“院長論壇
——中國民族聲樂建設與發展”綜述

張詩揚

“院長論壇
——中國民族聲樂建設與發展”綜述

張詩揚[1]

2017年9月，沈陽音樂學院迎來了中國民族聲樂藝術研究會、沈陽音樂學院、中國音樂學院、上海音樂學院聯合主辦的“第八屆全國民族聲樂論壇暨第二屆全國專業音樂院校民族聲樂藝術交流展”。此次盛會是繼2015年由中國音樂學院承辦的“第七屆全國民族聲樂論壇”、沈陽音樂學院主辦的“首屆全國專業音樂院校民族聲樂藝術交流展”后的又一次音樂盛會。在系列活動之“院長論壇——中國民族聲樂建設與發展”中，來自不同院校的民族聲樂專家學者及師生匯集在沈陽音樂學院音樂廳，來自全國專業音樂院校的領導、師生出席會議，精彩發言贏得現場觀眾的熱烈掌聲。各位專家提出的寶貴建議激勵著后代學人，對中國民族聲樂藝術事業未來的發展產生重要意義。

一、學兼中西，各美其美

中國民族聲樂的建設與發展，需要融合多元化的音樂形式，方能塑造出別具一格的藝術風范。民族聲樂需要學習、傳承、借鑒人類一切優秀的文化遺產，在中西結合中不斷創新，進而形成自己的風格。

中央音樂學院原黨委書記郭淑蘭提出：當年周總理曾經就民族聲樂學科建設提出“分開發展，殊途同歸”的研究方法。一直以來，中央音樂學院民族聲樂教育專業一直秉承著“學兼中西，融通古今，包容開放才能創新”的教學理念。郭書記回顧了上世紀五、六十年代，就聲樂專業而展開的“土洋之爭”，導致中央音樂學院民族聲樂專業一度停止招生，直到十二五期間得以恢復。從今天的視角來看，中國聲樂學派需要立足本土，學習借鑒多種營養，不與美聲唱法對立，學兼中西，各美其美，方能發展進步。

武漢音樂學院院長胡志平提出三個要點。其一，人才培養需要學習與繼承；第二，勇于借鑒一切人類的藝術；第三，視野廣遠，胸懷開闊。正如20世紀的中國音樂家劉天華，通過繼承、借鑒、創新，將外來的音樂化進血脈之中，形成中國之風。

二、扎根本土，融通今古

從教學理念、課程設置等方面來說，郭淑蘭認為：民族聲樂藝術未來的發展與建設還需要立足于民族音樂的土壤之上，廣泛吸納、吸收傳統民族民間藝術養分，用科學的方法借鑒美聲唱法的優勢，與戲劇、曲藝相結合，充分展現民族聲樂藝術的風格和韻味。上世紀50年代，中央音樂學院民族聲樂專業的人才培養方案，主要是男高音歌唱家沈湘教授的聲樂教學體系。沈教授曾經非常虛心地向姊妹藝術學習，扎根于本土，完善民族聲樂教學法，培養出金鐵霖、關牧村、殷秀梅等多位優秀的歌唱家。

中國民族聲樂人才培養更應該注重民族風格和韻味，關注多元化的藝術門類，尤其是中國傳統藝術。對此，武漢音樂學院院長、著名二胡演奏家、理論家胡志平提出關于民族聲樂課程建設的若干觀點。首先，中國戲劇界人士的藝術綜合素養非常強，要加大對中國音樂文化和中國美學精神的培養，這對于民族聲樂發展非常重要；其二，要重視并借鑒戲曲藝術的吐字發聲、舞臺表演等，感受有無虛實的中國藝術意味；其三，對于構建中國聲樂專業學派，課程建設非常重要，民族聲樂人才培養要多樣化，避免單一。

上海音樂學院黨委書記、院長林在勇講述了當年賀綠汀老校長對民間音樂的重視。賀先生曾經對上海音樂學院所有學科的學生提出要求，無論學什么專業，必須學會十幾首民歌。林在勇提出：人類文化藝術的發展史是一個不斷繼承、借鑒、創新的進程，中國民族聲樂的發展要建立在繼承中國傳統音樂資源的基礎上。目前上海音樂學院設立八個研究中心，其中東亞古譜與中國古譜研究中心，有唐、宋、明、清以來傳世的四千多個中國古譜。中國音樂要在這樣的基礎之上，保留悠久的藝術傳統與音樂風格，打造屬于自己的“中國音樂體系”，從中國音樂理論到音樂遺產，從創作到表演，爭取完成學術的突破。

三、突出地方特色

我國是地域遼闊的多民族國家，各地豐富的民間音樂生活為民族聲樂提供了豐富的文化遺產。中國民族聲樂在演唱、教學、人才培養、藝術實踐和理論建設等各方面，應該突出地方特色。

星海音樂學院黨委副書記、紀委書記李振連介紹了星海音樂學院對嶺南音樂文化的發展、研究與繼承。李振連講到，各專業院校的教學與學科建設方面存在差異性、互補性和創新性，民族聲樂需要重視學科發展的地區差異性，突出地方特色，充分發揮各自的特色優勢協同發展。星海音樂學院在課程設置上，為研究生開設客家音樂、廣東音樂、潮州音樂等研究方向，為本科生開設嶺南音樂、廣府音樂、客家山歌等多門課程，旨在挖掘、研究、傳承具有地方特色的音樂文化，為中國民族聲樂的發展貢獻力量。

西安音樂學院院長、著名男高音歌唱家王真介紹了西安音樂學院民族聲樂專業發展歷程與陜北民歌教學經驗的基本情況。西安音樂學院1949年成立之初即開設了聲樂專業民族聲樂教研室。多年來，西安音樂學院將本地區民族音樂作品融入教學當中，陜西民間音樂的豐富多彩，為學生提供了取之不盡的源泉，對學生未來的發展產生了重要影響。在教學過程中，成立了“陜北民歌班”等特色班型，借鑒民間專業歌手原汁原味的演唱方式，以學生為中心，培養復合型多層次人才。此外，西安音樂學院民族聲樂專業還重視藝術細節處理，研究陜北方言的咬字吐字，適當選用民族器樂為民族聲樂伴奏，這些細致的教學工作對中國民族聲樂藝術未來發展提供了重要依據。

四、擴大專業交流平臺

發展中國民族聲樂要具有開闊的視野，在建設與發展過程中需要建立藝術院校之間交流的平臺，需要各院校發揮各自優勢，通力合作。

林在勇高度贊揚了沈陽音樂學院復排歌劇《星星之火》在美學理念、音樂探索等方面對推動民族聲樂藝術發展產生的現實意義，肯定了中國民族聲樂在沈陽音樂學院的發展。他認為，每個學校都有自己的歷史和辦學結構，中國民族音樂建設與發展，需要在全國范圍內形成具有前瞻性、大格局的平臺。本屆中國民族聲樂建設與發展論壇，構成全國行業發展態勢，促進了該專業的成長和發展，對于各個音樂學院發展民族聲樂專業非常有益。一個專業自然的成長是最好的，但我們需要做好固本培元的工作，為“民族聲樂”這株植物提供陽光和雨露。

“院長論壇——中國民族聲樂建設與發展”為中國民族聲樂藝術的繁榮與發展搭建了更為廣闊的交流平臺。各大專業藝術院校的院長、書記各抒己見，充分交流經驗、總結成績、共同研討，為中國民族聲樂的教學、人才培養、就業發展方向提供重要的依據，為中國民族聲樂的傳承、創新和發展發揮出重要作用。

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張詩揚（1980～）女，沈陽音樂學院音樂學系副教授。

（責任編輯 姜 楠）