中國現代新詩中的蓮花意象

林 茵

(韓山師范學院 文學院，廣東 潮州 521041)

中國現代新詩中的蓮花意象

林 茵

(韓山師范學院 文學院，廣東 潮州 521041)

蓮花意象是中國古典詩詞中熠熠生輝的文學意象，它也備受中國現代新詩詩人的青睞，多次出現在他們的作品里。對比傳統詩詞，現代新詩中的蓮花意象在傳承中有自己的特點，經常一首詩中同時包含多方面的審美內涵，被賦予了愛、美、自由潔凈、東方神韻、生命哲思等更豐富的現代意義。從中國現代新詩的接受可以看出，蓮花這個古典意象仍煥發著迷人的現代活力；同時說明中國古典詩歌有著豐富的寶藏和巨大的生命力，有待進一步發掘。

中國現代新詩；蓮花意象；審美內涵

中國現代新詩在破舊立新中走出一條與傳統詩歌迥然相異的道路，開創了屬于自己的輝煌。仔細品讀，我們仍然能夠在這些探索的詩句中發現它們與傳統的聯系。花意象自《詩經》始就在歷代詩詞中留下芳蹤，其中的蓮花意象更是經過文人雅士的不斷書寫，逐漸形成豐富的審美內涵。有意思的是，這一傳統的意象依然備受現代新詩詩人的青睞，多次出現在他們的作品里，各顯特色。朱湘的《采蓮曲》、徐志摩的《沙揚娜拉——贈日本女郎》、聞一多《紅荷之魂》、鄭愁予的《錯誤》、余光中的《蓮的聯想》、《等你，在雨中》、洛夫的《眾荷喧嘩》、席慕蓉《蓮的心事》等等，都圍繞蓮花為中心意象展開。蓮花在不同詩人的詩歌里反復出現，激發起讀者不同的想象和體驗，其中又以《沙揚娜拉——贈日本女郎》、《錯誤》、《等你，在雨中》等最為人稱道。在這些詩歌中，蓮花意象大致有著如下幾個審美內涵。

一、愛、美、自由潔凈的象征

《沙揚娜拉——贈日本女郎》是浪漫主義詩人徐志摩的代表作，寫于1924年，是詩人陪同泰戈爾訪問日本后所作：

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞

道一聲珍重，道一聲珍重

那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

沙揚娜拉

據說徐志摩原本寫了一組共18首的《沙揚娜拉》，后來只保留了這最后一首，可謂是情有獨鐘。詩歌情感飄逸灑脫，彌漫著驚鴻一瞥稍縱即逝卻又是刻骨銘心的愛，雖只有短短五行，不到50個字，卻充滿藝術張力。詩中的日本女郎是誰，她和詩人是什么樣的關系，他們之間的感情如何，詩歌全都沒有明說。但女郎“那一低頭的溫柔”和“道一聲珍重”“沙揚娜拉”的呢喃細語，又讓我們看到他們纏綿不舍的深情；“蜜甜的憂愁”的矛盾心理更表達出這份感情的獨特。詩人在藝術表現上沒有放縱自己，他略形貌而取神骨，借助蓮花意象寫出日本女郎儀態的優雅，詩人內心的高潔，以及這份愛情的明凈。

“像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞”是詩中最關鍵的一句，詩人借花寫人又以人喻花，描繪出一幅唯美的圖畫。他不寫日本女郎的身姿相貌，而以一個形容年輕女子媚態的詞“嬌羞”來寫“水蓮花”，再用這一朵純潔美麗的“水蓮花”來比喻女郎的美貌和嫵媚，繼之以“涼風”中的“水蓮花”來描摹她的楚楚動人的儀態。這樣，一個有著東方女子含蓄典雅的神韻優雅女子的形象便呼之欲出了。徐志摩是一個率真的人，朱自清稱他是一道“跳著濺著的生命之水”。好奇的讀者總想探個究竟，讓徐志摩如此深情的女子到底是誰呢？有的人認為是詩人在日本訪問時邂逅的紅顏知己，有人猜測可能是借日本女郎的障眼法傳情于林徽因，因為其時徐志摩單身，林徽因亦單身，他們的身心都處在自由的狀態中，互相傾心也未嘗不可。其實，詩中流露出來的愛情無關道德，女主角具體是誰都不妨礙它的明凈。因為它表現人自由純潔的心靈感受，體現人性追求自由、真情之美。“愛情是人性的自由表露的形式，是生活隱秘領域中美好和高尚、理性和善的觀念的實際體現……愛情的實質是精神的自由振奮，是主體的自我體現。”[1]《沙揚娜拉》中的愛情主要是情感的真而非倫理的善，它超脫了社會傳統倫理規范的束縛，充溢著生命的活力。水蓮花意象在表現這段愛情上是神來之筆，令人驚嘆。

二、相思、生命哲思的象征

《錯誤》被稱作是現代抒情詩的絕唱。鄭愁予是一位在大陸出生、15歲移居臺灣、之后旅居海外的現代主義詩人，以自己的“愁予風格”所形成的藝術魅力風靡海內外，深遠影響。這是鄭愁予廣為流傳的一首詩歌。它一方面借用思婦征夫的題材表達相思的痛楚：江南、春帷后等待的女子、沒有歸來的遠方游子等，自古以來都讓人唏噓；另一方面，它又不僅是一首表達愛情主題的詩歌。詩人在《后記》中說：“童稚時，母親攜著我的手行過一個小鎮，在青石的路上，我一面走一面踢著石子。那時是抗戰初期，母親牽著兒子趕路是常見的難民形象。我在低頭找石子的時候，忽聽背后傳來轟轟的聲響，馬蹄擊出金石的聲音，只見馬匹拉著炮車疾奔而來，母親將我拉到路旁，戰馬與炮車一輛一輛擦身而過。這印象永久地潛存在我意識里。打仗的時候，男子上了前線，女子在后方等待，是戰爭年代最凄楚的景象，自古便是如此……母親的等待是這首詩、也是這個大時代最重要的主題……”結合鄭愁予這一代漂泊的中國人動蕩的人生經歷，詩歌陡然增加了廣闊的歷史感。從哲學的層面上看，這首詩包含了對蕓蕓眾生生命的思考，寄予作者的悲憫情懷。“詩人借用了癡情的女子思念歸人的這個傳統的題材，表達了現代人的一種時間的鄉愁，一種生命的鄉愁。”[2]“詩人要以《錯誤》結合《客來小城》而成的《小城連作》，點出生命中無可如何之苦……兩首詩的結合，跳脫了情詩的桎梏，以傳奇的方式訴說生命的無常。”[3]都是后人引發的聯想。

在表現《錯誤》豐富主題的藝術中，蓮花意象是點睛之筆。“我打江南走過，那留在季節里的容顏如蓮花的開落”，里面或許包含著一個美麗的生命，一段美好的感情，一種無可奈何的人生。詩歌通過“蓮花”比喻女子不僅有著蓮花般的美麗容顏，更贊美她有著純潔的心靈，忠貞不渝地守護著愛情；而借“蓮花的開落”賦予這段愛情悲劇美，相思女子姣好的容貌隨著時間的流逝而逐漸蒼老憔悴，他們美好的年華也跟蓮花的開落一同消逝，愛情結果是什么樣卻沒人知曉。“蓮花的開落”中得到很好詮釋了思婦征夫的愛情與漂泊現代人的經歷、人類共同的命運等生命的共感，讓人想起了王國維由“菡萏香消翠葉殘，西風愁起綠波間”聯想到“大有眾芳蕪穢，美人遲暮”的感慨，大大拓展了詩歌的抒情境界。

三、東方情思的象征

《等你，在雨中》的作者余光中是現代詩壇中另一位愛蓮的人。被稱為“藝術上的多妻主義者”的余光中，本質是一位詩人，其創作從一開始就與“五四”新詩有著較多的聯系，最初受潮流的影響明顯地有現代傾向，而幾次赴美在異域文化的映襯下民族意識警醒和清晰起來。蓮對他來說有著特別的含義，他說“對我而言，蓮是美、愛和神的綜合象征”[4]，為此他甚至創作了詩集《蓮的聯想》，表達對蓮的鐘愛，其中不乏美名遠揚的篇章，如《等你，在雨中》。《等你，在雨中》 典雅清麗，款款有致，既寫愛情又超越愛情，顯得現代又古典。全詩用“蓮”的意象來抒發感情。開篇：

等你，在雨中，在造虹的雨中

蟬聲沉落，蛙聲升起

一池的紅蓮如紅焰，在雨中

你來不來都一樣，竟感覺

每朵蓮都像你

尤其隔著黃昏，隔著這樣的細雨

這里“你”與蓮交融一體，融合為一個意象，生動寫出愛情的美好和浪漫。看到了情人“步雨后的紅蓮，翩翩”走來，“像一首小令/從一則愛情的典故里走來”，讓人感受到了愛情的永恒。最后一句“從姜白石的詞里，有韻地，你走來”讓人聯想到白石道人《念奴嬌》中無一字提到蓮，又句句寫蓮的傳神小令，那“嫣然搖動，冷香飛上詩句”“日暮。青蓋亭亭，情人不見，爭忍凌波去”使人隱隱看到蓮花好像化身的冰清玉潔的美人，與欲去還留的長情詩人的惺惺相惜，以及詩人在對蓮花的愛戀中表現出來超凡脫俗的生活理想追求，充滿東方古典的韻味。“我愿在此，∕伴每一朵蓮花∕守小千世界，守住神秘”(《蓮的聯想》)對于蓮的聯想，使詩人“找回了中國古典詩歌中最富魅力的形象和韻味，進一步達到東方傳統文化所尋求的對于凈化、超越的皈依。”[5]有意思的是，在臺灣文壇蓮不僅是余光中一個人的獨愛，其他許多作家詩人筆下也都出現過蓮，代表著東方情思的蓮成了鄉愁的載體。

四、現代新詩對傳統蓮花意象的接受

以上現代新詩中的名篇用現代中國語言抒寫現代中國人的情懷，表現現代中國人的思考，同時又有洋溢著濃濃的古典情意，蓮花意象是其感應古典輝煌的代表形式。在我國傳統中，“清水出芙蓉，自然去雕琢”的蓮花一向給人超凡脫俗的美感。考古發現，它最早發源于中國。中國古老的典籍《爾雅·釋草》對它就有了解釋，稱：“荷，芙蕖……其華菡萏，其實蓮，其根藕”[6]當代的《現代漢語詞典》對蓮的解釋是：“多年生草本植物，生在淺水中。地下莖肥大而長，有節，葉子圓形，花大，淡紅色或白色，有香味。地下莖叫藕，種子叫蓮子，都可以吃。也叫荷、芙蓉、芙蕖等。”[7]大部分時間里，“蓮”和“荷”是混稱的，沒有特別的區分。春夏鄉間野外或普通人家時常可見其身影，中國人對它都不陌生。

意象是中國傳統詩歌中不可或缺的組成部分，也是歷代詩人刻意經營的美學單元。“在中外詩學范疇中，意象是一個內涵豐富，眾說紛紜的概念之一。但是，把意象作為一種心物交感互滲的審美產物的這一觀點是較普遍認可的。”[8]無論是“雨里紅蕖冉冉香”還是“門外野風開白蓮”，因為獨特的品賦，蓮花自古以來得到文人騷客的喜愛，成為他們常詠不厭的對象。蓮花很早就被寫進文學作品中，如《詩經》“山有扶蘇，濕有荷華。不見子都，乃見狂且。”(《鄭風·山有扶蘇》)，又如《楚辭》“集芙蓉以為裳，因芙蓉而為媒”“才薛荔兮水中，搴芙蓉兮木末。”等句。在傳統詩詞文化中，蓮花意象一方面普遍地象征了單純的美、美妙女子或愛情相思。例如周邦彥的《蘇幕遮·燎沈香》“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉”寫出荷美妙的神貌；《漢樂府·江南曲》“江南可采蓮，蓮葉何田田，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北”借魚戲蓮隱喻男女愛情的快樂追逐；南朝樂府民歌《西洲曲》“出門采紅蓮”“蓮花過人頭”“低頭弄蓮子，蓮子青如水”“置蓮懷袖中，蓮心徹底紅”取“蓮子”與“憐子”同音，表達女子對情郎既愛又憐的深情；楊萬里“曉開一朵煙波上，似畫真妃出浴時”是女子美貌的比擬。其次，蓮花是卓爾不群君子品格的象征。《楚辭》慣用香草美人以喻高潔，蓮的意象即在此列。到了宋代，周敦頤在《愛蓮說》中贊譽蓮是花中君子，稱自己“獨愛蓮出于淤泥而不染。濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉。”借蓮花敘說對高潔人格的追求，對后世文人影響甚大。再者，蓮花寄托作者的人生哲思或宗教情懷。蓮花在佛教文化中是凈土莊嚴的神的象征，是圣潔的代表，是正大光明近乎完美的植物。“看取蓮花凈，應知不染心”(孟浩然《題大禹寺義公禪房》)象征身正清高的心境，以及對不以物喜不以己悲，不被外物所擾的寧靜追求，蘊含哲理，透露禪機。總之，蓮花意象是中國傳統文學中熠熠生輝的文學意象。

正是因為蓮花意象在傳統詩詞中的這些意義，讀者在閱讀《沙揚娜拉》等現代詩歌才會引發關于愛情、美、高潔等自然的聯想。對比傳統詩詞，現代新詩蓮花意象在傳承中有自己的特點，它更多表現為在一首詩中同時包含多個審美內涵，被賦予了愛、美、自由潔凈、東方神韻、生命哲思等更豐富的現代意義。李廣田說：“美的思想必須由美的形式才表現得好。只有在表現上，藝術家才存在，藝術家的力量才有用武之地。”[9]蓮花意象的經營是中國現代詩人對博大精深的中國優秀傳統文化的繼承和發展。

五、結語

意象是中國傳統美學理論的重要范疇。20世紀初經由美國意象派詩歌運動核心人物龐德的介紹與宣傳，中國的詩歌和意象理論走向世界，成為影響該派理論與創作的重要因素。意象派在歐美引導了一場深刻的文學變革運動，不但給英美詩壇開拓了一種新境界，而且這種創作理念反過來又對中國正在嘗試中的新詩運動給予積極的影響。從中國現代新詩的接受可以看出，蓮花這個古典意象仍煥發著迷人的現代活力。它也說明中國古典詩歌有著豐富的寶藏和巨大的生命力，有待我們進一步發掘。

[1] [保]瓦西列夫著．趙永穆，范國恩．情愛論[M]．陳行慧，譯.北京：生活·讀書·新知三聯書店，1984．168.

[2] 戴海光．論鄭愁予詩歌中的鄉愁主題[J]．安康學院學報，2008，20(3).

[3] 瀟瀟．心物交感互動：好詩的基本條件——以林亨泰、鄭愁予的兩首詩為例[J]．海南師范大學學報，2008,(6).

[4] 余光中．余光中作品精選[M]．武漢：長江文藝出版社，2012．306.

[5] 洪子誠，劉登翰．中國當代新詩史[M]．北京：北京大學出版社，1998.490.

[6] 十三經注疏整理委員會．爾雅注疏(十三經注疏)[M]．北京：北京大學出版社，2000.274.

[7] 中國社會科學院語言研究所詞典編輯室．現代漢語詞典[M]．北京：商務印書館，1983．704.

[8] 王澤龍．中國現代詩歌與古代詩歌意象藝術略論 [J]．文學評論，2005,(3).

[9] 轉引自錢理群，溫如敏，吳福輝．中國現代文學三十年(修訂本)[M]．北京：北京大學出版社，1998.490.

責任編輯：余朝暉

2095-4654(2017)01-0065-03

2016-10-28

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