張瑜洋
為了將當代革命現實主義畫家和人民美術教育家王式廓先生對于藝術的真摯熱愛傳承下去,今日美術館與王式廓藝術基金會聯合發起并主辦了王式廓獎。楊大勇先生是王式廓基金會的創始理事,是王式廓獎的資助人,也是本次王式廓獎的評委。盡管他并非藝術相關專業出身,但是從小對于藝術的熱愛,對于王式廓先生的敬仰,反而讓他可以在“局內人”與“局外人”之間自由轉換。而這種可以跳脫局限的“旁觀者”的身份也讓他對于藝術的認識更多了一份清晰和明亮。
東方藝術·大家:最初為什么要資助王式廓獎?
楊大勇:首先,王式廓先生是大師,大家。作為當代革命現實主義畫家和人民美術教育家,他在藝術上的作品不僅可以反映時代的景象,同時還可以穿透時間,具有永恒性。
其次,我從小就喜歡畫畫,雖然我沒有受到過正規的教育或培訓,但是對于藝術的熱愛一直沒有中斷。在上初中的時候,因為沒有多余的錢去買畫冊,我還把自己的口糧錢拿去買。我對王式廓先生的素描印象特別深,他竟然可以把農民的精氣神畫得那么出色,質樸、雄厚的作品,給我留下了深深的印象。這是我從小的感情印記。
第三、王式廓老先生的外孫女是我北京大學的同學同時她與我的室友是夫妻。正是這種緣分,讓我決定資助王式廓獎學金。王式廓獎是王式廓獎學金在成立王式廓基金會之后確立的獎項。王式廓基金會以前主要是贊助學生,而這次把獎項定位在推動青年藝術家的發展上。
東方藝術·大家:為什么選擇今日美術館來舉辦王式廓獎展覽?
楊大勇:我覺得今日美術館代表一種未來。今日美術館未來館的提出和我們的想法一致。我不太想去追逐現在的成熟的大家或者大師,因為它構不成這種發現的樂趣。我們希望推動一些新的力量。高鵬館長以及他帶領的年輕的團隊,我認為是非常好的合作人選。東方藝術·大家:王式廓獎評選藝術家的標準是怎樣的?
楊大勇:我覺得有四個方面的標準:第一,藝術家必須要有特別扎實的基本功。第二,藝術家身上必有要有鏈接未來的潛質。因為大家對于未來都有一些判斷。藝術家需要既能反應當下群體記憶又能有一些永恒的東西。
第三、藝術家身上要有與國際對話的能力。這些藝術家不僅可以和老一輩藝術家對話,同時也可以與國際進行對話。
最后,我覺得藝術家必須具備表現力。如何更好地表達自己,展現自己的作品,讓更多的人了解自己,這種能力也是必須的。藝術家曾梵志、艾未未等,都具有極強的表達能力。
東方藝術·大家:為什么將年齡限定在在30到45歲這個區間?
楊大勇:30-45歲會是未來的中堅力量,他們性格相對成熟,生活也相對穩定,藝術理念和目標比較清晰,同時也有一定的藝術儲備和藝術成就。我們希望通過我們的助力,讓他們有更多的資源來受到更多的肯定并有更多的自信,成長為大家或者大師。
東方藝術·大家:還會資助下一屆王式廓獎嗎?下一屆王式廓獎的關注焦點會有變化嗎?
楊大勇:我們會一直資助王式廓獎。王式廓獎的評選標準還會延續今年的這三點標準。我們還在對今年的王式廓獎進行研究跟整理,對于明年的關注點還會進一步的商定。
東方藝術·大家:今年的獲獎者是新媒體藝術家田曉磊,你怎樣看待新媒體藝術?
楊大勇:其實我們就是想讓大家知道王式廓獎不是一個老先生的獎,不是一個死氣沉沉的獎,也不是一個傳統的獎,我們這個獎是面對未來的。而田曉磊的作品就具有這種鏈接未來的能力。
我覺得新媒體已經跳出原來傳統的圈子,所謂的新,首先它是采用了新的工具,移動影像、視頻;其次,新媒體用了新的語言,它的表達方式發生了改變。無論是田曉磊偏情色的,偏突破的,還是偏變性一點的作品里都采用了新的語言表達方式。第三、新媒體面對的是新的群體。無論是從一出生就生活在移動互聯網世界中的90、00后的原住民,還是后來移民進入移動互聯網世界的50、到80后的人群,或者年齡更長一些的移民,他們都在被當下這個移動互聯網的世界所改變著,時間和信息都越發地碎片化。新媒體要有更強大的能力表達大家的內心,記錄他們的現狀。只有有創造性的作品才會永恒。
當年的印象派,或許也可以算作是當時的“新媒體藝術”;在剛剛出現的時候也曾被詬病和調侃,但是如今它儼然成為了歷史中重要的藝術派別。
東方藝術·大家:今日未來館在2017年將繼續開啟,你認為未來館能代表一種新的藝術發展方向嗎?
楊大勇:首先我覺得未來館呼應了一種趨勢和需求;其次未來館是一個特別重要的創新;第三,未來館能適應當下移動互聯網世界里這個越來越碎片化的人群。
我覺得在當下,對傳統美術館進行數字化的改造也是必須的。未來館也需要鏈接傳統,因為沒有任何東西可以跳躍傳統。
東方藝術·大家:今天的今日美術館和你過去認識的美術館什么區別嗎?
楊大勇:原來的今日美術館主要是關注一些大師,和即將成為大師的藝術家,對于青年藝術家的推動還是相對較少。通過王式廓獎的具體細節的接觸之后,我發現高鵬館長一直在努力地尋找推動藝術發展的方向。今日美術館也在他的帶領下變得更酷、更具有前瞻性。