絲路藝術筆記

《絲路藝術筆記·吳哥》洛齊 著繪

定價：48元（精裝）

出版時間：2017年3月

直到今天，我才明白，中國繪畫的發展史其實就是藝術家的筆記史，每個藝術家用自己的圖畫方式“閱讀”歷史，所以我把自己的工作稱為“閱讀與筆記”，用手、眼、思維來記錄世界上的圖，絲路中的畫，菩提樹下的覺悟。

夕陽與暖調

夕陽落在院子的紫藤樹上，金色殘葉緩慢落下，歲末的傍晚，依然閃爍著溫暖的余光。余光下，依然不能清楚回憶起當年筆記“吳哥”時的情景，不得不去找回儲存，我的外接硬盤，遺跡或許就是歷史的硬盤。面對夕陽中的遺跡，每一個人會有不同的讀法。2014 年的1月，我旅居在德國小城斯維福特，這個二戰時被聯軍轟炸夷為平地的城市，現在依然被巴洛克建筑所包圍，夕陽下的市政廣場和吳哥真臘國王蘇耶跋摩二世的城邦一樣的美。這樣的比喻，不僅僅是因為夕陽的暖調與鐘聲，也因為市政廣場上的呂克特塑像。呂克特，德國后期浪漫主義詩人，詩集《東方玫瑰》、《婆羅門的智慧》的作者，他也是第一位用拉丁散文體翻譯中國《詩經》的德語作家。據記載，他在翻譯《詩經》期間曾得到黑格爾的鼓勵與支持。

回到客廳火爐旁，摘錄出以下日記。壁爐的火焰越燒越旺，就像夕陽下遼闊的阿瑜陀耶城。

住在歐洲小鎮，不去“吳哥”而閱讀“吳哥”，如果真的到了暹粒，未必能夠這樣清凈、細致地閱讀“桑香佛舍”。到過吳哥的人說，暹粒中午十分炎熱，最好在陰涼的神廟里或回旅館休息，如果要爭取時間，可以游覽一些叢林里的景點，可是叢林中熱帶昆蟲和蚊子極多，被叮咬后易染瘧疾。

所以，我在斯維福特，在The Treasures of Angkor 里閱讀吳哥，不受任何干擾，看清晰浮雕和畫面，好像電視里看球賽。當然我會去吳哥，去感受12世紀中葉真臘國王蘇耶跋摩二世的國都，用手撫摸“毗濕奴神殿”的基石。

吳哥浮雕序列都是逆時針方向，記載印度教葬禮時墓地巡行的方向，中國的視覺方式也是逆時針：閱讀、書寫、畫卷、展示，東方與西方的思維方式是反向的？

波恩大學顧彬教授在給《佛緣解說》的序言上說：“中國的現代精神，從本質上來講應該歸功于翻譯，近百年以來，整個的西方知識都被‘翻譯到了中國。”從“翻譯”的角度理解，這句話好像對，好像又不對。科學的知識容易翻譯，現代的進程也可以翻譯，但是“精神”的翻譯，恐怕不那么容易。文字的闡述，多少是誤寫誤讀，東西文化的兩頭，今天好像越來越近，越來越靠近的東西會不會反而越遠呢！不知道。繼續畫記“吳哥”，有點糾結怎么消化完這些紙頭，畫得有點慢。

“花”在吳哥神殿石窟中非常重要，在筆記的時候注意花飾圖案的變化與組合。花作為宗教與藝術的基本主題，在亞洲非常普遍，中國除了作為裝飾，花卉還是繪畫的主題。中國文人繪畫中賦予花鳥、山水特別的含義，是其他任何國家所沒有的。西方人家里也有掛“花卉”作品，那是“標本”。在古典油畫里，“花卉”被組合在靜物中，或作為風景的一個部分，沒有被獨立寄予藝術思想或情感，在古希臘和羅馬藝術中也很少見到。

吳哥神殿中繁復的花卉，核心內傾稠密，包含太多變化，不僅僅是門欄石柱上重復的兩形連續。整體上看吳哥窟建筑群，就是花卉的世界，寺廟頂層五子梅花塔群，中軸對稱，東西南北任何一個角度，都呈花蕾狀，臺基結構源于希臘，經印度傳入真臘，到吳哥演變成為建筑的重要特征之一。？笏（摘自漓江出版社公眾號）（編輯/小文）

作者簡介 洛齊，中國美術學院當代藝術家，意大利亞太藝術委員，洛齊國際當代藝術館名譽館長，亞非地中海國際當代藝術展委會主席，中國書法主義文獻館館長。2001年 獲意大利佛羅倫薩當代藝術雙年展美第奇國際當代藝術獎，2004年獲首屆美術文獻中國藝術家十年提名獎，作品展覽于巴黎盧浮宮、意大利公爵宮、華盛頓國際 展覽中心等，并收藏于意大利亞太當代藝術檔案館、耶魯大學美術館、盧森堡國家畫廊等多家機構。主編《翰墨大匠》等多種期刊、叢刊，主編《書法主義》《書法 主義文本》等多部美術、學術著作，主持和創辦的亞非地中海國際當代藝術展已有12屆，這一展覽正是絲綢之路藝術展覽，對保存和發揚絲路文化和歷史影響深 遠。2016年，由洛齊的父親，當代著名戲劇專家洛地先生所著、洛齊繪畫的特裝本《水墨戲劇》，獲得2016年度“中國最美的書”獎項。