淺析女性視覺符號在現(xiàn)代藝術中的特征與運用

姜 凌 （山東女子學院 250300）

淺析女性視覺符號在現(xiàn)代藝術中的特征與運用

姜 凌 （山東女子學院 250300）

女性是視覺藝術中亙古不變的描繪對象，縱觀中外美術史，女性形象已經(jīng)演變成一種符號學，不同時代的藝術對女性符號有著不同的定義，也有帶著歷史印記的特征。任何藝術的形成和發(fā)展都受著時代潮流、社會環(huán)境的制約與影響，現(xiàn)代藝術身處復雜多變的現(xiàn)代社會，更是如此，在現(xiàn)代藝術環(huán)境中，女性視覺符號是如何應用的？帶有哪些時代的印記？表現(xiàn)出了什么特征？本文通過梳理中外現(xiàn)代美術史，對現(xiàn)代藝術中女性視覺符號的表現(xiàn)特征和運用進行分析，進一步挖掘女性視覺符號的延伸內(nèi)涵，從而探究其文化意義。

女性視覺符號；現(xiàn)代藝術；特征；運用

從古到今，在藝術創(chuàng)作中，女性符號并不是一種單純的視覺出現(xiàn)，隨著社會的不斷發(fā)展，女性符號內(nèi)在意義發(fā)生著階段性的變化。這種變化伴隨著人類社會文明的發(fā)展日益豐富、多樣。當代哲學學者陳嘉映先生說：“凡有所表征的都可以稱為符號”，那么，對于表達和象征人類情感的藝術作品中的女性形象，也是一種符號的存在，而且是一種普遍又特殊的存在。

一、現(xiàn)代藝術中女性符號特征

在現(xiàn)代社會，眾多藝術家為了表現(xiàn)創(chuàng)作意圖，往往會采用一些女性視覺符號，將自己所要表達的創(chuàng)意通過這類符號來隱藏在作品中。觀眾在品鑒作品時，通過這種視覺符號來領會創(chuàng)作者的意圖，而在現(xiàn)代藝術中，這種女性藝術符號被賦予了更繁雜、詳細的作用。

1.女性符號女權化特征

從法國大革命《女權宣言》的發(fā)表，到1920年美國女性獲得選舉權，再到女權主義三系分派，以及1960年后的后年代女權主義，女權主義經(jīng)歷了萌芽、擴充、反思的過程。在女權主義藝術家中，美國藝術家朱迪?芝加哥就是最出色的其中一位，其代表作《晚宴》直接用女性生殖器符號代替，將西方文化史中女性歷史直白的展現(xiàn)在世人面前，朱迪?芝加哥在一次采訪中談到《晚宴》創(chuàng)作的意圖，即是希望通過創(chuàng)作來改變社會對女性的看法，平等看待女性，使女性獲得公平的社會地位和尊重。

2.女性符號物質(zhì)化特征

“在上個世紀的60年代，一代人深刻、精英、歷史、優(yōu)越等類似的價值觀被現(xiàn)實、表面、感性、大眾、簡單這些概念所取代，在那個時候的美國，不經(jīng)意間就創(chuàng)造了屬于自己的英雄，這是很令人驚嘆的。”這就是波普藝術的領袖和開創(chuàng)者安迪?沃霍爾1。他把藝術從精英階層，放入了平民、自由、商業(yè)的大眾文化中，特別是他最為讓人熟知的作品——《瑪麗蓮?夢露》，是美國女性視覺符號作品中最為突出的，在這個作品中，夢露被這樣一種符號化：任何人都可以喝可樂，無論是總統(tǒng)還是平民，代表著高貴、完美的夢露也可以被放進印刷機里復制，被任何人擁有、消費。此時夢露女性符號的特征也被物質(zhì)化為和可樂、罐頭相同的消費品，同時夢露形象也給大眾一種視覺美感。

3.女性符號艷俗化特征

在現(xiàn)代美術發(fā)展中，艷俗藝術指一種傾向或風格。主要發(fā)生于上個世紀90年代，在藝術表現(xiàn)形式上，艷俗藝術借用民間美術和商業(yè)廣告的藝術手法，通過“反諷”來表達批判幾近完全物質(zhì)化的社會2。“艷俗藝術”的概念，首先是由中國藝術批評家栗憲庭提出的，西方出現(xiàn)這種藝術現(xiàn)象可以追溯到美國波普藝術家杰夫?昆斯。20世紀80年代，杰夫?昆斯顛覆了傳統(tǒng)藝術品的概念，拋棄了藝術品位高雅、經(jīng)典的標準，為了體現(xiàn)大眾化、平民化的價值觀，他把創(chuàng)作對象專注于日常的生活用品上，而且創(chuàng)作庸俗、艷麗，其最驚世駭俗的作品就是《天堂制造》。事實上，中國大眾流行審美趣味從90年代以后也步入了國際化，夠潮、有范兒成為人們推崇的時尚與流行。

二、現(xiàn)代藝術女性符號的運用

眾所周知，女性是現(xiàn)代藝術中很重要的一個視覺符號，當女性進入藝術家的作品里，其在視覺上就已經(jīng)承載著一種信息符號，通過這種符號化進行思想傳播，情感抒發(fā)、觀點闡述，或挑戰(zhàn)權威。藝術家以其獨特的眼光，有選擇、有傾向的攝取女性視覺形象的特征，以此來獲取較強的藝術趣味及通過女性符號洞察社會的客觀反映3。

例如畢加索的作品《亞維農(nóng)的少女》，通過對女性身體肆意的分割和重構，來給人一種視覺上的沖擊，側面臉上有正面的眼睛，而正面的臉上又有側面的鼻子，面容異常，體態(tài)變異，這種女性視覺符號的運用徹底打破了西方傳統(tǒng)藝術。

在美術史中，總會有很長的一段時間，某一類技法或審美長期流行，從而出現(xiàn)同質(zhì)化、同一性，對于這種情況，除了歷史的必然選擇外，更重要的是因藝術家創(chuàng)作的“羊群效應”。自從女性符號進入藝術創(chuàng)作中，其價值越來越得到廣泛的認同，且更有利于藝術思想的傳播。但是如何避免藝術同質(zhì)化，有效利用“女性符號”，又保持獨特性需要更多藝術家的探索與創(chuàng)新。朱迪?芝加哥在表明它對藝術的態(tài)度時說：“我反對藝術同質(zhì)化、均勻化，重要的是多樣性，每一個聲音都在世界上享有平等地位。”同質(zhì)化只會讓藝術的腳步停滯不前，甚至倒退，不管是創(chuàng)作還是藝術批評，都應該保持一種新鮮的狀態(tài)，有不同的聲音出現(xiàn)。

三、結語

縱觀中外美術史，有許多女性視覺符號的運用，通過這些符號，我們可以看出當時的社會背景、經(jīng)濟發(fā)展、文化交流、宗教信仰等。此外，由于男權社會價值觀的影響，很多男性藝術家在藝術創(chuàng)作中，也經(jīng)常將女性符號作為表現(xiàn)人類負面情感的符號，但隨著社會不斷的發(fā)展，女性的在社會地位逐漸提高，同時更多女性藝術家投入到藝術創(chuàng)作中，未來女性視覺符號的特征與運用必將更加多元、豐富。

注釋：

1.張瑞蕊.探析當代藝術中女性形象的符號特征[D].西安美術學院，2013.

2.關珊.論符號化在當代藝術中的運用[D].天津美術學院，2015.

3.康立中.視覺文化背景下的女性符號探究[J].青年記者：2010（7）：33-34.