當前高校音樂教育的問題及對策研究

劉珊珊

（成都師范學院，四川 成都 611130）

當前高校音樂教育的問題及對策研究

劉珊珊

（成都師范學院，四川 成都 611130）

隨著素質教育改革的進一步推進和深化，音樂教育在大學教育體系中所受到的重視度逐漸增加，這一現象為大學音樂教育的發展帶來了可喜的變化。但同時也暴露出了當前國內的大學音樂教育仍然存在著諸多的弊端。本文以大學音樂教育的價值入手，分析現階段大學音樂教育存在的問題，并提出發展對策，供相關教育工作者共同研究。

大學音樂教育；現狀分析；對策創新

音樂是一種用“音”與“樂”來傳遞情感、反應生活的藝術形式[1]。無論是最原始的音樂，還是現代的流行音樂，都能夠以其獨特的魅力煥發人們強烈的生命感受和審美體驗。在漫長的歷史長河中，人類使用音樂來表達對“真、善、美”的追求，對家鄉、民族、祖國的熱愛，音樂不斷的推動社會、文化的進步，促使人類更加懂得生活。因此，有人說“沒有音樂的生活是不完美的生活”一點也不為過。

一、大學音樂教育的價值

如果說大學教育能夠使得學生的品格、體魄、性質、社會行為更加規范。那么，在重視人文關懷、綜合素質、創新能力培養的當前，大學音樂教育必將體現出它獨特的魅力與價值。

（一）促進生成良好的校園文化

毋庸置疑，校園文化是學校進行教育活動時一種特有的“物態化”的文化形態[2]。它包括了學校的綠化、建筑風格、教育的硬件設備、校服等等。校園文化對生活其間的大學生的視覺、情感體驗以及心理變化都會產生影響。校園文化的產生，并不是各種空間物態形式。而是校園中隨處激蕩著的對文化、科學的執著、熱烈追求；是校園上空，滌蕩、凈化學生心靈的美好音符。

（二）提升學生的現代社會倫理感

大學教育的口號是面向時代、面向未來。其原因在于大學生的使命是促進國家和社會發展、建設與創造未來。能否完成這一使命，不但取決于大學生是否具有堅實的專業基礎與專業技能。同時取決于大學生的社會、民族、國家意識[3-4]。當代大學生雖然擁有明確的學習目的和強烈的成才意識，但是其學習目的與動機過于“功利”。過于功利的動機和目的會使學生的思維逐漸狹隘，導致學生喪失對人生的、對事業的堅韌、持久、富有生機的“動力源”。音樂中富含的社會倫理感的內容，對于激發、強化學生的社會、民族、國家意識具有十分積極的意義。

（三）促進大學生心性與情感的和諧發展

中國的教育一向強調“人生”與“人心”的共同發展[5]。與此相適應，國內的高等音樂教育重在通過音樂與個體內在精神的呼應，激發人們內心的深沉情感，然而，在“物欲”無限膨脹的今日，人們對于“自身”、“人類”、“人生”的情感和理想似乎變得越來越淡薄和脆弱。達爾文曾經說過“只注重治理發展而缺乏文化藝術熏陶，是存在人格發育偏頗和極大危害的”。由此可見，人類的發展，不但依托于智力，同時也需要健康而美好的心性與情感。而音樂正是以其獨有的表現形式在浩瀚的文化藝術殿堂中扮演著十分重要的角色。

二、國內外大學音樂教育現狀對比

教育理念的改革促使對音樂教育的重視的逐漸提升。今日，音樂教育早已普及到每個普通的家庭中，這讓我們看到了音樂受到重視的可喜變化，同時也使我們意識到國內的音樂教育仍然存在著諸多的不足。

（一）國內大學音樂教育現狀

“專才教育”是與當前的教育理念相悖的，這種那種枯燥的、單一的培養方式在二十一世紀是行不通的。通過筆者的調研，國內大多數普通大學對于音樂教育仍僅僅是停留在開設一兩門選修課階段，學時則普遍為（2-3）節/周，50min/節，這種開課方式就像“蜻蜓點水”，根本滿足不了學生的需求[8]。音樂教育的課外活動更是少之又少，甚至有部分學生大學四年都未曾上過一節音樂課。即使是藝術類的大學，同樣由于設備、師資的限制，對學生的協調發展造成不良影響。

（二）國外音樂教育

1.美國部分高校的藝術教育

以“麻省理工學院”為例：

麻省理工學院是世界聞名的以理工科為主的綜合型大學，而相較于國內理工類大學的“蜻蜓點水”，這所大學對音樂教育“情有獨鐘”，其音樂教育的普及和深入度使得麻省理工學院成為美國高等音樂教育學校中的佼佼者，受到了世界音樂教育學家的認可。談到其音樂教育的成功，筆者認為，與教師的創新意識、領導者的卓越領管才能密不可分。

2.德國學校藝術教育

早在19世紀，德國教育學家洪堡就提出了“普通教育”與“專門教育”的理念，洪堡認為，普通教育使人調節、增強本身的各種能力。而專門教育則使人獲得可用的技能。這里的普通教育涉及整體的素質教育，自然包括了“美育”。作為普通學校的必修課，音樂應當確保充足的課時，還需要通過良好的教學內容和教師資格來確保音樂課的教學質量[9]。進而使音樂能夠起到“向所有人傳授積極的參與文化生活所必須的能力”的作用。

3.日本音樂藝術教育

日本音樂教育取得的成就是有目共睹的，其成功根源在于數次音樂教育改革。從戰后到平成元年，日本的6次音樂教育改革使得音樂教育形成了“促進音樂教育全民化”、“重視音樂學習興趣培養、能力與感受能力培養”、“把音樂藝術教育融入人的素質教育中”等核心思想體系。日本的音樂教育方向十分明確，方法更是靈活多樣。

（三）國內大學音樂教育存在的問題

教育系統內部對音樂的重要性認識不足。當前國內的大學更加強調培養學生的專業能力，因此，重心勢必在專業課上。音樂課的定位則為“形式課程”，這是造成音樂課成為一個“副課”角色的根本原因，在這樣的環境下，大學音樂教育處于為難的境地。

教學模式、方式老舊、單一。環境與條件的限制使得部分音樂教學工作者的教育理念與時代脫節，至今仍然沿用陳舊的教學理念和方法，課堂整體缺乏互動性，學生的主體地位被忽略，長此以往，使得學生對音樂喪失興趣，甚至出現反感情緒。

音樂教材內容缺陷。就目前大學音樂實際來看，大學音樂教材內容偏多、偏深，偏難，學生普遍覺得學習起來比較吃力，導致教師無法按照計劃授課，制約了音樂教育的發展。

三、創新對策

（一）拓展音樂教學空間

具體的課時設置應當結合學校的實際情況，學校應予以足夠的重視。課程內容需要包括傳統的樂理、音樂史、視聽練耳等，也應當融入欣賞、鑒賞、創作、音樂活動等，并依據學生的實際合理調整教學內容的廣度、深度。

教學時，教師不僅寓教與學習，同時要寓教于生活、娛樂中，充分利用課堂、課余、第二課堂等時間，創造音樂教育機會。在豐富多樣的活動中培養學生的音樂理論和能力，糾正學生對音樂的錯誤理解和不良喜好，激發學生對音樂的喜好和需求，為學生學習、體驗、感受音樂打開更加廣闊的天空。

（二）改革教學模式與方法、吸引興趣

我們應當借鑒國外先進的音樂藝術教育經驗，為音樂課堂注入新的動力，吸引學生的學習興趣。首先，要擺脫傳統音樂教育理念的禁錮，樹立全新的，符合社會發展的教育理念。例如，在音樂課堂中，教師可以讓學生親身感受音樂中激動人心的內容，將審美體驗作為教育核心，引導學生體驗音樂，將情感路線貫穿于音樂教育中，讓學生以全新的角度去思考音樂，通過自我思考和領悟，增強學習興趣和動力。其次，可以引入先進的科學技術，為音樂課堂帶來新的生機，例如引入多媒體課件，通過形象、生動的畫面，加強情感、情境的導入，提高學生知識的掌握質量和水平，提高教學的質量和效率。最后，可以將優秀的、積極的流行音樂引入課堂，與學生進行共同探討。通過教學模式與方法的改革，吸引學生的興趣，提高學生的學習積極性。

（三）以音“動人”、以音“育人”

人們都說，“音樂是凈化人們心靈的鑰匙”。在當前這個快節奏的時代，學生通過互聯網所接觸到的巨大的信息資源，其中不良信息會影響學生的心理狀態，因此，以音樂藝術陶冶學生的情操，幫助學生樹立正確的“三觀”是十分必要的。

1.提倡引入高雅音樂

古時，人們將音樂分為“正音”和“邪音”，其中正音能夠凈化人的心靈，而邪音則會亂人心志。因此，大學音樂教育中應當提倡欣賞與學習高雅音樂，所謂“高雅音樂”，也是極多的，它們具有各自的韻味，它們的節奏、旋律、風格“儀態萬千”，但是他們的共同之處就在于表現了對生活的美好向往和追求，例如《黃河大合唱》、《二泉映月》等，我們在引入時，應當在篩選內容的基礎上，不拘泥于種類，使得學生能夠接觸到多元化的音樂形式?！罢舾腥硕槡鈶?、順氣成象而治生焉”，通過“正音”效應，讓學生接觸到廣闊、平靜、富有高雅情趣的音樂，潛移默化中熏陶學生的情操，提高學生的個人修養。

2.創設良好的校園文化

相較之語言，音樂的力量往往來的更加直接和強烈，能夠直接與人們的心靈相互碰撞，音樂中蘊含著的豐富的人文科學、邏輯科學的內涵，使人們在震撼的同時，吸收知識、陶冶情操、修養品行。校園中隨處激蕩著的對文化、科學的執著、熱烈追求；是校園上空，滌蕩、凈化學生心靈的美好音符。沒有音樂的生活不算是真正的生活，在大學校園中，加以借鑒可以說，沒有音樂的校園文化不是真正的校園文化，不懂音樂的大學生，算不上真正有文化的大學生。

3.陶冶情操

音樂以其獨有的表現形式在浩瀚的文化藝術殿堂中扮演著十分重要的角色，音樂給人的影響十分直接、強烈、深刻。如《漁舟唱晚》（婁麗華）中，夕陽西下，漁人舒暢愜意的心情，田園詩意的動人情境體現了作者對美好生活、祖國大好河山向往與熱愛。又如《二泉印月》，其中華彥鈞采用單一形象的二泉變奏，寓情于景，借景抒情，深刻的抨擊了黑暗社會，反應了底層勞動者的倔強不屈，并寄托了作者對美好未來的憧憬。這些音符化作力量激勵了一代又一代青年人，讓他們在音樂的世界中修身養性，不難想象，大學生置身于如此“美妙”的音樂殿堂中，不正可以在音樂教育中激發、強化他們的社會、民族、國家意識嗎？烏克蘭有這樣一句諺語：“一個人手里抓住小提琴，他就不會干壞事”?？梢?，正是因為音樂的“以情動人”，似的欣賞著在積極情感的熏染之下，自身的品行得到凈化和發展。大學生對于美好事物的追求最為強烈，他們在探索知識的歷程中，熱愛音樂；在聆聽音樂的過程中，催生情感，塑造品行。“憂歌者之憂”、“樂歌者之樂”。試問，還有什么比通過音樂教育更能促進當代大學生“心建神安”、“修養心性”的呢？

（四）加強教材改革、加強藝術實踐

學校還可以利用自身的資源，例如一線教師、組織主管部門等，研發教材，充分考慮學校和社會的實際，在確保充足的知識的基礎上，增添實踐能力的培養模塊，如配樂朗誦、舞臺設計等，讓學生在實際的鍛煉中吸取和總結檢驗，獲得進步。學校應當出臺相關的鼓勵政策，鼓勵教師根據學生實際編寫合適的教材，鼓勵學生參與音樂實踐活動，從而增強音樂教育的時效性，逐步提升學生的音樂素養。

四、結束語

音樂教育的最終目的是為社會提供綜合素質高、全面發展的人才，是為國家儲備人才，進而提高國家的競爭能力?；诖?，國內的大學應當重視起音樂教育，真正意義上將音樂教育提上日程，創新音樂教育改革理念與措施，為我國21世紀的人才競爭創造良好的條件。

[1]程征明.綜合性大學公共藝術教育的現狀、問題與對策研究[D].重慶:西南大學,2008.

[2]汪世婷.高校音樂藝術教育現狀分析及對策研究[J].文藝生活·文海藝苑,2014(02).

[3]鄒晨娜.高校民族唱法教學的現狀分析與對策探討[J].大家,2010(07).

[4]喬寬寬,宋政.非音樂專業大學生音樂教育現狀調查與對策研究——以華南農業大學為例[J].韶關學院學報,2012(01).

[5]馬春曉.我國社會音樂教育現狀調查與對策研究——以濱州市社會音樂教育調查為例[D]. 曲阜:曲阜師范大學,2011.

[6]安靜.當代大學生音樂素質教育現狀與對策研究——以河南科技大學為例[J].大舞臺,2013(05).

[7]魯曉.高師音樂教育現狀與對策研究——以沈陽大學音樂學院音樂教育專業為例[J].沈陽大學學報(社會科學版),2013(03).

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