川劇“資陽河”傳承人張仕倫藝術成就研究

陳 練（四川樂山師范學院音樂學院）

川劇“資陽河”傳承人張仕倫藝術成就研究

陳 練（四川樂山師范學院音樂學院）

■張仕倫生平

張仕倫，1942年出生于內江高橋鎮張家老灣，長于重慶市。他的父親曾任抗戰時期重慶市防空哨長，母親是一名小學校長，父母均有較高的文化修養和藝術愛好。在良好家風的熏陶下，張仕倫自幼十分愛好音樂。10歲時，因其表叔（重慶市歌舞劇院大提琴演奏員）李懋績送了一支豎笛給他，沒想到他竟無師自通，愛不釋手，從此開啟了他的音樂人生之路。小學階段，張仕倫已經癡迷于各種樂器發出的樂音，常常陶醉于街頭巷尾的路人、藝人吹奏的樂聲中。在他見到這種樂器后，總會想方設法買到或仿制出這類樂器。學生時代，張仕倫不僅是學校的三好學生、學生干部，還是小有名氣的音樂才子。他學會了笛子、洞簫、口琴、、鳳凰琴、二胡等民族樂器的基本性能和演奏技巧，還可以修理和自制樂器，是學校眾所周知的“專職”修理員。這一時期，為后來進入川劇訓練班的科班學習打下了一定基礎。1959年，張仕倫考入了內江市藝校（川劇訓練班），以學習操琴（琴師）為主，并先后跟隨魏品清、李萬才、朱榮章等琴師學藝，經過了長達6年的專業基本功學習和劇團的舞臺實踐。為了全面掌握川劇音樂，他又向何聲揚、胡德章等鼓師學習司鼓，開啟了了解打擊樂的一扇門。

1965年已經進入內江市川劇團擔任琴師的張仕倫，報名參加了四川音樂學院“四清”工作團的音樂訓練班，系統學習樂理、作曲、和聲、指揮等課程，并以優異成績畢業。在后來的川劇工作中，張仕倫不僅擔任市川劇團的首席琴師，還記錄了大量的曲牌、唱腔，并配上鑼鼓曲譜，收集和整理了相當數量的傳統劇目。創作了多部優秀的、有一定影響的新編川劇作品，據統計，曾為200多個古裝戲和現代戲等劇目作曲。發表以川劇“資陽河”流派藝術為主的論文30余篇，并擔任了編撰地方戲曲志等著作的任務，作品多次在市、省、全國及國際優秀論文評選中獲獎。主要業績先后載入《中國當代藝術界名人錄》 《世界優秀專家人才名錄》和《中國音樂家辭典》等數十部大型辭書。

■藝術成就

在長達50多年的藝術生涯中，張仕倫刻苦努力，學貫中西，善于博采眾家之長集于一身，積累了豐富的舞臺實踐經驗，大膽改革創新了一批膾炙人口的佳作，潛心研究的諸多理論成果也屢屢獲得各種獎項，可謂碩果累累，成績斐然，是當代川劇“資陽河”藝術界不可多得的領軍人物。本文主要從琴師和司鼓、創作作品和理論成果3方面來研究川劇“資陽河”傳承人張仕倫的藝術成就。

1.琴師和司鼓

在很長一段時間內，川劇“資陽河”琴師的演奏技藝處于原生、封閉的狀態。隨著時代的發展，新編劇目的產生，琴師須與時俱進，不斷改進技藝，才能適應當代戲曲藝術發展的需要。青年時期，張仕倫就嘗試以現代演奏技術作為基本功提升自己的演奏技能，對各種樂器的性能加以研究，技法上取長補短，風格上兼收并蓄，逐漸適應和提高了川劇現代戲和新編傳統戲的藝術表現力，為川劇“資陽河”創新發展奠定了堅實的基礎。

在劇團工作的幾十年里，張仕倫一直用高標準嚴格要求自己，以各種樂器必須達到個人獨奏音樂會的水平來擔任川劇的伴奏任務，音樂追求上盡善盡美。早期就能以精湛的技藝演奏嗩吶《百鳥爭鳴》 《山村來了售貨員》，笛子《蔭中鳥》 《姑蘇行》 《揚鞭催馬運糧忙》，二胡曲《二泉映月》 《賽馬》等曲目。在眾多的樂器中，張仕倫以嗩吶、笛子、小胡琴和蓋板子的演奏見長。嗩吶伴奏方面，常以筒音作“宮、商、徵、羽”吹奏同一曲牌，獲得了不同效果，還突破了傳統藝人的“八度”音域。伴奏時加入“超吹”，擴展音域，加入現代元素，能運用米花舌、上下滑音、指粘音、吐音等各種技巧配合舞臺表演，惟妙惟肖地模仿各類鳥鳴，如雞叫、蟬鳴等動物聲音，不僅取得了良好的藝術效果，同時豐富了嗩吶的演奏技法，彌補了傳統“資陽河”川劇演奏上的不足。笛子伴奏方面，以昆曲笛譜的傳統演奏方法基礎，力求音色的變化和強弱對比的和諧統一；在吹奏技巧上以南方曲笛為基礎，再吸收北方梆笛的特殊技法，合理運用到川劇昆曲劇目中。小胡琴和蓋板子（板胡）方面，借鑒了小提琴的揉弦法、換把法以及各種弓法的演奏技巧。他嫻熟的胡琴伴奏技法和特殊的音樂處理，與鼓師的鑼鼓、劇情的需要、人物角色，融為一體，得到了觀眾和同行一致認可。總之，張仕倫的演奏不論從曲牌的運用、旋律的處理、過門起落奏法、音樂風格等方面都傳承和發展了川劇“資陽河”音樂藝術。

1959年張仕倫抱著要全面掌握川劇管弦樂（琴師必備）和打擊樂（鼓師必備）的目的進了川劇訓練班。他勤奮好學，精于鉆研，不僅在管弦樂的學習上取得了長足的進步，也開始接觸打擊樂，向何聲揚、胡德章等鼓師學習司鼓。1962年以后先后司鼓了一批戲，如《邊哨風云》 （高腔） 《屠夫狀元》 （高腔） 《左維民巧斷繡鞋案》 （胡琴） 《鬼影》 （胡琴） 《皇親國戚》 （彈戲） 《拷紅》 （彈戲） 《一缸銀》 （燈調）等，獲得了同行和觀眾的好評，積累了更多的藝術實踐經驗。司鼓的學習和實踐對琴師的提高起了很大的作用，使之以后與其他鼓師配合時更得心應手，游刃有余，也為他在作曲和記錄、整理傳統唱腔配鑼鼓譜時提供了便利，增強了演出效果，也提高了工作效率。

打擊樂是川劇音樂的一個重要組成部分。他認為，對鑼鼓的掌握是一個音樂工作者必備的基本功，也體現了一個器樂演員的全面素養。

2.創作作品

張仕倫曾為《張大千》 《紫竹觀音》《貪泉》 《奴隸頌》 《劉師亮》和《探春治園》等200個川劇劇目作曲，其結構嚴謹，旋律優美，易于上口。作品既繼承了川劇“資陽河”的傳統又創造性地發展了聲腔音樂和劇情、人物需要的密切配合。在張仕倫創作的眾多聲腔作品中，本文以近年來影響較大、具有代表性的高腔《探春治園》和燈戲《貪泉》來探析張仕倫的創作特點。

川劇高腔最能體現“資陽河”的特點。《探春治園》取材于四大名著《紅樓夢》中的故事情節，由著名畫家邱笑秋編劇，張仕倫擔任了全劇的音樂創作。全劇采用了川劇高腔中的【紅衲襖】 【梭梭崗】 【一枝花】和【江頭桂】四大類曲牌，以主題音樂【步步嬌】貫穿始終，旋律優美、流暢，頗具女性的柔美，與劇情的需要十分吻合。在主人公探春的唱腔【紅衲襖】 【端正好】等曲牌中加進了男腔的元素，增加了聲腔的寬度和力度。有些重要唱段加進了男女聲的合唱，渲染了劇情，增加了效果，用畫外音的手法為劇情服務。全劇配角的唱腔也在原有曲牌的聲腔上加以擴展，在同類曲牌聲腔及男女腔上進行揉合，讓原有聲腔更具新意。劇種每個人物的唱腔、音樂各具特色，但又十分統一。主旋律和特定音型的反復出現，增強了觀眾的記憶，強化了人物形象，并形成了統一的風格。

在《探春治園》的音樂創作中，作者突出了川劇“資陽河”別于其他河道的特點。在【梭梭崗】類曲牌的幫腔和唱腔中與其他河道不盡相同，“資陽河”多用“角調式”，其他河道多用“宮調式”。《探春治園》在這方面作了較大的突破來解決這個矛盾以維護“資陽河”的傳統習慣和風格，又吸收了其他河道的優點而加以融合，成功地解決了這個長期的矛盾。其次，對劇中吳大娘唱的【江頭桂】類【下山虎】曲牌采用了移音位法進行作曲，讓唱腔落音為“5”變為“6”，這樣更利于樂隊伴奏（注：傳統戲為個人清唱，無伴奏）。作者采用這種方法作曲的聲腔，既有傳統韻味，又有新的突破,從一定意義上來說是一個新曲牌，是作曲者的嘗試，也算一個亮點。在樂隊伴奏上，用了電聲樂和民樂隊，部分唱腔用無主旋律跟腔的伴奏方法。因此，在《探春治園》全劇的音樂中，作者既繼承了傳統又有創新，是“資陽河”近幾年來不可多得的佳作典范。

“資陽河”燈調曲牌非常豐富，有眾多獨有的曲牌，且風格獨特。《貪泉》是一部燈戲，以晉代人吳隱之任廣州太守時“不懼飲貪泉”，廉潔自律，堅持操守為題材。劇中音樂立足于傳統，有繼承和創新，符合劇情和劇中人物的需要。音樂采用“資陽河”傳統曲牌【小北調】作主題合唱，貫穿全劇，起主題音樂的作用。曲調清新、流暢，有傳承也有創新。劇中主人公吳隱之的唱腔采用【桂花調】和【東北風】相結合的唱腔以表現他的正氣和詼諧的性格，其中述說家庭一段唱腔采用【納踏基】加以創新的曲牌；少婦的唱腔采用資陽河的【花鼓調】曲牌，曲風有鳳陽花鼓的風味，敘述中見風趣；土地的唱腔用的是傳統曲牌【太平年】，典型的四川民歌風格；衙役用的是【望山猴】曲牌，從起腔過門到唱腔，都有一種起伏跳躍的韻味，代表著像猴子那樣憨態可笑的形象。

其次，他還創作發表了一些富有生活氣息、抒情優美、時代感強的歌曲，如《鬧元宵》 《綠色的歌》 《沱江謠》和《內江陸軍預備役———防化團團歌》等。

3.理論成果

張仕倫不僅在川劇舞臺和音樂創作上取得了令人矚目的成就，還在多類戲曲核心期刊上發表了《論川劇資陽河流派》 《淺談傳統高腔曲牌分類口訣》、《音樂改革與川劇藝術的發展》等二十余篇有極高學術價值的川劇“資陽河”研究論文，記錄、整理數部具有代表性的、優秀的傳統劇目。從他對川劇“資陽河”研究的方向和成果，大致可以分為以下四類：

第一類，有關川劇“資陽河”流派的總體論述，如《論川劇資陽河流派》 《資陽河川劇流派地域再探索》 《資陽河流派與其他河道的區別》。他提出了川劇“資陽河”是“以內江、自貢為主的沱江河流域及周邊市縣資陽河所屬廣大地區……”的地區范疇；總結了“資陽河”流派不同于其他流派的藝術特點，如在打擊樂伴奏，各聲腔曲牌的運用，擅長的劇目及演唱、幫腔等方面體現出來的獨特風格。

第二類，對川劇“資陽河”音樂及劇目的研究，如《傳統川劇高腔記譜中節奏及調性的處理》 《談資陽河昆腔排鼓》 《淺談傳統高腔曲牌分類口訣》 《川劇資陽河<目連戲>演出習俗》 《詼諧風趣的川劇資陽河婚慶贊禮詩》等。這類文章對川劇音樂內部結構、曲牌特點和分類等進行了具體的研究，對某一劇目的演出習俗和舞臺場景中語言的使用進行了介紹。

第三類，記錄、整理了大量優秀的傳統劇目，如《斬忠鬧殿》 （彈戲） 《八陣圖》（胡琴） 《西川圖》 （胡琴） 《雙下山》（昆曲） 《裁衣》 （燈調） 《補缸》 （燈調）《春花走雪》 （高腔）以及《川劇資陽河燈調曲牌》 《川劇資陽河嗩吶曲牌》等。這類劇目包含了“昆、高、胡、彈、燈”的各類聲腔，記譜手法細致而嚴謹，念白、唱腔、鑼鼓等部分記錄清晰，標記準確。

第四類，川劇存在的問題和改革的方向，如《川劇要改革，川劇要振興》 《改革和發展川劇聲腔藝術》 《戲曲：將經受優勝劣汰的考驗》 《音樂改革與川劇藝術的發展》 《中國戲曲前途展望》。這些文章針對川劇界存在的“干、尖、叫”（演員發聲方法上）、“慢”（劇情、唱腔、表演等）“吵”（打擊樂）等問題，剖析了復雜的社會原因和人為因素，提出了改革的方向，堅定了振興戲曲發展的必勝信心。

■總結

張仕倫先生為人謙和，做事一絲不茍。在川劇藝術生涯中，刻苦鉆研，不懈追求，創作的作品富有藝術性、思想性和時代性；且能集思廣益，博采眾長，全面掌握和不斷創新川劇表演藝術；還善于發現問題，總結經驗，大膽改革，在傳承和發展川劇“資陽河”音樂藝術的道路上作出了杰出的貢獻，取得了令人矚目的成就，成為了川劇“資陽河”當之無愧的傳承人。

注：本文系四川省教育廳2014年科研項目,編號：14SB0143

1.內江市文化局〈內江地區戲曲志〉編寫組.內江地區戲曲志.巴蜀書社，1991.

2.張仕倫.論川劇資陽河流派.四川戲劇，1989.

3.張仕倫.音樂改革與川劇藝術的發展.四川戲劇，1992。