩段時注意咬字吐字的方法，要把字要得準確清楚的同時而不影響聲音的質(zhì)量。咬字要快速，把字頭咬清楚，保持字腹的口型，注意下巴的放松，內(nèi)口腔打開，外嘴不用開得太大，自然的咬字，唇齒咬字吐字要輕巧靈活。

歌曲第三段轉(zhuǎn)到A宮調(diào)上，這段音樂整體音域較高，在高音區(qū)的咬字吐字是有一定難度的，如果咬字太緊會阻礙聲音的通暢，影響聲音的質(zhì)量，在演唱這一段的時候，要保持腔體的打開，咬字迅速而清楚，咬字要輕，口腔豎著打開，咬完字馬上放掉下巴，下巴不要有力，嘴皮咬字，讓氣息沒有阻礙地上下流動，在清晰的咬字吐字的情況下保持聲音的美感，準確而有感情地表達歌曲的意境。

五、結語

《春天的芭蕾》是一首高雅、節(jié)奏歡快、旋律優(yōu)美、充滿時尚氣息的民族花腔歌曲，通過研究它的曲式結構和演唱技巧使我們更能準確體會這首歌曲的深刻內(nèi)涵，進一步感受我們民族聲樂的科學性、民族性、時代性、藝術性的的現(xiàn)代美學標準。

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[2]李衛(wèi)玲.以《春天的芭蕾》為例看民族聲樂創(chuàng)作[J].作家，2013（1）.

[3]周新華.花腔女高音獨唱歌曲《春天的芭蕾》[J].歌劇，2013（9）. [4]劉愛珍.胡廷江創(chuàng)作歌曲曲目分析與演唱研究[J].河南大學，2012（5.）

張屏（1988年-），女，漢，籍貫：湖南，學歷：碩士，單位：廣西幼兒師范高等專科學校教師，研究方向：聲樂表演與教學。