開篇詞

胡傳海

開篇詞

胡傳海

我們經常會在展覽會現場或者私下里說某某的書法作品好像沒有以前寫得好了。這個話題最近終于給曹寶麟先生捅破了，曹先生在評選蘭亭獎之后，感嘆獲獎的張繼沒有二十年前寫得好了。我是不知道二十年前的張繼寫得怎樣，但是二十年前曹寶麟寫得如何我是看到過的，這二十年來他夜以繼日地寫，功夫不負他，的確是有很大進步。我估計所以他有底氣說這個話。我在這里無意去評判誰寫得好誰寫得不好，其實，這里給我們提出了一個問題，那就是不停地寫是否就會不斷地進步？就像有的人寫了幾百遍《蘭亭序》就一定掌握了《蘭亭》的精髓了？書法學習的過程是否是一個做加法的過程？最近我去拜訪了孫伯翔先生，他對我說其實寫字更重要的不是用手而是用腦（他用手指指腦袋），思考大于行動，在書法學習的過程中是一個非常重要的概念。

怎樣寫和寫什么看來是至關重要的因素，我們可以把當今書壇一些比較成功的書法家的經驗加以解析。我個人比較喜歡劉彥湖的書法，他所采用的是還原歷史情境的方法，據說他可以把一塊古代的碑刻用自己的方法給它創作碑額，放在一起你根本看不出碑和碑額之間有什么區別。真正做到了和古人融為一體，用古人的思維和古人的方法去還原歷史真相（其實這不是真正意義的歷史真實），而是一種超越于歷史的歷史。我們仔細看看劉彥湖的創作就會發現他很仔細地爬梳各種細節，加以放大后讓我們感覺到了一種獨特的新鮮的藝術感覺。這就是我們所說的越傳統就越現代。另外一種方法應該就是嫁接的方法，這方面比較成功的是鮑賢倫，書法家中有很多人都學簡牘，但是往往是用簡牘的書寫方式和理念來創作，比如錢君匋就是如此，一般人都是寫得輕盈飄逸灑脫，這就是簡牘的特質，但是鮑賢倫在書寫時采用的是簡牘的架構加上漢隸碑版的書寫方法。于是，我們看見了一個十分厚重的簡牘，古樸典雅，古中有新趣，新中透古意，成為當今書壇獨張一幟的風景。第三種方法應該就是演繹法，這種方法就是用古代的某個元素加以演繹，在這方面比較成功的就是石開，他將來自于詔版的某種線條加以充分地演繹和展開，來搭建屬于自己個性樣式的書法結構和章法。所謂用自己的新瓶來裝舊酒，新舊交替，新大于舊，創意大于守舊。所以也能自成一格，別具天趣。

藝術首先是靠天賦，這也就是藝術不是每個人都可以從事的緣故所在，所以，藝術是天之驕子。其次是藝術需要思考，而不是一味地傻寫傻畫，否則我們就會聽到這樣的說法：你看他越寫（畫）越傻了。故而我想曹寶麟提出不如二十年前的東西的說法還是很有意思的。藝術創作不就是像趕路，沒看清方向就瞎走，不是離目標越來越遠嗎？這就是南轅北轍。